《青鸟故事集》是散文、评论，是考据和思辨，也是一部幻想性的小说。李敬泽如考古学家般穿行于博杂的历史文本，收集起蛛丝马迹、断简残章，编织出逝去年代 错综复杂的图景。他尝试去寻找那些隐没在历史的背面和角落的人，那些曾在东方和西方之间传递文明的使者，在重重阴影中辨认他们的踪迹，倾听他们含混不清、断断续续的声音：他让我们的目光再次驻足那些久远的往事，我们会沉醉于“沉水、龙涎与玫瑰”；可能会想象“布谢的银树”；或者怀揣心中的“八声甘州”远行；更有可能，我们会把目光放在基督传教士利玛窦的身影之上。在想象中，逝去的事物重新生动展现，一个个曾在东方和西方之间衔递交流的人，如一只只青鸟，倏然划过天空，它们飞翔的路径和姿势被想象、被铭刻。

本书是一部研究小说魔力的神奇之作——分析其主要元素，颂扬其持久动力。书中对我们这个时代最显著、最时髦的批判深入到了讲故事时的机械设定，由此提出一些基本的问题：当我们说”认识”某个虚构的人物时，这意味着什么？生动的细节由什么构成？何谓成功的隐喻？现实主义是现实的吗？为什么有些文学惯例变得过时，而另一些却保持活力？ 从荷马到《给小鸭子让路》，从圣经到约翰·勒卡雷，詹姆斯·伍德广泛取材。本书既是一部虚构手法的研究佳作，也是一部小说的另类史。它幽默、深刻，无论你是作者还是读者，甚或是对此书该兴趣的路人甲，它都将对你有所启迪！

《克罗诺皮奥与法玛的故事》是一部顽皮的、文体上难以归类的作品，也是科塔萨尔最受喜爱的一部短篇集。 全书分为四部分。第一部分“指南手册”以说明手册的形式解剖了一些司空见惯的人类日常行为，提供了一种独特而形上的视角。第二部分“奇特职业”记录了“我”那特立独行的一家人的偏执而古怪的行径，不无卡夫卡色彩。“塑性材料”是全书最散漫多变的一部分，充满了奇想与荒谬元素。最后一部分“克罗诺皮奥与法玛的故事”富于喜剧色彩，构思了一个由作者随性拈来的模糊法则界定的三类人构成的社会，其中，克罗诺皮奥显然是诗人或艺术家群体的别称，用富恩特斯的话说，他们是自大、僵化和浮名的敌人。 透过这些荒诞、有趣、蕴涵讽刺的篇什，科塔萨尔巧妙触及了人性的中心、存在的本质。 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 没有人能够为科尔塔萨的作品做出内容简介，当我们试图概括的时候，那些精彩的要素就会悄悄溜走。 ——博尔赫斯 偶像令人尊敬，仰慕，喜爱，当然，还引发强烈的嫉妒。极少数的作家能像科塔萨尔这样激发上述的一切情感…… ——马尔克斯 任何不读科塔萨尔的人命运都已注定。那是一种看不见的重病，随着时间的流逝会产生可怕的后果。在某种程度上就好像从没尝过桃子的滋味，人会在无声中变得阴郁，愈渐苍白，而且还非常可能一点点掉光所有的头发。 ——聂鲁达

《2666》作者 向博尔赫斯《恶棍列传》致敬之作 一部跨越美洲的百年怪谈 这是一部伪造的作家辞典。 ◎本书收录了92 名文坛恶棍，怪人，骗子，疯子，以及神秘主义者。 ◎本书收录了这些人的生平及作品简介， 并竭尽所能地嘲笑他们。 ◎书中故事始于20 世纪初， 直至2 1 世纪中叶， 跨度长达百年。 ◎本书还特别收录美洲大陆相关出版机构、杂志社。

