國藝會馬華長篇小說專案補助， 聯合報文學獎、時報文學獎、花蹤文學獎得主黎紫書全新創作！ 以人性鋪展馬來小城的俗世河流， 站在晦澀幽暗的路頭，每個人都在尋找未知的出口！ ★ 王德威主編撰序，「當代小說家Ⅱ」系列新作 ★ 現代版《小城畸人》，俱現精彩細密的人性書寫 「《流俗地》娓娓述說一個盲女和一座城市的故事，思索馬來西亞社會華人的命運。黎紫書為當代馬華文學注入少見的溫情，也為自己多年與黑暗周旋的創作之路，寫下一則柳暗花明的寓言。 」 ——王德威（美國哈佛大學Edward C. Henderson講座教授） ／／ 除非有一天你們親自嚐到那滋味， 否則永遠不會明白自己錯過的是什麼。 俗世裡沒有動人的童話； 飄蕩至黯黑深處，該如何捕捉那一抹天光？ 曾對未成年女孩始亂終棄、長相俊俏的大輝， 一個被訛傳已死之人，竟輾轉歸鄉，活生生出現在大街上？ 天資聰穎的盲女銀霞，進入盲人院學習， 摸索光亮的路上，靈魂卻捨棄肉身，墜入無邊黑暗； 離鄉從業的印度仔律師，生命竟於三十六歲遭人暗殺，猛然截斷； 爽朗的馬票嫂年輕時離開軟弱丈夫、改嫁有錢黑道， 苦盡甘來後卻終結於失智症…… 銀霞、細輝、拉祖自小一同長大的「鐵三角」， 歷經生命碌碌坎坷的拖磨，該如何尋找各自人生的出口？ 「你們不覺得嗎？我們長大了。」 「長大了是怎麼回事呢？」 「就是世故了。怕雨打風吹；怕會變成落湯雞；怕感冒，怕生病。」 「長大就是開始意識到現實，會去想像將來了。」 小說以馬來西亞錫都，被居民喊作「樓上樓」的小社會拉開序幕。講述其中市井小民的俗務俗事，迂迴曲折的情節，彷彿召喚生命中至關重要的小事。 在「樓上樓」的他們如風中之燭，看似脆弱實則強韌，一旦離開，便流落於人海各自漂流；彷彿走的那一日也意味著困境已渡，人生到了寬敞地，再不需要人相濡以沫。作者融合熱帶國度的風土民情、政治時局，人們追憶往事，每翻開一頁像是自己被時光推到了局外，旁觀著當年的自己。這裡的雨下得頻繁，人生不少重要的事好像都是在雨中發生。那些記憶如今被掀開來感覺依然溼淋淋，即便乾了，也像泡了水的書本，紙張全蕩起波紋，難以平復。 《流俗地》以跳接時空的敘事手法，為各個角色穿針引線，每一短篇看似獨立卻又連續，這些小城人物在生命狂流裡載浮載沉，薄涼活著，無聲老去。他們冷眼、坎坷、孤寂、擁有短暫歡樂，卻都像電光石火，剎那間便走到時間盡頭，看俗世的風吹透灼熱的倉皇人生。

