Engaging and direct, Style: Lessons in Clarity and Grace is the guidebook for anyone who wants to write well.Engaging and direct, Style: Lessons in Clarity and Grace is the guidebook for anyone who wants to write well.

The essential guide for all writers. With over 700 examples of original and edited sentences, this book provides information about editing techniques, grammar, and usage for every writer from the student to the published author.

A little more than seventy-five years ago, Kate L. Turabian drafted a set of guidelines to help students understand how to write, cite, and formally submit research writing. Seven editions and more than nine million copies later, the name Turabian has become synonymous with best practices in research writing and style. Her "Manual for Writers" continues to be the gold standard for generations of college and graduate students in virtually all academic disciplines. Now in its eighth edition, "A Manual for Writers of Research Papers, Theses, and Dissertations" has been fully revised to meet the needs of today's writers and researchers. The Manual retains its familiar three-part structure, beginning with an overview of the steps in the research and writing process, including formulating questions, reading critically, building arguments, and revising drafts. Part II provides an overview of citation practices with detailed information on the two main scholarly citation styles (notes-bibliography and author-date), an array of source types with contemporary examples, and detailed guidance on citing online resources. Authoritative guidance on all matters of style, updated to reflect "The Chicago Manual of Style", sixteenth edition. Thorough coverage of scholarly citation: standard practices, an expanded array of digital sources, and hundreds of new examples. Comprehensive guidelines - vetted by dissertation officials nation-wide - for formatting research papers, theses, and dissertations and preparing them for submission. The final section treats all matters of editorial style, with advice on punctuation, capitalization, spelling, abbreviations, table formatting, and the use of quotations. Style and citation recommendations have been revised throughout to reflect the sixteenth edition of "The Chicago Manual of Style". With an appendix on paper format and submission that has been vetted by dissertation officials from across the country and a bibliography with the most up-to-date listing of critical resources available, "A Manual for Writers" remains the essential resource for students and their teachers.