《佛罗伦萨的神女》是一部跨越东西方文化、宗教、民族的历史魔幻巨著，也是一部超越时空与想象力边陲的“爱情传奇”。在一个阔大的历史背景上——印度的莫卧儿帝国、意大利的美第奇政权、土耳其的奥斯曼帝国、伊朗的波斯帝国、中亚的乌兹别克王国，以及英国与西班牙争夺海上霸权、哥伦布发现美洲——东西方世界皆为一个似真似幻的黑眼睛公主而疯狂……历史有多么宏大，情爱就有多么离奇！且不说主角的舞台和魅力，单就其中的细枝末节：佛罗伦萨的交际花、马基雅维利、虚幻的王后、乖戾的王子、不可思议的妓女、诡异的宠臣、为画中人而匿毙画页一角的宫廷画师、神秘的阉人以及“性爱秘药”“记忆之宫”“四个巨人”… 就足以令人眼花缭乱、不能自拔。

豆瓣2017年度读书榜单·外国文学（小说类） 第1名！ ★《百年孤独》之后，你为这样一部小说等了多久？ ★既是饱满细腻的家庭史诗，又是磅礴锐利的历史寓言。发生在某时某地，却包罗万象。 ★我们都很无知，但并非真正无辜，人人都是共犯。 ★希拉里、奥普拉力荐，一部陪你一起呼吸、共同成长的“人生之书”：无论生活给予我什么，我必按我的 心意去生活。 ★全球销量超过400万册；盘踞《今日美国》畅销榜137周，创下惊人纪录！ ★美国高中生“必读的26部经典”；美国公共图书馆“25部最有价值图书”；美国亚马逊“一生中必看的10 0部图书”；《纽约时报》《洛杉矶时报》“年度最佳图书” =================== 普莱斯牧师带着妻子和四个女儿从美国来到比属刚果，把种子、蛋糕粉和圣经带进了遍布毒木的丛林。牧师眼里，这里是一片蛮荒之地，满是需要救赎的灵魂。然而，他不但没能拯救那些“无知”的土著，反而将一家人拖入了危机四伏的动荡人生。一场惨剧悄然而至。他们要在生命的丛林里兜转挣扎多久，才能继续向前，步入光亮之中？ 《毒木圣经》以五位性格迥异的女性作为叙述者，将历史的洪流与人性的幽微交织，犹如一片绚烂神秘的森林，美丽凄切，令人震撼。 =================== ★罕有一部作品能如此野心勃勃、富有魅力且大获成功。我们何其幸运，见证了《毒木圣经》的问世。——《华盛顿邮报》 ★一部震撼人心的史诗，作者用极其沉稳的笔触，抵达了极致的美丽。——《洛杉矶时报书评》

★ 马尔克斯、聂鲁达、萨拉马戈、略萨、莫言 5位诺贝尔文学奖得主齐声推崇 ★ 安东尼奥尼、王家卫 2代世界级导演倾心爱重 ★ 天才的，迷人的，独一无二的科塔萨尔：生活，本该是日复一日的奇迹。 ★ 科塔萨尔最受欢迎、最受期待的小说集 // 金棕榈大奖电影《放大》原著小说中文版首次面世 ★ 本卷收录《秘密武器》《克罗诺皮奥和法玛的故事》《万火归一》三部短篇集，每一部都是传世佳作。科塔萨尔说：“我想创作的是一种从未有人写过的短篇小说。” ★ 阅读《南方高速》时，我的心情激动不安，第一次感觉到叙述的激情和语言的惯性，接下来我就模拟着它的腔调写了《售棉大路》。这次摹仿，在我的创作道路上意义重大。——诺贝尔文学奖得主莫言 ★ 任何不读科塔萨尔的人命运都已注定。那是一种看不见的重病，随着时间的流逝会产生可怕的后果。在某种程度上就好像从没尝过桃子的滋味，人会在无声中变得阴郁，愈渐苍白，而且还非常可能一点点掉光所有的头发。——诺贝尔文学奖得主巴勃罗·聂鲁达 ★ 科塔萨尔发现了孤独中的不同寻常，顺理成章中的荒谬，教条规则中的意外，以及平淡无奇中的奇迹。没有人能以文学的方式让日常生活中的陈词滥调和乏味庸常得到如此的升华。——诺贝尔文学奖得主巴尔加斯·略萨 ==== 当现实还有别的可能时，为什么要接受司空见惯的某一种呢？阅读科塔萨尔，就是轻快地掉进爱丽丝的兔子洞，是惊奇地通过衣橱走向纳尼亚，是缓慢但不失优雅地步入普通世界中更幽微的那片天地。现实与幻想交织，时空秩序犹如万花筒一样充满了颠覆的可能，日常生活和美丽幻想中的自我时而重合时而冲突，冥冥中存在奇异、神秘、荒诞的联系。与科塔萨尔每一次相遇，都是一段独一无二的飞驰，一场华丽自由的冒险。

