The legendary life of Ye Jiaying (1924-), a master of Chinese classical poetry. She went through war, political persecution, and wandering overseas all her life. She returned to China after the reform and opening up in her later years, and continued to create and inherit teaching, which was the lifeblood of classical poetry interrupted by the Cultural Revolution. The film interweaves Ye Jiaying's personal life with Chinese classical poetry for thousands of years, showing the significance track of her seeking existence in the long river of poetry. "Du Fu's Eight Episodes of Qiuxing" is the most important research masterpiece in Ye Jiaying. The eight poems of Qiuxing depict the rise and fall of China's prosperous Tang Dynasty. This film uses this as a metaphor for the turbulent years experienced by Mr. Ye, and invites musician Sato Congming to create film music based on the eight poems of Qiuxing, combining elegant music and modern music, bringing new life to Du Fu's poetry.

ŽIŽEK! trails the thinker as he crisscrosses the globe, racing from New York City lecture halls, through the streets of Buenos Aires, and even stopping at home in Ljubljana, Slovenia. All the while Žižek obsessively reveals the invisible workings of ideology through his unique blend of Lacanian psychoanalysis, Marxism, and critique of pop culture.

▶谁是玛丽•比尔德？ “博客女王”、英国“国宝”，可与苏珊•桑塔格比类的女性知识分子。 古典学大师，因博客“一个剑桥教授的生活”而收获粉丝无数，因观点常常犀利而奇特而被贴上“颠覆者”的标签。 重磅著作：《罗马元老院与人民：一部古罗马史》、《庞贝：一座罗马城市的生活》。 ▶她为什么研究希腊罗马？ 有用：历史学的目的乃是增进人类的理解力。比尔德“透过古代世界的深镜头来看世界”，为现代社会的诸多问题提供了解药良方。 有趣：罗马人讲哪些笑话？模仿罗马人做菜是不是一个好主意？用那个古典人物来类比美国前总统布什？ 在成名之前，她曾有段黯淡的时光，但她最终走出阴霾，开始写书评、写博客、写推特、拍纪录片…… ▶从零开始的剑桥生活是怎么样的 她在剑桥工作30多年，在这两本书中将为你解开笼罩在剑桥生活之上的迷雾。 她会给你提供剑桥入学的专业建议，让你不要去走培训机构的歧途。 她会带你一起按小时全景地走近一个剑桥教授一天的生活。 她会告诉你剑桥生活乃至英国学术圈中那些最神秘、最有趣的事情，比如波特酒。 这样聪明有趣接地气的灵魂，你不好奇吗？ ★媒体推荐 她用锐利的目光洞察生活，展现了学术世界中令人捧腹的片段。 ——《卫报》 如果罗马人有比尔德在背后支持他们，帝国就不会灭亡了。 ——《每日邮报》 ▶内容简介 本书是英国著名古典学者玛丽. 比尔德博客“一个剑桥教授的生活”2006 年—2008 年文章的选辑。 在这些文章中，比尔德教授畅谈古今，阐幽发微，向读者展示了一个剑桥教授对教学教育、希腊罗马以及时事政治等的思考与建议。雕塑上的唇印来自何处？罗马人在托加长袍里穿着什么？物理学家需要法语吗？怎样做好牛津、剑桥面试？在比尔德教授那犀利且风趣的笔触中，一个色彩斑斓的画卷正在展开。

《与他共度61世》，就是一部张国荣电影生涯的全记录。全书洋洋洒洒30余万字，800余幅获得香港电影双周刊独家授权的剧照，61部电影逐篇细说从头，从影片内容、演技评价、艺术风格、旧闻花絮、影坛大动荡直至微妙变迁，无所不包，无所不言其详。犹如一个个分镜头剧本，将电影中的世界历历再现，还原出一个艺人毕生的电影生命传奇，也还原出整个香港电影最为辉煌的黄金年代。

