The second volume of Geis picks up right where the first graphic novel concluded: with the contenders divided against their will and thrown deeper into the mysterious game. Can the alliances of power be relied upon when so many rewards lay upon the line? Deacons' stunning illustrations carry forward the compelling and critically acclaimed narrative as the trilogy reaches its midpoint.

As the great chief matriarch lay dying, she gave one final decree: Upon her death there would be a contest. Having no heir of her own blood she called on the Gods. Let fate decide the one truly worthy to rule in her place. The rich, the strong, the wise, the powerful; many put forward their names in hope of being chosen. But when the night came . . . only fifty souls alone were summoned. Book one in gripping action, supernatural, and historical fantasy graphic novel trilogy where souls battle in a contest to become the ruler of an island.

《大问题》作者安德斯·尼尔森另一部震撼心灵之作 继群鸟爆炸后再创荒芜、悬疑的史诗级景象 读第一遍令人难忘，读第二遍让人不安 2004 年哈维奖“杰出单行本” 2005 年伊格纳兹奖“杰出故事”“杰出漫画” 🐶 内容简介 我们总是幻想着有一个目的， 或是一个更深远的意义、一个 计划在等着我们， 它让我们走在路上，做一些事情，感觉我们所做的事情很重要。 纵使我真的不相信会有什么了不起的事情发生，但重要的是拥有那种动力。 —— 安德斯·尼尔森 书中，尼尔森创造了一处荒凉且充满疑云的史诗景象 —— 一个身背旅行包、仅有玩具熊陪伴的男人，如行尸走肉般跌跌撞撞地徘徊在这个不毛之地。 突然出现的野狗群、居民迁离后的废墟、撞毁在大型输油管道上的飞机残骸、语言不通的强盗、大型遇难现场……背离常识的事件接踵而来，每当男人因此而陷入不安时，漫无边际的平地便会变成深海，思绪如小船一般漂泊其中，被海浪打碎后又漂回岸边。而在岸边等待着他的，则是对现状的默许、对执念的割舍，甚至关乎人性的道德抉择…… 🐕 编辑推荐 💧 《大问题》作者安德斯·尼尔森又一部围绕人性与生命的震撼之作 《大问题》在国内出版后，曾被《新京报》评选为2018年度致敬图像小说。在这部短篇图像小说《狗与水》中，作者尼尔森除了用黑白线条再次勾勒出空想平原上的寂寥景象，还在书中插入大量的湖蓝色，他试图通过两种不同颜色体现迷茫且孤寂的主人公冷静、单调的现实色彩，和陷入潜意识后的未知的他色。 💦 仅有玩具泰迪熊陪伴的无名道路之旅，荒诞设定下的存在主义式悲剧 “生命”这一课题是作者尼尔森热爱且擅长的领域，曼陀罗式线条之下的故事看似松散，但每每读后又能发现开放式的结局已将整个故事连成了一个圆——活着、死亡、重生。尼尔森笔下的角色总是出现在未知的平原上，并时常伴随着意味深长的留白。如果说在《大问题》中他想表达的是，生存世界是无需具体且无关紧要的，重要的是如何在已知的生命中认清自我的话，那么在《狗与水》中，他让同样是存在主义式的主人公置身于更深的孤独与混沌中，陷入一个个无望的选择。 💧 此部作品同样是安德斯·尼尔森在结束艺术生学习生涯后的半自白图像小说 “无名道路”是他所选择的未来，“熊”是童真和记忆，“冲突”则是成人的世界和早已埋伏好的坎坷……对于这本书，或许会有无数种解读，但解读者们却都在被某个动力牵引着，幻想着一个目的，并为之慢慢前行。 🐩 媒体推荐 • 尼尔森的艺术中充满了令人惊叹的留白，以此展现一种真实的人类孤独。这部作品传达出我们是多么需要被倾听，即便那时只有我们自己。 ——《朋克星球》 • 尼尔森创造了一个荒芜且充满悬念的史诗般景象。欲求内心的平静，可以试着读读安德斯·尼尔森的《狗与水》。这位芝加哥艺术家虚构了一个神秘且迷人的故事：一个男人和他的泰迪熊，一场关于输油管道的冲突，以及一群凶猛而富有同情心的野狗。精心绘制的《狗与水》产生出的奇妙魔力，会将你带入从未去过的地方。 ——《新城芝加哥》 • 尼尔森笔下的琐碎线条加深了常见于艺术家身上的存在主义式不适的程度……《狗与水》比当下多数漫画更能留存于心，将它列入年度佳品读物之一根本不是难事。 ——《爱国者新闻》 ✨ 获奖记录 • 2004 年哈维奖“杰出单行本” • 2005 年伊格纳兹奖“杰出故事”“杰出漫画”

直到战争结束后，人们才意识到，带来末日的并非战争。 「Sentre Stimulus TLE」头盔，这台原本将要引领人类走向伊甸园的虚幻装置，于1996年更新至Mode 6以后，以一种始料未及的方式彻底摧毁了人类世界。 欢迎进入「电幻国度」的时代。 ◆ 超一流瑞典视觉艺术大师的神级图像小说 ◆ 虽说是图像小说，但感觉已经超越图像小说这一概念本身了 ◆ 每个人都是先被这电影设定海报级的画面吸引，看完文字才发现剧情才是真正的神作 ◆ 编辑过程中，没有一个人在读过2遍以内就看懂前因后果的 ◆ 责编和译者反复讨论了3次才明白整个故事的来龙去脉 ◆ 现在这本书的电影版权已经被《美国队长2》《复仇者联盟3》的导演罗素兄弟买走 ◆ 同名电影正在筹拍 ◆ 如果你还没看上面那个预告视频，务必点开感受一下 ◆ 小女孩、机器人。末日后的朝圣之旅 ◆ 隐藏的第三人、脑间智慧、谜之结局 ◆ 可能是有点贵，但当你拿到的时候，就知道这钱花得值

