Tom Ripley is a calculating young man who believes it's better to be a fake somebody than a real nobody. Opportunity knocks in the form of a wealthy U.S. shipbuilder who hires Tom to travel to Italy to bring back his playboy son, Dickie. Ripley worms his way into the idyllic lives of Dickie and his girlfriend, plunging into a daring scheme of duplicity, lies and murder.

In 2027, in a chaotic world in which humans can no longer procreate, a former activist agrees to help transport a miraculously pregnant woman to a sanctuary at sea, where her child's birth may help scientists save the future of humankind.

《心是孤独的猎手》作者麦卡勒斯的第一部长篇小说，也是她一举成名的作品和最具震撼力的代表作，居“现代文库20世纪百佳英文小说”第17位，曾被评为百部最佳同性恋小说之一。 故事的背景类似于《伤心咖啡馆之歌》中炎热的南方小镇。小说中两个聋哑男子的同性之爱令人感动，而同性之恋又是若有若无的，时而激烈，时而沉默。主旨凸显的是麦卡勒斯式的主题：孤独是绝对的，最深切的爱也无法改变人类最终极的孤独。绝望的孤独与其说是原罪，不如说是原罪的原罪。

无论是写实还是抽象，是静物还是风景，所有伟大的画作都具有相同的特点：成功的构图。如果缺少这个特点，就算是最吸引人的物象，在画面上也只能呈现出平淡无奇的效果。 《构图的艺术》提供一系列经过证实的方法，将绘画过程中这个关键步骤的秘诀传授给你，让你无论何时都能在绘画时设计出相当出色的构图。艺术家伊恩·罗伯茨用他超过40年的绘画以及教学经验，向你展示怎样进行构图。 在起稿之前，仔细的画面规划可以大大改善你的作品。跟着示范一步一步做，你将会掌握许多相当实用的构图技巧：怎样选择合适的参照来创建一定范围内的缩略构图；怎样将画作中的构图归类为八种常见的构图方式；怎样用一个取景框来做测定，裁剪和架构出大量物体问色调关系最为和谐的画面；怎样通过画面中明暗关系、色调之间的变化来分析画面；怎样将注意力集中于画面上。 当你学会使用这些技巧来构思你的绘画作品后．你的画作将有明显的改善。你所选择的架构将驱使你更加大胆地进行绘画。《构图的艺术》将带领你一起探索作为艺术家的真正潜能，并且享受绘画创作所带来的愉悦。

When a controversial cult leader builds a utopian city in the Oregon desert, conflict with the locals escalates into a national scandal.

一座城市，无论景象多么普通都可以带来欢乐。从《城市意象》这本书中我们发现——城市如同建筑，是一种空间的结构，只是尺度更巨大，需要用更长的时间过程去感知。城市设计可以说是一种时间的艺术，然而它与别的时间艺术，比如已掌握的音乐规律完全不同。很显然，不同的条件下，对于不同的人群，城市设计的规律有可能被倒置、打断、甚至是彻底废弃。

Siblings Wednesday and Pugsley Addams will stop at nothing to get rid of Pubert, the new baby boy adored by parents Gomez and Morticia. Things go from bad to worse when the new "black widow" nanny, Debbie Jellinsky, launches her plan to add Fester to her collection of dead husbands.

When a man claiming to be long-lost Uncle Fester reappears after 25 years lost, the family plans a celebration to wake the dead. But the kids barely have time to warm up the electric chair before Morticia begins to suspect Fester is fraud when he can't recall any of the details of Fester's life.

After the devastating events of Avengers: Infinity War, the universe is in ruins due to the efforts of the Mad Titan, Thanos. With the help of remaining allies, the Avengers must assemble once more in order to undo Thanos' actions and restore order to the universe once and for all, no matter what consequences may be in store.

