“今天是留给明天的怀念，今天到明天之间，是爱情无法到达的盲点，不管今天还是明天，我们都需要一段美丽的爱情。”这首曲风跳跃词义简洁的歌曲《今天还是明天》来自年仅19岁的创作新人郭顶，推出了其首张同名专辑《D.Kwok 郭顶》。作为乐坛新一代创作型歌手的代表，唱片公司为他打出了“后80年代歌手”的概念。他这张R&B风格的唱片也把最后一首歌命名为《1985》，用最直接的方式唱出了“后80年代人”的真实心声。 郭顶，这个有着19岁活力与外表，却有着25岁心智、处世态度和音乐理念的全方位创作人是一个令唱片公司和传媒界惊艳的奇迹。他出身于音乐世家，从小耳濡目染，没有受过任何专业培训对于他来讲似乎是件好事，天资聪明的他可以不带任何束缚地把各种音乐风格融会贯通。没有教条的羁绊，他可以在音乐的世界里天马行空，即将面世的郭顶第一张大碟就是在这种状态下诞生的。 在他的音乐中，你会发现各种意想不到的惊喜，从抒情POP、BLUES、轻摇滚到时下最流行的R&B，都能淋漓尽致地发挥到挥洒自如的地步，很难让人相信这个只有19岁的男生，对音乐居然有如此超强的领悟力。主打歌曲《不是说好了吗》是一首抒情慢歌，更是水准之作，值得推荐。歌曲非常富有画面感，好似一部电影，将郭顶的声音发挥得淋漓尽致，聆听这首歌会有意想不到的感动。 郭顶的首张专辑制作长达一年，在音乐制作上，囊括了来自日、港、台多方面的音乐风貌；音乐曲风丰富，有最为擅长的抒情歌曲、英式摇滚、R&B等，仿佛在各种不同的音乐里出演了一幕幕精彩的戏剧。专辑更力邀曾为郑秀文、齐秦、王力宏等港台知名艺人担纲制作的台湾顶尖资深音乐制作人林哲民先生亲自担纲制作。 林哲民先生此次制作郭顶首张专辑，以全新的理念打破国内以往的制作模式，以倒叙方式让艺人独立完成整首歌曲的录音工作，在从中交流、挑选出各种不足，力求给歌手最大的发展空间。林哲民先生对郭顶的音乐天分评价甚高，看来这位少年唱作人的实力果然不同凡响。 郭顶的唱功受到了林哲民的肯定，而且在制作这张专辑的过程中，郭顶也充分表现出了他的音乐天赋，一个人包揽了整张专辑大部分的作曲，而且选歌、填词，他也都参与其中。整张专辑的音乐性和流行性达到了很好的统一。每一首歌每一版歌词都经过严格的甄选，选歌上避开了港台唱片歌曲对词藻与意象的堆砌，以言之有物为原则。编曲方面则请到了台湾著名音乐人钟兴民，为这张唱片增色不少。

葛来美王牌制作人Ric Wake 全力打造2005 CoCo 性感新世纪 Do you really know Coco Lee？ 没听过“EXPOSED”别说你已经认识李玟 经过漫长的等待，全球华人引以为傲的流行天后，李玟，终于在 3/25 全亚洲首度引爆让人目眩神迷的全新英文专辑“Expoesd”。这张专辑，李玟特地飞到纽约录制，并且再度与曾为席琳狄翁 (Celine Dion)、玛丽亚凯莉 (Mariah Carey)、安娜贾西亚 (Anastacia)等巨星创造出无数热门金曲的葛莱美奖得奖制作人Ric Wake以及他的制作团队合作。 他们合作的结晶：“Exposed”专辑展现出CoCo走过十年辉煌岁月后所开创出的新纪元。CoCo不但参与了专辑中半数歌曲的创作，而且CoCo还藉由“Exposed”专辑，引领歌迷们深入她的内心世界和她的梦想。“这是我至今最得意的作品。我花了很多时间创作这些歌曲，我倾注了全副的精神与心力在其中。”CoCo表示，“我想大家在听过：‘Exposed’后都会感到很惊讶，因为其中不但透露出我很个人的感受，而且你们也会看到我前所未见的顽皮的一面。”sexy，spicy，naughty，神秘又性感的双面李玟，听完保证让人从头到脚目眩神迷。 ⊙唯一站上奥斯卡舞台的华人女歌手 跨足电影的事业多元成就 攻占全球 心留台湾 李玟承诺将带着台湾歌迷的祝福继续自我突破 1999年，CoCo首度发表英文专辑“Just No Other Way”就在亚洲销售超过五十万张，而且还让她的歌迷层扩展到美国、欧洲、澳洲以及日本等地。2001年，CoCo受邀在全球十亿五千多万观众面前于奥斯卡颁奖典礼中演唱“最佳外语片”得主“卧虎藏龙”的主题曲“A Love Before Time”，更是她进军国际歌坛过程中所跨出的一大步。她在中国内地各个地方举办过多场成功的演唱会，让她独特的东西交融式R&B唱腔及性感的嗓音对亚洲新一代的R&B歌手造成深远的影响。但音乐永远是CoC啲最爱，CoCo永远不会忘记对歌迷的承诺；因此在2005的一开始，无疑地已成为乐坛代表人物的CoCo，将要以她的新专辑“Exposed”不仅要将我们带到“另一个境界”，而且还将为她璀璨的演艺事业揭开新的一页。 ⊙CoCo第二张英碟睽违三年“金”雕细琢，“No Doubt”性感覆盖全亚洲！ 睽违全球乐坛三年，国际天后CoCo李玟第二张英文专辑火热出炉，这张名为“Exposed”的全新英文专辑，光制作费就耗资美金100万元，堪称全亚洲制作费最高的一张唱片，由席琳狄翁、玛丽亚凯莉及安娜贾西亚的御用制作人Ric Wake & Henrik Ahlgren操刀，钻石级的打造、内里蕴含一颗CoC啲无价真心CoCo表示：“光收歌就超过200首，筛选到最后30首还不错听的也被拿掉，最后留在专辑中的，都是最好听的喔！”“金”雕细琢，算是送给久违台湾歌迷的一份大礼。 