巴塞罗那长期以来一直被认为是最浪漫城市的世界-一个地方，人的心灵已经知道探索新的和未知领域，留下任何成见关于激情和浪漫永远改变。这座城市的永恒的奥秘使它成为完美的导演伍迪艾伦的最新电影，维基斯蒂娜巴塞罗那，一个凉风习习的浪漫喜剧片主演贾维尔巴尔登，佩内洛普克鲁兹和斯嘉丽约翰森。 影片的折衷混合的音乐反映了剧情的热情还没有轻松的语调。的弹性，西班牙语成主打歌“巴塞罗那” ，写和记录由Giulia Ÿ洛杉矶Tellarini ，一个鲜为人知的独立乐队来自Barcelona 。 这种情况是可以预想到的集合西班牙音乐，器乐吉他件弥补的大部分份额配乐。

戴米恩・莱斯（英语：Damien Rice，1973年12月7日－）， 爱尔兰创作歌手、音乐家，擅长演奏吉他、大提琴、小提琴、钢琴、鼓等乐器。以《O》 和《9》两张专辑闻名。

◎ 心在爱里 爱在歌里 歌要唱进你心里 田馥甄第二张个人专辑「My Love」 8/17开始预购 9/2正式发行 预购加赠 田馥甄独一无二My Love田心Logo环保袋 爱地球，从心开始 ◎ 华语歌坛创作才女才子大集合 展现新天后歌唱实力 陈珊妮、张悬、陈绮贞、青峰、李格弟、马毓芬、钟成虎、王治平、吕祯晃、 郭文宗、陈小霞、姚若龙、徐世珍、施人诚、郑楠、黄淑惠、蓝小邪、张简君伟... 华语乐坛指标性创作才子才女 + 华研唱片顶尖团队 + 华语乐坛金牌制作人，完美阵容倾力打造好音乐！ 抢听大会大获好评，田馥甄田词创作「要说什么」，不多说只想好好唱歌； 青峰词曲打造，田馥甄送给Selina的一首歌「你」，不怕不哭温暖动人！ 英式摇滚、抒情、清新民谣、融合印度风民谣，十首精挑细选、爱的掏心力作！ ◎ 超级新人唱响歌坛 田馥甄唱稳超级新天后宝座 去年首张专辑「TO HEBE」创下辉煌纪录 专辑横扫各大音乐榜、单曲称霸数位榜冠军，囊括全亚洲各大音乐奖项 媒体、网友呼声最高金曲奖最佳女歌手遗珠，甄材实料唱红华语歌坛 2011田馥甄第二张个人专辑「My Love」未发行先轰动！ 网友迫不及待，热烈讨论专辑名称引爆话题，近50万粉丝同步关注！ 专辑首波主打「My Love」，英式摇滚曲风气势磅礡 田馥甄清透美声新唱腔，媒体、乐评、音乐人万众期待！

The musical collaboration of the decade, Raising Sand is the sound of two iconic figures stepping out of their respective comfort zones and letting their instincts lead them across a brave new sonic landscape. Despite hailing from distinctly different backgrounds, Alison Krauss and Robert Plant share a maverick spirit and willingness to extend the boundaries of their respective genres. This spirit, expertly honed by producer T Bone Burnett, has resulted in an album pitched three steps beyond some cosmic collision of early urban blues, spacious West Texas country, and the untapped potential of the folk-rock revolution. Supported by the unparalleled musicianship of Marc Ribot, Dennis Crouch, Mike Seeger, Jay Bellerose, Norman Blake, Greg Leisz, Patrick Warren, and Riley Baugus, Plant and Krauss -- as both solo and harmony vocalists -- tackle an intriguing selection of songs from such tunesmiths as Tom Waits, Gene Clark, Sam Phillips, Townes Van Zandt, The Everly Broth! ers, and Mel Tillis. Raising Sand finds Robert Plant and Alison Krauss exploring popular music's elemental roots while still sounding effortlessly, breath-takingly contemporary. The song "Killing the Blues" is featured in the new JC Penney American Living Campaign.

'Imagine' (featuring all previously unreleased tracks) is the first Eva Cassidy album released since 'Songbird's worldwide success. 'Songbird' is certified Gold in the U.S., was No.1 on both Billboard's Catalog Album Chart & Internet Chart in 2001, & was a No. 1 pop album & certified triple platinum in the U.K. In addition to Eva's starkly moving tribute to John Lennon's 'Imagine', Eva Cassidy re-interprets 'It Doesn't Matter Anymore' - distinctly different from the Buddy Holly & Linda Ronstadt versions. Ryko. 2002.