2020 film directed by Antti J. Jokinen

未读·思想家 | 2000年回忆录，千万种私密人生 走近回忆录，走近介于揭露内心和粉饰内心之间的艺术 ◆ 回忆录和自传，是一种介于揭露内心和粉饰内心之间的艺术，有着独特的魅力。本书可谓是回忆录和自传这种文体本身的“传记”，不论是古罗马时期的战记，还是当代的名人回忆录，从古至今，纵观回忆录这种文体的前世今生，揭开自传体作品的文学密码。 ◆ 对西方具有代表性的自传体作品进行深入剖析，不论是卢梭、富兰克林、格特鲁德·斯坦等人的作品，还是笛福的《鲁滨孙漂流记》、班扬的《天路历程》，乃至《哈克贝利·费恩历险记》《大卫·科波菲尔》《简·爱》……在我们耳熟能详的文学作品中，充满了自传元素，从中可以探索回忆录和自传的文化渊源。 ◆ 作为一种“个人史”，回忆录和自传如同人类历史的微观细胞，也具有一定欺骗性。记忆是否可靠？人们如何看待自己，又如何向他人讲述自己？回忆录和自传与真实的一生之间到底会有多少距离？这种文体如同一面镜子，映照着人们希望自己呈现给他人的样子。在回忆录和自传的世界里，相比于语言说出来的部分，语言之外没有被说出来的部分，更有趣味，也更值得思考。

【编辑推荐】 1、奥斯卡终身成就奖、戛纳电影节金棕榈奖、威尼斯电影节金狮奖得主，好莱坞鬼才导演——大卫·林奇首部自传。 * 从绘画开启艺术生涯，由画布走向银幕，身兼导演、编剧、制作人、画家、音乐人、摄影师等多重身份，屹立影坛半世纪。从第一部电影被戛纳拒绝，到变成戛纳常客，再到获得奥斯卡终身成就奖，他曾三次入围奥斯卡最佳导演奖提名，也拍过被称为“年度最烂影片”的《沙丘》；他游走于电影工业之外，离群索居，特立独行——在好莱坞，没有哪个电影导演像大卫·林奇一样，既备受赞誉又饱受争议，既令人眩晕又让人神迷。 * 2、独家呈现的“双音轨”传记——林奇本人自述+事业伙伴、真朋挚友、亲密家人的一手访谈，以前所未有的方式洞见大卫·林奇的私人生活与艺术生涯。 * 在美国电影学院的马厩中拍出第一部电影，为了筹集资金而送报纸，用捡来的木头盖工作室；从不匮乏的爱情，难以维系的婚姻，无暇顾及的孩子……大卫 · 林奇首次敞开心扉，讲述了自己一路追寻非凡愿景的种种经历，以及在困境中与现实四目相对的煎熬与挣扎。克里斯汀·麦肯纳采访了与大卫·林奇有关的百余位人士，包括他的几位前妻、家庭成员，合作过的演员、经纪人、音乐人，以及各领域的事业伙伴……每一位当事人，关于林奇都有着自己的看法，或意外，或绝妙。 * 3、抽丝剥茧式讲述电影的灵感来源与幕后故事，进入林奇的“造梦空间”。 * 恐怖、悬疑、爱情、剧情，性、暴力、恐惧、死亡、潜意识——林奇令人费解的电影，其实皆有所本，表象背后甚至有多重含义。关于《蓝丝绒》《双峰》《妖夜慌踪》《穆赫兰道》等影片的神秘与难解，大卫·林奇巨细无遗地回应了我们好奇的一切。 * 4、大卫·林奇古稀之年的用心之作，一本容纳70余年艺术生命的“确定”自传。 * 《梦室：大卫·林奇传》精选90余幅珍贵照片，生动呈现大卫·林奇从2岁至70岁的成长轨迹，再现经典电影诞生的幕后花絮。书籍由大卫·林奇亲自操刀设计，亲笔题写中文版书名。已授权德语、俄语、意大利语等多种语言版本，全球陆续发售。 *** 【内容简介】 *** 在好莱坞梦工厂，大卫·林奇始终是一个独特的“造梦人”。 他34岁即凭借《象人》入围奥斯卡最佳导演奖提名，而后的《蓝丝绒》《穆赫兰道》，亦入围奥斯卡。1990年，《我心狂野》获第43届戛纳电影节金棕榈奖。同年，悬疑犯罪电视剧《双峰》在美国广播公司（ABC）播出，狂热席卷全国，他才华横溢的艺术家形象也由此为世人所熟知。称他为“鬼才导演”，一点也不为过。他屹立影坛半世纪，当回顾20世纪的电影史时，我们已经无法绕过林奇。 而关于大卫·林奇，评价始终褒贬不一。他的《蓝丝绒》《我心狂野》《双峰》《穆赫兰道》，看得懂的人会沉迷，看不懂的人会鄙夷。三次陪跑奥斯卡，而最终却仅仅收获“终身成就奖”。是实至名归，还是好莱坞“碍于情面”？ 从绘画开启艺术生涯，再由画布走向银幕，身兼导演、编剧、制作人、画家、音乐人、摄影师等多重身份，大卫·林奇的人生经历可谓嘈杂，每个领域都像梦境中的蒙太奇。 恐怕，世界上只有一个人能写大卫·林奇传记，那就是大卫·林奇。 《梦室：大卫·林奇传》是一部回忆录与自传“合璧”的传记，由克里斯汀·麦肯纳与大卫·林奇合作完成：克里斯汀先用传统的传记写作方法完成一个章节，林奇则在通读后做出补充和修改。为了写作此书，克里斯汀采访了与大卫·林奇有关的一百多位人士，包括他的前妻、家庭成员，以及合作过的演员、经纪人、音乐人、同事等。借用他们的回忆，勾勒出林奇人生的不同阶段。林奇通读后，会在此基础上做出回应和补充。 人生中的重要抉择，经典作品《橡皮头》《象人》《蓝丝绒》《我心狂野》《双峰》《穆赫兰道》等的拍摄历程，影像背后的人世沉浮，丰富曲折的感情生活，绘画、音乐等方面的跨界实践……大卫·林奇首次敞开心扉，以轻松、坦诚的语言，将自己的一生娓娓道来。 鲜为人知的私人生活，电影幕后的精彩故事，跨界创作的趣味人生。《梦室：大卫·林奇传》向我们展现了一个阳光少年从懵懂走向成熟的一生，一个天才导演从籍籍无名到走上奥斯卡终身成就奖的一生，一个艺术家为梦想信念而执着勤奋、与困难抗争的非凡一生。

