本書為研究1970年代台灣現代民歌興起、轉折的過程。依時序「台灣現代民歌」的發展出現三條主線：即楊弦、余光中帶動的「中國現代民歌」；李雙澤、楊祖珺為代表的「淡江一夏潮」路線；以及新興工業文化興起後的「校園民歌」。作者在書中指出上述三種路線的相對位置與文化功能，並指出其在台灣通俗音樂發展過程中70年代到80年代台灣文化變遷中所蘊含的意義。 序，或是一段回憶　陳俶文 自序 論文　致謝辭 導言 ．兩種脈絡 ．文化研究：異質的與歷史的 ．生產機制為主的取向 ．本文架構 第一章　序奏：對於 70 年代初期台灣文化的一些切片 ．現代的與民族的： 70 年代權力集團與知識分子文化形構的基調 ．鄉土：傳統／現代、高層／通俗 ．台灣的西洋熱門音樂與現代民歌 ．小結 第二章　「中國現代民歌」的摶成與轉折 ．現代詩與現代民歌 ．變種與現代民歌 ．朝向建制化之路：通俗音樂文化工業的投入 ．嚴肅音樂論述與現代民歌的正當性 ．小結 第三章　淡江——《夏潮》路線的民歌運動 ．淡江——《夏潮》路線的形成 ．李雙澤的現代民歌 ．民歌與社會（一）：「非學院VS學院」的論述形構 ．民歌與社會（二）：楊祖珺的民歌推廣 ．小結 第四章　新興唱片工業與「校園歌曲」 ． 70 年代後期鄉土文化形構的轉折與新興文化工業的浮現 ．「校園歌曲」的建制形構 ．「校園歌曲」的形式與意識形態取向 ．「中國現代民歌」的轉化與沒落 ．小結 第五章　尾聲： 70 年代現代民歌的位置 ．斷裂，以及不同路線現代民歌的文化位置與功能 ．台灣通俗音樂歷程中的現代民歌 ．對台灣當代社會文化形構的再認識 後記——一個樂迷的告白 附錄 參考文章與書目 音樂資料 附表目錄 ．附表 1《音樂》雜誌讀者意見調查（部分）——1971/02/09 ．附表 2：兩場演唱會一場座談會的演出歌手／出席人員 ．附表 3：《我們的歌》第一、二輯曲目、作者、編曲者及演唱者 ．附表 4：1977/12/19日「中國現代民歌之夜」歌手、曲目與作者 ．附表 5：李雙澤參與創作作品一覽表 ．附表 6：民眾關於娛樂、消費、教育及文化服務等項的消費比例 ．附表 7：每人每年平均觀看影劇次數 ．附表 8：第一屆金韻獎青年歌謠決審大會演唱組選曲類別 ．附表 9：現代民歌歌詞內容分類統計之一（江夢姝，吳淑馨版） ．附表10：現代民歌歌詞內容分類統計之二（楊祖珺版） ．附表10：79/08/01「唱自己的歌」演唱會歌手曲目與作者 ．附表12：78、79、81年《滾石》版年終民歌排行（前十名） ．附表13華民國歌、詞作家學會民歌委員會（「民風樂府」）名單 ．附表14民風樂府」大型演唱會活動狀況（1980-84） ．附表15：三種路線的現代民歌 ．附表16：現代民歌的不同文化位置與功能

世上有许多作品由于不同的原因可以轰传一时，但能够被公认对下一代作家有普遍的熏陶濡养意义，并长久被人们虔诚记忆的作品却很少很少，《台北人》显然已成为其中的一部。 《台北人》标志着白先勇小说的成熟期和高峰期，十四个短篇小说包含敢作家最优秀的代表作《游园惊梦》、《永远的尹雪艳》，集中描述了一在今与昔、历史与现实、传统与现代的断层中挣扎的失根的中国人。十四个短篇由此构成一个有机的整体，饱含历史与人生的沧桑，充满清醒和无奈的叹息。这种浓浓的历史感与作家圆圆熟的小说技巧、典雅流丽的行文风格交相辉映，构成了《台北人》永恒的魅力。

可樂王惡搞拜金小姐後 歷時六年改邪歸正之作 小叮噹的時光機主動要求化身 悄悄躲進了書中的每個角落 （警：你可以好膽不寫暑假作業，但最後關頭絕不能買這本回去抄） 一部充滿歡笑、幽默與淚水的時光之書 然而現在無論到什麼地方旅行，只要一想起這樣離開爸爸媽媽，獨自前進，小學時代的遠足，一整天的心情就會被這種最初的愉悅氣味所圍繞。那彷彿像是鎖鏈一樣的，拴住了我的頸子，快樂久久不放。－－可樂王 八月一過就要開學了。 今年我還是去不成日本迪斯尼， 只能在海邊泡水。 往事無需悼念，在心底靜靜記得就好。 憂鬱的本質是星球的反面，潮來潮往的故事，一點一點的哀傷。 如今我已經到達三十四歲了。 我站在自己的櫥窗， 稍微擦拭了一下。取出預藏銳器，將之一一擊破。 遠足是快樂的，快樂是短暫的。一次次的遠足後，我們終將畢業；畢業後，面對的又是另一個截然不同的人生世界了。找個角落暫時歇歇吧。藉由純真的文字、精彩的圖片以及訴不盡的故事，靜靜回首你我美好而華麗的往事。