《梦里花落知多少》记录了荷西过世后三毛的生活，共23篇。内容均为台湾皇冠出版社81年至88年的初版。 荷西的死对三毛又是一场劫难，因此由《背影》到这本书，在文学、心情上都与早期大不相同，说情叙事极其内敛，但在曲折的空间之余，读者当能感受到三毛哀而不伤的笔调里，更多的其实是三毛对人生的坚定。

《尤利西斯》被誉为意识流小说的开山之作。作者乔伊斯一反传统的写作方法，使用极为怪诞的手法，展现发生在都柏林一天十八小时中的种种事情，每一小时写一章，最后一章描写女主人公的性心理，整章只有前后两个标点符号，堪称文学一绝。加以这部作品是否属淫书的争论，在西方曾两上法庭，解禁后其影响更大。2000年英美一些重要媒体，一致将《尤利西斯》列为20世纪世界最富影响的名著之一。

哈扎尔国王要皈依一种宗教，从基督教、犹太教、伊斯兰教三教中选一个，君士坦丁堡这三大教的代表都汇集到哈扎尔首都，举行了一次“哈扎尔大论辩”，对结果三教各有说法。 哈扎尔人自己写的历史已淹没无闻，只能通过这三大教的文献来佐证这次大论辩的结果，但三个宗教记载的结果相互矛盾，都认为自己一方获得了胜利。于是在十七世纪末，也就是几百年后，有一本哈扎尔辞典面世了，包括三大教关于论辩的记载，这本书分成三部分，分别是红书、绿书、黄书，记载了三教的各自说法。但十七世纪这本书也已佚失，很难看出它的原貌。况且，这部书难道仅仅是要记录这次大论辩吗？ 在这些结构下，作者巧妙地加入了另一条隐秘线索：哈扎尔人在改宗前的原始宗教：捕梦者的宗教。捕梦者能在不同做梦的人的梦中跳跃，所有人的梦自成一个世界，在那个世界里也有人活着。捕梦者采集人的梦，从而整理出关于阿丹?鲁阿尼的知识。 阿丹·鲁阿尼是个天神，有人认为即是亚当，神性低于上帝，人们可以通过获得阿丹的知识，借助阿丹无限接近于神。但阿丹的神性时大时小，需要找到合适的时间，在阿丹神性最大时接近它。十七世纪红、绿、黄三书作者（他们是从哈扎尔大论辩时期的人托生而来），就是在这个特殊宗教影响下，通过捕梦联系在了一起，并逐渐拼凑出哈扎尔宗教的情况和历史，具备了接近阿丹的条件。可他们却在见面时死去了。同时还有三个魔鬼作为破坏者而存在，他们要防止人类得到关于阿丹的知识。十七世纪末这危险不大，因为阿丹?鲁阿尼正处于神性较弱期。到了一九八二年，正是阿丹神性的高峰，此时从三个十七世纪辞典作者转世的三位学者又开始集拢这神秘教理的知识，并有可能再次获得这个知识，害怕人类接近阿丹的三个魔鬼组成的“圣家族”杀死了两位学者，使另一位坐了牢，这个知识再次成为断片。这些断片汇集成了第二版，也就是如今读者手中的《哈扎尔辞典》。 本版为《哈扎尔辞典》阳本毛边收藏版，仿古压花染边本。 装帧特点： 1. 采用目前国际上最高端的仿古图书制作工艺 2. 全新工艺的竹节，比阴本更见立体感与雕塑效果，凸显中世纪艺术的感觉。书脊上有蝙蝠状魔鬼、长灯笼花、哈扎尔鱼鳞状果实“库”。 3. 书壳表皮采用高档的布达佩斯红皮革，以厚实的荷兰板做衬底。 4. 封面采用四色电化铝套烫，这是一种高要求的工艺，难度极高。与阴本相比，更具有装饰效果，视觉上更美观。 5. 内文采用四色仿古印刷，将古代典籍的古朴浑厚韵味展现得淋漓尽致。 6. 书页三边采用不规则切边，再加上切口边缘的做旧喷色，高保真地保留了古卷的原汁原味，充分体现出古色斑斓的效果。这种切边国内罕见，比一般毛边本表现出更丰富的层次。 7. 制书中的所有折页和制壳效果都由手工完成，工期长，成本高。 ★ 阳本与阴本有11行字不同 ★ 圆脊皮面烫金竹节精装 ★ 附哈扎尔汗国地理图 ★ 附哈扎尔汗国人物图 ★ 附犹太·哈列维诗六首

