回溯時代潮流，《范特西》出世前，新時代的 R&B 和嘻哈音樂早已席捲全球，華語樂壇也有諸如陶喆、王力宏等歌手加入這波浪潮。周杰倫也乘著這股勢頭而起，卻更勝一籌地以國語、台語、日語交織穿梭，嘻哈、R&B、古典、搖滾輪番上演，大膽而豐富的想像力與滿溢的音樂才華讓《范特西》至今聽來依然是一套集創造力之大成、難以望其項背的流行幻想組曲。「范特西」源自英文「fantasy」，意為幻想。在這張天馬行空的專輯中，周杰倫也展現了自己跨越古今中外的綺想：〈愛在西元前〉穿越到三千七百多年前的古巴比倫，融合 R&B 與嘻哈歌唱恆久的愛，〈威廉古堡〉以管風琴帶我們來到中世紀歐洲詭譎迷離的吸血鬼城堡，〈上海一九四三〉用五聲音階譜寫二次大戰時期老上海弄堂的斑駁時光，〈忍者〉的快意饒舌搭配日本傳統樂器營造日本電玩意象，〈雙截棍〉熔重金屬、古典鋼琴、嘻哈、Funk 等多種元素於一爐，開闢周杰倫「中國風饒舌」道路。在這些充滿奇思妙想的歌曲間，周杰倫也穿插了書寫日常的情歌：〈安靜〉〈簡單愛〉〈開不了口〉〈對不起〉首首情歌不僅在愛情各個階段中代表歡快、悸動到遺憾、失落，也成為了無數人感情歷程中的最佳見證與陪伴；最特別的題材要數〈爸我回來了〉，以經典有力的 Boombap 鼓組配上敘事型歌詞，以青少年視角重現家暴目睹兒的場景，喚起對於家庭暴力的公眾討論。方文山的詞、周杰倫的曲，以及林邁可、洪敬堯、鍾興民領銜的編曲，三者共同締造了這一張流行音樂經典。對 21 世紀的華語樂壇而言，《范特西》釋放了華語音樂的想像力，展現了華語音樂多元化的可能；對周杰倫本人而言，《范特西》亦開啟了他創作的範式，成為其音樂生涯的一座高峰。 ⊙周杰伦要发片了！ 在这段不算短的日子中，喜爱杰伦的歌迷们，仅能透过市面上流传属于杰伦气息的旋律，来稍稍抚慰失落的心情。经过将近一年时间的精墩细熬，大家万众期待的周杰伦第二张专辑---「范特西」，终于在歌迷们的千呼万唤声中，决定于2001年9月份与大众见面！ ⊙Welcome To Jay's Fantasy World 此次周杰伦的音乐层面，不仅突破以往的制作水平、创作更臻成熟，他所发挥的奇特幻想力及个人特质，更淋漓尽致地融入于他的歌曲里。听杰伦的音乐，就犹如畅游梦幻的游乐世界；听杰伦的音乐，你将会享受比上一张专辑更多的惊艳。现在，就请你准备系好安全带，和我们一起进入周杰伦的「音乐幻想世界」！ 周杰伦的第二张专辑---「范特西」(音同Fantasy)，充分反射出杰伦思绪充沛的一面，他独特的想象空间，可说是构成此张专辑的主要原动力。仅仅浏览「爸我回来了」、「双截棍」、「忍者」、「爱在公元前」、「上海一九四三」、「威廉古堡」等特殊歌名，大家的好奇心就会不自觉被轻轻挑起，从杰伦更多元化的音乐尝试，不难嗅出他此番强烈的企图心，而这突破自己的考验，杰伦不仅做到了，而且，做得还十分出色！ ⊙作曲无限大　填词铁三角 关于杰伦「范特西」专辑的制作阵容，作曲方面里逤当然由R&B小天王周杰伦一手包办，除了囊括以往大家熟悉的抒情R&B歌曲，如：蕴涵动人情感的「开不了口」、旋律清新明快的「简单爱」、百万绿茶广告曲「对不起」，以及最能敲开听众心扉的「安静」，这一次杰伦更加扩大想象空间，将Hip Hop、Rock、加快版Rap，甚至把非常民族风味的多层次风格搬上台面，例：「双截棍」里宛如李小龙般的勇猛跳跃、「忍者」中犹如进入东洋电玩世界的快感、「爱在公元前」里重回美索不达米亚美丽的传奇、「威廉古堡」中神秘吸血鬼华丽吊诡的气氛，以及重现上海滩怀旧时代的「上海一九四三」，另外，值得一提的是，鲜少人知道杰伦在学时期主修的是大提琴，他在钢琴之外的演奏才华，也将首次在「爸我回来了」这首歌中展露无疑。