首张英文专辑“Just No Other Way”，全球大卖200万张，让李玟登上世界舞台，也让她扬威奥斯卡殿堂，在全球数十亿人面前展露歌艺，实为华人之光，而一洲又一洲疲于奔命的宣传，让CoCo笑称“好像在选美国总统”，绕着地球跑宣传则让她觉得“好像世界小姐到各国访问喔！”，妙语如珠的CoCo，歌甜人美，不管是天南地北的韩国和印度都有大量的歌迷，因此主打歌CoCo，CoCo特别制作了两个版本，分别与两地顶尖的艺人合作，担任rapper的角色，“印度版”请来印度相当受欢迎的饶舌歌手Blazee，“韩国版”更了不起，请到韩国天团G.O.D.的Joon Park合作，一反无远弗届的韩流和打进国际的印度“宝莱坞”电影，CoC吔要用她带有华人血统的音乐，再度攻下这两地市场，而两种不同的表达方式也各自和CoCo产生骇翻天的化学反应；首波主打歌“No Doubt”是由美国今年才满18岁的音乐金童Eric Sanicola、Henrik Ahlgren和CoCo共同创作词曲，由Henrik Ahlgren制作，CoCo可谓一手网罗了美国乐坛的“老干新枝”，有王牌、也有新血，可听度极高！ CoCo表示为制作本专辑，往返纽约次数已数不清，加起来她在纽约住了整整有一年，简直像住在Ric Wake的录音室里，每天一张眼她就直接进录音室工作，半夜才黑着眼圈一路睡回饭店，说到录音，最令CoCo感到难忘又特别的是，一天半夜12点，她从录音室打外线要拨到别国问制作的事，可能国码没拨好，没拨到国外，却意外拨到了纽约的警察局，虽然一再道歉，但警察觉得“事有蹊翘”，备妥警力循线追到录音室来，当一组警察出现，双方都吓一大跳，CoCo和Ric Wake等工作人员讶异于警察的认真和敏感，警察则讶异这里是录制出无数超级巨星的录音间，最后CoCo请警察坐下来听她这首“No Doubt”，其中一位女警还认出她就是在奥斯卡演唱“卧虎藏龙”的中国天后CoCo Lee，另外一位男警员则赶忙掏出本子请他签名，还说等她发片要去唱片行买来听，让CoCo笑得嘴都合不拢了，一通误拨的电话，造成一段奇遇，也成为CoCo录制本专辑最难以忘怀的一件趣事，她特别要跟歌迷们一起分享。 这首充满欢乐气氛的party指定歌曲“No Doubt”，俏皮中带着性感，一听就上瘾、再听朗朗上口，让人全身通电、闻之起舞，势必成为全球舞厅最爱，明 (3/15)起，由台湾HitFM带头，全亚洲共48个电台将同时首播这首“No Doubt”，东由台湾、西到新疆，南到大马、北至黑龙江、蒙古，都将同时笼罩在CoCo Lee“No Doubt”的性感歌声中。 ⊙Sexy、Spicy、Naughty三元素，音乐造型概念结合，CoCo再掀全亚洲音乐时尚 李玟这张英文专辑以“sexy(性感)、spicy(火辣)、naughty(活泼动感)”三元素贯穿整张专辑，不仅在音乐上把玩流行、舞曲、节奏蓝调、嘻哈等最新节奏热能，一举网罗最新音乐时尚风潮外；CoCo这次在最新专辑的造型上突破以往尺度，光在封面造型上，身穿一席火辣黑皮衣皮短裤，微露酥胸，并摆出性感撩人姿势，一频一笑，将“Sexy、Spicy、Naughty”发挥到淋漓尽致！CoCo说，“Sexy、Spicy、Naughty”其实是在她当歌手以来，一直表现给歌迷的感觉，CoCo希望有一天可以把音乐跟与时尚造型结合在一张专辑内，因此在她筹备这张新英文专辑时，便和制作人及造型师讨论，将把“三元素”彻底地表现在专辑曲风及整体造型上，誓言要让歌迷以这张“Exposed”扩展时尚眼界！ CoCo最新英文大碟封面照抢先曝光，SONYBMG斥资百万打造全新CoCo，标榜“性感、火辣、活泼动感”集一身，专辑造型一览无遗！这次CoCo最新专辑最新造型请到了香港天王天后如郑秀文等御用的名造型师Tomas，为CoCo量身订做整张专辑造型，光造型费就耗资超过台币100万元，堪称大手笔制作；Tomas为了CoC啲新造型，特别远赴时尚重镇巴黎米兰以及日本东京，采买衣服料子、饰品，为CoCo手工量身订做每件充满时尚又不失性感的衣服；CoCo表示：“Tomas把性感火辣及活泼掌握的恰到好处，每件衣服都让我爱不释手！”，如此的“金”雕细琢，势必让久违全亚洲歌迷眼睛一亮！ 而在拍摄部分，请到了素有香港广告界天王的资深摄影师Sam Wong为CoCo掌镜，曾拍摄许多天王天后广告作品的Sam，其实与CoC吔配合过多次，如之前OMAGA手表广告便是由Sam拍摄，对于CoC啲神韵及表情，Sam拿捏的非常准确，让CoCo慑服不已；CoCo说，跟Sam合作拍照不用花费太多力气，非常愉快流畅！这次新专辑封面照抢先让全亚洲歌迷一睹为快，让CoCo非常开心，也期待歌迷能够喜欢“Sexy、Spicy、naughty”的CoCo！ 歌甜人美的CoCo，创作能力也不输人，这张“EXPOSED”共13首歌，其中就有8首词曲，就是CoCo自己创作！自2002年盛夏发行完“爱琴海”新歌加电音精选专辑后，CoCo便专心地投入这张英文专辑的制作，而这两年多来，CoCo自己也从生活上去找寻灵感试着创作，并与制作人Ric Wake不断地讨论集思，产生很多high翻天的化学火花及创作来源；也因此CoCo在这张全新英文大碟自己就包办八首词曲，首波主打歌“No Doubt”就是CoCo与美国今年才满18岁的音乐金童Eric Sanicola呕心沥血的创作结晶；CoC啲创作加上王牌制作人的加持，相信这张“EXPOSED”即将占领歌迷的新视线！ ⊙印度Blazee VS韩国Joon Park(G.O.D)RAP双雄各显神通 肢体解放 听觉暴动 Party第一主打“No Doubt”2种版本能量Double！ 首波主打单曲是充满欢乐气氛的party指定歌曲“No Doubt”，这首歌曲是和现年只有18岁的音乐神童Eric Sanicola所共同创作的作品。这首俏皮中带着性感、一听就上瘾的舞曲描写出CoCo夜生活的多采多姿：“我在玩的时候，就会尽情跳舞、放电，很像这首歌所描写的。”这首歌有两种版本，分别邀请了在印度地下乐坛相当受欢迎的饶舌歌手Blazee，和韩国天团G.O.D. 的Joon Par在两个版本中担任rapper的角色，两种不同的表达方式各自和CoCo产生让人骇翻天的化学反应。 ⊙CoCo亲自表达她对专辑歌曲制作时的深刻想法 Step In： 我一听到这首歌就觉得它很适合放在专辑的开头，这首歌将东西方不同的味道调和在一起，大家可以听到我的声音甜美中带点性感，但又有点羞怯的感觉，所以我觉得这首歌很适合引领着大家进入我的音乐世界。 No Doubt： 当时我几乎已经是住在纽约了，我的制作人之一Eric Sanicola有天哼了这首歌的旋律，我一听就好喜欢。我们马上开始着手录制这首歌曲，我在录这首歌的时候想像着我在一间夜店里喝到微醺，然后用我的舞步来挑逗男孩们。这是一首很俏皮的歌。 －与Blazee合作的版本－ 上一张英文专辑发行之后，我发现我有些在印度的歌迷，于是这次我就建议唱片公司说可不可以请一位印度当地的歌手跟我一起合唱这首歌，他们就找来了这位在印度地下乐坛相当受欢迎的饶舌歌手Blazee，他的作品讨论的都是现实生活里的一些问题，当我听到他的作品，我就知道他相当适合加入这首歌曲。 －与Joon Park (G.O.D.)合作的版本－ 你相信吗，Joon其实是来自加州的冲浪好手，而且没什么架子。当我提议要跟他合作时，他马上就答应了。后来他在这张专辑里参与了两首歌曲的录制工作，我真的很高兴我们能一起合作。 Gotta Clue featuring Joon Park (G.O.D.)： 很多这一类的歌曲都是来自我个人的经验。这首歌描写的是一个以前背叛我的前男友，我把我对他的感受写了下来。这首歌的主题是当一段感情结束时，我们往往所需要做的只是要去确定一个答案，一旦答案确定了，我们就走出了这段感情的大门。我相信有很多女生都会对这首歌产生共鸣。 Hush： 这首歌的内容是在描写有段时期我正和某人秘密交往，我不想让别人发现。可能是当时时机敏感，或者是我们还没准备好要公开，总之是他引发了我写这首歌的灵感。 So Good： 我经常说这句话。录这首歌时蛮好玩的，我第一天进录音室时就跟制作人一起想出这首歌的歌词，Damon (Sharpe)和Greg (Lawson)一直说他们不敢相信像CoCo这么可爱的女孩对性的观念竟然可以这么开放。嗯，我已经29岁了，我想我有权利表现得性感一点，我想这首歌会让很多人大吃一惊。 Touch： 这是一首非常甜美的歌曲，内容描述你对你所爱的人的思念，你是如何想念他们碰触到你的感觉、他们在你面前的感觉。我觉得这首歌很浪漫。 Rock It： 这是一首绝对适合在舞厅里播放的歌曲，我想要藉这首歌表现出DJ在舞厅里用音乐掌控全场气氛的感觉。我在写歌前实地观察了很多DJ炒热全场的做法，观察结果就衍生出这首歌曲。 All Around The World： 这首歌是我特地为我的歌迷们写的。过去十年来我的工作让我很幸运地能跑遍华语地区以外的其他许多地方，我在世界各地结识了很多很棒的人，我想要为他们写一首歌，表达出他们的友情永远在我身边的感觉。 Belly Dance： 我跳舞的时候很喜欢摆臀，所以我在纽约录音的时候，就请我的制作人写一首能让我热舞的歌，“Belly Dance”绝对达到了我的要求。 Cool： 我总是把这首歌想像成一部电影。这首歌讲的是一个女孩摆脱了一段由男方控制一切的爱情后，终于可以掌控自己的生命，继续往前进的故事。我现在在听这首歌的时候，总觉得那歌声不像是我唱的。 Music We Make： 这首歌曲的创作缘由来自于我在杂志上看到的一帧照片，照片里有个以色列男孩坐在阶梯上，身边都是从他父亲身上流出的已经干掉的血。我看了以后很难过，就想写一首歌来表达为何我们不能以和平方式解决问题的感受。战争其实是在你的脑子里，如果我们可以用比较平静的方式来处理事情，我们就不会看到像那杂志里的照片一样那么教人难过的画面了。 Magic Words： 这是我第一次跟这位来自瑞典、充满才气的制作人Henrik Ahlgren合作的作品。我一听到这首歌，就马上有种这首歌是专门为我而写的感觉。我对于这首歌的歌词心有戚戚焉，我知道其他歌迷也会与这首歌产生共鸣。

The Knife re-release their critically acclaimed album 'Deep Cuts' following the release of the single 'You Take My Breath Away'. An album that has already become a best seller & Grammy winner in Sweden, and is picking up plaudits across Europe. Joining the CD is a bonus DVD of Videos. V2 Records. 2005.