For Marjorie Glatt, being thirteen years old isn't quite the same as it is for everyone else. Responsible for running her family's laundromat while trying to survive middle school, Majorie's daily struggles include persnickety customers, snippy classmates, agonizing swim lessons, and laundry...always, always laundry. Wendell is a bit different, too. Wendell is a ghost. His daily struggles include Dead Youth support groups and unavoidable stains. But when he escapes from the Land of Ghosts and bumbles into Marjorie's laundromat--the perfect ghost playground--his attempts at fun and friendship begin to harm the family business. Sheets is a powerful story about a young girl's perseverance, even when all odds are stacked against her. It shows that forgiveness and second chances can result in unlikely friendships. Above all, it is an invitation into an unusual, haunted laundromat that brings family, friends, and--yes--sheets yo life.

一部兼具艺术和实验的艺术品 一次超越想象的时空穿梭 图像小说史上绝无仅有的创新杰作 安古兰漫画节大奖作品 《纽约时报》上榜好书 .................... ※编辑推荐※ ☆《这里》是在漫画史上具有崇高地位的实验性杰作。被称为“带上孤岛的图像小说”。上世 纪80年代原版的六页一经出版，便获得极高声誉，成为实验漫画的经典。 ☆ 新版《这里》作为“终极加强版”，无论内容还是体量上都得到提升，当年登上《纽约时报》畅销书榜，并被评为年度好书，又在2016年斩获安古兰漫画节大奖。 ☆《这里》是一部创意十足的艺术作品。它将镜头对准新泽西州的一幢房子，但在时间上穿越了几百万年。在时光流转中，从史前巨兽到未来世界，从殖民时代到当代，一个小小的空间产生了无限可能。每页纸上，都有不同的时间碎片互相应和，形成一个奇妙而迷离的宇宙。 ☆《这里》是一部内涵深刻的哲思之作。随着时间流逝，世界沧海桑田。但有些东西却从未变过，包括爱、包括荣誉，它们是永恒的。 ☆《这里》是一个值得去探索的谜团。虽然时间的碎片遍布全书，但我们可以再度拼贴组合，得到一个个完整的故事。我们可能发现，1984年的孩子就是2015年的男子。而一件微小的小事可能影响了整个未来。 ☆《这里》是一部包罗万象的作品，其中隐藏着许许多多的元素。从维米尔的绘画，到鲍勃·迪伦的名曲，都完美嵌入了这部经典之作。 ☆ 中文版特别收录1989及2000年版本。 ..................... ※内容简介※ 《这里》是一趟迷幻而华丽的时间旅行。它将镜头瞄准新泽西州的一间平凡客厅，在同一幅画面中穿越百万年，拼贴出“这里”在时间流转中的奇妙变化。于是，史前巨兽同未来的科技并存；1950年的故事同2015年的事情遥相呼应。展现出一小块空间在时间绵延中的无限可能。 《这里》的初版是六页的黑白漫画，在上世纪80年代一经出版，便成为一部地下实验漫画的经典。它对时空关系富有创新且意味深长的蒙太奇式重组，对漫画艺术、电影等都产生了深远影响。新版《这里》扩展为300多页的彩色漫画，于2014年出版，并于2016年获得安古兰漫画节大奖。 简体中文版特别收录《这里》（1989）和《这里》（2000）两个版本。 ................... ※名人推荐※ 即使不能说百年一遇，《这里》也绝对是一部数十年一遇的杰作。我敢保证，当很多年过去，你会依旧记得，当你第一次翻开这本书的时候，身处何地。 ——克里斯·韦尔，《吉姆·科瑞根》《建筑故事》作者

美食、记忆和爱 “厨房必做之事”万用指南 《出版人周刊》2013年度“最佳童书” 美国国家公共电台2013年度“最佳图书” ◎ 编辑推荐 ☆ 作者珍藏的私家料理笔记、家庭照片大公开 十二个有关作者美食记忆的精彩片段，搭配十二个穿插在每个章节中间的料理笔记。尼斯利用她娴熟 的绘图技艺和全面的烹饪知识，将只有专业厨师才懂的烹饪技巧逐一画在纸上，就算是料理新人也可以轻松掌握！ ☆ 让人津津乐道的手绘美食故事 城市小孩来到乡村后怎样才能不被家禽围攻？ 腌渍羔羊肉的私家秘方关键在于蜂蜜？ 到了罗马还想吃汉堡薯条怎么办？ 距离成为“奶酪达人”还差几种常识需要了解？ 墨西哥除了辣味棒棒糖居然还有…… 想得到的日常美食和想不到的寻味趣闻在此一并奉上！ ☆ 美国各大媒体争相推荐，只为将这封为烹饪和饮食书写的情书送给每一位热爱生活的食客。 ◎ 内容简介 无论是她为了做出完美的可颂面包，翻来覆去地折磨自己，还是她倾家荡产也要食得那一口心仪的奶酪，露西•尼斯利深知自己需要什么：一顿美味佳肴。身为厨师和美食家的女儿，她忠于自己的直觉。在这封为烹饪和饮食而书写的彩色情书中，尼斯利呈现了她个人经历中所见到的斑斓美食。 吃，并非是一种迫不得已的行为，食物也不仅仅是单调乏味的消耗品，日常饮食是应该被人们感恩且珍惜的，它与人类身体机能及感官有着密不可分的联系。这些有关烹饪、饮食、生活方式，以及尼斯利珍藏的料理笔记一并展示在她娴熟、全面且迷人的手绘记忆中。 ◎ 媒体推荐 露西·尼斯利在用清新的画风讲述有趣故事的同时，这些趣事还汇集成了一部有关“厨房必做之事”的万用指南。放下一切，去享受烹饪的乐趣吧。 —— 艾莉森·贝克德尔，《欢乐之家》作者 她用自己特有的明快、可爱的绘图风格为我们带来了一部温情暖暖的图画故事。 —— 美国国家公共电台 尼斯利在每个章节蕞后，都为我们奉献了一份手绘料理笔记（巧克力曲奇饼干！罗勒青酱！桑格利亚汽酒！）。她的语言就像她的图画一样，精确且清晰。 ——《纽约时报》 露西·尼斯利将漫画带上了餐桌。 ——《今日美国》 ◎ 获奖记录 ★《出版人周刊》2013年度“最佳童书” ★ 美国国家公共电台2013年度“最佳图书”