★ 《亚洲周刊》2020年度十大小说 ★ 豆瓣读书2020年度中国文学（小说类）Top1 ★ 第六届单向街书店文学奖年度作品 ★ 首届pageone文学赏 首赏 仿佛鸟栖树，鱼潜渊，一切稳妥又安宁，夜晚这才真正地降临。 《夜晚的潜水艇》是作家陈春成的首部短篇小说集。九个故事，笔锋游走于旧山河与未知宇宙间，以瑰奇飘扬的想象、温厚清幽的笔法，在现实与幻境间辟开若干条秘密的通道：海底漫游的少年、深山遗落的古碑、弥散入万物的字句、云彩修剪站、铸剑与酿酒、铁幕下的萨克斯、蓝鲸内的演奏厅…… 潜入故事深处，感知体内的星云旋动、草木蔓发；以词语的微光，探照记忆的海沟。关于藏匿与寻找、追捕与逃遁，种种无常中的一点确凿，烈日与深渊间的一小片清凉。陈春成的小说世界，是可供藏身的洞窟，悬浮于纸上的宫殿，航向往昔的潜艇，呈现汉语小说的一种风度与新的可能性。 【推荐语】 我非常喜欢《夜晚的潜水艇》，陈春成给了我一个惊喜。我想起NBA，他们对那些充满潜力的年轻球员有一个形容，天空才是他的极限，这话也可以用在陈春成的身上。他比较厉害的一点是，既飘逸又扎实，想象力非常丰富，写现实的部分又很扎实，转换和衔接都做得非常好，很老练的作品。我觉得他是一个前程无量的作家。 ——余华（作家） 读陈春成的小说，能感受到作者在背后把问题全部想得清清楚楚，所以小说才会看起来流畅而有趣。他的语言锤炼已经炉火纯青，不是池中之物。这注定是一位了不起的小说家。 ——阿乙（作家） 陈春成是一座傍晚的园林，每句话都值得细看，每句话都即将错过。我相信这个传说：“我是梦中传彩笔，欲书花叶寄朝云”，有一种古老的文字秩序在暗中流传，到他出现时，我才能指给你：快看，就是这个样子。 ——贾行家（作家） 初读《裁云记》《竹峰寺》时，只觉得文章虽短但气象非凡，作者笔下处处是奇光异彩。读罢全书，才知道那也只是修竹茂林中隐隐露出的一角飞檐。九篇小说，如九座幽深的宫殿，殿门虚掩，静谧无人，但你侧身进去，缓缓移步，很快就能看到那些足以使人目不暇给的别致格局、精巧构件、璀璨细节。感谢作者以一己之力构筑这些美妙而深邃的宫殿，让我们得以窥见其中那无数动人心魄的奇丽景象。 ——东东枪（作家） 陈春成的每一篇文字，甚至每一页每一段，都有一种奇异的空灵感，把人拉拽进一种亦真亦幻的状态里。细致入微的文字后隐藏着很久远的情感，调动出我的记忆与触觉。每一篇看完，总是唏嘘半日。 ——陆庆屹（导演） 推着石头上山的西西弗斯一直是个悲壮的象征——可如果他是乐在其中，他眼中一直隐隐含着笑意呢？我读陈春成的小说，就一直觉得他是快活的西西弗斯：欣逢命运的高山，时代的陡坡，语言的巨石，他乐此不疲。我作为读者，也能拾其乐而追随。当人游戏的时候，他完整；当人完整的时候，他游戏。席勒这句话，我借来说春成。 ——史航（编剧） 陈春成的小说很惊艳，语言极好，且有一种整体性、批判性而又狂欢性的想象力。最厉害的是，他能使最荒诞不经的叙述毫不费力地变得可信，这个本事很难。他对自己的生活有尖锐的看法，表达十分华美飞翔。 ——李静（评论家） 陈春成的《音乐家》发表在年轻人阅读社区“豆瓣”上。小说叙述的沉稳、惊悚、细致、绵密，回环往复而又一唱三叹，在不动声色中有雷霆万钧的力量。其叙述的老道、节制，想象的绚烂、丰富，意蕴的复杂与隐喻色彩，很难令人相信这是出自一位90后作家之手。无怪乎有读者留言：“在这篇小说里感受到了希区柯克的后窗，王维的山林，和博尔赫斯的迷宫。” ——王德领（评论家） 陈春成是90后作家中非常有个人特色的一位。汪曾祺式的古典故园与博尔赫斯式的现代迷宫拆散重组，变成了他笔下的废园。但只要读完他的作品，又会发现他远比此丰富。他直接越过了写自我的阶段，一出场就以万物为题，在常识之上，就势思接万里。每一篇小说都不尽相同，又在主题上持续变奏。在一个以糙笔写浮心的时代，他反其道而行之，躲在“深山电报站”，以万物为学问，没有功利心地研究又把玩。他笔触老练，用字沉静，想象又纵肆酣快，间杂萌态。浑然一个专心研学又玩心隆盛的老顽童。 ——古肩（《中华文学选刊》编辑）

“那么，接下来会发生什么？”（《发条橙》） “达洛维夫人说她会自己买花。”（《达洛维夫人》） “这是我听过的最悲伤的故事。”（《好兵》） “有一条真理举世公认：拥有大笔财产的单身汉，必定要娶个妻子。”（《傲慢与偏见》） “多年以后，面对行刑队，奥雷里亚诺•布恩迪亚上校将会回想起父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。”（《百年孤独》） …… 一部小说从第一句话开始，就在告诉我们，它们愿意被怎样阅读，在暗示我们可以寻觅到什么。我们也是从这里开始，决定是否读下去、怎样去读。

