《苦炼》以16世纪动荡不安的欧洲社会为背景，但透过岁月的多棱镜，却折射出了人类命运始终面临的一些根本问题。整个小说里，火是泽农化身，泽农与火之间是一种内在的、天然的、持久的联系。在众多火的意象中，智慧之火、知识之火很早就唤起了他的强烈的求知欲以及永不满足的对物质世界和精神世界的好奇心。普罗米修斯神话的第二个陷喻形象即具有锤炼和再造功能的冶炼之火。对于炼丹师泽农而言，火是主宰物质的手段和形式，也是统治世界的工具；同时，火改造物质的功能加速了物质的变革和自然界的时间节奏。冶炼之火赋予人以破坏时间规律的神圣权力。这种超越人类条件并拥有神圣力量的愿望和梦想与泽农在所有领域的反叛精神是相辅相成的。

今年，你不能再错过的大卫·福斯特·华莱士； 被比尔·盖茨、乔纳森·弗兰岑、詹姆斯·伍德推崇的文学天才； 纽约时报、卫报、观察者报、洛杉矶时报、旧金山纪事报联合好评推荐。 因励志演讲火爆全球，却因抑郁症自杀。大卫·福斯特·华莱士的一生短暂似流星，却给世界留下了丰富的精神遗产。不读大卫·福斯特·华莱士的小说，是这个时代青年人的损失。 他用极端理性的语言描绘复杂的现代社会和畸形的人性感情。正是从这部作品开始，华莱士一步登上事业巅峰，令无数作家难以企及。如今，这部《系统的笤帚》已被评为影响美国社会的12部经典文学作品之一。 《系统的笤帚》是大卫·福斯特·华莱士年轻时写给所有年轻人的激情之书。书中一个个男男女女，都那么鲜活，经历着和我们一样的城市生活，在失望与痛苦中挣扎，逐渐沉沦为畸形之人。从这部小说也隐约可见作者的抑郁倾向。《自由》作者乔纳森·弗兰岑和大卫·福斯特·华莱士是终身挚友，两人也同为抑郁症所扰。悲剧发生后，弗兰岑曾撰写长文哀悼这位才华横溢到让他嫉妒的朋友。 《系统的笤帚》是大卫·福斯特·华莱士25岁时创作的处女作，文学天赋一览无遗，成为一部罕见的既被读者喜爱，又被对手敬重的伟大小说。华莱士一生创作的小说作品数量不多，却始终在文学界占据着独一无二的重要地位。 小说的男主人公是一个因为生殖器短小导致自卑从而引发了一系列心理问题的知识分子。他疯狂地爱上了一个比自己小18岁的女孩儿。这个女孩儿虽然身为家族企业的继承人，却做着收入很低的前台接线员工作，因为她也有着无法言说的心理问题。故事中几乎没有一个常规意义上的“正常人”，活着的每个人都有自己无法跨越的障碍，就像我们所在的现实世界一样，被情感、药物和沉沦包围着……作为人类，他们该如何与这个复杂的世界相处呢？ 大卫·福斯特·华莱士在《系统的笤帚》中用极端理性的语言讲述了一个近乎疯狂的故事。他曾说：“小说的作用，就是告诉读者，身为人类这种动物，到底是他妈的一种什么滋味。”

钱钟书在《宋诗选注》中对晏殊、王安石、柳永、欧阳修、秦观、苏轼、黄庭坚、杨万里、陆游、文天祥等八十位诗人的近三百首宋诗作了注释。 人民文学出版社1958年初版这部《宋诗选注》，其后多次重印或重排，作者均有所校订。

三萬三千頁 四千四百萬字 一百億年的歷史 一個沉浸於其中無法自拔的男人 閱讀，讓人愉悅，讓人提昇競爭力，讓人坐擁知識之城。那麼，如果你想達到「閱讀」的極致之境，選擇把《大英百科全書》從頭到尾讀完，會怎麼樣？ 作者賈各布斯畢業於長春藤名校，從小以為自己是世界上最聰明的人，但經歷了娛樂週刊工作的數年荼毒，他發現自己的知識水準日益低落，慢慢變得只知道哪位明星喜歡什麼品牌、哪些化妝品和服裝最受時尚界歡迎等等。為了不讓自己繼續沉淪，賈各布斯為自已設定了艱鉅的偉大任務，那就是：把目前單一知識體系最受人推崇的《大英百科全書》，總共三十二冊，三萬三千頁，四千四百萬字，從頭到尾讀一遍！ 他太太茱莉跟他說這是浪費時間，朋友也都認為他發神經，但作者還是開始認真執行這看似不可能任務的「百科行動計畫」，早上讀，上廁所讀，坐地鐵也讀，並以自嘲式的幽默風格，將「百科行動計畫」對他各方面生活帶來的影響紀錄成書。 也許是作者身為娛樂雜誌記者的敏銳度，讓整個閱讀過程一點也不像大英百科所呈現的權威與嚴肅；他一方面擁抱大英百科這個人類文明的結晶，一方面則以現代人的眼光審視人類文明的荒謬與複雜，並讓紐約客的日常生活與這些知識碰撞出荒謬突兀但趣味四射的火花。舉例來說，他一面苦讀大英百科，一面與太太苦於無法懷孕，這時候發現大英百科記載了歷代文化的生育撇步與各種掌管生育的神明，沒想到這套知識經典竟可用來當作生育指南，讓他們好不歡喜。其實百科計畫剛開始時，作者只是急於向親朋好友炫耀這些知識、努力加入高智商人士協會、設法贏得益智遊戲節目的出賽機會，同時要克服疲累與別人的嘲弄，但隨著閱讀的內容越來越多，他的腦袋不時蹦出各種稀奇古怪的連想與念頭與知識，也發現自己的想像力和創造力大大增加，而最重要的是，在苦苦掙扎之間，他深深愛上看似呆板的閱讀習慣，也深刻體會到終生學習的重要與樂趣。到最後，他闔上大英百科的最後一冊，彷彿獲得重生，同時也要誠惶誠恐地面對他人生的全新重任--迎接即將誕生的第一個孩子。於是，他閱讀的這套《大英百科全書》，將會是送給兒子的家傳寶物。