如果人生是一张建筑图纸 属于你的那栋房屋会是什么模样？ 哈维奖、艾斯纳奖、洛杉矶时报图像小说获奖作品 融叙事象征主义，色彩和视觉隐喻于一体的史诗级作品 大火过后，深陷中年危机的建筑师要如何重建他的生活？ ◎ 编辑推荐 ☆ 一次中年危机，一场自我放逐，一个“奥德赛式”的史 诗故事 阿斯泰里奥斯•波吕普是谁？他有着多种身份——从未建造过建筑的成功建筑师、博学但傲慢的教授、视角独到的美学家以及一位薄情自私的丈夫 ——但这全是过去的身份。 现在，他年过半百，成了自己前半生的影子。 然而，一个暴雨夜， 闪鸣的雷电将他带上了命运之旅。雷电引起的大火烧毁了他的公寓，也让他抛弃了早已被自己的傲慢毁掉的过去。阿斯泰里奥斯用仅剩的钱买了一张能到达的最远地方的车票。他是在放逐自己，还是在寻找救赎？ ☆ 一场视觉实验，一部艺术之书，被誉为“年度最华丽漫画” 这是一部关于风格、设计和视觉语言的图像小说，作者以一种极富实验性的方式来展现空间和色彩。翻开书，那些优雅、简洁的线条和近乎潜意识的色彩象征让一切都像糖果一样沉寂下来。 用色彩来表达思想，这并非大多数图像小说家所尝试的，因此《建筑师》甫一出版即引起不小轰动，评论人和媒体纷纷加入了对这部作品的讨论中，洛杉矶时报说它“迷人而优美”，一位评论人称它绝对是“年度最华丽漫画”，还有人称这部作品是一场“引人入胜的努力”•••••• ☆ 《建筑师》是马祖凯利的一趟风格之旅，是其探索图像小说的边界之作 《建筑师》是马祖凯利十年心血之作，其在漫画文体上进行了前无古人的尝试。 作者将叙事象征主义，色彩和视觉的隐喻融入文本，每一幅图像，每一种色彩的选择，每一个场景的布置都经过精心设计。譬如色彩选择上，本书用四种专色进行印刷，每种专色都有对应的叙事上的功能。作为基础的紫色、象征主人公过去的蓝色、象征“现在”与“梦境”的黄色、象征女性与爱的粉色。四种专色的交替丰富了故事的维度。 ☆ 图像叙事大师，对哲学、宗教和死亡进行了一场引人入胜的探究 建筑、雕塑、舞蹈、音乐、神话……大卫•马祖凯利可谓图像叙事大师，将如此多的元素有条不紊地编织成一张巨大的叙事之网，每个角色对艺术的不同见解可以体现出他们人物性格的冲突。这张庞大的网的中心，是主人公阿斯泰里奥斯•波吕普的自我反思与救赎之路。 从来没有一个人能将人性、灵魂探索、平面设计、哲学和幽默等关于漫画可承载的所有伟大内容都塞进了一本340页的书里，因此，甚至有人说《建筑师》能与厄普代克、罗斯等其他美国文学巨匠的作品相媲美。 ☆ 一个“不存在”的叙述者，一次炫目的叙事尝试 漫画的第一人称讲述者，是主人公出生时便夭折的双胞胎兄弟——一个“不存在”的视角。因为这个视角的建立，过去、现在两个时间维度交替出现的叙事结构变得合理且流畅。也正因这个视角，读者得以透过阿斯泰里奥斯•波吕普冷漠的外在、窥见他与生俱来的孤独。 ◎ 媒体推荐 这本书是一部关于再婚的讽刺喜剧；一篇关于美学与设计与本体论的论文；一部主角为中年人的艺术家成长小说；一部概念小说；是除那本涉指《奥德赛》的大部头外，最能体现概念的作品……《建筑师》是炫目的，娴熟地构建娱乐，正如它是疯狂的，有时甚至是令人窒息的。它要求读者与其角力，与其辩论，重读以重新检验。那不正是风格的终极意图吗？ ——《纽约时报书评》 迷人而优美…… ——《洛杉矶时报》 有趣、独特的故事，讲述了爱、野心与机遇。标志着现代图像叙事大师的回归。 ——《迈阿密先驱报》 一部卓越、大胆的成品——有趣、痛苦、发人深省。 ——《旧金山纪事报》 对于如何去阅读漫画，很难想象到有更好的先例。马祖凯利的的画面不仅是用来描绘故事；凭借自身的特质，它们串联起整个概念框架。每一个元素都恰到好处，值得花上十倍努力去剖析每一个元素的含义。 ——《波特兰水星报》 一本颠覆、挑衅的著作，将传统文学的厚度与顶尖现代美术结合在一起。 ——《波士顿环球报》 马祖凯利的杰作读起来决不轻松……但这是一部出类拔萃的作品。 ——《奥斯汀记事报》 ◎ 内容简介 来认识一下阿斯泰里奥斯•波吕普——从未建造过建筑的成功建筑师、博学但傲慢的教授、视角独到的美学家以及一位薄情自私的丈夫，但这都是过去的身份。一个暴雨夜，雷电引起的大火烧毁了他的公寓，他也由此踏上了一场命运之旅。这个男人抛弃了被自己的傲慢毁掉的过去，用仅剩的钱买了一张能到达的最远地方的车票，但是他究竟在“逃避”什么？是死去的孪生兄弟，还是昔日的爱人，抑或是人类内心最隐秘的情感？