“雪，灰色的，静静地坠落。世界凝固不动，非常完整。” 赵松的第一部虚构作品集，收入《失踪的人》《破碎或朦胧》《属于糖的时代》等十一个短篇小说，与《抚顺故事集》共同成立他的第一个写作阶段。《抚顺故事集》第一句话描述了人，《空隙》第一句话描述了这人在世界里。初版于2007 年，十二年后，赵松有更充分的能力把叙事修订得干净和收敛些，也没给语言装上供暖。身体在窗后制造了空隙的人，留在房间还不是因为暖气，所以读者会感到冷。 ※ ※ ※ 时间的本质是流变。在记忆的纷乱洪流里，有些人、场景、器物，会闪电般出现，缠绕着你无法解脱。但赵松放下了这个奇点，他相信语言的本质不是追寻，世界无言，或许他只想在生与逝之间，用语言繁殖一道时隐时现的桥梁，去弥补虚无。（金特）

跨越時代與國境 刻劃在你我心中的愛情故事 正如我這個人會被喜歡或不喜歡一樣，我想這本小說必然也會被人喜歡或不喜歡。對我來說，我只希望這部作品能夠凌駕我這個人而存續下去。 －－村上春樹 無論每個人都有著所謂不存在的地方。 某個時刻這個故事將會引導你。 如同內心深處的森林。 聆聽沉睡在心中的話語。 彷彿全世界的雨落在全世界的草地上的寂靜中，我閉上了雙眼。 當飛機穿過陰暗沉重的雨雲，降落在漢堡機場時，頭頂上的揚聲器輕聲地播放了披頭四的「挪威的森林」。我想起了一九六九年、將滿二十歲那年秋天所發生的事。 1987年 挪威的森林 奠定村上春樹地位 戀愛小說不朽經典 總銷量累積至今，突破千萬冊 改編電影入選第67屆威尼斯影展正式競賽片 一部有著「激情、寂靜、悲哀」的愛情故事 一部百分之百的愛情小說 一部設定在六O年代日本學運時代的東京少年故事，主角與兩名女子的愛情物語，一個有著恬靜形象、另一個則像旺盛的生命動力，村上自己曾說《挪威的森林》是一部有著「激情、寂靜、悲哀」的愛情故事，一部百分之百的愛情小說。 這本小說在八○年代席捲日本，算起來每七個日本人就有一個人讀過《挪威的森林》，可以說是全球現代年輕人的愛情經典讀本，開本以上下冊方式推出，此設計是採用村上自己設計的綠紅版。這也是奠定村上春樹地位、戀愛小說不朽經典，總銷量累積至今，突破千萬冊。