在书中，你会看到这样一群人，他们是生活的旁观者、永远在路上的旅人、迷恋冷风景的瞭望员、善于深入语言内部的探险家、离奇梦境的制造者和瞬间诗意的阐释者…… 他们平凡，却是日常生活中的魔法师，他们把每个人都在经历的单调生活过出一种神奇的力量。 这是布克国际奖得主、美国当代著名女作家莉迪亚·戴维斯最新力作。全书包含122个短篇故事，集微型小说、轶事、笑话、预言、神话、格言、祷词和书信于一体。 既有丰富的内心独白，也不乏微妙的幽默讽刺；既有对伟大文学的致敬之作，也有复原梦境的絮语。 该小说风格独具，表达简洁有力，力求完美再现日常生活中常见却遭忽视的哲思和诗意。

◉内容简介 本书是曼古埃尔最富自传色彩的一本书，仍保持其一贯的博学与精妙，同时在题材上加入许多个人经历。作者以英国作家刘易斯•卡罗尔笔下的爱丽丝为引子，游走于文学经典与现实历史之间，谈到犹太身份带来的困扰，回忆博尔赫斯的爱情往事，追溯切•格瓦拉之死给年轻一代的冲击，讨论荷马失明的深刻意味，批评略萨对遗忘的辩护，分析转型正义面临的难题。 ◉编辑推荐 1.比起写作来，阅读更难产生大师，曼古埃尔可能是这极少数者中的一个，可以将阅读这一越来越稀缺的美德展示得如此动人。作为博尔赫斯的朗读人，大批评家乔治•斯坦纳眼中的“图书馆的唐璜”，曼古埃尔有着深厚的学养，却无一丝匠气，而是将博学变为优雅，引用荷马，就像引用自己的生命，谈论塞万提斯，就像谈论自己的恋人。 2.本书并非简单的散文合集，而是有着精心的布局。曼古埃尔引用刘易斯•卡罗尔《爱丽丝漫游奇境/镜中奇遇》来结构全书。这并非随便的引用：在世界黑夜的森林中，爱丽丝之于曼古埃尔，犹如贝雅特丽齐之于但丁。 3.在这部最富自传色彩的书中，曼古埃尔深情回忆了博尔赫斯的爱情往事，细述了切•格瓦拉之死给年轻一代的冲击，讲述了在得知把他引向卡夫卡的文学启蒙老师竟是军政府密探之后的心路，批评了略萨与权力当局的共谋，分析了在阿根廷转型正义中的难题。在某种程度上，这也是一部阿根廷的心灵秘史。 4.本书为精装，配红、蓝色双书签带。封面采用插画师铅笔手绘作品，且依眼睛颜色不同分为：蓝色的“自由版”和红色的“博爱版”。之所以有两种封面：a、我们既是用眼睛阅读，同时也是通过阅读去获得眼睛，而人的眼睛是成双的；b、蓝色代表自由，红色代表博爱。而阅读，是实践和追求这两种价值的最好方式之一；c、每个眼睛的中间，都一个带问号的“I”。要想回答“我是谁”这一人之谜，须成为理想的读者：通过阅读通往世界万物，用无数的他者照亮自我。

“读者读书会”每半个月面向读者推出一本书，一年二十四本，就是《读者》提倡的“二十四本书主义”。本书为作者应邀为“读者读书会”写作的相关推荐文章。 本书作者并不就事论事，就书论书。所推介的书犹如药引，引起话题，融入与此相关的其他书籍，触类旁通，融会贯通。