許多歌迷都是從《旅行的意義》這首單曲開始接觸陳綺貞的音樂，其實距離她發行第一張專輯，已經有七年的時間。這張完全由陳綺貞個人企劃創意並執行製作的專輯，單曲提前一年曝光，便俘獲了死忠歌迷們的心，專輯還未發行便凝結了廣大聽眾的期待，發行後更在華語樂壇掀起了台灣獨立音樂文化現象。

One of the world's most revered and mysterious electronic acts, Boards of Canada re-emerge from the ether with "The Campfire Headphase" their first album since 2002's mystic "Geogaddi". "The Campfire Headphase" will satiate the groups massive, rabid fanbase. This is classic Boards of Canada touched with acid-drenched folk music, atmospheric dissonance, deceptively tough alien beats and mindbending melodic creations.

Lana Del Rey早期用May Jailer为艺名的Folk处女大碟。

花儿乐队 2005 年全新专辑《花季王朝》7月28日发行。涵盖了各种新奇娱乐以及丰富音乐元素的《花季王朝》是张“苦不大仇也不深”的专辑，只希望朋友开心、彷徨、郁闷的时候，都能听听《花季王朝》。 在过去的一年里，花儿乐队和他们的音乐出现在很多人的面前；一年后，拿奖无数的花儿喊着“嘻唰唰”冲到你面前，代表健康、阳光的生活状态的花儿，还要让你听到他们的歌之后抛开烦恼，变得快乐起来！也许是因为80年代生人的他们和大多数同龄人一样希望生活不要从独立面对的一开始就充满沉重，所以他们打算从这一张专辑开始，将“为人民娱乐服务”的主旨用音乐发扬光大。 《花季王朝》除了收录了 12 首新歌外，随附的 VCD 还赠送了“嘻唰唰”《化蝶飞》两首歌曲的 MV，以及展示了花儿乐队四个成员多才多艺的私密 VM 小电影。花儿乐队希望这张专辑能在这个闷热的夏季给朋友们带去凉爽的感觉。在这张加入了极为丰富的音乐元素的专辑中，京剧唱腔、锣鼓声、笛子、宫廷音乐甚至印度音乐依次出现，大张伟说：“我们在编曲的时候加入这种民族风格的东西不是为了赶潮流，就是觉得好玩好听，并且我们认为既然做，就一定要与众不同。”虽然这张专辑标榜的是“娱乐你我他，花儿和大家”，但是，花儿要给大家带来的是精雕细刻的娱乐精神，而不是粗糙的街头扑克牌。 ⊙“嘻唰唰”感诉感情的喜忧，缘于猜拳的猜测与无规律 “嘻唰唰”本是 KTV 中猜拳的一种形式，猜拳结果的不确定让大张伟联想到身边很多朋友所遭遇过的爱情，因此他写下“嘻唰唰”这首歌，一方面容易上口的旋律在 KTV 中可以将情绪发挥的酣畅淋漓，另一方面他也期待着恋爱中的双方可以不必活在猜侧中。玩闹情绪的背后传达着花儿的祝福，幸福就是和你爱的人一起简单的厮守。 ⊙提升音乐品质 花儿的音乐只做最好 “嘻唰唰”的制作人，也是花儿此次专辑制作人许经纶 (怪兽) 在合作中的专业精神获得花儿的一致首肯。在花儿的音乐概念里，除了娱乐，音乐自身的品质也是他们这张新专辑所追求的目的之一。“以前我们想到一个音色，可是无法在歌曲里实现。这一次怪兽老师不但帮我们实现了自己的音乐想法，还给了很多我们都没有想到但是特别优秀的建议，让我们的音乐更为精致。”在演唱上制作人没有无过多干预，基本上都是大张伟在自然的情况下一气呵成。 新专辑中加入的一些音乐元素灵感来源都很奇妙，比如的锣鼓点的灵感便是源自北京夏天傍晚，街头秧歌队的热闹情景。大张伟说：“我们在编曲的时候加入这种民族风的东西不是为了赶潮流，就是觉得好玩好听，和我们的音乐风格搭得上。我们不仅希望我们做出来的音乐好听，还是希望它能够更加的丰富，与众不同。” ⊙坚持娱乐精神 复古博今所有经典全出发 拍摄“嘻唰唰”的 MV 时，导演设计的脚本参考了“惊声尖笑”的理念，融合了多部中外大片的经典动作并加以利用和改进，力图使这首歌的MV可以真的达到好玩并且好看的目的，全面体现出花儿音乐所表达的娱乐精神。相对于拍摄道具中廉价的扫把和法国面包来说，MV中出现的那辆老爷车显得独一无二且价值不菲。这辆崭新的老爷车价值 580 万，全世界只有5辆，而中国只有这一辆。拍摄全程需要这辆昂贵道具出现的地方，都是由小宇来充当司机，酷爱开车的吉他手石醒宇总算籍此过了车瘾。 而 MV 的拍摄中，也特意加入了专门为这首主打歌所排练的舞蹈片断。作为音乐的一部分，“嘻唰唰”的舞蹈令这首歌在舞台上的视觉效果更为生动。舞蹈动作较去年花儿“蹦放”的舞姿更为协调统一。在 MV 的情节中，花儿们分饰两角，而鼓手王文博终于得以在歌曲演唱间隙被解放，加入到表演队伍中来，让他有更多机会展现他变幻莫测的生动表情。 排练时舞蹈排练室的钢琴得到了花儿的无比偏爱，每个人都会在练舞间隙去弹奏几下；当然，他们更酷爱同事带去的零食。排舞恰逢在北京最热的几日内进行，此时花儿们都已经开始为新专辑的拍照做准备，进入节食期，在没有空调的房间里，在不能大吃大嚼的情况下，每个人都创下了一口气牛饮半瓶饮料的纪录。主要以蹦跳为主的舞蹈让他们消耗了大量的体力，真正达到了挥汗如雨的境界。 ⊙“嘻唰唰”刷出花儿新灵感 新专辑 VM 创意笑倒一片 花儿乐队的新歌“嘻唰唰”已经播放了将近两周，虽然人在美国的他们和其他内地歌手依然进行着一边工作一边度假的行程，但是公司为了筹备新专辑的工作却没有停下来。随着发片脚步越走越近，很多关于新专辑《花季王朝》专辑的细致内容也纷纷破茧而出，其中犹以“花儿乐队 VM”最为引人注目。 