齐默尔曼最新推出的这张《布拉姆斯第一钢琴协奏曲》可以说是大家期待已久的一个录音。齐默尔曼与勒图继两人与柏林爱乐乐团的精彩现场演出大获好评后，在此联手在录音室里录制了这部精彩的布拉姆斯钢琴作品。我们回头看看齐默尔曼之前推出过的唱片肖邦的作品占据了很大的数量，而对于他本人来讲演奏肖邦无疑是最得心应手，对于布拉姆斯得作品齐默尔曼则较少涉猎，而他在DG公司也只是和伯恩斯坦合作录制过一次《布拉姆斯第二钢琴协奏曲》，不过这个录音距今已经有很多年，想必齐默尔曼《布拉姆斯第一钢琴协奏曲》一定做了充分的准备和深入的研究才决定录下这个曲目。从这个曲目中我们一如以往地感受到齐默尔曼琴声中的贵气，对复杂的乐句处理轻松自如精湛的技巧可见一班，当然勒图带领下的柏林爱乐也功不可没，无论低回委婉的柔板或是气势磅礴的高潮，都能与钢琴结合得紧密和谐。可以说是一张当代大师擦出火花之力作。 (引用verycd文字）

实际为Oswald Kabasta1944年指挥慕尼黑爱乐乐团演奏 :德沃夏克第九交响曲

舒九 系 1942年12月现场录音。

2010年7月7日为马勒诞生150週年纪念，DG特地发行此限量套装来纪念这位大师。 尽管是挂DG名号，但这套马勒全集拥有了环球体系的外援，除了DG外，Decca、 Philips都提供历年的马勒名盘。 乐迷最感兴趣的应该是，DG这套全集里，10首交响曲和《大地之歌》各由哪些名演获选，答案也揭晓了。第一号是库贝力克版（DG，1967）、第二号是梅塔版（Decca，1975）、第三号是海汀克版（Philips，1966）、第四号是布列兹（DG，1998）、第五号是伯恩斯坦（DG，1987）、第六号是阿巴多（DG，2004）、第七号是辛纳波里（DG，1992）、第八号是索尔蒂（Decca，1971）、第九号是卡拉扬（DG，1982）、第十号是夏伊（Decca，1986）、《大地之歌》是朱里尼（DG，1984）。 其中，朱里尼的《大地之歌》绝版多年，这套全集像及时雨一样。此外，克雷莫在DG的4D系列中录制的马勒钢琴四重奏，也已经绝版多年，这次的再版，令人期待。

介质为1DVD！ 柏林爱乐的历史始自1882年，从彪罗开始，尼基什、富特文格勒、卡拉扬、阿巴多、西蒙·拉特尔，这些指挥界的泰斗与大师带领柏林爱乐横跨三个世纪，不断走向成功，不断创造出新的辉煌。 本片真实记录了伟大的柏林爱乐创建至今的整个历史过程，在二次世界大战结束后的瓦砾中，德军5月6日投降后的20天，柏林爱乐就奇迹般地推出了战后的首场演出，令世界惊愕。从柏林墙的高筑至1989年的轰然倒塌，柏林爱乐经历和见证了欧洲历史的巨变。任凭世事风云变幻，他们的音乐却从未消失，辉煌的“柏林之声”永远回荡在世界的上空。 柏林爱乐的成功具有强大的持久性，这得益于乐团独特的管理方式。富特文格勒曾经把柏林爱乐称作“自由管弦共和国”，的确，他们一直是一个强有力的自治团体，他们自己决定自己的命运，自己决定聘任和解体雇自己的领导者。这种来自乐团全体成员的自主性一直延续至今，即使是像卡拉扬这样个性化极强的人都无法对其有所改变。 本片具有极强的史料性与文献性，讲述了许多古典音乐幕后的故事，其中大量的珍贵镜头构成了难得的音乐瞬间，值得每一位爱乐者观赏和收藏。

意大利指挥家 Claudio Abbado 指挥柏林爱乐演奏勃拉姆斯交响曲及其它作品，上世纪八十年代数字录音，音质优秀，1992 年发行套装。早些时候 DG 曾发行过四张单独唱片。