如果说，《哈扎尔辞典》是沉浸在欧洲的宗教传统，利用了一定神秘主义源流来构建故事的话，那么《最后之恋》则深入到欧洲的现实和历史中，在历史的脉络里寻找到一个与现实类似的断片，来放置作者的思想。这个断片就是18世纪末到19世纪初的（明的）拿破仑战争和（暗的）塞尔维亚起义。《君士坦丁堡最后之恋》发生的时间，处于公元1797年威尼斯共和国陷落，到公元1813年拿破仑帝国解体之前。平行的事件（在本书中极少反应）则是从1804年开始到1814年结束的塞尔维亚第一次起义。 在书中，作者写了两个塞尔维亚家庭的遭遇，这两个家庭分别在为拿破仑的法国和反拿破仑的奥地利卖命，代表了塞尔维亚在东西方两种势力之间的选择。只是，不管是哪一方，他们都并不是为了塞尔维亚的未来在奋斗，而是为了与本民族无关的事情在拼杀。就在拿破仑战争的同时，塞尔维亚争取脱离土耳其统治的革命也在进行之中，但这个事件却被作者有意忽略了，在书中几乎没有提及，以此彰显了书中人物对本民族的冷漠，以及战争的荒诞。

哈扎尔国王要皈依一种宗教，从基督教、犹太教、伊斯兰教三教中选一个，君士坦丁堡这三大教的代表都汇集到哈扎尔首都，举行了一次“哈扎尔大论辩”，对结果三教各有说法。哈扎尔人自己写的历史已淹没无闻，只能通过这三大教的文献来佐证这次大论辩的结果，但三个宗教记载的结果相互矛盾，都认为自己一方获得了胜利。于是在十七世纪末，也就是几百年后，有一本哈扎尔辞典面世了，包括三大教关于论辩的记载，这本书分成三部分，分别是红书、绿书、黄书，记载了三教的各自说法。但十七世纪这本书也已佚失，很难看出它的原貌。况且，这部书难道仅仅是要记录这次大论辩吗？在这些结构下，作者巧妙地加入了另一条隐秘线索：哈扎尔人在改宗前的原始宗教：捕梦者的宗教。捕梦者能在不同做梦的人的梦中跳跃，所有人的梦自成一个世界，在那个世界里也有人活着。捕梦者采集人的梦，从而整理出关于阿丹•鲁阿尼的知识。阿丹•鲁阿尼是个天神，有人认为即是亚当，神性低于上帝，人们可以通过获得阿丹的知识，借助阿丹无限接近于神。但阿丹的神性时大时小，需要找到合适的时间，在阿丹神性最大时接近它。十七世纪红、绿、黄三书作者（他们是从哈扎尔大论辩时期的人托生而来），就是在这个特殊宗教影响下，通过捕梦联系在了一起，并逐渐拼凑出哈扎尔宗教的情况和历史，具备了接近阿丹的条件。可他们却在见面时死去了。同时还有三个魔鬼作为破坏者而存在，他们要防止人类得到关于阿丹的知识。十七世纪末这危险不大，因为阿丹•鲁阿尼正处于神性较弱期。到了一九八二年，正是阿丹神性的高峰，此时从三个十七世纪辞典作者转世的三位学者又开始集拢这神秘教理的知识，并有可能再次获得这个知识，害怕人类接近阿丹的三个魔鬼组成的“圣家族”杀死了两位学者，使另一位坐了牢，这个知识再次成为断片。这些断片汇集成了第二版，也就是如今读者手中的《哈扎尔辞典》。