“诗圣”杜甫何以荣膺“中国最伟大的诗人”之称号？洪业身处日寇囹圄，欲以杜甫诗晨祷夕诵；自述平生以杜诗慰其大悲大喜。后寓居大洋彼岸，用英文写就《杜甫：中国最伟大的诗人》（Tu Fu ：China 's Greatest Poet ），这部由哈佛大学出版社于1952年出版的杜甫传记，迄今为止仍是海外汉学领域有关杜甫研究的最重要的著述。洪业的传记书写寄寓个人感情，全书译引杜诗达374首，融合史事，逐一析释，力求考实诗人生平踪迹。译者曾祥波专研杜诗，研、译相得，译笔生动流畅。书后附原书索引、洪业自述杜甫传记写作文章两篇；另选录洪业英译杜甫巅峰之作七律《秋兴八首》，中英对照，可资赏鉴。此书中译本初版于2011年，2014年收入《海外汉学丛书》，此为全新修订精装本。

1975年计算机学会图灵奖、1978年诺贝尔经济学奖、美国心理学会杰出科学贡献奖和终身贡献奖…… 在西蒙多变的职业生涯中，唯一恒定的东西就是成功 人工智能之父、人类最后的百科全书式学者赫伯特·西蒙亲自审定 ◎ 编辑推荐 赫伯特·西蒙的研究横跨政治学、管理学、心理学、经济学和信息科学等诸多领域，在每个领域都取得了令人惊诧的成就，被誉为“人工智能之父”“ 人类最后的百科全书式学者”。可以说，在他多变的职业生涯中，唯一恒定的东西就是成功。 西蒙经常引用博尔赫斯的名作《小径分岔的花园》来比喻自己的人生。令人好奇的是，一位对高效公共管理感兴趣的政治学家，是如何成长为心理学认知革命的旗手和世界顶尖计算机科学学院的创始人的？这位在迷宫岔路上不断求索的“问题求解者”，用他的一生诠释了他的“自适应人”模型。 ◎ 内容简介 第二次工业革命以后，西方世界发生了翻天覆地的变革。旧有的秩序几近瓦解，以复杂性和依存性为特征的现代社会在阵痛中诞生。这个纷繁复杂的新世界是否潜藏着可以被人把握的秩序？个体的理性是否存在限制，又是否有意义？组织中的个人如何做出选择？ 赫伯特·西蒙终其一生都在寻找这些问题的答案。以同样的问题意识为根基，他首先在政治学和公共管理学领域小试牛刀，旋即转向数理经济学，并以影响深远的“有限理性”概念摘取1978 年诺贝尔经济学奖的桂冠。20世纪50年代中期， 他又着手研究人类问题求解过程中的心理学，这项工作为他赢得了美国心理学学会的最高奖项——终身成就奖。与此同时，他还和同事艾伦·纽厄尔共同开发出了“会思考的机器”——逻辑理论家。正是这个程序宣告了人工智能的诞生，并让西蒙登上了图灵奖的领奖台。 从政治学出发，途经管理学、运筹学、数理经济学、认知心理学，最终落脚于信息技术和人工智能，赫伯特·西蒙的成功贯穿其学术生涯的始终。在学科划分越来越细、专业程度越来越高、通才近乎绝迹的20世纪，能在如此多的领域取得如此耀眼的成就，这本身就是一个谜。西蒙为何一再改换专业？他的思想经历了怎样的蜕变? 时代思潮在他身上打下了什么烙印，他又怎样塑造了学术的前沿？ 带着这些问题，科学史家亨特·克劳瑟—海克以冷静而不失温度的笔触，讲述了赫伯特西蒙作为思想深邃的学术领袖和长袖善舞的社会活动家的一生。西蒙力图弥合学科鸿沟的雄心壮志、对理性与秩序的坚持和信仰，以及把抽象概念与实际应用相结合的执着探索，都足以为我们带来永恒如新的启发和动力。 ◎ 相关推荐 让人称奇的是当初新兴的人工智能竟然源自于一个性格温和的学者和他在匹兹堡的朋友的热情。对于任何喜欢思考的人而言，这个率性的政治学家和经济学家在20世纪50年代推动人工智能发展的故事都值得一读。 ——《波士顿周日环球》 赫伯特·西蒙凭一己之力，在不断提出新研究议程的过程中重塑了20世纪下半页人文和社会科学的发展轨迹。在众多读者眼里，西蒙先生对于人类努力、爱情和工作的观点，并非是前弗洛依德的理性主义（rationalism），而是全新的、时尚的理性主义，一种充斥着乌托邦性质的理性主义，旨在推进实证研究，又与现代技术的发展相互交织。 ——《纽约时报书评》

毕加索的外孙揭秘天才画家毕加索的传奇一生 他是有史以来第一个活着看到自己的作品 被收藏进卢浮宫的画家 蕞接近真相的一本毕加索传记， 要读就读蕞真实的毕加索 🧾编辑推荐 📓永不过时的毕加索 毕加索是20世纪伟大的艺术天才之一。在他逝世近半个世纪之后，他的魅力和话题性始终不减，世人仍在为他的故事和名声争论不休。他那些屡创拍卖纪录的艺术品，为他自杀的妻子和情人，他那似乎永不会枯竭的艺术创造力，以及他留下的天文数字般的遗产，都令他传奇的一生蒙上神秘的面纱。 📓认识一个真实的毕加索 作者奥利维耶•维德迈尔•毕加索常常说自己是 “在天才身边的人”。他的母亲玛雅•毕加索是著名画家毕加索和玛丽-德蕾莎的女儿。毕加索和玛丽-德蕾莎的伴侣关系从1927年持续到1944年，后来两人一直互通信件直至毕加索离世。奥利维耶近距离接触了很多与毕加索关系紧密的亲人、朋友，从中抽丝剥茧，揭开了毕加索伟大而隐秘的一生。相比于其他关于毕加索的传记，他的文字更具真实性，并饱含真情实意。 📓宛如小说一般流畅好看的艺术家传记 虽然《毕加索：伟大而隐秘的一生》属于艺术家传记，但作者的行文宛若小说般流畅动人，他从世人皆十分关注的毕加索的感情生活、毕加索的政治生涯，毕加索与家庭的关系，毕加索的金钱观和死亡观入手，仿佛勾勒一张肖像画一样，将毕加索的一生娓娓道来。 📓图文并茂，印刷精美，插图除了毕加索作品，还包括一些珍贵的老照片 《毕加索：伟大而隐秘的一生》，全彩精装，内文图文并茂，十分精美。书中珍贵的插图，除了毕加索创作的素描、雕刻、油画等艺术品以外，还包括与毕加索私交甚笃的一些伟大的摄影师拍摄的照片，照片本身的艺术价值也很高，从另一个角度再现了这位现代艺术缔造者在生活中的真实面貌。 🧾内容简介 这是一本关于天才画家毕加索的传记，作为毕加索的外孙，作者奥利维耶付出不懈的努力，毫无保留地揭开毕加索留给世人的种种谜团。 读奥利维耶的叙述如同阅读一本小说，他将毕加索全身心为艺术奉献的辉煌一生娓娓道来，也惟妙惟肖地勾勒出一个男人的肖像：他的优点和缺点，他的际遇，他的女伴、孩子和朋友，他的追寻、恐惧、遗憾以及笃定，他那独一无二的自大，他的忠诚与不忠，他的幸福，以及他时而喷薄而出的愤怒。 正如作者的外祖母，即毕加索的情人之一玛丽-德蕾莎所说的那样，毕加索是个“神圣的魔鬼”，因为他既令人赞叹，又令人恐惧！终于他逃离了我们，回归了永恒，而他的作品却为我们打开另外一个世界。