书街里没有王，人人任意而行。 《阅读的故事》是专业读书人唐诺谈阅读的经典散文作品，一部诚恳实用的阅读辞海。以马尔克斯《迷宫中的将军》的片段开启每一章的话题，探讨书籍和阅读的本质困境与种种迷思。十四篇文章涉及阅读的各种面向——阅读的时间、开始、代价、方式、记忆、限制、意义、困惑，等等。唐诺诚实地去正视，去描述，把自己的思考和因应解决之道提供给读者，帮助读者解决阅读途中遭遇的各种难题，并与博尔赫斯、卡尔维诺、本雅明、格雷厄姆·格林等大家共同分享探讨阅读的欣悦与困惑，以及阅读所能唤起的千般感触。唐诺以专业读书人的深度体验、博学者的广阔视野、诗性而绵密的思维路径，为读者打开阅读这个寻常行为下所未曾见的极其宽广而深邃的世界，一个充满可能性的意义之海。 阅读，让我们成为移民。在书籍铺成的永恒困惑之路上，你必会遇见做同一种梦的人。 编辑推荐： ★专业读书人唐诺的阅读进化史，诚恳实用的阅读指南。关于读书，你所有的疑问都可以在这本书里找到答案，打开这份唐诺问卷，找到你的阅读DNA。书读不懂怎么办？下一本书在哪里？太忙了没空读书怎么办？为什么也要读二流的书？四十岁以后的阅读是什么样子？何为一个好的阅读者？马尔克斯推荐的书，和百万人网络投票选出的书，你会买哪一本？…… ★ 一部阅读的辞海，现代理想读者之书，直面阅读的本质困境与迷思。“生命如此鬼使神差，阅读也一样。”构筑一种理性清明的现代阅读观，每一个读书人都会深有共鸣的书。阅读作为纯粹消遣的日子已忽焉不存在，现代的阅读者，在歧路和困惑之中阅读，在不满和绝望之间阅读。然而，在书籍铺成的永恒困惑之路上，你必会遇见做同一种梦的人。 ★一本可以树状延伸至无限的书，跟随专业读书人唐诺的阅读路径，构建拓展自己的阅读谱系。“书街里没有王，人人任意而行。”旁征博引的博议风格，大量经典文学历史社科著作散落其中。阅读这本书的体验宛如寻宝游戏，爱丽丝梦游仙境般，动辄撞上一个个迷人的书之洞窟。 ★《亚洲周刊》年度十大中文好书，阿城、孙甘露、梁文道、蔡康永、陈绮贞诚挚推荐。入选2018世界读书日“高中生必读书目推荐”。 ★全新装帧，小开本轻盈便携，打造通识读本的舒适亲近感，适于在日常、旅途中阅读。 名人推荐： 我所书写最多的主题，还是阅读。 ——唐诺 唐诺代表着某种现代隐士的精神，他躲在台北一个小咖啡馆里，他的世界由博尔赫斯、卡尔维诺、昆德拉、《左传》等构成。他好像归隐到历史非常有趣的一个缝隙里。他应该是个格局很大的人，但被迫生活在一个格局很小的时代。 ——许知远 在两岸三地的知识界，有关阅读的故事由唐诺来写，可说是不二人选，如同张大春的《小说稗类》之于小说理论。唐诺是一个在阅读方面近乎无所不知、无所不深思的人，是一个更驳杂、更繁复的曼古埃尔，是一个海岛上的本雅明。唐诺叙述的线索不仅深入揭示了广义的阅读，同时也是近几十年来中文出版、翻译、思考、研究的具体而微的写照。 这是一部阅读的辞海。这既是一部欣悦之书，也是一部沉痛之书。阅读所能唤起的千般感触，差不多都囊括其中。 这是一部精妙之书，也是一部繁复之书，它涉及的既是阅读之理性也是阅读之迷思。在最基本的意义上，这也是阅读的必由之路。 ——孙甘露 《阅读的故事》说是故事，却不像故事，而更像是一个寻找的过程，更像在寻找、探访、问路。 ——朱天文 唐诺的文字就是会有读起来畅快的感受，更不论那些大快人心，我也这么想却无法表达的那些，却被精确整理出来的认同。 ——陈绮贞 唐诺的“强项”不在记忆力，而在谈天说地的“随意性”，尽管叙说主线不离书、阅读与写作，也谈时政，但唯其娓娓道来的恬淡，才深具震撼力，才能谈出创意与精彩，道出真理。 ——《亚洲周刊》