The triumphant return of one of comics’ greatest talents, with an engrossing story of one man’s search for love, meaning, sanity, and perfect architectural proportions. An epic story long awaited, and well worth the wait. Meet Asterios Polyp: middle-aged, meagerly successful architect and teacher, aesthete and womanizer, whose life is wholly upended when his New York City apartment goes up in flames. In a tenacious daze, he leaves the city and relocates to a small town in the American heartland. But what is this “escape” really about? As the story unfolds, moving between the present and the past, we begin to understand this confounding yet fascinating character, and how he’s gotten to where he is. And isn’t. And we meet Hana: a sweet, smart, first-generation Japanese American artist with whom he had made a blissful life. But now she’s gone. Did Asterios do something to drive her away? What has happened to her? Is she even alive? All the questions will be answered, eventually. In the meantime, we are enthralled by Mazzucchelli’s extraordinarily imagined world of brilliantly conceived eccentrics, sharply observed social mores, and deftly depicted asides on everything from design theory to the nature of human perception. Asterios Polyp is David Mazzucchelli’s masterpiece: a great American graphic novel.

《守望者》不论在漫画界与主流媒体都备受赞誉，被视为漫画中的经典作品。《守望者》是美国《时代周刊》2005年评选出的“1923年至今百部最佳英文小说”之一，同时它以漫画这种作品形式获得了雨果奖（有“科幻艺术界的诺贝尔奖”之称）。它的情节错综复杂，画面华丽优美，具备史诗般宏大 的主题，称得上是图画小说的里程碑。 作者阿兰•摩尔在《守望者》中反映出了对于冷战时期美国公众焦虑的深思，并对传统的超级英雄观念进行了批判。《守望者》描绘了一段美国20世纪40年代至80年代之间的虚构历史，此时的美国正处于与苏联爆发核战争的危机边缘。那是一个特殊的年代，虽然超级英雄曾帮助美国赢得了越南战争，但自发性的蒙面英雄已被法律明文禁止，蒙面英雄被宣布为不法分子，他们的一切侠义行为都成了不法行为。因此，大多数超级英雄纷纷退休，少数则继续为政府工作。漫画中的故事聚焦于几位主人公的个人挣扎与奋斗，他们因为一起前任同僚的被害案件而不得不再次出山，然而，调查显示这一切仅仅是个开始，在谋杀案的背后还隐藏着另一个阴谋……最终，他们将不得不做出一个关于正义，关于拯救，关于未来的决定。 编辑推荐 蒙面英雄中的一员被谋杀，背后隐藏着天大的阴谋，下一个目标又是谁？末日将至，冷战即将升级为核战，谁能力挽狂澜？超级英雄对于世人究竟是福还是祸？守望者监管世人，又有谁来监管守望者？ ☆获得科幻艺术界的至高荣誉——雨果奖（此前从未有漫画获得此项大奖）。 ☆美国《时代周刊》2005年评选出的“1923年至今百部最佳英文小说”之一！ ☆世界顶尖艺术家的巅峰之作，图画小说史上的里程碑。 ☆彻底颠覆超级英雄的漫画，美国漫画新时代开端的标志！ ☆“DC漫画必读25部经典”之一！ ☆大开本，铜版纸，全彩印刷！ ☆文后附加译者解读，便于读者理解漫画中大量的典故、引用、比喻、讽刺和暗示等。 这是一部改变了整个行业，挑战了漫画所能达到的最高成就的著作。如果你从未接触过图画小说，《守望者》是一个最佳的开端。如果你已经读过本书，是时候再细细品味一遍了。