本书讲述了在艺术界享誉盛名的34对爱侣彼此之间的点点滴滴，探寻了他们的浪漫韵事和稳如磐石的合作关系。正是这种亲密无间，孕育了一批闻名遐迩的艺术品。从弗里达·卡罗和迭戈·里维拉，到康奈尔和草间弥生；从约瑟夫和安妮·阿尔伯斯，到吉尔伯特与乔治,作者以没有特定顺序的方式，追寻每段浪漫关系的缘起缘灭，记下高潮和低谷，去揭示浪漫的爱意在创作过程中的作用是何等强大。 无论是长久而安稳的结合，还是昙花一现的喧闹激情；本书打开了一扇20世纪的大门，让人们得以品读那些伟大的爱情故事。每个故事都附有独特且精致的插画，包括主角二人的肖像及其代表作品。

The eight-hour series of interviews between Gilles Deleuze and Claire Parnet, filmed by Pierre-André Boutang in 1988-1989.

作为一个在巴黎生活并成就其显赫声名的美国人，格特鲁德•斯坦因一度处于现代主义运动的核心，对20世纪上半叶的文学艺术革新起到了关键的推动作用。本书向我们再现了斯坦因及其崇拜者打造“斯坦因神话”的过程，以及这位著名沙龙女主人与巴黎最前沿文艺圈的交往；毕加索、马蒂斯、海明威、 菲茨杰拉德等一代名流悉数登场，烘托出这位现代派文艺教母绝非虚构的光环。更重要的是，本书通过深入解读斯坦因的文学创作，从整体上把握了斯坦因作为一位现代主义作家的价值，刻画出一幅立体的、完整的斯坦因文学肖像。 编辑推荐 她是毕加索的伯乐和挚友，海明威的文学导师和宿敌；她立志在一群男性天才中成为一位女性天才；她是女性同性恋，拥有忠诚、长久而稳固的同性恋情；毕加索为她所画的肖像（见本书封面）标志着她在现代文学艺术领域举足轻重的地位和影响。她就是格特鲁德•斯坦因。 她独树一帜地成为当时艺术和文学事业的赞助人，那个时代最著名的沙龙女主人。她的实验性创作以及文艺理论，更让她成为不折不扣的20世纪现代主义先锋人物。 这本评传值得称道之处，在于既不缺乏逸闻趣事，又没有止步于此，而是深入到斯坦因文学创作的肌体之中，通过细致的文本解读和颇具思辨性的理论分析，将斯坦因复杂真实的内心世界和无所畏惧的实验精神充分彰显。 这是国内第一部关于格特鲁德•斯坦因的评传，从中既可以全面地认识这位20世纪的传奇女性，也可以了解到同时代其他重要文学艺术家的相关活动，可谓可读性与研究性兼具。