编辑推荐： ★ 不满足于只拥有此时此地的人生，我们阅读×旅行——当代著名旅行文学家保罗·索鲁总结之作，采撷故事与箴言，集合为一部随身携带的地球漫游指南，将四十年旅行经验心得倾囊相授。 ★ 我是所有我读过的作家、去过的地方、在所有时代遇见和爱过的人——跟随索鲁去见识人类历史上伟大旅行家激励人心的故事，在作家们书写的旅途经验中遇见不一样的他们：那时候世界正年轻，地图上的空白等待人们去填满。 ★ 无论身处何地，翻开这本书，你已经在路上——典藏级的“旅行文学圣经”和“漫游通行证”，采用旅行手账式无槽线精装，骊帛布面双色烫印，纯手工装订，64页精美主题彩图辑，文澜玉书纸四色印刷。 . 内容简介： “在你成为道路之前，你不能走上那条路。” 《旅行之道》是写给所有文学读者的漫游指南，也是一部随身携带的格言集锦、袖珍书单和回忆录。旅途中包含无数可能，也时刻暗藏陷阱，但你只有亲自出发才会知道。 最好的文学爱好者往往是旅行者，他们拥有相似的好奇心与想象力：翻开书页的那一刻，我们便不由自主地踏上了那条唯一的道路；出发的一瞬间，我们也不可避免地开始书写自己的人生。 当保罗·索鲁还是个小男孩，无法独自出门远行的时候，文学作品曾是带他游历的“道路”；在全球各地漫游五十余年之后，他将自己读过、写过的有关旅行的哲思、洞见与智慧箴言浓缩在27个主题章节之下，结集为这本“文学爱好者旅行指南”，将一生心得倾囊相授。 书中有诸多伟大的探险家和旅行家激励人心的故事，也有文学大师们书写的旅行经历和见闻。塞缪尔•约翰逊、斯蒂文森、海明威、亨利•詹姆斯、D. H. 劳伦斯、列维—斯特劳斯、纪德、纳博科夫……在去往异国他乡的路上，作家们不断触及广阔幽微的风景与参差多态的人生，他们萃取异域视野下陌生的经验，也由此探索着人类生存与思考的方式。在此处与别处之间，旅行者带回远方的故事，收获丰饶的生命。