所谓花儿乐队的 VM，全称叫做“Video Music”电视音乐，这个想法来自于我们一般意义上的 MV 即 Music Video 音乐电视，所不同的是，VM 是以内容为主，它更像是一部精选了花儿乐队 2004 年所有演出的跟拍纪录，以及筹备新专辑的种种情景的电影。当这些情景被编在一起，然后配上新专辑的歌曲做成电视音乐时，大家就可以一边听歌一边更多的了解生活中、镜头下的花儿乐队那些不广为人知的“事迹”。 说它引人注目的最重要一点是，从将近 1000 分钟的拍摄资料里面，找出最搞笑的若干个片段，并经过仔细的后期制作，把他们都做成了视频小短篇。里面充满了花儿乐队最为隐秘的极为恶搞的内容，所以工作人员私下又将这些短视频称作“VM 小电影”。“内部放映”的时候，众同事争相围观，无不狂笑。片中花儿乐队的各位成员们先后模仿道士、娘娘腔、埃及艳后、粘土人物等等造型，搞笑固然搞笑，里面另有一些高难度的动作并不是一般人可以做到的。 虽然花儿乐队是一个具有搞笑天赋的乐队，不过他们更多的搞笑方式是运用眼神、表情或者比较新奇的身体语言配合当时气氛达到娱乐观众的目的，所以要从 1000 分钟里挑拣出来可以让大家不知道前因后果的情况下也可以一起发笑的镜头并不容易。不过这些短视频绝对可以让你惊讶他们音乐外的另一面。所以，睁大眼睛和花儿乐队一起娱乐一下，才是放松的最好办法。专辑发行后，包括搞笑小电影在内的所有视频都会被收入到随专辑附赠的 VCD中。 ⊙花儿乐队引领快闪风潮 发片大动作语不惊人死不休 花儿乐队一向是乐队的年轻先驱，每次发片总也要来点语不惊人死不休的惊人创举，此次《花季王朝》的推出，更是要跟大家一起来尝尝欧美流行已久的快闪行动！快闪行动其实是一种娱乐活动，它挑战每一位参与者的创造性，在法律允许的范围内，快闪行动是一种表现自我的方式，同时也可拉进一群热爱同一事物年轻人之间的感情。 看上去有些不可思议的“快闪行动”的参与者统称为快闪族，是目前香港、台湾地区最盛行的活动。除了要有精准的时间和高度的协作外，参与者的热情是必须高涨的。花儿乐队为大家举了几个例子：譬如聚集在某音像店对店员大喊”我要买花儿的花季王朝”，之后一哄而散；或者在上下班高峰的公车站，突然从四面八方涌来聚在一起高喊“花儿乐队我们爱你！”之后一哄而散。类似于这种怪怪活动迅速蔓延全球，参加者大多是年轻人，大家发挥创意，构思各种稀奇古怪的爆笑怪招。 这样无俚头又充满乐趣的行动，对于向来不按牌理出牌的花儿乐队，自然充满了吸引力，虽然还没从美国行的时差中恢复，仍然迫不及待的想要亲自尝试一下。 他们选择了下班时的公车站，几个人对好了时间，若无其事的走到等车人群的中心，在一辆公车进站时他们突然举起牌子高喊“不枉青春年少，共享花季王朝！！”又蹦又跳的摆出许多奇怪的造型，在路人好奇心起拿起手机要拍照的时候，几位成员已经消失在车站广告牌的后面。 由于“快闪行动”是在短短几分钟甚至不到一分钟内发生的，所以一块时间精准到秒的时钟是快闪族们必备的基本装备，此外快闪内容一定要遵守当地法规和注意安全，并且简单易行才可能获得其它族人的共鸣。花儿乐队经过亲身实践后，认为快闪行动也是对自己的一种挑战，因为只有自信的人才会敢于在陌生人面前高喊出自己的想法。最希望热爱花儿的网民们可以和他们一样的自信并充满创意，为花儿新专辑的快闪活动做最惊人、最精彩的演出。 ⊙七月发新专辑，花儿乐队借工作之名悠闲度假 花儿 2005 首支单曲“嘻唰唰”首播后，本该立刻开始新唱片前期的宣传，然而此刻他们却正徜徉在美国的街头，享受着难得的假期。有了主唱大张伟因长相与某个通辑犯相似而被扣机场的事由在先，花儿们还接受了《世界日报》驻洛杉矶站的专访，不但解释了误会，还宣传了一下即将发行的《花季王朝》这张新专辑，当日在中歌榜海外颁奖发部会上就有很多当地媒体对这支年轻的乐队的音乐表现出浓厚的兴趣，而花儿乐队也希望自己能在异国他乡拥有自己的听众群。在19日举办的中国歌曲排行榜海外颁奖典礼上，在拉斯维加斯米高梅剧院的舞台前，花儿乐队接过“2004 年度最受欢迎乐队奖”的称号，活力四射的首发出场演唱两首歌曲，也算是他们为了达到希望迈出的第一步。 之后的几天里，大队人马开始辗转各处游览。在亚利桑那州的胡佛水坝旁边，花儿乐队同多位一起参加海外颁奖的内地歌手一起充当起普通观光客。湖水清澈见底，大小鱼儿游的开心，花儿乐队的贝斯手郭阳忍不住卷起裤腿下湖捞起鱼来，被队员们戏称为“中国渔夫在美国”。 即便是旅游，行程也是相当密集的，好在一直存在的时差颠倒，才让所有团员不会因为早起赶路而叫苦不迭。花儿乐队的几位成员玩心甚重，一到自由活动时间，四个人便四散而去。这让同行工作人员相当头痛，大部队一集合，在手机打不通的情况下，她只得开始四处寻找，往往是在东边的路口找到了大张伟和郭阳后，早等在西边路口的王文博和石醒宇又不知道跑到哪去了。随行的其他工作人员非常同情她，觉得“她就像一个带着4位小同学出来春游的老师。”看来临行前同事让她们带5个对讲机的建议还是很有必要的。 夜晚到来的时候，刚好是内地歌手们精神最好的时候，位于郊外的宾馆有着大片的草地和清凉的空气。众歌手纷纷支起小桌子，拿起自己的琴，在音乐伴奏下享受着惬意的生活。只不过花儿的琴中总是翻滚着他们热爱的摇滚乐，这与其他热衷弹奏乡村音乐的歌手形成了有趣的对比。 在他们抵达洛杉矶之后，郭阳马上冲进吉他城千挑万选了一把记挂很久的琴。对于热爱音乐的人来说，出国旅游还在其次，如果能买到自己中意乐器，才是此行的最大收获。而石醒宇则把所有可以挑战的极限运动全都玩了一遍，其中犹以在 109 层楼上的弹射塔让他最为开心。