最沉重的负担压迫着我们，让我们屈服于它，把我们压到地上。但在历代的爱情诗中，女人总渴望承受一个男性身体的重量。于是，最沉重的负担同时也成了最强盛的生命力的影像。负担越重，我们的生命越贴近大地，它就越真切实在。相反，当负担完全缺失，人就会变得比空气还轻，就会飘起来，就会远离大地和地上的生命，人也就只是一个半真的存在，其运动也会变得自由而没有意义。那么，到底选择什么？是重还是轻？ 米兰·昆德拉最负盛名的作品之一。小说描写了托马斯与特丽莎、萨丽娜之间的感情生活。但是，它绝不是一个男人和两个女人的三角性爱故事，它是一部哲理小说，小说从“永恒轮回”的讨论开始，把我们带入了对一系列问题的思考中，比如，轻与重，比如，灵与肉，它带领着我们思考——什么才是人类不能承受的生命之轻？意蕴深远，读它，你能领悟到智慧的力量，但又绝不枯燥。 《生命中不能承受之轻》是米兰·昆德拉的代表作，也是一部意象繁复的书，其中装载了多种涵义：被政治化了的社会内涵的揭示、人性考察、个人命运在特定历史与政治语境下的呈现，以及对两性关系本质上的探索等。昆德拉极其聪明地将这些元素糅合在一起，写成一部非同凡响的小说——其中既有隐喻式的哲学思考，也有人的悲欢离合的生命历程的展现。

也许我们有理由害怕：如果不把自己的个性塞进某个公共认可的口袋里，那我们的个性就会像粉末一样四散而开。 ——罗伯特•穆齐尔 《没有个性的人》是穆齐尔未完成的遗作，一部“精神长篇小说”，在二十世纪现代派文学中具有重要地位。一九九九年，应德国贝塔斯曼文学家出版社和慕尼黑文学之家的要求，有作家、评论家和德语语言文学专家各三十三名组成的评委会评出了一份二十世纪最重要的德语长篇小说名单，位居榜首的就是《没有个性的人》。 小说的背景是1914年前的奥匈帝国。在维也纳，人们成立了一个委员会，筹备1918年庆祝奥皇弗兰茨•约瑟夫在位70周年的活动；在这同一年，德国将庆祝德皇威廉二世在位30周年。所以，人们称奥地利的这个行动为“平行行动”（然而，1918年正好将是这两个王国覆灭的年份，这将一个滑稽荒唐的炸弹放进小说的基底）。 小说的主人公——平行行动委员会秘书乌尔里希——在故事开始时32岁，他认识到，对自己来说，可能性比中庸的、死板的现实性更重要；他觉得自己是个没有个性的人，因为他不再把人，而是把物质看作现代现实的中心：“今天……已经产生了一个无人的个性的世界，一个无经历者的经历的世界；他看到自己被迫面对时代的种种问题，面对理性和心灵、科学信仰和文化悲观主义之间的种种矛盾。另外，小说还描绘了主人公在平行行动的活动圈里接触到的行动负责人狄奥蒂玛、金融巨头和“大作家”阿恩海姆、年轻时代的朋友瓦尔特和克拉丽瑟、神经错乱的杀人犯莫斯布鲁格尔、同他一起经历乱伦的爱的胞妹阿加特等等。

