2015 Russian romantic fantasy film directed by Indar Dzhendubaev

1948年出版的《1984》是乔治·奥威尔（George Orwell）除《动物庄园》（安迪·塞基斯正在拍摄电影版）外的另一部经典代表作。在小说中，1984年的世界被三个超级大国所瓜分——大洋国、欧亚国和东亚国，三个国家之间的战争不断，国家内部均实行高度集权统治。我们的主人公就生活在大洋国，他在工作中逐渐对自己国家的最高领袖“老大哥”（Big Brother）产生怀疑，因而成为思想犯，在经历了专门负责内部清洗的“友爱部”的思想改造之后最终成为了“思想纯洁者”。 这部小说中，那个无处不在的“老大哥”（Big Brother）形象让人印象深刻，2006年美国人曾评选出百大假想人物，“老大哥”名列第二，排在了圣诞老人和米老鼠的前面。 新版的《1984》由索尼影业拍摄，《寻找梦幻岛》（Finding Neverland）编剧詹姆斯·格拉汉姆（James Graham）将承担剧本的改编工作。

Two drag queens and a transgender woman contract to perform a drag show at a resort in Alice Springs, a town in the remote Australian desert. As they head west from Sydney aboard their lavender bus, Priscilla, the three friends come to the forefront of a comedy of errors, encountering a number of strange characters, as well as incidents of homophobia, whilst widening comfort zones and exploring new horizons.

Atop the ruins of war, top commander Jiang Ziya is given the task to banish the Nine-tailed Fox Demon who threatens all mortals' very existence. When he discovers the Nine-tailed Fox's life linked to the soul of an innocent girl, he is faced with a challenging decision: follow the will of heaven or find his own path to righteousness.

1969 film by Federico Fellini

1960 film directed by Federico Fellini

《与他共度61世》，就是一部张国荣电影生涯的全记录。全书洋洋洒洒30余万字，800余幅获得香港电影双周刊独家授权的剧照，61部电影逐篇细说从头，从影片内容、演技评价、艺术风格、旧闻花絮、影坛大动荡直至微妙变迁，无所不包，无所不言其详。犹如一个个分镜头剧本，将电影中的世界历历再现，还原出一个艺人毕生的电影生命传奇，也还原出整个香港电影最为辉煌的黄金年代。

★ 首次由俄文原著翻译出版 ★ 他一生都在雕刻时光，为了已经流逝、消耗或尚未拥有的时间 ★ 只要你热爱电影，我们一起雕刻时光 他的电影宛如一个奇迹，他创造了崭新的、忠于电影本性的语言，捕捉生命如镜像、如同梦境。他并不诠释什么，他只是一个观察家，但他却让他的影像活动达到出神入化的境界。 ——英格玛•伯格曼 倘若我们能将《雕刻时光》浓缩成一则单一的讯息，那么，它必然是：对任何艺术家和艺术形式而言，内涵与良知都应先于技巧。——《洛杉矶时报》 --------------------------------------------------------------------------------------------- 人们到电影院看什么？什么理由使他们走进一间暗室？ 为了时间：为了已经流逝、消耗，或者尚未拥有的时间。 电影创作的实质是什么？一定程度上可以界定为雕刻时光。 就好比雕塑家面对一块大理石，成品的样子了然于心，然后一点点剔除所有多余的部分。 电影人同样从包含海量生活事实的时间巨块中剔除所有不需要的部分，只留下能成为电影要素的部分，只留下能清晰描述电影形象的部分。 《雕刻时光》是塔可夫斯基对电影、对艺术尽其一生的求索。

2020 film directed by Antti J. Jokinen

film directed by Peter Chan

In the heat of a shimmering Berlin summer, Nora spends her days as a third wheel to her older sister Jule and her best friend Aylin. When Romy comes onto the scene, a friendship blossoms. Nora instantly falls for her, opening up a whole new world and unexpected summer of love.