“我必须尽快开始真正的生活了，在我死于无聊和沮丧之前。” 以个人的生活经历串联起20世纪社会的历史，记录下生命中最重要的主题：爱与怜悯，激情与背叛，谎言与梦想，失去与惦念，乃至消隐与死亡。一本书，一面镜子，一颗烧灼的心，字里行间不断刺痛着读者：渴望伟大却又渐趋“平凡”的 人生 ，该如何勇敢前行？ 在伦敦初出茅庐，与伍尔夫、伊夫林·沃一同探寻文学的灵感；在爵士时代的巴黎，与乔伊斯、毕加索共赴流动的盛宴；在西班牙内战中，和海明威搭档冒险；在第二次世界大战时，被伊恩·弗莱明招募为间谍，又在异国他乡突遭背叛；在纽约，作为艺术品商人，经历风起云涌的先锋艺术运动。故事的主人公洛根·蒙斯图尔特，一生和同时代的弄潮儿多有交集，几乎游历了世界各地，但和我们一样，他也是凡人，在追求幸福的时候也犯下各种错误。 ※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※ ★ 也许我们最终都只是凡人，但至少曾追求过完美的一生 ★ 属于21世纪的当代经典，英国首相鲍里斯·约翰逊、英国影星“抖森”至爱的名著 ★ 布克奖、国际都柏林文学奖提名作品，同名改编剧集获“英国奥斯卡奖” ★ 英文原版在豆瓣已有近1000位用户标记 ★ 《大西洋月刊》年度好书、《卫报》“死前必读的1000本书” ★ 和麦克尤恩、巴恩斯齐名的英国国民作家，“被英国当代文学图景低看了的”实力派小说家威廉·博伊德核心代表作首次译介 ★ 让·莫内欧洲文学奖、法国Elle杂志读者大奖获奖作品 ★ 多次获《书店日记》《小说药丸》等著名“书单书”推荐 ★ 《星期日泰晤士报》头牌专栏作家布莱恩·艾普亚德曾撰文称，相比共同入围2002年布克奖并最终得奖的《少年Pi的奇幻漂流》，《凡人之心》更应获奖 ※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※ 一部出色的流浪汉小说，风格自信而写意。一股老式但新奇的力量，从头到尾始终保持活力。这部小说是各类文学奖的有力竞争者，也会是其中任何一个奖项当之无愧、炙手可热的得主。 ——安妮塔·布鲁克纳（英国作家，布克奖得主） 博伊德在全书开头的文笔是如此灵动，以至于读着读着，我们都忘了蒙特斯图尔特是一个虚构的角色。 ——角谷美智子（《纽约时报》首席书评人） 《凡人之心》也许是最多人向我推荐的书了。我倾向于避开任何一本别人推荐给我的书，宁可天真地想象自己会发掘出属于我的文学金矿，不过这次她的热情实在令人难以拒绝，于是在晚饭后，我点上烧木炭的火炉，读了起来。到临睡前，我已经欲罢不能了。 ——肖恩·白塞尔（《书店日记》作者） 这部小说比起一部世纪旅行见闻录来说可要丰富得多了。它映射出个人人生的轮廓：主旋律；反复无常；真诚与虚伪的友谊；没有能力完成自己人生设想的哀叹；几乎毫无意义的某些人生经历。小说名为“凡人之心”，然而，蒙斯图尔特并不代表每一个人。他比我们中的大多数人更加慷慨、宽容，更能享受自己的人生。 ——《大西洋月刊》 这本书乐趣无穷……读来令人快乐极了。 ——《华盛顿邮报》 博伊德具备一种独特的能力，这使得他能通过描述丰富、真实的细节，刻画复杂、可信、充满情感和生命力的人物，最终讲出引人入胜的精彩故事。……这本书我读了两遍了，可能马上要再读一遍。而又有几本书能让你这样不住想要重读呢？ ——《洛杉矶时报》 一个伟大的角色——以及一部伟大的小说……博伊德让你确信自己读到的正是一个真实、有缺陷、边缘化的角色，饱经20世纪历史中恶意和反复无常的创伤后，内心无尽的秘语。 ——《西雅图时报》 博伊德所赋予主角的，如果不是精神，那也是声音的完整性，是对自己不恰当之处最轻微的嘲讽，是对句子和短语优美凿琢后呈现的一出戏剧。 ——《纽约时报书评》 惊艳、动人，极为有趣。这既是一本记录逝去时代的精彩回忆录，也是一个有关平凡人的动人故事。 ——《星期日电讯报》 博伊德的技巧如此令人信服，甚至在书刚出版的时候，使得许多读者以为主角蒙斯图尔特在现实世界中是真实存在的。 ——《卫报》 博伊德惊人的叙事能力在这里得到了释放：这是一部你难以预知结局的传记，让你深深着迷又不住猜想……这是博伊德迄今为止最令人愉快的小说之一：慷慨、机智，又悄然地别具深意。 ——《标准晚报》 读到最后三分之一，似乎有点懂了说自己最爱这本书的抖森是怎样的人。LMS的一生，从二十年代的巴黎文学界，二战时期的间谍生活，五六十年代的纽约…一路下来，如果真能如《午夜巴黎》那样穿越，大概每个阶段都有人愿意穿回去，跟他交换吧。然而他那种一直追寻年轻时理想，回首时的无奈遗憾，却比那些传奇似的经历更直指人心，引人反思，我这一生，是否虚度？ 回顾人生，如一条河，我只是疑惑了，究竟自己是河心小船上那个人，还是岸上观望那个人。读者在阅读过程中，也开始疑惑，开始思考，岸上的人变成了船上的人，这大概是本书最大的魅力吧。 如果能给六颗星星，我会毫不犹豫，逐一点亮。 ——豆瓣读者Kathy 花几十天读完了小说主人公用一生写下的日记（虽是虚构但却真切无比），内心好像被一股巨大的虚无感吞噬。眼见主人公辗转于人生得意与颠沛流离间，世事无常，一路到最后，纵然有可被鉴定为传奇的经历傍身，还是抵挡不了衰老和死亡，抵挡不了时间这个最大的敌人。而我们每个人其实都一样。 ——豆瓣读者sorrento 算不上成功，算不上传奇，做不到自己想做的，也不断失去所爱，但看到最后一直在被戳中，如果是自己，又能不能把这么一生过好呢？ ——豆瓣读者with 读的时候，有许多回，威廉·博伊德写下的句子深中我心，牵扯出在那个时刻最本能流露的感情。能做到这一点的作家实在不多，而博伊德成功做到这点不止一次。《凡人之心》是我读过的博伊德的第一本书，但必然不会是最后一本。 ——英国亚马逊读者Kundra 厚实、浓重、无限蔓延，并非我惯常喜欢的类型，但不得不说，在读完之前我就是没法放下这本书。尽管篇幅不短，但《凡人之心》是那种能让你在翻阅繁多书页的过程中，持续且牢牢吸引住你的小说。博伊德有一项罕见的天赋，这让他写出充满力量、无比动人的散文文体。此外，《凡人之心》包涵这一切：爱、欢笑、痛苦、困顿、泪水，以及成功与失败。从各方面来看，这都是一部大师级的作品。 ——Goodreads读者J. Kent Messum ※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※ 【对威廉·博伊德的评价】 他那一代人中最优秀的故事讲述者之一。 ——塞巴斯蒂安·福克斯（英国作家） 伊夫林·沃和金斯利·艾米斯当之无愧的继承人。博伊德似乎特别幸运，因为他天生就喜欢讲故事，而且有能力用迅疾、自信的散文表达这些故事。 ——《纽约时报》 很少有当代作家能像博伊德那样有力地描绘出离我们很近的现代历史。他的人物和他的散文同样令人着迷。 ——《华盛顿邮报》 威廉·博伊德可以说是英国在世最杰出的作家之一。 ——《周日快报》 英国在世的最伟大的小说家。博伊德可能比他的同代人写了更多真正的经典作品。他的作品有一种难得而优雅的持久性。 ——《每日电讯报》 他是最优秀的英文散文家和故事讲述者之一。 ——《大西洋月刊》 博伊德是一个天生的讲故事的人，他清晰、紧凑的散文从来不会阻碍到他的人物和他们不可预知的命运。 ——《华尔街日报》 21世纪的格雷厄姆·格林化身。现代英国小说家中写出最多令人不忍释卷的书的那个，具有以传统方式讲故事的美德——地点的唤起、节奏、戏剧性……天才的故事大师。 ——《独立报》 博伊德是一个温文尔雅、多才多艺、随和的哲学式文学表演者，聪明而富有思想。 ——《纽约时报书评》 读一本威廉·博伊德的小说，就像开启一瓶葡萄酒，点燃一架火炉，坐在你最喜欢的那把扶手椅上——相信大师会带你踏上一段充满趣味、不可预知的旅程。 ——《旁观者报》