此全新专辑《白皮书》在整体上延续了上张专辑《谁谁谁和谁谁谁》所奠定的特有的 P.K.14 式风格，音乐的处理上，乐队在平衡的把握下成功的实现了艺术与实验的进一步延伸，结合歌词中故事性的陈述和分裂中的疑问，展现给我们了一幅燃烧着的超现实青春画面。而在瑞典的整体制作也将使这张《白皮书》成为中国摇滚乐中少有的录音制作精品！

Ivana王菀之走到幕前轰动乐坛首张专辑《Ivana》 勇夺香港HMV唱片销量榜三周冠军 新声跃现 感动乐坛 重新演绎写给张学友的国语作品《我真的受伤了》娇柔可人，比起原唱毫不逊色大气弦乐编排加层叠电子音效的《原来如此》，尽展Ivana广阔音域、深情诠释 《一秒感动》以蝴蝶比喻一段窝心的爱情，令人一听倾心，颇似王菲早期出道的清纯 乐坛唱作女新人王菀之(Ivana)首次推出这张同名个人创作专辑，新声跃现，感动乐坛！率先抢耳之作「一秒感动」由王菀之一手包办曲词，简单的曲式加上悦耳的歌声，以蝴蝶比喻一段窝心的爱情，令人一听倾心，感觉有点像王菲早期出道的清纯歌声。 Ivana曾获CASH流行曲创作大奖冠军，又与不少合作创作不少大热歌曲，如张学友「我真的受伤了」、薜凯琪「小黑与我」及郑秀文「恋上你的床」等，今次Ivana再会翻唱「我真的受伤了」一曲，并收录于此碟内。

婚变后久休复出、乐坛天后林忆莲现正为于2005年11月在香港红馆举行的《夜色无边演唱会2005》演唱会作准备，这次是她自2002年的《忆莲演唱会 2002》起，已有多年没有办演唱会。而已有九年没有推出广东专辑的忆莲，率先为大家带来的主打快歌“本色”，以回报歌迷多年的支持！ 快歌“本色”由林夕填词，雷颂德编曲，为配合歌曲的关系，MV 内有大量的舞蹈场面，故唱片公司特别请来名排舞师为忆莲度身订造全新的舞步，实行给所有久违忆莲舞曲的歌迷朋友崭新的视觉刺激！ 刚签了黄柏高金牌唱片的林忆莲，十一月又要举行“夜色无边”演唱会，所以近期正忙录音、忙排舞、忙开会，就连在拍 KTV 当日的晚饭空档时间也用来作访问。忆莲坦言现正努力适应香港紧迫的工作节奏，希望工作与私人时间可以尽量取得平衡。 对于事隔九年再推出广东碟的忆莲，在香港歌迷及传媒朋友的印象中似乎失踪了一段很长的时间，但其实一向热爱音乐的忆莲从未放弃过音乐，她只是比较专注发展外地市场，工作从未停止。其间忆莲在港亦有推出广东单曲及举办演唱会等等活动，所以在她心目中，她一点都不觉得今次推出广东碟是再战乐坛。事实上，忆莲现在于演唱会前赶工录制这专辑，纯粹是为了答谢多年来一直追随她的歌迷朋友，在乐坛颁奖礼的奖项等等她反而从未想过。而且她对 Paco 很有信心，Paco 亦给她在选歌及制作上很大的空间及支持，让忆莲可以尽情发挥，合作过程非常愉快，可说是一个好的开始。 今次新碟主要由雷颂德监制，虽然两人从未合作过，但忆莲一直十分欣赏阿 Mark 这一次的合作，忆莲觉得他的触觉非常好，音乐知识亦非常丰富，令歌曲元素更多姿采。第一次合作的进度比预期是慢了一点，但要求甚高的忆莲情愿慢工出细货，都不想粗制滥造，现时已录好了一半，很快歌迷们就可欣赏到揆违已久的完美歌声了。唱片公司为欢迎忆莲加盟，还为她在五星级酒店内举行一个盛大而隆重的记者招待会，与大家一同分享这历史性时刻。

一张完全属于卢巧音的全新专辑《天演论》，以音乐绘画出人生奥妙的演化论，八首亲自创作歌曲尽展Candy音乐才华！ 由梁翘柏监制，《天演论》全碟共有12首作品，其中有她以代言人主唱的化妆品最新系列广告歌，另外，值得推介之作全城电台热播歌曲“露西(3,180,000 B.C.-)”(粤语及国语版)。“露西”讲述女主角来到现今的城市，要面对人与人之间的复杂关系，全曲以科学及学术角度出发。至于另一首力谷PLUG主打歌“阿修罗树海”，Candy只花了10分钟写了此歌，并由她的音乐拍档乔靖夫填词，灵感源自佛经中一个猜忌很重又好战的神“阿修罗神”，“树海”的意思是树木处身一个大战场般，为争取阳光与水分而互相斗争。另外，如“一念天堂”及“天外飞仙”等歌曲的歌名亦甚富佛家意味。

Ever since her 2004 self-released mixtape—the acclaimed <i>Piracy Funds Terrorism Vol. 1</i>—M.I.A. has been an unabashedly political artist. So perhaps it’s not surprising that the British Sri Lankan artist’s 2005 debut, <i>Arular</i>, takes its title from the code name her Eelam Tamil activist father Arul Pragasam was using during the Sri Lankan civil war. As M.I.A.—who was born Mathangi “Maya” Arulpragasam—explained at the time, she’d named the album <i>Arular</i> in the hopes that her largely absent dad would see his moniker on a pop record and reach out (a desire which would eventually become reality). But the album is still steeped in political ideals: The opening track, “Banana (Skit),” finds M.I.A. proclaiming her refugee status and, later on