战火中的炙热爱情能够战胜命运的玩弄吗？ 德占法国下的乡村小镇如何在二战的阴影下喘息和抗争 安古兰国际漫画节“书商选择奖” ................... ※战火中的爱情炙热而珍贵，却难以换来命运的仁慈，徒留下无限唏嘘。 《爱的缓刑》讲述了一个发生在二战时期的爱情故事。年轻的爱人在看似平静的法国南方小镇亲眼目睹了战争的残酷，默默经受着正义和信仰的考验。爱情是他们唯一的精神慰藉，也是他们心中的火种，但这颗火种却未必能让他们逃脱命运的安排。 ※写尽德占法国下的人物百态，带读者走进二战时的法国。 《爱的缓刑》以德占法国为背景，以一个平凡的乡村小镇为焦点，生动形象地描绘了当时法国人民的日常生活场景、精神状态和对时局的态度。抵抗组织成员、政府警察、亲德民兵、普通百姓，众多人物被作者刻画得有血有肉、入木三分，让读者看到那个历史时期真实的法国人民生活样貌。 ※画面唯美、色彩丰富，展现法国南部小镇的迷人风光。 全书画面唯美，人物刻画精致细腻，风景描绘真切动人，用色丰富柔和，仿佛一本法国南部人物风光画册，给阅读带来美的享受，有极大的观赏和收藏价值。 ※以二战重要战役推动情节发展，歌颂正义，控诉战争的残酷。 书中提到了若干二战时期欧洲战线上的重要战役，故事的情节被战局的变换所推动，人物的命运被战事的进展所牵引。读者可以通过这个故事了解二战的历史，了解那个时代的放弃和坚守与今日相比有着怎样完全不同的分量。 ................... ※内容简介※ 1943年，第二次世纪大战正在欧洲战场上如火如荼的展开，而法国政府已在德国法西斯的淫威下屈服。法国南方小镇的青年朱利安由于不满被政府强制送往德国做劳工，在半途中跳下火车，偷偷返回了家乡。他藏在一座被民兵查封的屋子中，靠姑妈的接济度日。从藏身之地，他能窥伺小镇中的各种动向：人们恬静的生活日常、女友的举手投足、抵抗组织的地下活动、德军和民兵的暴行…… 在朋友的引导下，朱利安的思想渐渐成熟起来，开始帮助抵抗组织，同时他和女友相见，度过了一段浪漫甜蜜的秘密时光。外面的世界水深火热，乡下的小镇却静谧异常，这意味着朱利安和这里的人民被战争赦免了吗？或者，他们得到的只是短暂的缓刑？ ................... ※媒体推荐※ 吉布拉用细腻的笔触勾勒出一个因战争而不平凡的爱情故事。在读过《爱的缓刑》之后，谁还能认为漫画只是未成年人的消遣读物呢？作者笔下细腻的文字、绝妙的线条和色彩给整个故事覆上了一层浓浓的诗意，使它时而激动人心，时而又忧郁伤感。阅读《爱的缓刑》就是一种享受。 ——法国亚马逊书评 说到《爱的缓刑》，书写特殊历史时期的浪漫爱情一向是吉布拉最拿手的。他总是能用优美的旁白和巧妙的对话将现实主义和浪漫主义在他的故事中完美的结合。此外，除去文字，我们不能不提到图面。他的笔触总是那么精致而优雅。在《爱的缓刑》中，他从金色的秋天画到洁白的冬天，再到鲜绿的春天，那是一片让人无法不爱上的风光。他笔下的塞西尔，柔美性感中同时具备柔弱和坚强的特质，那是一个让人无法不为之倾心的女人。《爱的缓刑》已经问世20年了，如今我们仍然能肯定地说：它在当代图像小说中占据着重要的位置。 ——Bdgest漫画评论网站书评 ................... ※获奖记录※ 1998年法国安古兰国际漫画节“书店选择奖” 1998年法国尚贝里国际漫画节“最佳绘画奖”

《老屋记》是一本形式新颖的图像小说，在一个类似棋盘游戏盒子中装有14种不同装订格式的单品（包括小册子、海报、儿童书籍、报纸等），每件东西对应不同的故事作品。 所有故事都围绕一幢老居民楼以及里面的住户——一个残疾的年轻女孩，一对陷入中年危机的夫妻和独居的房东老太太而展开： 年轻女孩在家很苦闷寂寞，在花店上班的时候她怀疑这份工作的意义，在写作班上课的时候，她会怀疑自己真的能写出作品吗… 中年夫妇两人遭遇了中年危机：每天为莫名其妙的事情争吵。值夜班的保安丈夫嫌妻子发胖，妻子抱怨丈夫工资低没出息。每次试图好好讲话，但不知怎么一开口就又成了相互叫嚷… 老太太是这栋老屋子的主人，从小住在老屋子里。因为要照顾母亲和犹豫的个性，她错过摆脱单身的机会，就一直没有离开过。她和外界基本没了联系，但内心十分渴望有人陪伴。她会跟上门报修水管的年轻女孩热络聊天，但因为害怕造成别人的困扰，总是敏感地先终止对话… 时光慢慢过去，在其他的作品里，年轻女孩嫁人生子，进入了下一段人生：老公总是加班，即使两人晚上都在家，也是各自捧着电脑玩；父亲生病去世，她同情独居的母亲，但是每次驱车四个半小时回家跟母亲待上一会儿就难受；孩子占据了她所有的精力，年轻时候的艺术梦都远去了… 也有幸福的时刻，丈夫支持她每一个突发奇想，无论多么荒谬；女儿可爱乖巧，是个贴心的鬼灵精；母亲虽然有时候难以理解，但也是在用自己的方式关心爱护着她… 《老屋记》的故事，就像是从我们的生活中定格而来：年轻时的梦想、沮丧和对爱情的期待，中年时的生活压力、危机感和对伴侣关系的思考，老年后的孤单、无助、对陪伴的渴望… 每一个人物身上，都是我们自己的投射。

Far from the auction halls of the elite, The Collector seeks out rare and mysterious artifacts across the world. At home in the salons of Paris as he is in the jungles of Borneo, The Collector is a man who has dedicated his life to finding objects very special and almost unknown, which tracks through his research in a variety of locations. But beware, a man who comes into possession of such items does not hesitate to use any means without scruple. Set against the backdrop of late 19th-century colonialism, The Collector is a delightful, swashbuckling adventure by a master of European comic books - Sergio Toppi!