【编辑推荐】 1、奥斯卡终身成就奖、戛纳电影节金棕榈奖、威尼斯电影节金狮奖得主，好莱坞鬼才导演——大卫·林奇首部自传。 * 从绘画开启艺术生涯，由画布走向银幕，身兼导演、编剧、制作人、画家、音乐人、摄影师等多重身份，屹立影坛半世纪。从第一部电影被戛纳拒绝，到变成戛纳常客，再到获得奥斯卡终身成就奖，他曾三次入围奥斯卡最佳导演奖提名，也拍过被称为“年度最烂影片”的《沙丘》；他游走于电影工业之外，离群索居，特立独行——在好莱坞，没有哪个电影导演像大卫·林奇一样，既备受赞誉又饱受争议，既令人眩晕又让人神迷。 * 2、独家呈现的“双音轨”传记——林奇本人自述+事业伙伴、真朋挚友、亲密家人的一手访谈，以前所未有的方式洞见大卫·林奇的私人生活与艺术生涯。 * 在美国电影学院的马厩中拍出第一部电影，为了筹集资金而送报纸，用捡来的木头盖工作室；从不匮乏的爱情，难以维系的婚姻，无暇顾及的孩子……大卫 · 林奇首次敞开心扉，讲述了自己一路追寻非凡愿景的种种经历，以及在困境中与现实四目相对的煎熬与挣扎。克里斯汀·麦肯纳采访了与大卫·林奇有关的百余位人士，包括他的几位前妻、家庭成员，合作过的演员、经纪人、音乐人，以及各领域的事业伙伴……每一位当事人，关于林奇都有着自己的看法，或意外，或绝妙。 * 3、抽丝剥茧式讲述电影的灵感来源与幕后故事，进入林奇的“造梦空间”。 * 恐怖、悬疑、爱情、剧情，性、暴力、恐惧、死亡、潜意识——林奇令人费解的电影，其实皆有所本，表象背后甚至有多重含义。关于《蓝丝绒》《双峰》《妖夜慌踪》《穆赫兰道》等影片的神秘与难解，大卫·林奇巨细无遗地回应了我们好奇的一切。 * 4、大卫·林奇古稀之年的用心之作，一本容纳70余年艺术生命的“确定”自传。 * 《梦室：大卫·林奇传》精选90余幅珍贵照片，生动呈现大卫·林奇从2岁至70岁的成长轨迹，再现经典电影诞生的幕后花絮。书籍由大卫·林奇亲自操刀设计，亲笔题写中文版书名。已授权德语、俄语、意大利语等多种语言版本，全球陆续发售。 *** 【内容简介】 *** 在好莱坞梦工厂，大卫·林奇始终是一个独特的“造梦人”。 他34岁即凭借《象人》入围奥斯卡最佳导演奖提名，而后的《蓝丝绒》《穆赫兰道》，亦入围奥斯卡。1990年，《我心狂野》获第43届戛纳电影节金棕榈奖。同年，悬疑犯罪电视剧《双峰》在美国广播公司（ABC）播出，狂热席卷全国，他才华横溢的艺术家形象也由此为世人所熟知。称他为“鬼才导演”，一点也不为过。他屹立影坛半世纪，当回顾20世纪的电影史时，我们已经无法绕过林奇。 而关于大卫·林奇，评价始终褒贬不一。他的《蓝丝绒》《我心狂野》《双峰》《穆赫兰道》，看得懂的人会沉迷，看不懂的人会鄙夷。三次陪跑奥斯卡，而最终却仅仅收获“终身成就奖”。是实至名归，还是好莱坞“碍于情面”？ 从绘画开启艺术生涯，再由画布走向银幕，身兼导演、编剧、制作人、画家、音乐人、摄影师等多重身份，大卫·林奇的人生经历可谓嘈杂，每个领域都像梦境中的蒙太奇。 恐怕，世界上只有一个人能写大卫·林奇传记，那就是大卫·林奇。 《梦室：大卫·林奇传》是一部回忆录与自传“合璧”的传记，由克里斯汀·麦肯纳与大卫·林奇合作完成：克里斯汀先用传统的传记写作方法完成一个章节，林奇则在通读后做出补充和修改。为了写作此书，克里斯汀采访了与大卫·林奇有关的一百多位人士，包括他的前妻、家庭成员，以及合作过的演员、经纪人、音乐人、同事等。借用他们的回忆，勾勒出林奇人生的不同阶段。林奇通读后，会在此基础上做出回应和补充。 人生中的重要抉择，经典作品《橡皮头》《象人》《蓝丝绒》《我心狂野》《双峰》《穆赫兰道》等的拍摄历程，影像背后的人世沉浮，丰富曲折的感情生活，绘画、音乐等方面的跨界实践……大卫·林奇首次敞开心扉，以轻松、坦诚的语言，将自己的一生娓娓道来。 鲜为人知的私人生活，电影幕后的精彩故事，跨界创作的趣味人生。《梦室：大卫·林奇传》向我们展现了一个阳光少年从懵懂走向成熟的一生，一个天才导演从籍籍无名到走上奥斯卡终身成就奖的一生，一个艺术家为梦想信念而执着勤奋、与困难抗争的非凡一生。

In 1927 Hollywood, a silent film production company and cast make a difficult transition to sound.