Fifteen-year-old William Miller accompanies Stillwater, a rock band, on their tour in order to write an article about them and learns about relationships along the way.

《似水流年》是李健的第1张专辑，和大部分已成长为音乐人的创作歌手一样，李健在专辑中包揽了所有歌曲的作曲和编曲，因此，这张cd专辑可以说是最能体现李健的个人风格和音乐主张的作品了。李健是校园民谣多年断续之后的接续，虽然这中间也有过“大地”的《2002校园民谣》，但是技法和思想都没有李健的成熟。他是很坚持用民谣的手法来体现这些作品的，整张专辑风格相当统一，没有HIP-HOP、RAP、FUNK、电子舞曲、拉丁之类眼花缭乱的东西，就连民谣歌手常常会涉及的摇滚都没有，反倒是有些民族音乐的元素。比如“一辈子的十分钟”中的俄罗斯风味，“远”和“传奇”的小调调性，还有专辑中经常出现的三拍子节奏。 01 绽放 02 似水流年 03 远 04 一辈子的十分钟 05 今生今世 遥不可及 06 什刹海 07 八月照相馆 08 温暖 09 传奇 10 紫罗兰

最癫狂的年代，最清醒的坚持，最真实的情感！李健——拥有逆流之美的优秀唱作才子，2007中国原创乐坛最温暖男声，绝不庸常的作品，绝不媚俗的声音：“异乡人”，唱出漂泊的心，守望美丽的梦；“风吹麦浪”，荡涤尘世烦嚣，怀恋单纯美好：“想念你”，金牌制作人张亚东亲力制作，弦乐铺陈真挚父子情怀，真实、温暖、感动人心；“松花江”，对母亲河的歌唱，对生命记忆的回望…… 这是一个最好的时代，这是一个最坏的时代，时至今日的华语乐坛上演着太多的极端。传播越来越快捷，资讯越来越发达，很多人一夜成“星”，然而星光熠熠的代价往往是每颗“星”一闪而过。 R&B、“中国风”火了，几乎所有歌手都争先恐后地R&B、“中国风”，然而跟风的代价通常是每首歌乏善可陈。造绯闻抑或是做音乐，抄袭抑或是原创，谁还在坚持着纯粹的音乐梦想？谁还在变幻莫测的音乐江湖义无反顾地走着自己的路？从水木年华时期名噪一时的音乐王子，到单飞之后蜚声乐坛的实力唱将，李健很简单，他只做自己的音乐，在浑沌的音乐江湖，怀揣着对音乐的虔诚，执着地走向最初的梦想…… 07年李健将推出第三张个人专辑，主打歌《想念你》源自父亲去世后忧伤的怀念。其中非常感人的一段是：“看夕阳徘徊在天地，迟迟不愿落下山，天空和大地，这一切让他留恋，你终究还是要离去，来不及说一句，一阵风掠过，放开还有温度的手。”渐渐的听下去，一生挚爱的亲人将要离别时绝望的伤感慢慢浸透听者的心灵……