in the album, there are nods to the Palestine Liberation Organization, admonishments of George W. Bush’s administration and interrogations of the ways in which Tamil activists had been being framed in Western media. But <i>Arular</i> is also playful and joyful, with a saturated color palette of humid, tropical electronics, and with songs that find M.I.A. enthusing about such diasporic pleasures as drinking a Rubicon (“Amazon”) or putting seasoning on her mango (“Sunshowers”). Incorporating the traditions of both US hip-hop and British punk—with their activist sensibilities, skits, and approach to storytelling—<i>Arular</i> finds M.I.A. imploring us to dance to protest music. She gets a lot of help from her then-boyfriend—a striving young producer named Diplo—in crafting a brash, unique sound that pulls on the threads of dance as a genre in a global sense, melting borders in a way that would become a trademark of her sound: Take the glorious baile funk on “Bucky Done Gun,” the quasi-dancehall-meets-jungle of “Galang,” or the sticky, Bollywood-esque drum patterns on “Hombre,” made with toy drums she’d bought in India. Because of a limited budget—and compared to the more dense productions that would become a hallmark of M.I.A.’s later career—<i>Arular</i> is relatively rough and ready. But if a first album is a statement of intent for an artist, then the songs here speak volumes. As scrappy and somewhat esoteric debuts go, it showcases M.I.A. as a singular artist with a bold, uncompromising vision.

在过去的一年 我偶遇到了生命中的幸福，我在“偶遇”的轨道上滑行， 每次偶遇都改变了我的生命轨迹。 你呢？ 相册里是过去一年中我游历世界的自拍照片， 它记录了我心情的转变。与你分享， 也算是一种你我的偶遇吧。 —— 周迅 ⊙超长预售，横跨春节——华纳美卡再度携手力捧年度巨片 本次预售将开国内唱片界先河，预售期从1月31日至正式专辑上市的3月6日。原因是因为：此张专辑的预售版和正式版运用了国内唱片从未有过的AB版套装概念，只有先购得预售版才有机会把整张专辑收集完整。华纳唱片估计到这一概念会需要一段时间才会获得歌迷的认识，又担心有些歌迷在春节期间往返于回家路上而抱错过预售之憾，因此与发行公司美卡唱片协力做超长预售之举，诚愿歌迷有从容的时间达成对《偶遇》的圆满收藏。 周迅新专辑《偶遇》的预售版里，有非常丰富的内容，目的在正式版上市之前提前给歌迷以最大的回馈。内容包括：2支精美MV+1支神秘单曲+1首remix版热播单曲+1本周迅自拍私人相册+N篇心情小随笔。丰厚大礼，再开业界之先例，赶在春节假日送给多年来一直支持周迅的广大歌迷影迷朋友。 ⊙预售版 & 正式版 = AB双张 ——Disk 1“偶” + Disk 2“遇” 这次预售版和正式版堪称AB双张姐妹篇，只是时间上分开发行。从内容到设计达成了几乎完美的融合。预售版Disk 1《偶》 和正式版Disk 2《遇》各自独立成篇，相映成趣，而需要一个月得以合壁，更希望能激发歌迷的兴趣。 在预售产品中，已有的产品旁特别设计了一个空着的盘托，待正式专辑发片后可以将新碟放入其中，形成整体收藏。而最有意思的是，预售的唱片盘面有“偶”的字样，当你放入正式版唱片产品时，会惊喜的发现那上面的文字是一个“遇”字，偶和遇跨越时空相遇，达成惊喜的“偶遇”效果！而购买者的此刻的心情相信也会用“偶遇”的开心来形容！ ⊙预售奉送超值礼品——回馈“迅”迷 给你偶遇的惊喜！ 为了呈现自己最好的一面给大家，一向追求完美的周迅特别邀请著名台湾导演林锦和——这位以拍摄画面唯美、细腻着称的大导演亲自执导自己的新歌《偶遇》MV。