以上总总所列，已足以让人垂涎三尺，但孰知，这仅是「范特西」专辑中绝妙精华的一部份罢了。 在填词部分，此次则仍维持上张专辑的「铁三角」，由笔触纯稚直接的Vivian徐若瑄、用字饶富新意的新生代填词家方文山，以及惯用特有年轻语言的周杰伦。看徐若瑄的词，会带给人一丝可爱童稚的气息；看方文山的词，会带给人们无限惊喜及文艺气质的提升；看周杰伦的词，会让年轻人打从心底产生共鸣之声，这坚强的「铁三角」组合，不仅为杰伦的音乐架上许多分，更让大家在听歌的同时，同步在视觉上收到惊讶的刺激效果！ ⊙视觉造型抢眼多变　MTV多重角色扮演 「忍者」，一向给人神秘、诡谲多变的感觉，他所赋予的使命是神圣不可侵犯，甚至可以不惜牺牲性命去达成。如此职业杀手的强烈视觉，建筑在充满幻想魅力的专辑中，形成了非常有趣的对比及震撼，因此，在这张专辑的内页呈现上，杰伦首度尝试穿上改良后的忍者造型；在MTV的画面表现，杰伦将因应不同歌曲的需求，化身为歌曲中的主角演出，充分满足观众在视觉上的享受，因此，这张专辑所拍摄的音乐录像带，相信将会是除音乐外，另一个令人期待的爆点！ ⊙不断挑战音乐的可能性　　不断突破自己的可能性 2001年崭新的周杰伦，正以惊人的爆发力在歌坛闯荡，他接续不断地努力超越自己、求新求变的态度，只为求能将最优质的音乐呈现给喜爱他的歌迷，仅让我们拭目以待，周杰伦「范特西」的音乐魔力！ 欢迎光临---周杰伦的音乐幻想世界！

欣赏JAY复古新造型： 更有深度�周杰伦《叶惠美》 近日转会加盟新公司的周杰伦，同时推出了其年度国语专辑《叶惠美》，收录11首个人独唱歌曲。虽然新碟的惊喜不大，但仍保持着阿Jay一贯的个人风格(其实这正是乐迷最喜欢的)，而且多首歌曲亦较以往更有深度，故此并不算「原地踏步」。再者，当中某几首歌曲，更是惹人钟爱之作，相信这专辑依然会得到不少乐迷支持。 「以父之名」故事性强，歌词用了很多不同的景物去呈现歌中「教父」那懊恼与痛苦的心境，令听者能有更立体更实在的感受。此歌的编曲方面亦富歌剧味道，与歌曲的整体感觉与主题配合。 近期经常在电视上听到的广告歌「你听得到」，是首较大路的作品，旋律流畅动听，歌词则温馨但不特别。曲词动人的「爱的悬崖」运用了大量的弦乐，阿Jay的诠释富感情，能表达出歌中的无奈与伤感。作词人徐若�近年填的词都讨好，言简意远，可惜题材不广，未能在词坛创作更大成就。 「三年二班」写出许多朋友在年青时的疑问与心声，整首歌让人有一种说不出的感受，勾起了听者许多许多的回忆。仿古的「东风破」不仅曲子有味道，方文山写的歌词更精彩，非但用字优美，一向注重韵脚的他，填得很有韵味。 揉合了中乐、少数民族音乐及西方乐器的「梯田」，唱出「物换星移，故地不再」的唏嘘，不过头几句揶揄方文山写词慢的几句，真的十分搞笑。「双刀」是阿Jay专辑必备之作，正如前作「双截棍」及「龙拳」般，总觉得阿Jay中李小龙毒太深，此歌的吸引力只属一般。 其它歌曲方面，情歌「晴天」、写一见如故的「同一种调调」及摇滚味重的「懦夫」亦不容错过。 谁是「叶惠美」� 周杰伦 (Jay) 每次出碟，除了在音乐上带给大家惊奇外，就连专辑名称都会让人有无限的想象空间，如之前《范特西》、《八度空间》。这次Jay的新专辑，光看专辑名称「叶惠美」就够吸引了，但也让歌迷在心中打了一个大问号，究竟「叶惠美」是何许人也？可以让Jay用他的名字作为专辑名称？原来在他的新专辑中第一波强打主打歌为「以父之名」，为了以示公平，想象力丰富的Jay灵机一动，就用母亲的名字「叶惠美」作为专辑名称来平衡一下，因此专辑名称「叶惠美」原由在此。