《吐槽大会》首席编剧程璐、《脱口秀大会》年度冠军庞博强烈推荐！认识喜剧，读这一本就够了 洞察喜剧原理，堪比罗伯特•麦基《故事》 除了周星驰电影，中文创作者终于有了案头必备的喜剧圣经 全球追捧的喜剧教父、奥斯卡&艾美奖得主故事导师、迪士尼&梦工场编剧顾问、HBO重磅项目创 建人欢乐开课，每页都有干货 其门生包括《老友记》《破产姐妹》创剧人，也遍布UCLA、纽约大学、耶鲁大学等国际名校 文风轻松幽默，灵魂金句迭出，扎心又治愈 适用于编剧、演员、段子手及所有希望变得幽默的人 —————————————————————— 📖编辑推荐 搞喜剧，你得天生幽默？ 喜剧是教不来、学不会的吗？ 如果你试着分析喜剧，就把它毁了？ 把剧本塞满插科打诨的笑话，就是喜剧吗？ 关于喜剧这门艺术，总有太多误解和偏见。 是时候看清喜剧的真相了！ 好莱坞喜剧教父史蒂夫•卡普兰，《老友记》《破产姐妹》《欲望都市》主创的故事导师，曾为《功夫熊猫》《超人总动员》把关笑点，曾培养出多位奥斯卡、金球奖、艾美奖得主。在这里，他将倾尽实战经验，为你破除迷思、答疑解惑，借《生活大爆炸》《老友记》《宋飞正传》《土拨鼠之日》《安妮•霍尔》等成功商业剧本案例，揭开作品长“笑”不衰的奥秘。 让喜剧告别尴尬，回归一个「抓人」故事该有的样子。 - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - ☆ 洞察喜剧本质，破解搞笑原理——过瘾！逗乐大有玄机！ →什么是喜剧？喜剧与其他戏剧类型有何区别？ →卖座喜剧的笑点是怎么生效的？ →“喜剧的内核是悲剧”果真如此吗？ 直抵本质的「喜剧公式」：“喜剧讲的是一个普通人，在不具备许多获胜必备的技能和工具的情况下，与无法克服的困难作斗争，且从不放弃希望。”因为，“喜剧的艺术，是希望的艺术。” - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - ☆创作出问题，表演尬又腻——别怕！你有秘密武器！ →剧情不好笑时该怎么办？ →上台表演遭遇冷场如何“自救”？ →段子又尬又油腻，问题出在哪？ →前人的喜剧套路，我该怎么用？ 超实用、易上手的“救场”工具，助你筛查问题、突破瓶颈，变得更好笑—— 优越的人物不好笑。废柴的「非英雄」角色，为了「获胜」，勇于「颠覆体面」，才更契合喜剧精神。 把哥们写成夫妻，把事业搭档写成父子，换位的“隐喻关系”瞬间带来喜感。 喜剧不是看人做傻事，而是明白人看着糊涂蛋做傻事，我们在旁围观。 - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - ☆幽默还治愈，丧气全退散——你的人生也可以在自嘲中轻装上阵！ 不仅在讲喜剧，还在谈人生，每一页都能让你读着读着就笑了，甚至还会笑中含泪！ 真正优秀喜剧的主人公，是和我们一样的普通人，有缺点、很笨拙、常困惑，但仍怀着希望继续生活。 喜剧允许人物面对“人艰不拆”的世界任性好强一把，并赋予其希望。 生活也是一趟日复一日轮回受苦的西西弗斯之旅，以喜剧滤镜看待人生，或许能更深刻地理解人性，更有元气地面对世界。 —————————————————————— 📖名人推荐 很早之前就读过这本书，作为一名喜剧创作者从中受益良多。难能可贵的是，这本书本身就很幽默，无论你是想学习喜剧技巧，还是单纯找找乐子，还是抄段子（不建议），都很值得一读。 ——程璐，《吐槽大会》《脱口秀大会》首席编剧 读之前，本以为这本书会教给我一些拿起来就能用的小技巧，让我瞬间变得（更）好笑。读完发现，这本书只是讲了关于喜剧的一些真相。不过很巧，讲述真相，也正是这本书教给我的，关于喜剧很重要的一点。 ——庞博，首届《脱口秀大会》冠军 除了周星驰的电影外，中文喜剧创作者终于有参考书了！ ——黄致凯，故事工厂艺术总监 我开始读这本书纯粹是想找个乐子，但我所读到的却是对喜剧本身无比严密的拆解分析。史蒂夫勇敢地挑战了这个日新月异的主题，而且讲解得既有助于实际创作，又闪烁着智慧火花。 ——大卫•克莱恩（David Crane），《老友记》创剧人兼制片人 每页都充满了令读者惊呼“为什么我就没有想到这一点”的新鲜视角。史蒂夫•卡普兰是个真正的喜剧内行。你知道这意味着什么吗？读了这本书，你就会懂。你自己甚至也会成为喜剧专家！ ——艾伦•桑德勒（Ellen Sandler），《人人都爱雷蒙德》联合行政制片人 在我读过的所有关于艺术理论以及喜剧机制的书籍中，没有比这本更具娱乐性且更实用的著作。无论你是演员、导演还是编剧，都能从中受益良多。 ——大卫•福里（David Fury），《吸血鬼猎人巴菲》《迷失》编剧/制片人 史蒂夫•卡普兰这本著作的精妙之处在于：通过简洁、智慧和（当然）幽默的论述，他创造了许多让人想高呼“啊哈！”的时刻。你将会不停拍案叫绝：“当然，这就是为什么这部电影这么好看！”“这就是这个笑话经典的原因！”“所以这么做我就可以让我的角色变得更搞笑！”如果你是个编剧、演员、导演、单口喜剧演员、公共演讲家，或者只是一个想掌握让大家欢笑这项艺术的人，你必须读一读《喜剧这回事》。 ——迈克尔•豪格（Michael Hauge），好莱坞故事专家和剧本顾问，著有《编剧有章法》 —————————————————————— 📖内容简介 喜剧难写，喜剧能学吗？天生有幽默感，才能吃这碗饭吗？ 5分钟一个梗，10分钟一场误会，就是喜剧吗？ 好莱坞炙手可热的喜剧教父卡普兰，要破除诸如此类迷思，将整个职业生涯摸索出来的创作经验、对喜剧原理的深刻理解，以诙谐睿智的笔调一一道来，可谓身负绝学却毫不藏私。他提炼出一击即中的喜剧创作核心公式和8个行之有“笑”的秘密武器，通过细致剖析《宋飞正传》《老友记》《土拨鼠之日》《安妮•霍尔》等热门作品的经典桥段，厘清喜剧中独特的情感动作逻辑、人物关系和发展源流，展示一场戏为什么好笑、哪些笑料管用、哪些段子尴尬失效，并结合实战，讲解如何才能排查、修改不起作用的场景和台词。 同时，卡普兰更犀利点明了欢笑之下隐藏的生活真相，这或许会帮助我们更深刻地理解人性，更有元气地面对身处的世界。