當年，我們聽著迷幻市集走過慘綠，往日已隨風而逝，青春如風之花早已飄零。離家五百哩，回憶何曾離開過我心底？今天，在Where Have All the Flowers Gone?的問號裡，我們相約重回木吉他。回到年少，回到屬於我們的往日時光。 你一定聽過這些人… Don McLean唐麥克林、Bob Dylan巴布狄倫、Judy Collins茱蒂柯琳絲、Simon & Garfunkel賽門與葛芬柯、John Denver約翰丹佛、Andy Williams安迪威廉斯、The Brothers Four四兄弟合唱團、Joan Baez瓊拜雅…等超級世紀巨星。 你一定聽過這些歌… 500 Miles 離家五百哩、Blowin' In The Wind隨風而逝、Scarborough Fair迷幻市集、American Pie美國派、Let It Be Me但願是我、All I Have To Do Is Dream只有尋夢去、Rhythm Of The Rain雨的節奏…等跨世紀經典民歌。 Disk:1 1. 500 Miles離家五百哩 – The Brothers Four四兄弟合唱團 唱紅近百首暢銷曲與無數電影主題曲之當代民歌團體經典作。 2. Jamaica Farewell再會牙買加 – Harry Belafonte哈瑞貝拉豐德 改編自牙買加傳統民謠，由哈瑞貝拉豐德作曲紅遍全球。 3. Streets Of London倫敦街角 – Ralph McTell拉爾斐邁克戴爾 全美告示牌Top 2，英國街頭遊唱詩人之英式民謠佳作。 4. Blowin’ In The Wind隨風而逝 – Bob Dylan巴布狄倫 一代巨擘巴布狄倫唱出美國民歌史上最重要的作品之一。 5. Monday Morning星期一早晨 – Peter, Paul & Mary彼得,保羅與瑪麗 披頭四出現前早已走紅，擅長反諷政治的三人團體小品作。 6. Diamonds And Rust鑽石與鐵鏽 – Joan Baez瓊拜雅 美國民謠之后為巴布狄倫所創作之歷久彌新傳世鉅作現場版。 7. Both Sides Now正反兩面 – Judy Collins茱蒂柯琳絲 以澄澈高音被譽為「美國樂壇瑰寶」的創作女歌手之清新雋永作。 8. Over And Over一次又一次 – Nana Mouskouri娜娜 揚名四十年希臘國寶女歌手，用優美嗓音征服樂迷的鄉愁小品。 9. Scarborough Fair / Canticle迷幻市集 – Simon & Garfunkel賽門與葛芬柯二重唱 美國當代傳唱史詩。達斯汀霍夫曼主演「畢業生」電影主題曲。 10. Those Were The Days往日時光 – Bobby Vinton鮑比溫頓 集歌手演員於一身的60年代超級偶像，曾締造無數冠軍單曲。 11. Greenfields綠野 – The Brothers Four四兄弟合唱團 以幽暗色調描繪失戀男子癡情，59年四部美聲抒情曲。 12. I’ll Have To Say I Love You In A Song我要用歌向你表白 – Jim Croce吉姆克羅奇 短暫生命卻創造無數感人詩篇，逝世後單曲榮登冠軍之傳奇人物。 13. Devoted To You深愛著你 – Carly Simon & James Taylor卡莉賽門&詹姆斯泰勒 才子佳人78年翻唱Everly Brothers老歌登上抒情榜亞軍深情曲。 14. Danny’s Song丹尼之歌 – Loggins & Messina羅根斯&美西娜二重唱 肯尼羅根斯72年為兄長創作之雋永小品。安瑪麗重唱一舉暢銷。 15. Windflowers風之花 – Seals & Crofts席爾&克羅夫二重唱 由於齊豫當年翻唱，讓這首世紀經典抒情佳作紅遍全台。 16. The Other Side Of the Sun太陽的另一端 – Janis Ian珍尼絲依恩 16歲出道、23歲勇奪葛萊美獎的紐約全才型民歌手輕快性靈創作。 17. Dust In The Wind風中之塵 – Kansas堪薩斯合唱團 崛起於70年代前衛搖滾樂團，詠嘆人生探討存在與虛無之經典作。 