一个由数百张插图组成的沉默世界 一个悲伤、焦虑、被奇怪暗影吞噬的小男孩 * 不管那些怪兽是偶尔出现还是经久徘徊 我们都有办法让他们远离 * 这是一本没有文字的书，作者用几百张黑白灰的插图讲述了一个小男孩的内心世界。因为成绩不好，小男孩发现自己越来越难找到朋友，也没有办法融入集体 。他的焦虑和恐慌传达了抑郁症患者的内心世界，也准确击中了当代人的精神困境，呈现出《独生小孩》一般的诗意与忧伤。看似简单的情节蕴藏着极大的张力，结尾充满积极的治愈力量，它会让抑郁症患者明白自己并不孤独。 ****** ★微不足道的小事汇集起来足以击碎一个人，但有了同类，我们便能得到救赎： 全书几百张黑白插图表现了一个小男孩的内心世界。成绩不好、没有朋友、无法融入集体，他内心的焦虑和恐慌变成如小怪兽一般的黑色暗影。这些影子不断在他周围浮现，贴近他的身体，夺走属于他的一部分。 - ★一本历时八年的图像小说，作者在完成前已因抑郁症离世： 作品准确传达出当代社会的普遍精神困境，乐观开朗的表象之下，每个人都有困扰自己的小事。在自我封闭的困境中，这些小事会越来越大，甚至吞噬一个人。绘本历时八年，即将完成时，作者因抑郁症选择了离开这个世界。 - ★奥斯卡动画短片作者、澳大利亚华裔作家、《抵岸》作者陈志勇帮助完成遗作并作序推荐： 这个世界上的任何人，不管是大人还是孩子，都能够感受到书中传达出的情感。 - ★精致优美的画风，蕴含温暖的治愈力量： 全书插图构成一个沉默但极具张力的情感世界，传达出强烈的、震撼人心的力量。 - ★感动澳大利亚的无声绘本，收获澳大利亚图书管理员推荐奖，入选图书设计协会十佳绘本短名单、克莱顿奖短名单，Goodreads高分评价。 - ★硬壳精装，完美还原外版书品质，适合收藏。 ********** 媒体评论： - 我们太容易将遭受痛苦的艺术家和她的作品联系在一起：她画了一个悲伤、焦虑，被奇怪暗影吞噬的小男孩，自己选择了自杀。书中没有文字，只是一个由数百张黑白插图组成的沉默世界。小男孩孤独地活着，饱受精神折磨。作者顽强地画了八年，在作品即将完成的时候，她选择了离开这个世界。这就是梅尔·特里贡宁的故事。——《卫报》 - 即便身处逆境，我很庆幸自己遇到了这本书。不管你的年纪有多大，都会被书中无声的叙述感染。希望它会变成一种轻柔的提醒，让我们去关心身边的人，问问他们是否还好，告诉他们还有希望。不管那些怪兽是偶尔出现还是经久徘徊，都会有办法让他们远离。——Goodreads评论 - 对焦虑和绝望的精准表达，感人至深。这些情绪很难用言语表达出来，但在这本小书里得到完美的展现。我会强烈推荐给每一个人。它能让你了解心理疾病，也能帮你表达出那些感同身受但无法表达的情绪。——Goodreads评论

超现实主义的梦幻时空之旅 宛如凡·高亲手所绘的图像世界 以漫画艺术致敬绘画艺术的诗意杰作 .................... ※编辑推荐※ ◎ 超现实主义的梦幻时空之旅 人们曾以为凡·高已经如土为安，可是格拉迪米尔决定让他在漫画中复活。本书与《文森特与凡·高》系出 一脉，故事混合了幽默、梦幻和超现实主义的各种元素，既富于想象力又充满了顽皮的戏谑。两位主角为挽救小鲁娜生命而穿越时空的旅行则触及生与死的主题，同时表达了对绘画无比的热情。 ◎ 如同亲临凡·高笔下的世界 在创作手法上，格拉迪米尔虽然采用水彩作画，却善于表现油画的厚重笔触和浓烈色彩。他大量运用蓝与橙、黄与紫、红与绿的互补色，营造出凡·高的《向日葵》《麦田》《星夜》和《黄房子》等画作中所描绘的明艳天地，令观者不禁产生一种凡·高再世的错觉。 ◎ 漫画与绘画艺术的完美结合 格拉迪米尔·斯穆贾凭借《疯狂艺术史》系列漫画首次登陆中国，其对不同画风精髓的捕获能力和杰出的绘画才能受到艺术爱好者的一致好评。在本书中，他再一次引用多个艺术典故，如马奈的《草地上的午餐》、达利的《永恒的时间》等。他不仅向绘画和电影致敬，还向漫画艺术本身致以敬意。他的作品是一场纯粹的视觉和想象力的盛宴，是漫坛一块难得的瑰宝。 ................ ※推荐语※ 作者以略显疯狂的手法重现艺术史上最伟大的一位画家的人生。其采用的笔触风格令每一页画面都在生动讲述这位艺术家的生平经历。如同拉封丹的寓言一般，既具有人情味又给人以启发。一部可圈可点的杰作。 ——fnac书店心动推荐 在讲述令人难以置信的故事之余，斯穆贾还创造出新的奇迹，精雕细琢每一页画稿、每一个画格，给人一种身处画中的愉悦体验。 ——亚马逊读者评论 .................... ※内容简介※ 如果凡·高死后复活了，看到他的画作被以天文数字售出，他会作何感想？ 如果他以幽灵的身份来到人世，可以进入自己的画中，甚至任意穿越时空，他将面临怎样的奇遇？ 发现凡·高秘密日记的造假画家、生命垂危的小女孩鲁娜，好莱坞的希区柯克……这些人之间又暗含着怎样的联系？ 1990年7月29日的夜晚，一道闪电击中了凡·高与文森特的墓……