一本挑战悖论的不可能之书。 乌力波文学经典。法国黑色幽默文学大奖获奖作品。 幽默解剖写作欲、探究写作之难。 诺贝尔文学奖热门作家比拉-马塔斯在《巴托比症候群》中致敬之作。 “我之所以从没写过一本自己的书，决不是意图和文学一刀两断；我从未把颗粒不收当作实现目标，或把生产乏力当作生产模式。我无意破坏，恰恰相反，我打定主意要遵守图书界的规则。” …… 主人公充满写作欲望，却又难以成篇。是什么阻碍了他的写作？与文字的关系？与语言的关系？与自身经历的关系？与自我理想的关系？ 短小精悍，博学幽默，这本自称不是书的书以自嘲的笔法，或明或隐地引用、摹仿了近两百位哲人、文豪，在脱口秀般的节奏中设下一个个脑力挑战，抽丝剥茧地解剖写作欲望，令人思考写作与文学的真谛究竟为何。 本书引用作者（不完全统计）： 《传道书》、荷马、伊索、毕达哥拉斯、索福克勒斯、欧里庇得斯、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德、狄摩西尼、伊壁鸠鲁、西塞罗、维吉尔、李维、塞内加、马提雅尔、塔西佗、德尔图良、阿普列尤斯、普洛提诺、圣奥古斯丁、迈蒙尼德、但丁、阿布拉菲亚、比特沃的阿尼乌斯、拉伯雷、佩里耶的博纳旺蒂尔、塞夫、龙沙、蒙田、培根、莎士比亚、梅纳尔、霍布斯、笛卡儿、高乃依、拉罗什富科、拉封丹、帕斯卡、斯宾诺莎、布瓦洛、拉辛、拉布吕耶尔、孟德斯鸠、伏尔泰、卢梭、狄德罗、莱辛、尚福尔、利希滕贝格、萨德、梅西耶、歌德、茹贝尔、约翰•保罗、夏多布里昂、荷尔德林、斯科特、诺瓦利斯、谢林、叔本华、司汤达、维尼、海涅、德拉克洛瓦、巴尔扎克、雨果、大仲马、果戈理、坡、盖兰、缪塞、萨克雷、梅尔维尔、阿米尔、波德莱尔、福楼拜、龚古尔兄弟、凡尔纳、阿布、左拉、哈代、雷东、马拉美、詹姆斯、尼采、魏尔伦、洛特雷阿蒙、于斯曼、洛蒂、佩雷茨、兰波、康拉德、阿莱赫姆、拉弗格、勒纳尔、乌纳穆诺、赞格威尔、吉普林、塔罗兄弟、威尔斯、班达、纪德、普鲁斯特、瓦莱里、雅里、托马斯•曼、里尔克、鲁塞尔、阿波利奈尔、阿沙尔、雅拉贝尔、弗齐、弗莱、乔伊斯、卡夫卡、波扬、卢卡奇、萨克斯、伯努瓦、茹弗、勒韦尔迪、韦费尔、科克多、本雅明、阿尔托、巴塔耶、博尔赫斯、米舒、莱里斯、拉迪盖、格诺、萨特、尼赞、布朗肖、夏尔、波伏瓦、热内、劳瑞、齐奥朗、达雷尔、雅贝斯、范德梅尔施、加缪、巴特、阿尔都塞、比森斯、卡尔维诺、布尔迪厄、德里达、佩雷克…… 媒体推荐： 此书一出，叫人以后还如何写作？ ——法国《世界报》 这是一本美丽的书，讲述了对书籍、对语言的热爱，以及所有造就这一热爱的元素，纸也好，词也好。 ——美国《出版人周刊》 包裹在令人捧腹的自嘲之下，是对写书之难的严肃思考。 ——美国《时代周刊•文学副刊》 自白文学、觉醒作者及努力创作之间趣味横生的悖论。 ——美国《柯克斯书评》