☆ 屡获大奖的现象级畅销书！美国国家书评人协会奖自传类大奖，《华盛顿邮报》《纽约书评》《时代》年度十大好书，《芝加哥论坛报》、《魅力》、Elle年度书籍，《科克斯书评》年度推荐回忆录； ☆ 震撼全美的勇气之书！希拉里、崔娃激赏推荐，继《汤姆叔叔的小屋》以来美国最重 要的历史文档之一； ☆ “斯坦福性侵案”全纪录，受害者实名讲述直抵人心，获取正义的过程如何变成第二次精神施暴； ☆ 与所有受伤的心灵同在！呈现受害者漫长的疗愈过程，将感动与力量带给每一颗有过创伤的心灵； ☆ 非虚构写作典范，优美的文学书写，清晰逻辑推理，透视美国Me Too运动的风起云涌。 ———————————— 2015年1月，斯坦福大学性侵案震惊全美。犯罪嫌疑人布罗克·特纳是一名曾参加过奥运会预选赛的游泳新星。 面对法庭的不公审判，受害者化名为埃米莉发表法庭陈述，这份陈述被认为是继《汤姆叔叔的小屋》以来美国最重要的历史文档之一。在案件影响下，加州罢免庭审法官并改变性侵立法。 她不是埃米莉，她是香奈儿·米勒，一个华裔女孩，中文名字是张小夏。 她不是符号般的受害者，而将在书写中为自己、为所有曾遭受伤痛的女孩重新获得疗愈、尊严和力量。 ———————————— 这个美丽、饱含力量、重要的故事也是一次重新寻回自我的行动，它值得被广泛阅读，尤其是下一代的青年男性。米勒的文字是我们的目标和地图。她是我们珍视的宝藏。——《纽约时报》 在《知晓我姓名》中，我们每分钟都与米勒同在，感同身受，在记录庭审的章节里甚至不忍卒读……米勒是一位杰出的作家：平实、精准却感人至深。——美国国家公共广播电台 米勒展现了一桩强暴案件的受害者获取正义有多么困难，这个过程如何变成第二次施暴。虽然米勒的笔触不时充满愤怒，但她始终致力于宽慰，向其他有同样受害经历的人提供获救的途径。《知晓我姓名》不仅激发我们的勇气，更在结局充满救赎的希望。——《华盛顿时报》 米勒与庞大的性侵受害者群体分享着同一种语言，她将自己的痛苦放置于这个群体的普遍背景之中。在一个要求受害者保持沉默的世界里，《知晓我姓名》以毫不畏惧的气势展现了作者坚毅、惊人的强大存在。——《卫报》 《知晓我姓名》既是公开的怆痛，也是自我的疗愈，既是沉默的饮泣，也是大声的呼喊……它不仅仅是一份成功的控告书，也是一只向你伸出、邀请你与她共同战斗的手。——Elle

Pina is a feature-length dance film in 3D with the ensemble of the Tanztheater Wuppertal Pina Bausch, featuring the unique and inspiring art of the great German choreographer, who died in the summer of 2009.

◆ 韩国最会演戏的“糙叔”个人经历中文世界首次披露。 ◆ 河正宇业余画画并多次举办画展，他对艺术的认知和感悟，极具启发。 ◆ 演技是什么？如何磨炼演技？河正宇个人经验和思考大公开。 ◆ 全彩印刷，独家收录八十余幅河正宇精美画作。 本书收录了河正宇讲述个人经历、生活感悟、友情爱情、 演艺事业和艺术创作的散文22篇，另有10篇河正宇对毕加索等艺术大师的介绍和评论，均为中文世界首次出版，除此之外，更收录有河正宇画作八十余幅，全方位还原河正宇的人生和创作。