18. Dog And Butterfly狗與蝴蝶 – Heart紅心合唱團 橫跨70&80年代重量級女子搖滾樂團紅心合唱團於78年之鉅作。 19. Diary日記 – Bread麵包合唱團 68年成軍，擁有軟式搖滾界帝王讚譽之樂團繼IF後再度轟動作。 20. Annie’s Song安妮之歌 – John Denver約翰丹佛 一代民歌宗師獻給夫人安妮的摯愛情歌，74年冠軍單曲。 Disk:2 1. The Boxer拳擊手 – Simon & Garfunkel賽門與葛芬柯二重唱 美國最偉大二重唱描述貧民區孩子隻身到紐約奮鬥的心靈創作。 2. American Pie美國派 – Don McLean唐麥克林 總長達八分多鐘無疑是樂壇經典。瑪丹娜翻唱再度走紅當今樂壇。 3. Mr. Tambourine Man鈴鼓先生 – The Byrds柏茲合唱團 承繼披頭四樂團精髓，演唱巴布狄倫之作榮登64年英美排行Top1。 4. Let It Be Me但願是我 – Glen Campbell & Bobbie Gentry葛倫坎伯&巴比珍崔 葛萊美獎最佳男歌手與女歌手得主，深情唱出鄉村樂招牌情歌。 5. If I Were A Carpenter假如我是個木匠 – Johnny Cash強尼蓋許 以低沈嗓音留名史上的巨擘翻作70年葛萊美最佳鄉村合唱曲。 6. El Condor Pasa (If I Could)老鷹之歌 – Andy Williams安迪威廉斯 原祕魯民族樂家作品，跨世紀情歌聖手現場版聽見樂迷同唱的感動。 7. Guantanamera關達拉美拉 – The Sandpipers知更鳥樂團 改編自古巴作家Jose Marti的詩，改編後紅遍70年代各大舞池。 8. Puff The Magic Dragon神奇龍 – The Brothers Four四兄弟合唱團 以和聲見長闡述「彼得, 保羅與瑪麗」關心人權反戰呼聲的經典作。 9. Where Have All The Flowers Gone花兒都到哪裡去了 – Pete Seeger彼得席格 第36屆葛萊美終身成就獎的民謠傳奇人物譜寫之著名反戰歌曲。 10. Danny Boy丹尼少年 – Johnny Cash強尼蓋許 描述兒子上戰場之感人愛爾蘭民謠。「忠魂鵑血離恨天」電影曲。 11. Today今天 – John Davidson約翰戴文森 67年金曲，當年美國百老匯與台灣美軍俱樂部最愛晚安曲。 12. Evergreen Tree常青樹 – Cliff Richard克里夫理察 演唱第六感生死戀「奔放的旋律」紅遍全球的"英國貓王"弦外之音。 13. Cotton Fields棉花田 – The New Christy Minstrels新克利斯提詩人 65年西洋經典老歌之一，過去全台校園民歌比賽之必備曲目。 14. All Kinds Of Everything萬事萬物 – Dana唐娜 愛爾蘭國寶女歌手。此曲一舉拿下70年歐洲歌唱大賽冠軍。 15. All I Have To Do Is Dream只有尋夢去 – The Everly Brothers艾維利兄弟二重唱 全台曝光度最高廣告曲，1958年連續5週冠軍單曲。 16. Rhythm Of The Rain雨的節奏 – Cascades瀑布合唱團 同樣是台灣當紅民歌，也是電視廣告曲的熱門最愛。 17. Interlude插曲 – Timi Yuro蒂蜜尤洛 來自芝加哥的民謠女歌手，以充滿靈魂風味的嗓音演唱70年佳作。 18. Seven Daffodils七水仙 – The Brothers Four四兄弟合唱團 享譽60年代的四人美聲團體演唱64年經典「七水仙」。 19. Michael Row The Boat Ashore麥可，將船划上岸– Pete Seeger彼得席格 原本為十九世紀黑人工作歌，於70年代再度走紅全球。 20. We Shall Overcome我們一定會勝利 – The Brothers Four四兄弟合唱團 堪稱60年代民權?#092;動的國民頌歌，透過四兄弟演唱揚名世界。

