本书是北大中文系招牌课――《中国现代文学名著研究》的录音整理版。在北大的文学类课程中，《中国现当代文学名著研究》是一门十分特殊的课程。作为全校性的通选课，它针对的并不仅仅是文学专业的，还包括广大非文学专业的学生，目的在于适应素质教育的需要，激发广大学生对文学的兴趣，提升其基本的文学阅读、感悟能力。

《红楼梦魇》是张爱玲旅居美国研究《红楼梦》十年的心血结晶，亦是一部学术考据之作。
像张爱玲这样一位作家，用十年时间，对《红楼梦》作如此近乎繁琐的考据，似乎真是“梦魇”一般奇特。
不过，喜爱张氏作品的人都知道，她实在与这部中国有史以来最伟大的小说有太深太深的关系，
她从小就爱读《红楼梦》，以后每隔几年又重读一次，对，红楼梦》真到“熟读”的程度，“不同的本子不用留神看，稍微眼生点的字自会蹦出来。”
她少年时代就模仿《红楼梦》写过作品，以后她的写作品如《金锁记》等，意境、手法、语言，都得《红楼梦》之真传。
难怪她醉心于《红楼梦》世界的一切，甚至是：“偶偶指逆，事无大小，只要‘详’一会儿，红楼梦》就好了。”
《红楼梦》已经这样融入她的生命和生活之中。
真是要了解张爱玲，不可不了解这一点。

《人间词话》是一部文学评论，自出版后就可谓读书人的必读书，极受学术界重视。它集中体现了王国维的文学、美学思想，是中国古典文艺美学历史上里程碑式的重要作品。从表面上看，《人间词话》与中国相袭已久之诗话,词话一类作品的体例,格式，并无显著的差别，实际上,它已初具理论体系，在旧日诗词论著中,称得上一部屈指可数的作品。甚至在以往词论界里，许多人把它奉为圭臬，把它的论点作为词学，美学的根据,影响很是深远。《人间词话》不同于当时有影响的词话。它提出了"境界"说，"境界"说是《人间词话》的核心。统领其他论点，又是全书的脉络，沟通全部主张。王国维不仅把它视为创作原则，也把它当作批评标准，论断诗词的演变，评价词人的得失，作品的优劣，词品的高低，均从"境界"出发。因此，"境界"说既是王国维文艺批评的出发点，又是其文艺思想的总归宿。王国维的《人间词话》是晚清以来最有影响的著作之一。
《人间词话》作者王国维是近代杰出学者，在文学、美学、史学、古文字学领域成就卓越，他提出的“意境”理论，是中国古典文艺美学中集大成的理论思想。
《人间词话》自1908年付印以来，版本繁多、屡经删定。为此，新版底本我们选用了最完备的手稿本，以重现其真容，另外还整理出王国维在《人间词话》以外的零星评论诗词的散章以及王国维著写的《文学小言》和《屈子文学之精神》作为本书附录。
《人间词话》注释者吴洋出身世家、师承名校，所写注释内容翔实、严谨，对原文所提所指的词句全部列出原文，对所提所指的词人均列传评述，并且有针对性地讲解了词牌名，这点是在同类书中绝无仅有的。另外，吴洋除了对原文做了贴切的翻译外，还撰写了赏析。赏析中有肯定也有否定，完全是从内心出发的真切感悟，读来如金石凿凿，掷地有声。
《人间词话》双色印刷，排版华美、雅致。也正是因为这些精彩互映，使得《人间词话》深受读者欢迎，屡创销售佳绩。
《人间词话》一书是近代极负盛名的文学理论批评著作。它集中体现了王国维的文学、美学思想，是中国古典文艺美学历史上里程碑式的重要作品。《人间词话》自1908年付印以来，版本繁多，屡经删订。由于《人间词话》继承了中国文艺批评的传统形式，乃系断章零语，灵机闪现之处便是绝妙好辞成文之时。因此手稿本将最大程度地保有这种写作的真实，与相对自成体系的众多校订本相比，自有其无法取代的重要价值。然而可惜的是，王国维手稿常年尘埋于金匮石渠，众多读者无从得见。因此，我们根据腾咸惠先生的《人间词话新注》和佛雏先生的《新订〈人间词话〉》，经过重新整理校注，出版了这本《人间词话手稿本全编》，力图将王国维手稿的原貌真实地呈现给广大读者。

我并不擅长理论。以下思考是作为实践者而进行的。每位小说家的作品都隐含着作者对小说历史的理解，以及作者关于“小说究竟是什么”的想法。在此，我陈述了我小说中固有的、我自己关于小说的想法。
小说家一旦扮演公众人物的角色，就使他的作品处于危险的境地，因为它可能被视为他的行为、他的宣言、他采取的立场的附庸。

依我看来，伟大的作品只能诞生于他们所属艺术的历史中，同时参与这个历史。只有在历史中，人们才能抓住什么是新的，什么是重复的，什么是发明，什么是模仿。换言之，只有在历史中，一部作品才能作为人们得以甄别并珍重的价值而存在。对于艺术来说，我认为没有什么比坠落在它的历史之外更可怕的了，因为它必定是坠落在再也发现不了美学价值的混沌之中。
对我来说，成为小说家不仅仅是在实践某种“文学体裁”；这也是一种态度，一种睿智，一种立场；一种排除了任何同化与某种政治、某种宗教、某种意以形态、某种伦理道德、某个集体的立场；一种有意识的、固执的、狂怒的不同化，不是作为逃逸或被动，而是作为抵抗、反叛、挑战。