出版20週年全新增修紀念新版，新結局，獨家新序！ 書封內頁全新設計、特別收錄《野豬渡河》出版相關後記三篇！ 張貴興：新版的《猴杯》，我做了一些更動……二十年前寫《猴杯》前，心裡已潛伏著一個結局。……二十年後重讀，發覺種種舖排和暗示，都指向那個結局。……新版《猴杯》恢復了這個結局！ 潮濕霧鎖的雨林、原生奇詭的野獸、陰暗的家族歷史、殖民地鬥爭陰謀……一場溯流尋人之旅，掀開了殖民歷史下不堪回首的恩怨！ 雨林自然書寫 • 魔幻寫實史詩 • 華文小說經典 作家張貴興奠定華文文學里程碑之代表作 本書曾獲： • 2001年開卷十大好書獎 • 2001年時報文學獎小說推薦獎 • 2001年聯合報讀書人最佳書獎 • 2001年中央日報出版與閱讀好書獎 名家推薦： 《猴杯》追溯華人墾殖者的罪與罰，時間跨度都延伸到當代。……則從國族認同移轉到人種與人／性的辯證，藉著進出雨林演義雜種和亂倫的威脅。 ──王德威 閱讀《猴杯》，讓我們經歷了雨林魔幻的殘酷美學，也彷彿目睹掠食性的熱帶人文，它也讓我們逼問自己潛藏的獸是否就要甦醒，因之，也是讀者心靈溯源之旅，經由殖民情慾的挑動。 ──瓦歷斯‧諾幹 《猴杯》處理華人和當地土著間的剝削關係，同樣深入有權勢華人的黑暗心靈，但最亮麗的還是小說的語言，讓人與百獸草木蟲魚均立體呈現如金絲銀線錦織，建立了個人品牌。 ──黃錦樹 《猴杯》對我輩的小說選手而言可說是一本「鼎天之書」，某部分張貴興其實也深深影響了我。張貴興的小說寫得非常鬼氣，寫刀寫到出神入化，藏身各處細節的鳥雀、犬、蛇、鱷魚，萬物生死互纏的運鏡，其靈性、解析度皆不可思議。 ──駱以軍 忘憂草，別名豬籠草，熱帶肉食植物，其捕蟲瓶裡的汁液，清涼可口，猴子愛喝，故稱猴杯。迷失熱帶叢林的西方探險家，恍恍惚惚、生不如死時，據說喝下豬籠草瓶子裡的汁液，可以忘卻精神和肉體的苦痛，幸運者重獲新生，不幸者快樂赴死。 雉循著河流深入雨林尋找麗妹，抵達上游內陸的濕瘴之地，探訪一棟棟土著長屋。雉與達雅克族女子亞妮妮的情愛糾葛隨之蔓生，如濃霧層層疊嶂的家族祕辛，也將一層層被撥開…… 張貴興長篇小說《猴杯》裡，南國婆羅洲島密布潮濕霧鎖的雨林、日頭肥大，植物猙獰，葉子像刀劍鏢矢，花朵如血盆獸口，原生奇詭的凶猛野獸、陰暗的家族歷史、殖民地鬥爭陰謀……全書以亂針刺繡的手法，多線進行結構，催生大河盡頭，叢林深處，雨林裡欲望、性愛、屠戮、血腥、暴烈的濃稠氣息，殺戮、背德、亂倫的癲狂想像。建構出史詩格局，精緻宏偉。