写作之前需要哪些准备？ 选题构思时要注意哪些问题？ 论文格式是一种“八股”吗？ 定性、定量方法之间如何选择？ …… “本书的目标，是形成一个简要、初步的基础性读物，给那些刚刚踏入专业领域，尝试做合乎标准的社会学研究，但苦于不知道如何下手的学生提供帮助，让他们了解如何进行研究性思考，如何用论文写作表达思考的结果。” 《社会学论文写作指南》是一本入门指导手册，旨在帮助社会学或更广义的社会科学专业的学生，了解专业论文写作的路径。作者针对大学不同阶段训练中各种论文写作的常见问题，指明了写作必备的要领、格式和目标，尤其强调了研究性思考和规范化表达的重要性。具体的，“本书不涉及论文的观点，而是针对论文写作的常见问题，简述那些写作可能涉及的一般而初步的程序、逻辑、要点和格式。”书中介绍了如课程论文、学年论文和学位论文等不同阶段的论文的写作，以及如社会学常用的案例研究和变量研究等不同类型的论文写作。“本书的重点在论文写作的一般性问题以及如何进行研究性思考和表达。”通过这些内容，“给那些刚刚踏入专业领域，尝试做合乎标准的社会学研究，但苦于不知道如何下手的学生提供帮助，让他们了解如何进行研究性思考，如何用论文写作表达思考的结果”。

《写作的零度》(罗兰·巴尔特文集)由三个独立部分组成。《写作的零度》相当于一份早期结构主义文学宣言，针对萨特“什么是文学”的问题提出了摆脱激进文学倾向的中性文学观，对法国存在主义和左翼文学提出了深刻的批评，显著影响了其后西方当代文学思想的发展。《新文学批评论文集》包含了作者对若干法国文学经典作品所作的细腻分析，被视为结构主义文学篇章分析的典范。《法兰西学院就职讲演》为作者就任法兰西学院讲座教授典礼上的演讲词，相当于作者晚期文学思想的另一份宜言书。

文学大师创作心法首度披露 不可不读的经典写作指南 ◎ 编辑推荐 ☆《写作的禅机》被《作家》杂志（The Writer）选入“十大最佳写作指导书”，出版二十余年，长踞美国亚马逊图书分类榜前列。 ☆ 集小说家、散文家、剧作家、诗人、编剧于一身，二十世纪科幻文学巨匠，《华氏 451》作者雷·布雷德伯里数十年写作经验淬炼而成，为你解锁不可言说的灵感密码！ ☆ 在记忆和夜梦中不懈搜寻，于潜意识中探察自我，抓住生命中的吉光片羽，在创造力的火焰中将其永远凝固转化，释放你内在的灵感与天赋！ ◎ 内容简介 灵感从何而来？故事怎样开始？记忆中出现过的瞬间是否为素材埋下了伏笔？创意构思时有无路径和经验可循？这是每一个创作者都必须面对的问题，尽管它们看上去如此神秘又不可言说——“体验，创作，它们就像铜板的两面。铜板旋转时既不是正面也不是反面，而是一种天启的瞬间。”——而现在，这本书将带我们接近这些“天启的瞬间”。 二十世纪最伟大的作家之一，《华氏451》作者雷·布雷德伯里创作心法首度披露。引领你回到过去，探勘科幻大师如何把爱意或愤怒化为写作动力；如何丰富身体的各种感知以喂养缪斯；如何抓住人生中某个吉光片羽，并将之永久凝固……全书共十二篇，行文幽默风趣，如诗般轻盈巧妙，犹如穿越时空与大师促膝长谈，帮助有意写作的你厘清创作迷思，一路前行。 ◎ 媒体推荐 布雷德伯里，写作时全身通电，痛饮生命，欣喜若狂的家伙，将这几篇关于写作与创造的散文呈现给我们，它们释放了他身上每一盎司的兴味与热情。 ——《柯克斯书评》 《写作的禅机》这本书，可以说纯粹是布雷德伯里为他个人的写作技法所唱的爱的赞歌。 ——《洛杉矶时报》 没有任何一个作家像布雷德伯里那样，把语言的创造性与禅意表达得如此淋漓尽致…… ——《星期日电讯报》