蒸汽时代的浪漫情怀 热血少年的太空冒险 科学与幻想交织、勇气和执着相伴的成长故事 比阿姆斯特朗早了一百年的人类首次登月 2015年比利时奥蒂尼－新鲁汶国际漫画节“最佳漫画奖” .................... ※编辑推荐※ ◎ 用浪漫情怀书写的太空科幻，青少年的优秀审美启蒙 《星之城堡》是一部有着凡尔纳风 格但又无比前卫的科幻漫画，它的故事发生在19世纪末，正值蒸汽时代的尾声。那是一个充满想象力的时代，新发现和新技术不断涌现，科学日新月异的大步向前，一切都是新的、一切都有可能。在这个为梦想插上翅膀的年代，小主人公们来到了神秘的新天鹅堡，城堡、国王、骑士、热气球、飞船，一个个令人神往的事物造就了这个充满浪漫情怀的故事。加之画面唯美、配色柔和，阅读本书能给读者带来愉悦的视觉享受，对青少年来讲更是难得的审美教育。 ◎ 一部饱含正能量的热血漫画，书写敢于做梦、执着探索的无悔青春 故事中的小主人公们心怀梦想、不惧困难、执着勇敢，他们识破了俾斯麦的阴谋，战胜了月球上恶劣的自然条件，克服了自身的弱点，最终将新能源的秘密安全带回了地球。在这个相互扶持、不言放弃的过程中，他们学会了思考、独立和承担，逐渐成长起来。这样的热血青春谁不愿拥有，相信这本书会成为青少年读者追梦路上的良师益友。 ◎ 科学性和时代性忠于史实的太空大冒险，充分激发青少年对科学和历史的兴趣 非常难能可贵的是，虽然这是个建立在幻想基础上的故事，但其中蕴藏着大量真实的科学和历史知识，科学包括天文、物理、化学、地理，历史则涵盖19世纪德意志地区的面貌和重要事件，其中还穿插了很多推动人类前进的科学家和历史人物，更不缺少对若干神话典故的提及，可谓寓教于乐，超越了一般剧情漫画带给读者的收获，能激发青年对科学和历史的兴趣爱好。 ◎ 在安古兰国际漫画节办个展的漫画，漫画诗人的匠心之作，陪伴无数年轻读者成长 亚历克斯·埃利斯像诗人一样赋予整个故事宛如诗一般的美感和韵味，让人深深陶醉于画面之中难以自拔。《星之城堡》在法国受到业界和读者的一致好评，并受邀在2017年法国安古兰国际漫画节期间于当地举办漫画个展，这是安古兰漫画节非常高的殊荣。个展吸引了众多参观者，尤其受到青少年的欢迎。 ◎ 简体中文版特别编写“扩展阅读”部分，介绍相关历史、科学知识，帮助青少年读有所获 首次引进的《星之城堡》简体中文版精工细作，不但完整呈现故事内容，更是在书后加入了三个部分：“扩展阅读”对书中出现的历史和科学知识做了全面的介绍；“作者访谈”和作者探讨了艺术创作上的有趣话题；“设计手稿”呈现了创作初期的人物构思和尝试。这三部分将阅读和学习巧妙结合，扩展知识面的同时培养青少年对艺术的感受力和理解力。 .................... ※内容简介※ 1869年，蒸汽时代进入尾声，科技大爆炸的时代来临。科学界认为太空中有一种叫做以太的能源，找到以太就可以一窥宇宙的奥秘。科学家玛丽为了寻找以太而献出了生命，她的儿子塞拉芬继承母亲的遗志，在一封神秘信件的指引下，和父亲一起来到位于德国的新天鹅堡，为路德维希二世建造以太飞船。然而他们却不知道，强大的普鲁士帝国也在觊觎以太的力量，正计划夺取他们的研究成果，用以称霸全世界。 为了逃脱普鲁士人的抓捕，塞拉芬一行带着国王登上以太飞船开始了太空之旅，最终误打误撞登上了月球。他们能在月球上存活下来并带着以太的秘密返回地球吗？他们能阻止普鲁士称霸世界的阴谋吗？让我们打开《星之城堡》，跟随年轻的以太骑士们去一探究竟吧！ ................. ※推荐语※ 我希望这个故事能够鼓励中国的青少年读者，鼓励他们学习科学知识、积极动脑、运用批判精神，就像书中的小主人公们学到的一样。我相信科学是我们了解这个世界的最好的方法。科学能成就非凡的事业，但我们也要意识到它能够带来可怕的悲剧。著名的法国作家弗朗索瓦·拉伯雷说过：“没有道德心的科学一无是处，只是灵魂的灭亡。”这就是我所讲的故事的主题。 ——亚历克斯·埃利斯 大师级的画面、激动人心的故事、充满力量的角色，外加几个真实而神秘的历史人物，比如巴伐利亚的国王路德维希二世，这一切使得这本书对我来讲来几乎完美。新旧时代更迭的19世纪和浪漫神秘的太空在作者的笔下有着儒勒·凡尔纳式的绚丽多姿，这是一本绝好的青少年读物，但它同时也适合大人，尤其是还保有一颗赤子之心的大人。我已经等不及看到接下来的故事了！ ——法国亚马逊读者推荐