In this anime anthology, a salvage ship crew happens upon a haunted vessel in "Magnetic Rose"; a cold tablet turns a lab worker into a biological weapon in "Stink Bomb"; and an urban populace carries on an endless war with an unseen foe in "Cannon Fodder."

Encouraged by her managers, rising pop star Mima takes on a recurring role on a popular TV show, when suddenly her handlers and collaborators begin turning up murdered.

全球畅销的导演必备手册、艺考必读书 从选择学校到打入电影节，导演创作全流程进阶大全 ◎ 编辑推荐 《导演创作完全手册》是一本态度务实的创作指南、百科全书。技术与美学结合，抓住创作核心思维，全面详述数字制作过程，包含大量可亲手 操作、实践的练习与专业训练，是业界公认的导演教材巅峰之作。 ★ 打基础，介绍编、导、摄、录、美、演等各部门职能 ★ 重体验，包含大量具有针对性的专业练习 ★ 可评估，丰富测试题帮你了解自己的职业技能优势 ★ 更直观，呈现电影工业标准工作图表及电影剧照 ★ 有规划，提供从选择电影学校到打入电影节的经验 ★ 树信心，从中小成本制作开始，敢于迈出起始步 全面深入丨图文并茂丨扎实进阶丨打通专业 实践体验丨精准评估丨紧跟时代丨态度务实 ◎ 内容简介 无论对于想实现一个小小电影梦的爱好者，还是已经有丰富经验的职业导演，本书都是一部全面而易于理解的指南。它详细介绍了编、导、摄、美、录各部门职能、合作重点及运作原则，帮助导演规划职业生涯，涵盖了在整个电影创作过程中必须了解的导演方法、拍摄技术、创作思维和判断标准，在逐项分解之后揭示如何使剧组这样一个分工明确的庞大拍摄团队精诚合作，顺利完成导演想要讲述的故事。 本书强调低成本数字制作技术，帮助创作者在有限的预算下保证最好的创造力和专业性。作者非常重视从实践中磨练技能，因此提供了大量需要实际操作的有效评估和练习。这些都能够帮助创作者去发展可信的、有吸引力的故事。自出版以来，本书已经让世界各地成千上万的读者受益，帮助他们实现自己的艺术想象，制作出扎实的好电影。 ◎ 名人推荐 从我的观点看，市面上没有能与之匹敌的书。 像以前的版本一样，迈克尔·拉毕格在《导演创作完全手册》中继续提供了关于导演技术完整的、全面的综览，事实上它无所不包，从创意到预算，从选角到剪辑。 —— Eric Swelstad，洛杉矶河谷学院媒体艺术系主任 迈克尔·拉毕格的这本书是黄金标准。他将目光放在导演工作的艺术性上，而不仅仅是技巧上，这让他成为这类书作者中的佼佼者。拉毕格的品味、学识和洞见在这一版里有更精细的体现。不论对初学者还是对经验丰富的专业人士来说，这本书都是必备的，而且读起来会很有趣。 —— Jared Rappaport，加州州立大学北岭分校影视艺术系主任 这是我向自己的学生推荐的唯一一本电影创作类综述书籍。 —— Jeremy Kagan，南加州大学电影制作研究所教授，圣丹斯协会艺术指导 ◎ 媒体推荐 一本导演工作的综合指南，特别强调了这门手艺的人际关系、组织结构等方面……对于那些打算开始制作自己第一部短片或长片的创作者来说，本书提供了一个全面的指导，使他们不会学习每样东西都异常艰难。 ——《美国电影摄影师》杂志（American Cinematographer）

2009 film directed by Herman Yau

1999 film directed by Ann Hui

Nicolas Cage is Charlie Kaufman, a confused L.A. screenwriter overwhelmed by feelings of inadequacy, sexual frustration, self-loathing, and by the screenwriting ambitions of his freeloading twin brother Donald. While struggling to adapt "The Orchid Thief," by Susan Orlean, Kaufman's life spins from pathetic to bizarre. The lives of Kaufman, Orlean's book, become strangely intertwined as each one's search for passion collides with the others'.

1999 film by Takeshi Kitano