《82年生的金智英》後，最受矚目的韓國女性小說 一個關於女兒、關於母親、關於女人的故事 女兒即將面對、而我無法看見的世界會是何種模樣 會比現在更美好嗎──會比現在，更煎熬嗎？ 「要求這些孩子保持緘默的活著，放逐到社會的邊緣， 想到女兒會被這樣對待，我很心碎。 我的女兒喜歡女人，明明和這世界一點關係也沒有。」 我在女兒出生後，不得不辭掉工作，為了生活做過各種打工，最後來到療養院擔任看護。 女兒出社會後，費盡千辛萬苦才當上大學約聘講師，但待遇很糟，頻頻向我借錢，我只好建議她搬回家住。 沒想到，女兒把她的女朋友也帶回來了。 「媽，她是我的丈夫、妻子和子女，她就是我的家人。」 「她怎麼會是妳的丈夫、妻子和子女？妳們可以結婚、生孩子嗎？妳們根本是在扮家家酒！」 「難道就不能接受我本來的樣子嗎？妳不是告訴過我，這世界上有各式各樣的人，跟別人不一樣不代表是壞事，為什麼這些話在我身上就變成了特例？」 女兒的同事被發現是同志而遭到不當解雇，具正義感的女兒發起抗議，於是威脅、暴力接踵而至。我開始感到害怕──雖然「不同」不代表「錯誤」，但當世界的殘酷擺在眼前，我多希望自己的女兒可以平凡的結婚生子、當個「正常人」就好，以免她受到更多傷害。 畢竟她是，我的女兒啊。 【關於本書】 從我血肉中誕生的孩子，成為心靈最疏離的陌生人， 生而為家人，會有理解另一個家人的可能嗎？ 以「我」為敘事者的母親，一生都為女兒而活，對女兒抱有許多期盼。女兒卻認為母親從不聆聽自己，更帶回同志伴侶，迫使母親面對從未正視過的性傾向議題。 而母親在療養院照顧的珍罹患失智症，成為沒有人願意負責的包袱，在珍的身上，母親彷彿看到老後將孤獨走向死亡的自己。 作者金惠珍以常被孩子埋怨「什麼都不明白」的母親眼光，描繪出社會對老人、對同志，以及對任何不理解的事物的歧視與排擠，揭開女性至今仍持續面臨的惡意。 本書中，母親與她照顧的老人，女兒與她的伴侶，世代的差異在一個家庭裡交會，在碰撞中看見彼此的難題。即便各自的迷惘與恐懼持續如影隨形，仍嘗試向對方伸出手，一同等待理解的那一天到來。 得獎紀錄 ◆榮獲第36屆「申東曄文學獎」 ◆《中央日報》、《東亞日報》、《韓民族日報》、國立中央圖書館員推薦好書 ◆Yes24網路書店2017「文學作家選定的今年之書」、「文學採購喜愛的今年之書」 ◆教保文庫2017「推薦小說家50人」、「書店店員喜愛的小說」第2名 名人推薦 專文導讀── 李屏瑤（作家） 金申賢京（柏林自由大學東亞研究所博士後研究員） 諶淑婷（作家） 簡至潔（臺灣伴侶權益推動聯盟祕書長） 好評推薦── 尤美女（立法委員） 紀大偉（政治大學臺灣文學研究所副教授） 姜英淑（韓國小說家） 馬欣（作家） 許秀雯（伴侶盟常務理事，釋字748號婚姻平權案訴訟代理人） 許皓宜（諮商心理師） 陳夏民（作家） 劉育豪（高雄市港和國小教師、高雄市性別公民行動協會理事長） （依首字筆畫排序） 也許人終究是無法理解另一個人的，愈貼身愈難看清楚，儘管如此，要先「看見」。當女性真正看見自己的處境，釐清自己為何這樣說、這樣想，才能找到無止盡的力量來源。──李屏瑤 每個人都可能是彼此過去、現在或未來的母親，因為「毫不相干的外人」實際上並不存在，也許憑藉這股力量，終能走向「宛如奇蹟般諒解」的那一步。──金申賢京 在眾人大肆爭辯酷兒如何，女性主義又怎樣之際，本書已領先群雄，是一部前衛又大膽的作品。──姜英淑 本書最牽動我的部分是年老的母親回顧養育子女的心情，對正育有兩名稚齡子女的我來說，本書滿是警語。──諶淑婷 金惠珍以簡單幾個角色：櫃子內／外的、失依的、勞動權被剝削的、情緒勞動的……殘酷呈現韓國女性的諸般壓抑，以讓讀者思索：深陷父權泥淖的「女人」究竟如何掙脫？── 劉育豪 和本書的女兒有高度相似性的我（投身社會運動、又身為女同志），特別喜歡作者描繪的幾場母女對話（這裡的「女」包括女兒及其伴侶），每一個場景都似曾相識，每一次對談都驚心動魄。──簡至潔

當亨利與克萊兒的愛情在全球引起騷動，你又怎麼錯過這一段盪氣迴腸的故事？ 相遇那年，她6歲，他36歲； 結婚那年，她23歲，他31歲； 離別後再度重逢時，她82歲，他43歲。 在他倆如此詭譎的戀愛大事記裡， 相對於如此真實、強烈的感覺，時間，微不足道…… 如果生命是一場旅行，亨利的旅程肯定比常人更迂迴且深刻，只因為他罹患了時空錯置失調症，當基因時鐘偶爾重起，他就會不由自主地消失，現身在某段曾經，或即將遭遇的時空場景。不得不一再體驗曾經遭受的經歷，他只能旁觀、重複品味那些快樂、悲傷、痛苦。而與克萊兒的愛，是支撐他的唯一動力。

這是一個謀殺了二十六個年輕女子的故事。每一個謀殺都是一樣的，只是因為迷上了她們特有的味道，對於葛奴乙來說，每一次都是戀愛，但是他愛的不是人，他愛的是香味，而且還只因為將會屬於他，所以他才愛。謀殺只是為了要永遠的擁有，永遠擁有他所愛的那種沒有感覺，沒有生命的『香味』......。 你要怎麼形容葛奴乙呢？他當然是天才和魔鬼的綜合體，不過，這形容還是太簡單了。首先，如果按中國的算命學來說，他當然是剋父剋母的。撇開殺人的問題不管，至少和他熟悉的人幾乎都死於非命。 剛出生落地，他那早已流產過五次的母親，只因為聞到「一種令人受不了的最人的東西，像是百合田，或者是放太多黃水仙的密封房間」，這位終生習慣各種臭味的勞碌母親就因為這些不同的味道而昏過去，被控殺嬰罪而在沙灘廣場遭砍頭了。連養他才幾周的奶媽都說「他耗盡我來填飽自己，吸我的養分吸到清空骨頭了。」更不用提那些因為收容過他而死於非命的香水師傅或者皮革老闆了。 他被魔鬼附身，或者，更清楚的說，他就是魔鬼！