臺北市立國樂團成立於1979年9月1日，是臺灣第一個專業國樂團。 編制除團長、副團長、指揮外，計有行政人員二十名，團員六十名。 團員們大多翠業於國樂及音樂科系，受過嚴格的中西音樂訓練，素質 整齊，是一個極具實力和潜力的樂團。 首任團長陳暾初先生(任期 1979—1984)，二任團長陳澄雄教授(任 期：1984—1991)，現任團長王正平博士 于1991年5月接任至今． 臺北市立國樂團音樂活動頻繁： 每年演出近百場．包括定期音樂會， 新作發表會，社區、校際、露天音樂 會以及與戲劇、舞蹈、歌唱等藝術團 體合作。井經常聘請國内外知名指揮 及獨奏家合作演出。 在國際交流方面：1986年7月至 9月間曾兩度赴美國表演。共52天，演 出26場；1987年6月為慶祝美國立憲 兩百周年，再度應邀赴美國巡迴演出； 1992年應纽約文化中心之邀赴美國、 加拿大兩地演出：1994年赴日本福 同、新加坡、深圳、澳門、香港等地 演出，均載譽而歸；1997年10月赴大 陸巡迴演出，並參加第五届中國藝術 節，展現臺灣國樂蓬勃生機：1999年 2月赴美、加巡迴演出，9月赴歐洲巡 迴演出；㈠月赴香港文化中心參加“中 華藝術節”演出，廣受中外人士讚赏。 除了演奏以外，國樂團另有六項 經常業務： (一) 每年二月至五月策劃“臺 北市傳統藝術季”，演出中國傳統歌、 樂、舞、劇約四、五十場，已成為目 前臺灣國樂界每年最重要的豆會。 (二)每年寒暑期定期舉辦國樂 研習營及作曲研習會，為中國器樂的 傳承及創作盡一份心力，影響深遠。 (三) 1993年開始舉辦的“臺北 市民族器樂協奏大赛”，是目前海内 外獎金及演奏水平最高的比赛。 (四) 每年固定出版錄音帶，目 前已達25辑：音樂會實况選粹6輯； 教學錄影帶《中國的樂器)上、中、下 三卷。此外，精選優秀作品輯印的樂 譜65種、雷射唱片專辑7張。 (五)1985年元月發行的(北市 國樂)月刊，每月除定期報道音樂活 動外，並為關心中國音樂的人士提供了 發表和討論的围地。 (六)國樂團設有三個附屬團體： 青年國樂團、市民國樂團及市國合唱 團，雖為業餘團體，亦經常演出，獲 得頗高評價。 臺北市立國樂團目前擔負起傳 承、教育推廣及提升中國音樂等重要 任務，有其不可磨滅的地位，團員們 均有此共識，無不戮力以赴，全力配 合樂團的活動及演出，而樂團的水準 更是年年提升，已經成為臺灣國樂發 展的中心。 1．巨龍腾飛 錢兆熹、尹明五作曲 在人類歷史將要進入21世紀的 時刻，中國這條東方巨龍不論在經濟 上和文化上都在腾飛，一掃十九世紀 末為列强侵略的屈辱形象成鮮明對 比。民族交響序曲《巨龍腾飛》就是 表現了一個中國作曲家對跨越世紀的 暢想。 2．剽牛祭 陳中申作曲 本曲是1987年為蘭陽舞蹈團在 臺北市傳統藝術季演出的<邊疆民族 舞蹈》而作，由閻仲玲女士編舞。並於 1989年由上海民族樂團绿製CD，在臺 灣發行。剽午祭是雲南省怒江及貢山 獨龍河兩岸少數民族獨龍族，在過年 節時殺牛拜神的祭典。音樂先以各種 奇特的音響奏出祭典的神秘、肅穆氣 氛，再由主持人祭典的長老帶頭高 喊，众人应和，經過四次的伏拜及喃 喃念詞後展開熱烈的舞蹈(5／4拍節 奏)。 第二段神秘詭异的慢板，以弦樂 顫音及次中音哨呐的號角聲揭開殺牛 序幕，並逐次加强而以殺牛後的人聲呐 喊結束本段。 最後再回到5／4拍節奏，並加以 發展，描寫獨龍族人的舞蹈狂歡，及 分贈牛的情景。 