《剑桥艺术史:文艺复兴艺术》中，罗萨·玛利亚·莱茨以生动而富于灼见的叙述，娓娓道出这个艺术史上的众神时代：从美第奇家族统治下佛罗伦萨的艺术实验与竞争对手，到乌尔宾诺宫廷中艺术和生活所达到的平衡；从威尼斯画派的集大成者提香和乔尔乔内，到教皇统治下罗马的辉煌，以及达·芬奇、拉斐尔和米开朗基罗。 15和16世纪，意大利和北欧经历了宗教、政治和社会的重大变迁。对希腊罗马古典文化的新生兴趣，以及整个人文主义运动，在绘画、雕塑和建筑方面结出的成果尤为丰硕。这一时期所创造的风格影响了迄今为止的西方艺术。欣赏文艺复兴时期视觉艺术的最佳法门，乃是去理解艺术家地位的变化，以及他们对于赞助人和公众的态度的变化。

１３４８年，意大利一城市瘟疫流行，１０名青年男女在乡村一所别墅里避难。他们终日游玩，欢宴，每人每天讲一个故事，１０天讲了１００个故事。这些故事批判天主教会，嘲讽教会的黑暗和罪恶；赞美爱情是才智和高尚情操的源泉，谴责禁欲主义；无情暴露和鞭挞封建贵族的堕落和腐败，体现了人文主义思想 本书是从意大利文直接翻译的全译本，保留了原著古朴、精练、生动的语言风格。

作品叙述一三四八年佛罗伦萨瘟疫流行时，十名年轻男女在一所别墅避难，他们终日欢宴，每人每天讲一个故事，十天讲了一百个故事，故名《十日谈》，其中许多故事取材于历史事件和中世纪传说。卜伽丘在《十日谈》中歌颂现实生活，赞美爱情是才智和美好情操的源泉，谴责禁欲主义，对封建贵族的堕落和天主教会的荒淫无耻作了有力的讽刺。作品采用了框形结构，把一百个故事串联起来，使全书浑然一体，作品语言精练幽默，写人状物，微妙尽致。