THE STOLEN CHILD is the story of Henry Day, a seven-year-old kidnapped by a strange group living in the dark forest near his home. He is stolen by changelings—ageless beings whose secret community is threatened by encroaching modern life. They give Henry a new name, Aniday, and the gift of agelessness—now and forever, he will be seven years old. In keeping with tradition, the group has left another child in Henry’s place. This changeling boy, who has morphed himself into Henry’s duplicate, must adjust to a completely new way of life and hide his true identity from the Day family. But he can’t hide his extraordinary talent for the piano (a skill the real Henry never displayed), and his near-perfect performances prompt his father to suspect that the son he has raised is an imposter. As he grows older the new Henry Day becomes haunted by vague but persistent memories of life in another time and place, of a German piano teacher and his prodigy. Both Henry and Aniday search obsessively for who they were before they changed places in the world. Narrated in the alternating voices of Henry Day and his double, THE STOLEN CHILD is a classic tale of the search for identity and leaving childhood. With just the right mix of fantasy and realism, Keith Donohue creates a literary fable of remarkable depth and strange delights. The result is a bedtime story for adults, which will appeal to readers charmed and captivated by such recent bestsellers as Jonathan Strange & Mr. Norrell, and The Confessions of Max Tivoli and by the classics of Tolkien and J. M. Barrie.</p>

為什麼這本厚達六百多頁的小說值得你一讀？ 不只因為John Irving是當今美國文壇首屈一指的小說家，也不只因為日本的村上春樹、台灣的張大春都對他極度推崇，更不只因為這本曾榮登紐約時報暢銷書排行榜第一名的小說，在一九九九年，由Irving親自改編成同名電影劇本，並獲得奧斯卡金像獎最佳改編劇本獎；最重要的，這是一本風靡美國、歐洲、日本，許多讀者深深為之著迷與感動、精采好看又深刻動人的小說。 一個沒有子女的父親、與一個沒有父親的兒子的故事…… 在二十世紀前半的緬因州鄉間，一名因同情懷了孕卻無力扶養子女的婦女，而設立一所墮胎醫院與孤兒院的婦產科醫生--韋伯．勒奇，出於一種近似父親的情感，將他豐富的醫學知識與外科技術，傳授給他最鍾愛的孤兒荷馬。然而滿懷人道理想、早熟而善良的荷馬，卻不願繼承恩師的衣缽--為人墮胎，於是在一個偶然的機緣下，離開了孤兒院，前往嚮往中的天堂--觀海果園。 在那臨海的蘋果園中，荷馬不僅學習到經營果園的方法、看見了孤兒院之外的真實世界、體會到人生的悲苦與歡樂，也與好友的女友墜入情網，從此在道德與愛情之間徘徊掙扎。但冥冥之中，命運賦予他背負起恩師責任的使命，而經過人生歷練的荷馬，也終將追隨勒奇醫生的腳步，勇敢邁向未來…… 在Irving細膩與高明的生花妙筆下，書中每一個人物與場景都栩栩如生、躍然紙上。隨著故事的進展，你一定能深深感受到書中人物的喜怒哀樂，並為整部小說所瀰漫的那股淡淡的哀愁與希望深深吸引，久久不忍釋卷。此外，譯者流暢而生動的譯筆，更增添本書的可讀性。如此難得一見的好書，請一定不要錯過！

世上有许多作品由于不同的原因可以轰传一时，但能够被公认对下一代作家有普遍的熏陶濡养意义，并长久被人们虔诚记忆的作品却很少很少，《台北人》显然已成为其中的一部。 《台北人》标志着白先勇小说的成熟期和高峰期，十四个短篇小说包含敢作家最优秀的代表作《游园惊梦》、《永远的尹雪艳》，集中描述了一在今与昔、历史与现实、传统与现代的断层中挣扎的失根的中国人。十四个短篇由此构成一个有机的整体，饱含历史与人生的沧桑，充满清醒和无奈的叹息。这种浓浓的历史感与作家圆圆熟的小说技巧、典雅流丽的行文风格交相辉映，构成了《台北人》永恒的魅力。