《非虚构的艺术》记述了一位作家和一位编辑在近四十年的共事中所汲取的经验教训。它的目标受众是读者和作家，是那些关心写作、关心如何写作和提高写作的人。我们基本的前提，就是你有能力学会如何写得更好。 在坚持事实方面，我们毫不含糊。非虚构远不止于事实确凿，可是它的出发点，就是不要凭空捏造。如果事件发生在星期二，那么星期二就是它发生的时间，哪怕星期四会构成一个更有条理的故事，也不能因此改动时间。当然，这并不等于把事实和真相混为一谈。 我们同样相信故事和人物的力量。我们认为，小说的各种技巧从来都不是虚构作品的专利；除了企图以虚构冒充事实之外，对于非虚构作家而言，没有哪种讲故事的技巧是禁区。我们还认为，无论是故事、论证还是沉思，图书、随笔还是家书，每一样都要做到新颖而准确，能够表达出一种独特的人的存在。 过去三十年里，美国文化变得更加喧嚣、快速、碎片化。就直接效果而言，作家赶不上流行音乐或是动作电影、有线电视网新闻或是即时通信。我们认为，作家不应该也没必要试图赶上这些。我们知道，写作仍然是通往明晰思想和情感的最佳路线。 《非虚构的艺术》是一本源于实践的书，是多年来尝试写作三类散文的产物：写世界、写观念、写自己。换句话说，这是我们俩尝试写作和编辑各种叙事文、随笔和回忆录的产物。

反抗传统，创立风格 推开电影剧本创作的另一扇大门 ................... ※编辑推荐※ 《超越套路的剧作法（修订版）》是一部经典编剧教程，也是指导编剧创作的基本入门书籍，由《蓝色大门》导演易智言、《海角七号》监制黄志明等联袂翻译，在海外多次修订再版。 ☆ 构建体系，解析好莱坞经典“三幕剧式结构”的魅力与缺陷； ☆ 先立后破，从结构、角色、基调等方面突破陈规，彰显独创性； ☆ 有的放矢，提出针对商业俗套的反类型策略； ☆ 点面结合，探究《蓝丝绒》《德州巴黎》《银翼杀手》《性•谎言•录像带》等先锋之作的创新力量。 ................... ※内容简介※ 本书为长期圈囿于各种狗血俗套、立志于找到全新创作方向的编剧们提供了一次绝佳的冒险之旅。作者采取了欲破先立的讲授方式，详尽剖析了好莱坞传统三幕剧式结构、类型、角色、基调和叙事手法，再以极具针对性的方式逐一加以改良和革新，层层打破古典主义的围困，为我们推开电影剧本创作的另一扇大门。 值得注意的是，在面对当今如潮的商业类型片时，本书所提供的方法，例如在三幕剧式结构中减少一幕，给你的角色来点致命的缺陷，将科幻片混合恐怖片元素，在黑色电影里加入反讽的调料等，非常行之有效。希望这本书能解救你陷入瓶颈的创作，并帮助你建立独具个性的编剧理念，想象力也许就在拐角处。 ................... ※名人推荐※ 从编剧着手，这本书言简意赅地将剧本的结构、角色、戏剧情境、对白、类型部分做引介提示，并且鼓励各种创意突破。其虽然偏重好莱坞主流影片的勾勒，但是所有的例子都耳熟能详，提供最基本的编剧思维方向，是管窥编剧创作相当基本的入门书。 ——华语世界重要电影人、金马奖主席 焦雄屏 这是一本值得深入阅读的编剧书，尤其是对那些反好莱坞、但不知为何反的“进步分子”；尤其是对那些拥护好莱坞、但不知为何拥护的“保守人士”。 翻译这本书应该是回台湾五年来做得最有意义的一件事。 ——《蓝色大门》导演、台湾著名电影人 易智言