本曲的音樂素材井無抹用獨龍族 的民歌， 全憑作曲家自由想象及創 作，故在風格上並不一定具有獨龍族 的特色。 s。春秋 唐建平作曲 春秋是中國歷史上的一個年代， 也是孔子生活時期。樂曲以這個時代 (公元770年一476年)為音樂素材加 以展開，並以此素材贯穿全曲，樂曲通 過一系列高難度技法，展示了春秋時 期社會急劇變革，風雲際會百家争 鳴，雄才輩出的生動局面。 4．易之随想 李英作曲 距今約五千年之前，伏羲氏畫八 卦，它是介於固畫文字之間也是一種 符號，是文字的萌芽也代表一種思 想。這種高深的智慧，是中國哲學(易 經》的起源。八卦從陰陽兩符號，錯 綜配合發生各種變化，來說明宇宙自 然現象和人生的道理。 作曲者從現代國樂的理論概念， 運用不同的音列予以組合，抹自由形式 發展。共分為：混沌、獵、現象、太 極四段，來象征中國古文明之宇宙 觀。在“混沌”中，有鳥鳴、獸吼及 神秘原始的大地之聲。 在“獵”中，由叢林、急川開始， 描寫大地蓬勃生機、人獸打鬥、呐喊 到喜獲獵物的祭舞。 在“現象”中有地、水、雷、火、 山、澤的描寫，最後众現象交會，產 生石破天鶯的效果。 在“太極”中是描寫混沌初開、 大地成形、一片和諧安祥。

周杰伦第三张录音室专辑

以一句「我沒輸，不需要改變」瀟灑回應外界對《八度空間》「沒驚喜沒有改變」的評價，是周杰倫的傲骨，也是他在〈外婆〉一曲對失落家人的安撫。憑藉《杰倫》、《范特西》斬獲多項金曲獎座，再以《葉惠美》開創古風新局的他一如既往延續創作和製作水準的同時，《七里香》也體現了他從不向外界風向妥協、堅持自我的信念。 《七里香》是周杰倫第一張使用主打歌命名的專輯，同名曲和老搭檔方文山以景喻情打造了這首經典情歌，讓詩情畫意的唯美氛圍逐漸暈染開來。這樣初戀般的美好悸動，與〈園遊會〉的甜蜜、〈藉口〉的遺憾和〈擱淺〉的心碎一同構成悲歡愛情的記憶。僅靠四首情歌，周杰倫便再次讓無數人留下珍貴的一段永恆愛戀共鳴。 這張專輯也彰顯了周杰倫性格中張狂的一面。在〈亂舞春秋〉之中，方文山的寫作勾勒出令人眼花瞭「亂」的時空錯置感、以弦樂見長的鐘興民則「舞」弄起 Hip-Hop 鼓點和電子遊戲音效；而周杰倫大施八個段落的作曲功力，行雲流水般的起承轉合，更讓這首歌成為三人組合最令人稱道的代表作之一。同樣翻玩傳統文化的驚喜，在〈將軍〉、〈我的地盤〉中也可見一斑——從三國亂世、京劇取樣到棋盤上的攻城掠地，整張《七里香》不斷穿梭一段又一段的故事，結合東方曲調、饒舌、R&B、電子乃至金屬樂，再次展現多變風采。 另一方面，周杰倫一路走來不乏有〈爸我回來了〉、〈懦夫〉這些社會關懷的主題。而在終曲〈止戰之殤〉中，一句「孩子們眼中的希望 / 是什麼形狀」傳遞反戰思想的叩問，將這份層次提升至宏觀世界的角度。相較於類似主題的前作〈最後的戰役〉，〈止戰之殤〉以更多鋼琴伴奏搭配緊湊饒舌，更顯戰爭中生命的飄零。 《七里香》上承集大成的《葉惠美》，下接灰暗風格的《11 月的蕭邦》，是周杰倫音樂生涯中情感清新、但依舊觸動人心的作品。在他更後期轉以電子樂和大鳴大放的實驗風格之前，回首聆聽《七里香》舉重若輕的詞曲製作和編曲，或許我們可以視為他留給樂迷的一張帶有花香的書籤，每每翻閱時，都能想起當年留下的氣味。