荣获2015年度龚古尔文学奖 一部博学而又诗意的鸿篇巨制 堪称萨义德《东方学》小说版 ※ ※ ※ 这漫长的旅程始于维也纳，并将我们带到中国海滨；通过弗兰茨的梦想和莎拉的流浪，我希望向所有痴迷于差异的人致敬，朝着日升之地或日落之处，他们沉浸于异域的语言、文化或音乐，有时直至迷失自己的肉身和灵魂。 ——马蒂亚斯•埃纳尔 ※ ※ ※ 夜幕降临维也纳，降临到弗兰茨•李特尔的房间，这位迷恋东方的音乐学家徒劳地搜寻着睡意而无从入眠，他在梦想与回忆、忧郁与狂热之间漂流，回顾他的生活，他遇见的人，以及多次远离奥地利的旅居：伊斯坦布尔、阿勒颇、大马士革、巴尔米拉、德黑兰……同时也思恋着他那位捉摸不定的理想恋人——法国女学者莎拉，而她着迷于追索西方历险者、诗人、作家、艺术家在遥远东方的足迹，渐行渐远……由此展开了一幅东西方文学艺术互相影响、交汇的宏丽图景。 形形色色的“东方学家”形塑了西方人眼中的“东方”，而真实的东方至今仍处于战火和纷乱之中。在东方与西方之间，在昨天与明天之间，就像在弗兰茨与莎拉之间，作为你中有我、我中有你的“他者”，总在互相寻找着、探究着，而那指明方向的罗盘又在哪里？ ※ ※ ※ 这本书将这个世界及同样广袤的内心世界中成百上千的故事、轶闻和知识编织在一起。这是怎样一本书啊！永不凋零，无可争辩。为文字内容提供养料的渊博学识丝毫不令人感到窒息，恰恰相反，它激发着文字的活力，凭借幽默与恰如其分的故事性，令人仿佛在聆听它描述的音乐和诗歌。《罗盘》是一部关于爱的伟大小说。 ——法国《文学杂志》 《罗盘》是一部立意高远的小说，其恢宏的气势令人着迷，引人入胜。渊博的学识不仅没有令叙事沉闷，反而自然融入小说题材中，令情节闪耀出万千轶事。对马蒂亚斯•埃纳尔来说，“东方主义”是一种对外面世界的渴望，像面具般遮掩着对自身的厌倦。他这本开启文学回归季的小说是一部令人眩晕的杰作。 ——法国《图书周刊》 埃纳尔的行文，句子堆叠，繁复至极……却如此吸引人。但他的写作有更宏大的计划，这一点尤其值得注意：在他的小说里，埃纳尔构建起一幅错综复杂而饱含历史事件的东方图景，那是一直被误解的世界另一边。 ——美国《纽约客》

老卡拉马佐夫贪婪好色，独占妻子留给儿子们的遗产，并与长子德米特里为一个风流女子争风吃醋。一天黑夜，德米特里疑心自己的情人去跟老头儿幽会，便闯入家园，一怒之下，差点把老头儿砸死。他仓皇逃离后，躲在暗中装病的老卡拉马佐夫的私生子斯乜尔加科夫悄然杀死老爷，造成了一桩震惊全俄的扑朔迷离的血案，从而引发一连串惊心动魄的事件。作品展示了错综复杂的社会、家庭矛盾和人性悲剧，体现了作家一生的最高艺术成就。