详细内容: ANTONIN DVORAK(1841-1904)1-4.Symphonie No.9 e-moll op.95>>Aus der Neuen WeltBEDRICH SMETANA(1824-1884)5.Die Moldau [11'01]FRANZ LISZT(1811-1886)6.Les Préludes [16'43]广告语: 德沃夏克：e小调第九交响曲“自新大陆”；斯美塔纳：伏尔塔瓦河-旋子“我的祖国”；李斯特：前奏曲；弗利查指挥柏林广播交响乐团

本唱片是门交第三/四的名盘，企鹅评价三星，为卡爷指挥亲兵BPO于1971年与1973年在柏林耶稣基督大教堂的录音。正处于巅峰期的卡大师与BPO为我们奉献了一次教科书般的演绎：BPO豪壮又不失柔情的音色充满画面感与生命的气息，如丝绒般绵密细致的弦乐与黄金般熠熠生辉的铜管乐无一将卡式美学发挥得淋漓尽致，令人听出耳油的同时又有叹而观止之感，实乃各位爱乐人士居家旅行休闲放松之必备唱片。 本唱片的补白曲为门德尔松的“赫布里底群岛”序曲，同样是一个经典的录音。卡大师棒下BPO无比细腻与理性的演绎令听者仿佛有带咸味的海风轻抚脸颊之感，除此之外还有圣咏般洒下的阳光与海鸥们快乐的歌声，世间的烦恼瞬间飞到九霄云外，留下的只有对自然力量的感恩。

Disc: 1 1 1. Adagio molto - Allegro con brio 2 2. Andante cantabile con moto 3 3. Menuetto (Allegro molto e vivace) 4 4. Adagio - Allegro molto e vivace 5 1. Allegro con brio 6 2. Larghetto 7 3. Scherzo (Allegro vivace) & Trio 8 4. Finale (Allegro molto - Poco andante - Presto) 9 Ouverture, Op. 43 Disc: 2 1 1. Adagio molto - Allegro con brio 2 2. Larghetto 3 3. Scherzo (Allegro) & Trio 4 4. Allegro molto 5 1. Adagio - Allegro molto 6 2. Adagio 7 3. Menuetto (Allegro vivace) 8 4. Allegro ma non troppo 9 Ouverture, Op. 84 Disc: 3 1 1. Allegrto con brio 2 2. Andante con moto 3 3. Allegro 4 4. Allegro - Presto 5 1. Poco sostenuto - Vivace 6 2. Allegretto 7 3. Presto - Assai meno presto - Presto 8 4. Allegro con brio Disc: 4 1 1. Allegro non troppo - Eveil d'impressions agréables en arrivant à la campagne 2 2. Andante molto mosso - Scène au bord du ruisseau 3 3. Allegro - Réunion joyeuse de paysans 4 4. Allegro - Orage - Tempête 5 5. Allegretto - Chant des bergers. Sentiments joyeux et reconnaissants après l'orage 6 1. Allegro vivace e con brio 7 2. Allegro scherzando 8 3. Tempo di menuetto 9 4. Allegro vivace Disc: 5 1 1. Allegro ma non troppo, un poco maestoso 2 2. Molto vivace 3 3. Adagio molto e cantabile 4 4. Presto - Allegro

The name of Simon Rattle had not been closely associated with the works of Johannes Brahms so it was even more rewarding when his first Brahms recording with the Berliner Philharmoniker, "Ein deutsches Requiem", won critical accolades and both Grammy and Classic FM/Gramophone awards. Now Sir Simon and the Orchestra have committed to disc the complete Brahms symphonies, recorded in concert at Berlin’s Philharmonie in the autumn of 2008. In the words of Die Zeit, "Simon Rattle has finally dared to tackle Brahms with the Berliner Philharmoniker. He combines Furtwängler’s monumentality with Karajan’s beautiful sound." The Brahms symphonies concerts drew praise from the German critics: "The fourth symphony was an ecstatic apotheosis of what current orchestral playing, quick reactions and scarcely sketched annotations can get out of this work which has long since become a classic. Especially the Passacaglia finale was a finely-dosed wonder of sound refinement and harmonic finesse. Rattle appears to have finally conquered his difficult Berliners."--Die Welt.