全亚洲千呼万唤 「11月的萧邦」帅气逼人！ 最新专辑威尼斯取景 周董拿出压箱宝变幻古典造型 引领华语流行乐坛潮流的亚洲天王周杰伦，最新国语全新专辑在歌迷的千呼万唤之下，终于确定在11月1日推出！周董的每一张专辑都力求带给歌迷耳目一新的感受，即将推出的第六张国语专辑也不例外，新专辑名为「11月的萧邦」，视觉概念也流露浓浓古典味，来到威尼斯取景拍照，照片中的周杰伦帅气逼人！而他独特的流行音乐风格也与浪漫的「水都」作了一次完美的结合！ 周杰伦的音乐一向给人强烈的画面感，由于新专辑中的每一首歌都充满了诗意，营造出诗境般的画面，让人联想到「钢琴诗人」萧邦，而周杰伦就像流行音乐界的诗人，「诗人」同时也是他的别名，曾署名在他自己的创作与专辑的造型，最新专辑又在11月1日推出，所以专辑名为「11月的萧邦」再贴切不过！萧邦的浪漫才情有较深的音乐意境，当公司提出「11月的萧邦」作为专辑名称时，从小学古典钢琴的周杰伦觉得很棒！因为萧邦是他的偶像，他说：「相较于古典钢琴家李斯特注重钢琴技巧的出神入化，我的音乐比较贴近萧邦的随性浪漫。南拳妈妈的宇豪钢琴弹得很棒，他就像李斯特一样在技巧上很厉害。」回想两人在演唱会与金曲奖上互飙钢琴的情景，工作人员都觉得彷佛是萧邦与李斯特两位琴艺有别的好友一起同台演奏一样。 从「叶惠美」专辑开始，周董就开始打理自己的专辑造型，这一张专辑「11月的萧邦」造型也是自己一手包办，杰伦说：「这次造型大致是从古典出发。」而周董购买衣服时品牌和价钱不是重点，看到喜欢的他就会买下，尽管当下用不着也会收藏起来以备不时之需，这次在威尼斯取景的时候周董就拿出许多自己的压箱宝，包括照片中这套金色西装外套就是今年春天在香港买的！在威尼斯待了9天，周董说：「威尼斯的每一个地方都很美！」加上遇到秋高气爽的好天气，天气好周董拍照心情也很好，拍下很多很棒的照片！ 最新歌曲“夜曲”今天起(10/16) 除Hit FM进行TW地区独家首播外，亚洲50家电台也同步播出，专辑的第一主打“夜曲”，是专辑当中最早完成的作品，也可说是整张专辑的精神所在，词由老搭档方文山创作，周董用古典的扎实底子，再一次漂亮地结合流行元素。“为你弹奏萧邦的夜曲，纪念我死去的爱情，跟夜风一样的声音，心碎的很好听…”，周董轻轻吟唱，并由淡淡吉他声及简单节奏作开场，引导人们逐渐走进这个心碎的场景，这首歌曲描述主角为了怀念逝去的恋人，仍然选择用弹奏萧邦夜曲的方式，纪念已死去的爱情，那带着痛彻心扉的悲伤气味，着实让人感受到一丝凄美的气氛。

海角七号 从8月22日至今“海角七号”热潮不断，全台最流行的一句话就是“你看海角七号了吗？”，此外本片也在国内及国外屡创佳绩，除了全台票房已经步步直逼四亿，带来国片市场中的奇迹外，更一举拿下台北电影节百万首奖及日本“第4届亚洲海洋电影节”最佳影片，未来还将代表台湾角逐奥斯卡的殿堂。 剧中饰演男主角的范逸臣，更是大家讨论的话题，有人惊呼原来范逸臣这么有个性、这么帅，也有人讶异范逸臣是会唱歌的音乐人，而且唱的那么好听，更让一些沉睡已久的耳朵，又再次想起范逸臣声音曾经给大家带来过的感动。 甚至大批影迷、网友都成了剧中范逸臣“马拉桑”乐团的忠实粉丝，而范逸臣演唱的“无乐不作”、“国境之南”及“野玫瑰”也纷纷成为年轻人手机铃声，网路上每天都充斥的询问“海角七号”电影原声带的话题，在万众殷殷期盼下，经果子电影授权，我们将正式发行“海角七号”电影原声带，让大家藉由歌曲，回味海角七号带给你的感动。 特别推荐 1945 - 浪漫完整演奏版 情书 - 1945填词版，跨越时空60年的情书，化为一首浪漫情歌。 国境之南 - “留下来，或者我跟你走”，阿嘉的深情告白，无论情天雨天的国境之南，我都将守护着你。ㄧ首你不得不收藏的浪漫情歌，诉说着淡淡的幸福。 野玫瑰 - 经典名谣重唱，让范逸臣温暖的嗓音带你重温儿时的感动。