本书获法国安古兰漫画2014年“最佳新人奖” 前卫摇滚歌手彼得·布雷瓦首部漫画杰作 伦敦《周日独立报》热门连载 来自婴儿的哲思 ................... ※编辑推荐※ 当童年已逝，用那具称之为“成人”的遗骸踏入社会——一个被尊称为地狱的地方。 问为何我们会惧怕儿童，即便我们是那样地爱着他们，只因他们让 我们看到了自身的衰败。 ——布赖恩·奥尔迪斯 ◎ 一部包罗万象、难以形容的古怪作品。 哲学、文学、历史、艺术、宗教、科学、流行文化……几千年人类社会的种种元素都在《利维坦之书》中展现出最为特别的面貌！每个读者都能在大开眼界的同时，重塑对人生、对世界的认识。 ◎ 英国《星期日独立报》最受欢迎连载作品。 作为鬼才乐手彼得·布雷瓦迄今为止唯一一部漫画著作。《利维坦之书》收录了原刊登于千禧年初英国《星期日独立报》的《利维和猫的冒险》系列精华，该系列被誉为“知识分子尖酸刻薄的最高境界”。 ◎ 与政治论和巨型怪兽同名的无脸小婴儿。 在孩子出生的那一刻，他们就变得比你生命中任何事情都更加巨大——这就是布雷瓦将书中的小婴儿命名为“利维坦”的主要原因。在婴儿天真无邪的外表之下，是否还隐藏着不为成年人所知的复杂世界？当孩子们收起微笑的时候，或许就是他们思考哲学问题的时刻。而婴儿就像成年人的一面镜子，映照出成年世界的荒诞。 ◎ 丰富、多变的情节与绘制风格。 全书渗透着摇滚歌手特有的洒脱和叛逆气质，内容和绘制形式充满了实验性。阅读者会感觉自己进入了一个倾斜的世界：空间滑移的领域、认知双关，以及无限悖论和双重理解打造的镜子大厅。 ................... ※内容简介※ 婴儿每天都在思考什么？ 在他们天真无邪、呆萌可爱的外表之下， 是否隐藏着不为成年人所知的复杂世界？ 请跟随这个与怪兽同名的光头小婴儿利维坦， 一起漫步在生活的巨大谜题中。 他将用婴儿与生俱来的超凡理解力， 为你解读你或许还不太了解的艺术、科学与哲学。 彼得·布雷瓦的《利维坦之书》收录了原刊登于千禧年初英国《星期日独立报》的《利维和猫的冒险》系列精华。书中的内容设定在显然不受编辑控制的卡通世界里，这一系列漫画也让《辛普森一家》的作者马特·格勒宁做出了让人印象深刻的评论：“是我看过最棒也最怪的东西之一”。时而离奇古怪，时而充满言外之意，一会儿黑暗，一会儿逗趣，这部作品跟随着没有脸孔的婴儿利维的脚步进出世界。这是一场逃离之旅，不过，正如某些圣人曾经说过的：只有囚犯才会对“逃脱者”感到轻蔑。 ................... ※媒体推荐※ 布雷瓦解放了这个早已被平淡诗歌和喋喋不休的名言警句所充斥的闭塞世界。 ——《旧金山纪事报》 ................... ※名人推荐※ 彼得·布雷瓦的漫画是我看过最棒也是最古怪的东西之一。无《利维坦之书》，毋宁死！ ——马特·格勒宁，《辛普森一家》作者 每当我被问道文学、艺术和诗歌是否可以存在漫画中时，我都以彼得·布雷瓦这本书为例证。 ——本·凯绰尔，《纽约犹太人》作者

若未知的世界让人心生恐惧， 我们是自我封闭，还是勇敢走出去？ 欧洲著名漫画诗人夏布特 最敏感忧伤的“慢镜头图像小说” 讲述人类心底无法承受的孤独和渴望拥有的自由 ................... ※编辑推荐※ 这是一部探索现代人内在情感的图像小说，引导读者直面人生中的种种精神困境。故事讲述了一个被父母之爱所“禁闭”、只能靠想象力生活的畸形怪人，渐渐在词典的语言碎片和无名水手的帮助下，找到了真正属于他自己的人生。作品以独特的“慢镜头”叙事方法勾勒出人性中的美丑、孤独、胆怯、恐惧……具有极深的哲学意义和艺术价值。 希望《灯塔》能为深处浮躁社会的我们，寻得一盏明净的灯光，照亮那被遗忘的自信、善心和勇气。也许，这里会成为你下一个独自出航的港口，夜色庇护，此处独明。 ★ 《灯塔》是2009年安古兰国际漫画节入选作品，目前已有德语、日语、西班牙语、波兰语等多国语言版本。它在2015年4月还被法国话剧导演搬上戏剧舞台。 ★ 《灯塔》呈现了图像小说中独有的慢镜头叙事手法，用丰富的景别转换和对剪影、轮廓的细致描绘推进故事情节。同时，作品还巧妙捕捉了事物在各个角度呈现的情感意象，充满了神秘的哲学气质。 ★ 《灯塔》作者克里斯多夫·夏布特是曾两次获得安古兰国际漫画节大奖的法国作家，画风干净有力又不失细腻。他曾改编过阿蒂尔·兰波、赫尔曼·梅尔维尔和杰克·伦敦等文学家的经典作品，被业界誉为“漫画家中的诗人”。其中，他根据美国著名现实主义作家杰克·伦敦的短篇小说《生火》改编的同名漫画，也即将由后浪出版公司出版，敬请关注。 ................... ※内容简介※ 茫茫大海上的一座灯塔里，住着一位畸形怪人。因为相貌丑陋，他自出生起就被藏在塔中，与世隔绝地生活了五十年。父母留下的旧词典，是他认识外界的唯一窗口，在每个孤独的夜晚，点亮他想象中的世界。当他闭上眼睛、用手随意指向一个单词时，那些荒诞离奇的画面便接踵而来…… 直到有一天，渔船上新来了一位沉默寡言的水手，他用自己别样的方式，轻轻敲开了怪人心底紧锁的大门…… ............... ※推荐语※ 《灯塔》堪称一部发人深省的哲学漫画，作者创造了一个异化、空虚的独特空间，具有强烈的现实主义意味。作品的结尾正好与我的想法不谋而合，它在结束的同时又开启了比孤独更为深远的课题——无私与宽容。 ——漫画家Joël Heirman 376页至纯至深的情感，温情和幽默，忧伤和欢喜，互相交错，如梦如幻，它让我思考，又让我心碎。感谢夏布特，带给我一段如此凄美的孤独旅程。 ——日本读者 夏布特从来都不惧挑战，这一回他选择了大海作为故事背景，仅仅开头几页就显示出他过人的才气。 ——2008年法国《读书》杂志9月刊 一部极简主义的黑白作品，却绽放出如此强烈的人性光辉。 ——法国漫画书评网