整支MV将周迅幸福的一面完全呈现，阳光温和的洒在周迅的脸上，令观看者也不自觉的发现生活原来本该如此快乐、轻松。里面还有台湾小朋友很可爱的涂鸦插画，周迅观看MV时，才发现画中那傻乎乎快乐单纯的女孩子就是自己。这支《偶遇》MV将与较早前拍摄《身未动、心已远》MV一同收录在新专辑的预售版中。 特别要提到的是，这次预售版中特别收录了一支神秘单曲《对你好》，之后的新专辑里不再出现。这首歌是专门为了多年来一直支持周迅的fans而创作，“他们就是那样的对我好，那样一直的支持我，才有了我的今天，我不知道怎样感谢他们，这首歌特别为他们而写。”因为这个原因，《对你好》这首歌也只收藏在预售版。这是一首周迅本人特别喜欢的新歌，她还自认为这是自己唱的最好的歌曲之一。 除此之外，预售版中还有上张专辑的热播歌曲《幸福花园》Remix版，被巧妙的改编成流行舞曲。一向特立独行的周迅还特别在预售版里，奉献出自己近一年来在全世界旅行的自拍照片：也许是一只小猫，也许是零售小店，也许只是田园里的一个小屋，但那全是周迅眼里的世界，那是她看世界的方式。除了自拍照片，还有一年来周迅的心情随笔。影迷们以前见到的都是她在荧幕上塑造的各种角色，只有心灵的文字才能窥视别样的真实的周迅。 自老狼《晴朗》专辑首开网上预售先河，取得令人瞩目的成绩后，朴树《生如夏花》专辑的全国预售更取得了超乎预期的效果，唱片预售已经成为华纳唱片“回馈歌迷、打击盗版”的利器。华纳唱片和美卡音像对《偶遇》这张年度巨片寄予厚望，再次携手在全国各正版音像店开展预售活动，不仅帮助歌迷有效甄别盗版，更为多年来始终支持周迅的“迅”迷们准备了一批超值礼品奉送。目前周迅的新专辑已经录制完毕，专辑造型、设计等工作也告一段落，正在紧锣密鼓地进行后期的制作工作。 ⊙专辑为什么要叫《偶遇》 新专辑的名字为什么要叫《偶遇》？其实是有许多故事在里面的。偶遇代表希望，代表愉快的心情，一种乐观积极向上的心态面对生活。偶遇对我自己来讲，这么多年也有许多故事在里面。 我以前学的是跳舞，在偶然的一个机会里面，谢铁骊导演他在照片上看到了我，然后就开始拍戏，然后又偶然碰到了陈凯歌导演，李少红导演……这些都是偶然遇到发生的事情。之后就是因为拍了戏，才有个机会可以自己唱歌、出唱片。这些都是非常偶然的。 然后跟火星电台的相遇，从第一张到第二张，在第二张的时候已经有两年了。还没做这张专辑之前，有一次我和黄少锋聊天，说到生活中有许多偶然发生的事情时，旁边蹲着的曾宇突然转过头来大叫：“对，就叫《偶遇》！”呵呵，于是新专辑的名字就诞生了！ 不仅包括我说的偶遇碰到了哪些人，偶遇其实还包括生活中很多偶然遇到的细节：比如说你在马路上走的时候，偶然看到一个看自行车的老太太，那天太阳非常好，照在她身上，她的神情特别的安详，这种神情就会给我留下非常大的印象，因为那种安详是历经了很多之后才会有的淡然。 有一次是我在青岛拍戏，拍戏最后一天我在八大关走，走的时候看到一个坡上有个红色的亭子，里面有一个水泥的桌子和凳子，这时候正好看到一个老先生和一个老太太坐在那休息，我想他们也是在那里散步，偶然来到这儿，坐下来看看海。当中有一个非常让我感动的细节，老先生给老太太剥了一个橘子，这一个举动让我非常感动。我觉得那么长时间了，他们携手走过来，当年纪那么大的时候，还是能够互相疼爱，还是能一起坐在这儿看海。 还有一个非常可爱的事情是发生在我和大齐身上的。我和大齐是很喜欢运动的人。有一次我们两个去买球鞋，买到家里的时候是一双耐克球鞋，鞋舌头上就绣着两个“迅”字。我的名字里有迅字，又是给他买球鞋，这个“迅”字是非常非常偶然的，对我的生活这是一种缘分，也是一个很快乐的一种事情。我们去问了一个对球鞋非常有研究的朋友，他说这是耐克在二三年前设计的一种限量版，一共有两种，一个是“迅迅”，一个是“迅速”，可就让我和大齐碰到了这双鞋子，这是一种偶然碰到的，小小的意外，很大的快乐。 像这种偶然在生活里面太多太多，记得有一次，我打车要回家，我说“师傅，到哪哪哪”我还没说完，他就说到那是吧，我很惊讶，你怎么知道。他说：“我前两天送过你。”我说对对对，我记得你的棒球帽。这种偶然相遇的事情在生活中让我非常快乐。我在遇到大齐之后，生活里有了很大的改变，让我重新充满动力去挑战各种事情。 生活中这种各种各样的偶遇好多好多，其实我就是想透过新专辑告诉大家：一定要留心生活中身边的事情，当你偶然碰到一个人、一只小猫、一片树叶的时候，都会有意想不到的快乐、惊喜和收获。 在这张《偶遇》中，除了已发表的《身未动，心已远》和目前正处于电台推荐的《偶遇》外，有一首歌很吸引人，这首《大齐》是周迅演唱男友李大齐的歌曲。早先就透露这张唱片有一种小女人的幸福感，但拿男友当歌名这在华语歌坛还是极为少见的另类行为。在这首歌中，周迅很甜蜜地唱到“他喜欢穿白衬衫，他的故事就是浪漫。” 对于这首歌，周迅说并不是在炫耀自己的感情，是希望通过这首歌让所有的人都找到自己的“大齐”。而“偶遇”，周迅解释为，偶遇到的一个人、一件事、一个东西，只要好好地珍惜，仔细地感受，都可能带来很大的快乐。而无数的“偶遇”加在一起，就会构成一次完美的人生。周迅平时都是在内地工作，大齐是在台湾工作，两个人见面的机会很少，一般都是选择在香港见面。有一次两人约在一个天桥见面，而大齐的飞机晚点，又赶上堵车，他就下了车，拼了命地向天桥跑。等他看见周迅时，已经累得没有一丝力气了。气喘吁吁的他把从台湾带来的食品盒交给周迅，周迅打开时发现里面还有一个戒指。大齐就帮她把戒指戴上，还告诉她，只要她要求，他可以为她放弃在台湾的全部事业。周迅当时就下定了决心，要和大齐携手走过这一生。 除了《大齐》外，像《什么都不需要》、《小聪明》、《无邪气》、《对你好》等都能体现周迅此时幸福、快乐的心情。在新专辑中，周迅还创作了1分30秒的一段音乐序曲。