“世界失败的那天清晨，人们正忙着搜捕几个流浪的孩子。” 《黑暗之心》+《蝇王》，一部虚构的美洲编年史，一部寓言式的现代启示录。 大森林吞没了圣克里斯托瓦尔的孩子，正如浩浩荡荡的埃莱河水带走了成吨的淤泥。大自然试图在孩子们身上孕育出一种全新的、陌生的文明，孩子们也试图在大森林腹地密不透光的树叶穹顶下创造世界。孩子是新世界的美梦，旧世界的遗民，如此野性，如此纯真。最终，他们以弃世的方式背叛了我们，而我们为了活下去，也背叛了他们。只有埃莱河依然不动声色地流淌着，像是一则寓意姗姗来迟的寓言。 如《百年孤独》般厚重，又如《佩德罗·巴拉莫》般神秘；既有浓郁的自然风情，又颇具知识分子色彩。出版当年即广受瞩目，一举夺得赫拉尔德小说奖。 ◎ 内容简介 虚构的中美洲城市圣克里斯托瓦尔，曾经与周边任何一座大城市一般无二，地区的经济中心，种植茶叶和柑橘。随着小企业的繁荣发展、水电站的建造与河道的修葺，整座城市开始加入到现代文明的行列。人们如此沉浸在繁荣中，却不知他们身处的世界早已全然失效，变成了一个粗陋的、没有意义的构造，官僚机构像沾了胶水的网一般笼罩着所有人，生活像节拍器一样呆板而乏味，有的房子把它的住户变成了爬行动物，有的把他们变成了人，也有的，把他们变成了昆虫。 有一天，圣克里斯托瓦尔的街头突然出现了一群来路不明的孩子，衣衫褴褛，面黄肌瘦，说着无人能懂的语言。起先他们靠沿街乞讨过活，随即开展了一系列破坏活动。更令人心惊的是，本地的孩子似乎也被这种暴乱的气息感染了，有人声称能听到他们的心声，有人在暗夜里加入了他们的行列。在政府的搜捕之下，孩子们先是躲进大森林，后来又藏进下水道，在那里，建立起了一个名为“光明共和国”的法外之地…… “世界就是这样告终，不是嘭的一响，而是嘘的一声。”孩子们是新世界的美梦，旧世界的遗民，他们的出现，恰如一声轻轻的叹息，宣告了古老美洲文明的终结；如下水道中精心搭建的光之殿堂，破开了目之所及的一切迷雾。 ◎ 评论推荐 巴尔瓦不需要任何写作上的建议，他早已创造出了一个完美的世界，早已拥有了一门与其年纪毫不相称的精湛技艺。——诺奖作家马里奥·巴尔加斯-略萨倾力推荐 在《光明共和国》中，巴尔瓦不仅运用了一如既往的大胆叙事，发挥了处理模糊情境的天赋，更增添了形而上学与暗黑寓言的维度，令人紧张而又不安，颇具康拉德《黑暗之心》式的犀利，呈现出了伟大文学作品的气象。——2017赫拉尔德小说奖颁奖词 合上书页时，你会被一种巨大的无力感笼罩，仿佛我们活在世上，却将永远迷失。而巴尔瓦写作的模糊性（一种严谨、精确而非空洞的模糊），帮助我们承受住了这种沉重的无力感。《光明共和国》是一部宏伟的著作，被一条深深的、不确定的古老河流贯穿。——《西班牙文化报》 事实上，巴尔瓦的重建过程展现了社会中几个重要概念的演化过程：暴力，童年，秩序，恐惧。这是《光明共和国》最深刻也最光明的核心。——《西班牙民族报》

这是一本专门讨论爱情的书，分为“一见倾心”、“自我和爱”。“爱与恨”等篇章，各自详论。气息粗重，看似在进行抽象讨论，实际非常情绪化。“爱情力学”既非沦文，也非抒情性或叙事性随笔，也小像格占，文体独特。“它奋力潜入人的情感结构的深处，像心理分析，也如哲学思辨……将直抒胸臆的浓烈与理性思索的清澈奇妙地统一起来”，清晰可见那种热血奔流的状貌，由己及人，既坦诚又偏执，诗人气质洋溢全篇。