Sea Change is the fifth official studio album and eighth overall by American alternative rock artist Beck, released on September 24, 2002. Recorded over a two-month period at Ocean Way Studios in Los Angeles with producer Nigel Godrich, the collection includes themes of heartbreak and desolation, solitude and loneliness. "Lost Cause" and "Guess I'm Doing Fine" were released as singles.

失望，低落，忧伤……情感一点点地在这样的歌曲里渗透出来，滴到体内深处，敲击着灵魂，敲击着心脏。Cat Power倾注了深刻、完整而又丰富的情感，聆听。身体和大脑会很长时间处于一种静止状态，所做的一切只是跟着吉他声、钢琴声和Cat Power的歌声一起小心地演进，久久不息。 Cat Power的音乐含蓄而有味道，适合像喝一杯好茶一般慢慢品味。初听者也许并不会被这表面平实的歌声所打动，但是经过细细品味提炼过后的Cat Power将是你绝佳的心灵良药。最爱在午后温暖的天气里，什么也不乾，只是静静地欣赏 Cat Power 。 人们对那些夹杂在主导原创音乐的男人中间，姿态独立的女音乐人总是格外敬佩。在Janis Joplin、Patti Smith、Alanis Morissette、Polly Jean Harvey、Tori Amos等人逐渐从风口浪尖上退步了以后，我们，或者说时代，依然需要几位傲视群雄的女音乐人。会弹奏乐器是不够的，她要在从事创作的同时张嘴唱歌；无论青睐于哪种音乐风格，她的歌曲得足够主流；她还必须具备风云人物的个人魅力。这样的人中，销量可观，影响力大，顶级制作人和乐手争先与之合作的，Cat Power是不可忽略的一个。 90年代初期，当Chan Marshall化名为Cat Power开始演出时，为她伴奏的是Sonic Youth的乐手。1995年正式发行专辑、1996年签约到美国著名的半独立厂牌Matador的她，一路走得顺利却也平淡。直到1998年她发行了Moon Pix，40万张的销量和评论界极高的评价让她成为与Arab Strap、Mogwai等乐队一样的Matador旗下最重要的艺人。她坐上了美国独立女歌手的头把交椅，同时在欧洲各国窜红，被人们称为"美国独立甜心"。此时，面对记者，Marshall终于可以懒散地说，自己很少听音乐并且最想当画家。5年后，第6张专辑《You Are Free》出炉。前Nirvana鼓手、现Foo Fighters主唱与Pearl Jam主唱都参与其中，而纽约曼哈顿文化中心的顶级录音室更是破天荒地让她免费无限时录音。Marshall彻底摆脱掉之前欲容纳几种风格于一身的念头，着重突出那让人沉迷的嗓音和别具一格的独立摇滚乐，找到自我价值也罢，迎人所好也罢，她如日中天。 去年年末，后摇滚乐团Dirty Three推出了新专辑《Cinder》，一直与他们有合作的Marshall在其中客串演唱了一首歌，这首《Great Waves》不但打破了Dirty Three作品中从未出现过人声的惯例，也让Marshall的歌迷变得急不可耐，已经3年没有专辑问世的她，该有动作了。 Matador旗下的重要团体和艺人纷纷在这段时间发布新专辑，Marshall是其中之一。这张专辑的名字《The Greatest》很容易让人将它误认为一张精选集。实际上，名字取于同名主打歌，她在其中唱到：“曾经我想成为无坚可摧的人，风或是瀑布都无法阻挡我……”作为招牌，她那洁净又如砂纸一般的嗓音总是最迷人的。她与Fiona Apple的音色很像，Fiona有她尖锐、坚定的一面，Marshall则是不变的厚重苍茫——一种天然的介于冷漠与悲情间的气质(因此当看到她在MV中带领人们边跳“健美操”边唱歌时，会觉得有些别扭)。这张专辑再次充分展现了她的嗓音魅力，其他歌曲不在话下，“Where is My Love”这首以钢琴伴奏，编曲简单、毫无新意的歌，若不是以人声为主体，恐怕没人会多听一遍。 正如国外评论所说，她对独立摇滚、Sadcore、民谣有着独到见解。但是，即使掌握了这些，在听到之前我们也无法像对待一些当红年轻乐队那样，八九不离十地猜中她的音乐，这样的singer/songwriter注定是要用浓厚的个人气质将那些代名词包裹融化的。《Moon Pix》的苍茫大气，《You Are Free》的细腻恬宜，都给人留下了鲜明的第一印象。《The Greatest》则是以人声为主体，将分量更重的钢琴伴奏或单听起来嫌土气的美国乡村乐注入到她的一贯做派中。听者的情绪难免会被她所擅长的，“The Greatest”、“Lived in Bars”、“Where Is My Love”、“Hate”中伤感失落的情感沾染，这正是悲核音乐的魅力所在；而“Could We”、“Empty Shell”、“Willie”中却是口哨、口琴、“傻气”的和声和编曲，乡村乐的逍遥自在塑造出前所未有的欢愉气氛；最后一首“Love & Communication”是正宗的马歇尔式独立摇滚乐。 挑剔无从下手，这张专辑仍然非常优秀。如果非要计较的话，相对前两张，《The Greatest》整体气息的鲜明度要弱一些。不论怎样，对于一个不骄不躁、正值创作顶峰时期的歌手来说，一旦他所探索的音乐与歌迷的品味对上了口，剩下的路就好走多了，更何况，她还是“Cat Power”。[此介绍转自网络，感谢原作者

Swedish exclusive limited edition double CD 'Best Of' for the rock icon. Includes the latest single 'Things Have Changed' plus a bonus track 'Things Have Changed' (Live Grammy Version). 32 tracks in all including the classics 'Blowin' In The Wind', 'Subterranean Homesick Blues', 'All Along The Watchtower' and many more. 2000 release. Slimline double jewel case.

Jeff Buckley was many things, but humble wasn't one of them. Grace is an audacious debut album, filled with sweeping choruses, bombastic arrangements, searching lyrics, and above all, the richly textured voice of Buckley himself, which resembled a cross between Robert Plant, Van Morrison, and his father Tim. And that's a fair starting point for his music: Grace sounds like a Led Zeppelin album written by an ambitious folkie with a fondness for lounge jazz. At his best -- the soaring title track, "Last Goodbye," and the mournful "Lover, You Should've Come Over" -- Buckley's grasp met his reach with startling results; at its worst, Grace is merely promising.

这部影片赢得的除了无数的奖项，还有还引来了世界对华人电影导演李安的关注。当影片得到世界承认的时候，观众也把回忆留在美丽的电影音乐当中。开篇曲Opening就把我们带到了广袤的中西部，清脆的吉他让你心驰神往。He's a friend of Mine预示着两人不同寻常的关系。影片最为人熟悉的是那曲“I don't wanna say goodbye",这首歌曲在影片将要结束的时候响起，悠扬的小提琴加上歌手深情忧郁的演唱，唱得是对伟大爱情的无限唏嘘