陳綺貞的第一本書。是她用LOMO相機，筆，吉他，失眠的晚上，許多游泳證和門票，整體導演的一本圖文書。 如同她的專輯 如同她散落在不同歌手間的詞曲 也如同她每一場大大小小的的 LIVE 演出 書，只是陳綺貞另一種創作的展現 當然，您一定不會覺得奇怪 對於一個會寫東西又剛好是「歌手」的人 出書似乎是一件理所當然的事 但，對於一個唸六年哲學系 長期失眠 想法很多 習慣過度自我要求 甚至常常在創作過程中反反覆覆、不厭其煩的人而言 它真的不是一本想當然爾”輕易”成就的歌手書 在這裡，請你暫時拋開歌手陳綺貞的身份 歡迎你用一種對”作家”要求的嚴苛來閱讀它 看她如何把輕鬆的,溫暖的,敏銳的,奇想的,歇斯底里的情緒 變成與歌詞迥然不同,又自成一格的文字 關於書的影像 綺貞攝影作品 綺貞是我們週遭見過最「勤於」偷窺的人 說她有很多的工具 不如說她有很多看的角度 我們一定見過同樣的藍天 街道大樓 公共廁所 流浪狗 但在綺貞的記錄之下 便成樂章 情節 呼吸 和 隨想的故事…… 就像某位詩人曾經說過： 『我沒有辦法克制自己不去描寫任何的當下的情況……』 生活的趣味 原來只在隨處發現與珍惜 關於放大鏡 綺貞的 idea 要說一說放大鏡 如果給你一把放大鏡 也許用來放大昨晚的夢境 也許放大容易失效的記憶 也許只是放大兩人之間的距離 也許……你看見了什麼？ 這個貼心的小趣味 當然是那個陳綺貞的主意。 陳綺貞 不厭其煩 一二三，二二三 一而再，再而三 在音樂之外，在睡著以前。 陳綺貞早晨的世界，有夜裡的溫度。 把醒與睡的規則，相互越界偷渡。 還要在半夜三點躲在廁所，把靈魂照相存證。 這不是陳綺貞寫的書。是她用LOMO相機，筆，吉他，失眠的晚上，許多游泳證和門票，整體導演的一本書。 放大陳綺貞 陳綺貞的不厭其煩 如果給你一把放大鏡 也許用來放大昨晚的夢境 也許放大容易失效的記憶 也許只是放大兩人之間的距離 和陳綺貞一起，發現生活所有細節 證明可以活得，不厭其煩 這不是陳綺貞寫的書。是她用LOMO相機，筆，吉他，失眠的晚上，許多游泳證和門票，整體導演的一本書。 陳綺貞的生存試驗 不厭其煩 為了知道最適合的生存方法 進行以下試驗： 一、長期失眠，忘掉陽光的滋味 二、用LOMO相機每天拍一張照片 三、蒐集不常用的字眼 四、放大一切，從你的手開始 五、重複步驟一，不厭其煩 這不是陳綺貞寫的書。是她用LOMO相機，筆，吉他，失眠的晚上，許多游泳證和門票，整體導演的一本書。

2004年的年底，張震嶽&FREE 9接受美國著名現場演唱「藍調之屋」(HOUSE OF BLUES)的邀請，到美國東西岸做現場巡迴演唱，其中也邀請了台灣嘻哈界第一把交椅和著名音樂評論家也是知名DJ林哲儀相助，加上相關的工作人員，一行十幾個人，在巡迴的旅程確定後，就浩浩蕩蕩地出發了。 作者路嘉怡也是當中的工作人員，擔任這次巡迴的平面攝影師的工作。在出發之前，她想好了要記錄下在美國度過的精彩的每一天，當做這次第一位台灣人在全美巡迴演唱的一個紀念，透過作者的描述與紀錄，這個20多天、10個城市的公路之旅，就這樣的完成了。 書中有作者用充滿年輕世代的大膽描述巡迴時每天發生的趣事、白爛的行為、live house的華麗等等，不但為這次的巡迴做了最好的記錄，也跟讀者們介紹了很多經典的live house(演唱場地)，這些live house都是各類的知名大團的表演場地，這次的巡迴，不只代表了張震嶽&FREE 9的第一次，更是台灣人的第一次。 此外，除了路嘉怡的每天有趣日記外，DJ林哲儀也挑選出曾在每間live house演唱過的樂團，做一介紹，總之，是本精彩的作品。

2002 Taiwan film by Yee Chin-yen

憑著作者敏銳的感覺和細膩的思維，使本書成為一冊具有十足文學魅力的作品，反映了當代台灣都市生活中一個男性知識分子到了人生的一種關鍵時刻──三十歲──的種種內心的反省與感受。