“在这场争夺人类头脑、心灵和灵魂的战争中，发起一场新攻势。” - ◎ 滑头·迪克松总统历险记，延续乔纳森·斯威夫特和马克·吐温的政治讽刺传统。 ◎ 中文世界首次引进译介，菲利普·罗斯别出心裁的小说作品。 ◎ 当代艺术家菲利普·古斯顿讽刺画集《穷理查》的灵感来源，本书封面为其授权作 品。 - 滑头在总统职务的重压之下在夜间感到困惑或苦恼，以至无法入眠的时候，常常就会起床，蹑手蹑脚穿过白宫，来到防爆的地下运动员更衣室，然后“披挂上阵”，穿上他的橄榄球运动服。 就像入侵柬埔寨和肯特州立大学枪击事件期间一样，只要穿上护肩、防滑鞋，戴上头盔，把舒适的球裤往上拉、盖过他的皮质下体护身，然后扭过头去照照镜子，越过自己宽阔的肩膀瞥一眼背上的号码，就足以让他自信爆棚，坚信自己为了两亿美国人民的利益所采取的行动是天经地义的。 - 非常搞笑。我大笑出声十六次，内心憋笑无数次。总而言之，一部杰作……我想不出能与之相比的作品。——《纽约时报》 尖酸刻薄但又滑稽搞笑的讽刺作品……嬉笑怒骂的非凡展现。（从各方面来说）极度幽默又令人紧张焦虑到啃指甲的作品。——《金融时报》

作品被列入西方正典，法国著名思想家埃德蒙·雅贝斯著作“埃德蒙·雅贝斯文集”之一《相似之书》中文版首次面世。纯粹译丛之“埃蒙德·雅贝斯作品系列”重要作品之一。 1.影响莫里斯·布朗肖、雅克·德里达、加布里埃尔·布努尔的法国诗人、作家、哲学大师埃德蒙·雅贝斯对文化审视及反思的实验文本。 2.诞生于苦难的经典之作，“跳跃—抽象”创作模式，马赛克式的诗歌及写作技巧，打通小说、诗歌、对话与文学、哲学、思想创作的复合文本。 3.纯粹译丛之“埃蒙德·雅贝斯作品系列”，《相似之书》《问题之书》《边缘之书》等七部之一。 《相似之书》分为三卷，分别是“相似之书”“暗示·荒漠”和“不可磨灭·不能察觉”。书中充满了雅贝斯式的哲学的思考，从语言到文学，从宗教到传统，焦虑与困扰，在作者灵魂的拷问中不断明晰，坚定，从而无所顾忌，无所遵循，无所约束，达到了诗人为实现诗意语言，哲学人生的梦想的努力。

因为无法定义 所以现身说法 全世界乐迷的“教授” 坂本龙一 唯一自传 拾取记忆里的片段，然后汇整成一个故事，这种事情完全不符合我的本性。然而，我对于自己如何成为今日的坂本龙一，也很感兴趣。不管怎么说，这些记忆都与世上独一无二的自己有关。我想了解自己为何会走上现今的这条道路。 ——坂本龙一 ☆ 编辑推荐 ◎国际音乐大师坂本龙一唯一口述自传，是坂本龙一对自己从出生到 2008 年的活动与思考的总结。书中全面讲述了他如何“走上音乐道路”，如何“成了现在的自己”，充满了对音乐的体悟和感恩之情。 ◎五个乐章、五个阶段，看金句频出的坂本龙一如何自述自己年少时的成长、青壮年的成名与进入晚年开始的反思。 ◎30余张珍藏私人照片，展现了“教授”从幼儿时期至老年的人生历程，为“教授”的自述增添了一抹亲切感与私密性。 ☆ 内容简介 这是日本著名音乐大师坂本龙一唯一自传。从坂本龙一幼时接触音乐与作曲，一直讲述至他近年的音乐思想。 幼时的坂本龙一，因幼儿园作业所作的一曲《小兔之歌》，使他第一次强烈地体会到音乐带来的强烈冲击。小学时，他随波逐流的学起了钢琴与作曲，最终成了朋友中唯一坚持下来的人。中学时，他是一名彻头彻尾的“愤青”，罢课抗议、游行示威。期间，他曾一度拒绝学习音乐。但却正是这次“拒绝”带来的空虚，使坂本龙一察觉到“自己原来是如此喜爱音乐啊”。他从来没有想过，将音乐当成自己人生的使命，但音乐伴随了他的一生。参与YMO乐队，取得国际性成功；凭借《末代皇帝》的配乐，他获得电影配乐领域最高荣誉的奥斯卡金像奖…… 在本书中，坂本龙一不断回望自己的成长与音乐创作，以期看清现在的自我。书中还穿插着他不同时期的照片30余幅，展现了这位音乐大师充满魅力的人生历程。 ☆ 名人推荐 他半数的作品是配乐，但是它们本身就具有如此强烈的吸引力，完全可以作为纯粹的音乐单独欣赏。坂本龙一是我们这个时代最伟大的作曲家之一。 ——Billboard杂志 当它（音乐）发展到极致的时候，你会觉得它几乎是一种，就像你读任何一本很深厚的哲学论著一样，有同等的智力探索的效果跟意味，远远不止是一种情绪的抒发、刺激，或者挑逗那么简单。那么同样这番话，类似的意思我在另一本书上，另一个音乐家身上也看到了，就是今天要给大家讲的这本书，坂本龙一，著名的日本音乐人，他的一本书叫做《音乐即自由》。 ——梁文道《开卷八分钟》