你写的人物有灵魂吗？ 人物第一！其他统统靠边！ 写剧本、写小说、写广告、写游戏、写策划必读实用指南！ ................... ※编辑推荐※ 写完剧本，演员求你让TA演！让剧本点石成金的终极秘诀就是——提升人物。《创造难忘的人物》带来的是一次对人物写作方法的探险之旅，助你发现人物问题并找到有效的解决方案，创造丰满、立体、令人难忘的人物。 国际知名编剧顾问琳达•西格又一经典力作，探究人物创作中的关键问题 对谈三十余位好莱坞一线创意人，解密众多奥斯卡名作的后台细节 展示一场戏的四种对白写法，解决六大常见瓶颈问题、树立八条塑造女性人物的标准探究反派角色的魅力，增添幻想人物的内涵，突破人物刻板形象集理论教学与佳作赏析为一体，从阅读好作品、理解好作品，再到写出好作品每章附课后自查与精华小结，写剧本、写小说、写广告、写游戏、写策划都能用上。 ................... ※内容简介※ 本书为编剧塑造人物提供了体系化的指导和各种有效技巧。从轮廓描写到深入刻画情感层次、心理情结，手把手教你设定人物；妙用辅助人物和次要人物，巧妙编织人物关系，帮你写出有活力的群像戏。本书还打破非现实人物的“次元壁”，解析如何把握幻想人物、非人类人物的性格尺度。 书 中案例包括奥斯卡获奖剧本《飞越疯人院》《走出非洲》，被艾美奖垂青的热门电视剧《干杯酒吧》《墨菲·布朗》，经典小说《普通人》，美国国民广告“加州葡萄干”，并由参与上述作品的30余位编剧、作家、广告创意人亲自分享人物提升秘法。结合每小节末尾的练习，读者可以抓住人物写作的核心问题，循序渐进地提高人物写作能力。 ................... ※名人推荐※ 这本书充满迷人的想法和洞见。我认为所有电视、电影、广告编剧都能从本书获益。 —— 罗恩·巴斯，编剧，代表作《雨人》《偷天陷阱》《我最好朋友的婚礼》 在如何写出有血有肉的角色方面，这本书是无价的。 ——盖尔·安·赫德，《终结者》编剧，《深渊》《异形2》制片人 琳达·西格的书帮你在考察人物时，也帮你考察自己的想法。这本书没有废话，引导你得到简单易懂的答案，并且激发你的创造力。 ——菲·卡宁，《教师之恋》编剧，美国电影艺术和科学研究院前主席 这本书对那些试图超越刻板写作、写出原创性的剧作家来说，非常有用。 ——琳达·韦尼斯， UCLA 继续教育学院编剧项目主任

In this guide, award-winning author Nancy Kress explores the crucial relationship between characterization and plot, illustrating how vibrant, well-constructed characters act as the driving force behind an exceptional story. In teaching writers the fundamentals of creating characters that will keep their readers spellbound, Kress utilizes: Dozens of excerpts from well-known fiction; Enlightening exercises to help writers build strong characters starting from the outside-in; Beginning chapters that focus on the physical elements that comprise a character, providing techniques for using external qualities to reflect personality; Building skill upon skill, writers blend these qualities with emotional and mental characterization, forming multi-dimensional characters that initiate exciting action, react to tense situations, and power the plot from beginning to end.

This best-selling text has guided tens of thousands of art students through the writing process. Students are shown how toanalyze pictures (drawings, paintings, photographs), sculptures and architecture, and are prepared with the tools they need to present their ideas through effective writing.