《思家小馆的晚餐》是普利策奖得主安•泰勒的代表作，入围普利策奖、国家图书奖、福克纳文学奖。 一个普普通通的星期天，贝克•图尔离家出走了。从此，图尔太太只得独立抚养三个孩子。她没有告诉孩子们父亲出走的消息，希望有一天贝克还能回来，继续原来的生活。 三个孩子渐渐长大，心中都疑问重重：父亲为何离家？母亲为何隐瞒？如何面对他们自己的生活？婚姻与家庭又意味着什么……他们用不同的方式表达着对家的渴望。小儿子埃兹拉开了一家名叫思家小馆的餐馆，梦想着全家人能一起在这里享用一顿晚餐。然而，家人的聚会却屡屡不欢而散。 直至临终，图尔太太才道出心愿：她希望丈夫来参加自己的葬礼…… 安•泰勒着眼于婚姻和家庭，亲情与疏离，笔调机敏而开放，语言看似朴实却极富张力。《思家小馆的晚餐》应该被添加到“每个能读书的人都要看一看的书”的行列。生活有时是无尽的疼痛，坐在同一张餐桌边的家人，却往往隔着世界上最遥远的距离。他们爱着彼此，却无法互相取暖。来思家小馆吧，这里会给你温暖和答案。

与《邮差总按两遍铃》一样，《幻世浮生》也是美国出版史上的超级畅销书，对于美国“黑色文学/电影”的传统的形成起着至关重要的奠基作用——而在这种类型中，也很难找到真正超越它们的作品。根据本书改编的电影获1945年奥斯卡奖六项提名，由琼•克劳馥摘取最佳女主角奖，张爱玲的《小团圆》中也提到过这部当时引起轰动的电影。。根据本书改编的电视剧获2011年艾美奖二十一项提名，由凯特•温丝莱特摘取最佳女主角奖。 故事从上世纪三十年代中美国经济大萧条时代开始。中产主妇米尔德里德与丈夫伯特之间的婚姻危机因为经济形势的陡然紧张而加剧，不得不黯然分手。米尔德里德独自抚养两个女儿，屡次因为失业而几乎山穷水尽。支撑着她的动力是大女儿维妲漂亮聪颖的天资、过人的音乐才华和某种似乎超越她现有阶层的傲人气质。为了维妲，米尔德里德点燃了自己所有的能量——无论是当侍应还是开店，抑或利用自己的美貌勾引男人，最终都是为了成全维妲的野心。然而，米尔德里德渐渐发现自己一步步走进了自挖的陷阱。维妲究竟是亟需一双翅膀的天使，还是回过头就会咬恩人一口的毒蛇？抑或，她两者都是？

2012年布克奖、2012年科斯达文学奖、入围2013年沃尔特•司各特历史小说奖短名单 《纽约时报》书评版评出的“2012年度十大好书”小说类排名第一的作品。 2012年《出版人周刊》十佳图书、2012《华盛顿邮报》十佳图书 Specsaver 国家图书奖之“英国年度作家” 托马斯•莫尔死 后，亨利八世的宫廷依然阴云密布：新王后安妮•博林并没有如愿诞下王子，亨利的眼睛又盯上了狼厅的简•西摩……此时，宫廷里流言四起，传王后不忠、甚至乱伦。托马斯•克伦威尔，国王的秘书管，早已洞悉先机，只待国王一声令下，便会扳倒安妮•博林和她的家族。最终，王后的命 运将何去何从？克伦威尔又将付出何等代价，能否全身而退？ 继2009年《狼厅》获得布克奖后，续集《提堂》再次摘得了2012年布克奖和科斯塔文学奖，希拉里•曼特尔成了第一位两获布克奖殊荣的英国作家，也是第一位有此成就的女性作家。在布克奖历史上，只有J•M•库切和彼得•凯里曾经两获殊荣。如今，曼特尔正在致力于创作“托马斯•克伦威尔三部曲”的完结篇——《镜与光》。