讽刺（Satire）并不是最重要的文学类型，却是最富创造力和挑战性、最值得铭记的文学形式之一。著名古典学家与文学批评家吉尔伯特·海厄特将讽刺文学分为独白、戏仿与叙事三种类型，并以此为脉络在西方文学中寻踪讽刺文学的各类范本——从古希腊到现当代美国，从阿里斯托芬到欧仁·尤内斯库，从荷马到艾森豪威尔，从贺拉斯到乔伊斯，从柏拉图到乔治·奥威尔——如数家珍般勾勒出作为一种文学与文化形态的讽刺，其起源与流变，目的与方法，其或谑或虐外壳下的理想主义光辉。

两个原生家庭，跨越三十年的奋斗，调动的能量，堪比战争。 李海鹏作序，陈嘉映 梁文道 罗新 严飞 班宇诚挚推荐 ———— ☆《好奇心日报》《小鸟文学》创始人，知名媒体人伊险峰、杨樱首度出书 ☆ 以两位工人子弟的阶层跃升，照见中国社会三十年沧桑巨变 ☆ 一个昨日世界，但你并不陌生：两个家庭、一座城、一个时代的命运轮廓 ☆ 近距离观察普通个体在大时代中的浮沉与变迁，探寻当代人精神困境的社会根源 ——“我们的生活变好了，为什么精神却荒芜了？” ☆ 一部令人震撼的大剧，充斥着既悲壮又无力、既切肤又旁观的历史感。——历史学家 罗新 ☆ “城市发展过程中必将产生大量废弃物，而其中大部分是人”，而这部平民史诗的主题只是“不要成为废弃物”。 ——巨大的社会变迁中，是什么决定了普通人的命运？ 张医生和王医生出生在20世纪70年代的工人家庭。在国企改制、社会急剧转型的过程中，他们凭借家庭的全力支持与自身的聪慧刻苦，摆脱了掉队的命运，实现了阶层跃升。可是，虽然看起来功成名就，但他们的人生，仍充满了焦虑和疲惫。 两位作者采访数十人，在旧报纸、老照片、建筑废墟与口述回忆中打捞过往生活图景，描摹了张医生与王医生半生的个人成长与阶层跃升之路，并审视二人知识、尊严与自我的建构过程。与此同时，本书还以工业城市、单位社会、稀缺经济、工人阶级文化、男性气概、重大历史事件和时代变迁等为经纬，呈现出兼具深度与广度的当代东北。 阅读张医生与王医生的故事，我们将会厘清，世纪之交的一系列深刻变革，如何塑造了一代人的生存方式与精神世界。而透过个体在历史中的沉浮，我们也将窥见一座城、一个时代的命运轮廓。 ———— 一部社会学视野里的故事，于是，两个人、一座城、一个时代难以分割地连在一起。在汉语写作中应该是首创。 ——哲学家 陈嘉映 我们究竟能在两位“成功”的东北医生身上看见什么呢？相较于影视和文字当中常见的下岗工人，他们好像完全没法代表我们想象中的东北。但令人意外，这本视野宏阔、细节饱满的著作，却不止让我们看清了东北，更看到了工业文化的内核；甚至改革开放四十年来，个体生命在时代结构当中的局限与抉择。所以不嫌夸张地说，这不单是张医生与王医生的故事，更是几代中国人的故事。 ——作家 梁文道 一部令人震撼的大剧，充斥着既悲壮又无力、既切肤又旁观的历史感。围绕两个医生的个体人生，呈现出兼具深度与广度的当代沈阳。 ——历史学家 罗新 近年来，“东北文艺复兴”这个概念很火，和东北失落的经济发展相对比，这片土地上的精神世界得到极大关注。不论是东北式的喜剧幽默，还是旧工业社会里留下的人文沉淀，好像变成了一座“富矿”，供人们挖掘和书写。本书围绕着过去四十年中沈阳的重大历史事件、工人阶级文化等，呈现了一部丰富的民间社会史。作者不仅有着深厚的讲故事能力，而且难能可贵的是，站在了社会学的角度去近距离观察普通家庭和个体在大时代中的浮沉与变迁。 ——社会学家 严飞 两位作者令人想起工厂车间里的调度员，制定计划，并线输出，反复确认着书写的节拍，如大雨过后倒灌的水渠，从深处返流，漫经地面，为历史与现实空间重新造影。那些不规则的图景，旁逸斜出的暗渍，列车碾过的印痕，抑或我们凝视、打捞与捕捉的动作，共同构成了一批半成品、一代人与一座城市的命运轮廓。 ——作家 班宇 在书中，罗伯特·E.帕克的一条理论显得尤为刺目：城市发展过程中必将产生大量废弃物，而其中大部分是人。两位医生的原生家庭跨越三十年的奋斗在事实上始终紧紧围绕这句话，在这场奋斗中调动的能量、毅力、耐心、机谋是如此之多，堪比战争所需，然而这部平民史诗的主题只是“不要成为废弃物”而已。 ——作家、媒体人李海鹏