"If you're ready to graduate from the boy-meets-girl league of screenwriting, meet John Truby . . . his lessons inspire] epiphanies that make you see the contours of your psyche as sharply as your script."--"LA Weekly" John Truby is one of the most respected and sought-after story consultants in the film industry, and his students have gone on to pen some of Hollywood's most successful films, including "Sleepless in Seattle," "Scream," and "Shrek." "The Anatomy of Story "is his long-awaited first book, and it shares all his secrets for writing a compelling script. Based on the lessons in his award-winning class, Great Screenwriting, "The Anatomy of Story "draws on a broad range of philosophy and mythology, offering fresh techniques and insightful anecdotes alongside Truby's own unique approach to building an effective, multifaceted narrative.

◎与《故事》作者罗伯特•麦基齐名，好莱坞故事写作教学大师约翰•特鲁比风行全美30年故事写作课程大公开！ -------------------------------- ◎《怪物史莱克》《猩球崛起》《加勒比海盗》《美食总动员》《西雅图夜未眠》《星球大战》……你所熟知的经典电影都出自他的学生之手！ -------------------------------- ◎知名“剧本医生”以一套完整、精准、实用、有机的写作技法，22步带你穿越创作的迷雾，让创意进化成别人写不出来的好故事！ -------------------------------- ◎从《教父》《哈利•波特》到《阿甘正传》《肖申克的救赎》，从狄更斯、马克•吐温到斯皮尔伯格、库布里克，好莱坞故事大师深入浅出，带你重新认识经典！ -------------------------------- 约翰•特鲁比是好莱坞备受推崇的“剧本医生”，先后在迪士尼、福克斯、HBO等多家机构担任故事写作顾问，“诊断”过的影视剧本超过1800部。 他的剧本写作与类型创作课程，吸引了全球数万人上课，学生包括获奖作家，知名编剧、导演等。《西雅图夜未眠》《星球大战》《怪物史莱克》《猩球崛起》《加勒比海盗》等诸多好莱坞经典电影出自他的学生之手。 《故事写作大师班》浓缩了他30年写作课程的精华，以一套精准、实用、有机的写作方法，一步一步地引领你从头开始练习讲故事的技巧，写出唯你所有、兼具情感厚度与立体结构的好故事。

Details steps involved in publishing a book and provides a guide to usage.

A witty, informative guide to writing "good English" from Random House's longtime copy chief and one of Twitter's leading enforcers of proper grammar--a twenty-first-century Elements of Style. As authoritative as it is amusing, this book distills everything Benjamin Dreyer has learned from the hundreds of books he has copyedited, including works by Elizabeth Strout, E. L. Doctorow, and Frank Rich, into a useful guide not just for writers but for everyone who wants to put their best foot forward in writing prose. Dreyer offers lessons on the ins and outs of punctuation and grammar, including how to navigate the words he calls "the confusables," like tricky homophones; the myriad ways to use (and misuse) a comma; and how to recognize--though not necessarily do away with--the passive voice. (Hint: If you can plausibly add "by zombies" to the end of a sentence, it's passive.) People are sharing their writing more than ever--on blogs, on Twitter--and this book lays out, clearly and comprehensibly, everything writers can do to keep readers focused on the real reason writers write: to communicate their ideas clearly and effectively. Chock-full of advice, insider wisdom, and fun facts on the rules (and nonrules) of the English language, this book will prove invaluable to everyone who wants to shore up their writing skills, mandatory for people who spend their time editing and shaping other people's prose, and--perhaps best of all--an utter treat for anyone who simply revels in language.

这是一本薄薄的小书。首版于1918年由纽约一家出版社出版。作者William Strunk,康耐尔大学英语教授，E.B.怀特对此书加以了修正。此书短小精悍，容量巨大。涵盖了母语英语的人写作和用法上常出的错误，也清晰地解释了一些语法书中很难找到的语言现象。虽然是为说英语的学生所写,但对于任何需要进一步了解英文用法，进而学习书写英文的人，这本书必不可少的。