☆哲学思考与“极限体验”交织，生活与思想的相互解读，在欧洲思想背景中理解福柯，20世纪西方思想的关键读本。 ☆本书不仅是一部思想大师的传记，更是一次关于“人如何成为其所是”的伟大的尼采式探求。 ☆北大高毅教授精修译文，作序推荐。 福柯是当代最出色、最具吸引力、最受关注的思想家之一。他的思想不仅仅诉诸于文字，而且也在他一生都在进行的“极限体验”中得到了体现。同样使我们印象深刻、深受吸引的，不仅仅是福柯优雅、流畅的遣词行文，具有冲击力的思想观点，还有他独具特色、极为丰富、引人注目，同时也备受争议的人生经历。作者詹姆斯·米勒具有深厚的哲学背景和优秀的写作能力，对福柯作品进行了细致的研读，整理并参考了大量材料，探访了各种相关人物，在此基础上，撰写出这本优秀的作品，记述福柯的“哲学生活”。 ------------------------------ 孤僻怪异的少年，毕生的自杀准备，狂暴的生活偏好，山谷与车祸的神秘启示…… 福柯的生活同他的思想一样丰富、迷人又充满争议：童年时期对同班男孩的别样情感；大学时期屡次的自杀尝试；初入学界，对笼罩学界的大哲萨特的反对与批判；在德里达当场批评《疯癫与文明》时的一言不发；对政治运动暧昧不定的靠近与远离；对伊朗革命的矛盾态度；与德勒兹的学术同盟及其日后的解体……在米勒的这本书中，福柯的这些经历，都与他的思想——对法国科学史与认识论传统的继承，对现代人道主义的反对，对非理性、异常、区隔的关注与考察，对现代社会中权力关系的揭示，对结构主义的抗拒，对死亡主题的迷恋——相互交织在一起，为我们呈现出福柯的生与死、爱与恨、行动与思考、体验与激情。——“从存在中取得最大收获和最大乐趣的秘诀，就是过危险的生活。” --------------------------------- 米勒先生为我们描绘了一个跃动、炽热、无畏而闪亮的心灵——诚然，它或许带有些许自我解构的意味，而且都太人性，但它永远不会被诟病为陈腐、平庸、无名和幼稚。——《纽约时报》书评 米勒这本颇有争议的书是严谨而繁复研究的产物……他讨论了疯癫、死亡和同性恋，尤其是用大量形象生动甚至近乎感官层面的细节描述了施虐－受虐文化。——《新共和》 这本书是对福柯的一生充满想像力的大胆诠释，人类三个世纪的现代性遗赠下来的道德和美学传统被这本书拓广甚至颠覆了。——《波士顿环球》 詹姆斯·米勒谈论性与哲学、尼采与艾滋等话题的方式可能会让一些读者震惊……但正是通过这些看似悬殊的元素，他建构出一种爱欲的人生。——埃德蒙·怀特（Edmund White） 这本惊人之作，因其思想的灵光极具启发力；反响之大，也与其讨论的对象极为相称，可以说是进入20世纪晚期西方文化的一本关键性读本。——萨义德

没有公开的伴侣，旅行时总带着妈妈，一位长期与他共事的前同事形容他是“地球上最不快乐的人”。 这位半个世纪以来最有天赋的德国指挥家……对瓦格纳的音乐有直觉性的把握，加上他的音乐语言和隐秘内心，在整整一代人中绝无仅有。 ——诺曼·莱布雷希特（英国著名古典音乐评论人） 作为当今最负盛名的德国指挥家，克里斯蒂安·蒂勒曼以严肃、低调、内敛、谨守德奥传统著称。在三十年的歌剧指挥生涯之后，蒂勒曼首次以文字方式呈现他的瓦格纳人生——瓦格纳如何成为他命运的指引，如何造就了他的音乐思想和情感，他又如何运用这种思想与情感去阐释瓦格纳。 在《我的瓦格纳 人生》一书中，蒂勒曼从职业指挥家的角度，带领读者全景式领略瓦格纳的世界：瓦格纳的个人奋斗史，与德国意识形态的渊源及后果，拜罗伊特音乐王国的建立与维护，各代瓦格纳家族、乐队、指挥、导演及演员的风格与成就，每部瓦格纳歌剧的特点和地位，各个时期瓦格纳歌剧录音版本的优劣，在拜罗伊特节日剧院与在其他歌剧院指挥瓦格纳的不同…… 对于“我们的时代为何需要瓦格纳，以及需要什么样的瓦格纳”这一关键问题，蒂勒曼在破除掉种种禁忌、神话和误读之后，以真实、朴素的笔调，做出了自己的回答。

To mark David Bowie's comeback album and a new exhibition at the V&A, Alan Yentob looks back at his legendary 1975 documentary, Cracked Actor. The film follows Bowie during the Diamond Dogs tour of 1974. Alan Yentob says "I'd caught him at what was an intensely creative time, but it was also physically and emotionally gruelling. Our encounters tended to take place in hotel rooms in the early hours of the morning or in snatched conversations in the back of limousines. He was fragile and exhausted, but also prepared to open up and talk in a way he had never really done before." Cracked Actor has become one of the classic rock documentaries of all time, remaining an enduring influence on generations of Bowie fans.