如果人生是一张建筑图纸 属于你的那栋房屋会是什么模样？ 哈维奖、艾斯纳奖、洛杉矶时报图像小说获奖作品 融叙事象征主义，色彩和视觉隐喻于一体的史诗级作品 大火过后，深陷中年危机的建筑师要如何重建他的生活？ ◎ 编辑推荐 ☆ 一次中年危机，一场自我放逐，一个“奥德赛式”的史 诗故事 阿斯泰里奥斯•波吕普是谁？他有着多种身份——从未建造过建筑的成功建筑师、博学但傲慢的教授、视角独到的美学家以及一位薄情自私的丈夫 ——但这全是过去的身份。 现在，他年过半百，成了自己前半生的影子。 然而，一个暴雨夜， 闪鸣的雷电将他带上了命运之旅。雷电引起的大火烧毁了他的公寓，也让他抛弃了早已被自己的傲慢毁掉的过去。阿斯泰里奥斯用仅剩的钱买了一张能到达的最远地方的车票。他是在放逐自己，还是在寻找救赎？ ☆ 一场视觉实验，一部艺术之书，被誉为“年度最华丽漫画” 这是一部关于风格、设计和视觉语言的图像小说，作者以一种极富实验性的方式来展现空间和色彩。翻开书，那些优雅、简洁的线条和近乎潜意识的色彩象征让一切都像糖果一样沉寂下来。 用色彩来表达思想，这并非大多数图像小说家所尝试的，因此《建筑师》甫一出版即引起不小轰动，评论人和媒体纷纷加入了对这部作品的讨论中，洛杉矶时报说它“迷人而优美”，一位评论人称它绝对是“年度最华丽漫画”，还有人称这部作品是一场“引人入胜的努力”•••••• ☆ 《建筑师》是马祖凯利的一趟风格之旅，是其探索图像小说的边界之作 《建筑师》是马祖凯利十年心血之作，其在漫画文体上进行了前无古人的尝试。 作者将叙事象征主义，色彩和视觉的隐喻融入文本，每一幅图像，每一种色彩的选择，每一个场景的布置都经过精心设计。譬如色彩选择上，本书用四种专色进行印刷，每种专色都有对应的叙事上的功能。作为基础的紫色、象征主人公过去的蓝色、象征“现在”与“梦境”的黄色、象征女性与爱的粉色。四种专色的交替丰富了故事的维度。 ☆ 图像叙事大师，对哲学、宗教和死亡进行了一场引人入胜的探究 建筑、雕塑、舞蹈、音乐、神话……大卫•马祖凯利可谓图像叙事大师，将如此多的元素有条不紊地编织成一张巨大的叙事之网，每个角色对艺术的不同见解可以体现出他们人物性格的冲突。这张庞大的网的中心，是主人公阿斯泰里奥斯•波吕普的自我反思与救赎之路。 从来没有一个人能将人性、灵魂探索、平面设计、哲学和幽默等关于漫画可承载的所有伟大内容都塞进了一本340页的书里，因此，甚至有人说《建筑师》能与厄普代克、罗斯等其他美国文学巨匠的作品相媲美。 ☆ 一个“不存在”的叙述者，一次炫目的叙事尝试 漫画的第一人称讲述者，是主人公出生时便夭折的双胞胎兄弟——一个“不存在”的视角。因为这个视角的建立，过去、现在两个时间维度交替出现的叙事结构变得合理且流畅。也正因这个视角，读者得以透过阿斯泰里奥斯•波吕普冷漠的外在、窥见他与生俱来的孤独。 ◎ 媒体推荐 这本书是一部关于再婚的讽刺喜剧；一篇关于美学与设计与本体论的论文；一部主角为中年人的艺术家成长小说；一部概念小说；是除那本涉指《奥德赛》的大部头外，最能体现概念的作品……《建筑师》是炫目的，娴熟地构建娱乐，正如它是疯狂的，有时甚至是令人窒息的。它要求读者与其角力，与其辩论，重读以重新检验。那不正是风格的终极意图吗？ ——《纽约时报书评》 迷人而优美…… ——《洛杉矶时报》 有趣、独特的故事，讲述了爱、野心与机遇。标志着现代图像叙事大师的回归。 ——《迈阿密先驱报》 一部卓越、大胆的成品——有趣、痛苦、发人深省。 ——《旧金山纪事报》 对于如何去阅读漫画，很难想象到有更好的先例。马祖凯利的的画面不仅是用来描绘故事；凭借自身的特质，它们串联起整个概念框架。每一个元素都恰到好处，值得花上十倍努力去剖析每一个元素的含义。 ——《波特兰水星报》 一本颠覆、挑衅的著作，将传统文学的厚度与顶尖现代美术结合在一起。 ——《波士顿环球报》 马祖凯利的杰作读起来决不轻松……但这是一部出类拔萃的作品。 ——《奥斯汀记事报》 ◎ 内容简介 来认识一下阿斯泰里奥斯•波吕普——从未建造过建筑的成功建筑师、博学但傲慢的教授、视角独到的美学家以及一位薄情自私的丈夫，但这都是过去的身份。一个暴雨夜，雷电引起的大火烧毁了他的公寓，他也由此踏上了一场命运之旅。这个男人抛弃了被自己的傲慢毁掉的过去，用仅剩的钱买了一张能到达的最远地方的车票，但是他究竟在“逃避”什么？是死去的孪生兄弟，还是昔日的爱人，抑或是人类内心最隐秘的情感？

He was a wisecracking World War II vet. She was an orphan, his kid sister’s best friend. Harold and Lillian eloped to Hollywood, where they became the film industry’s secret weapons. Nobody talked about them, but everybody wanted them. Theirs is the greatest story never told—until now. Academy Award–nominated director Daniel Raim presents HAROLD AND LILLIAN: A HOLLYWOOD LOVE STORY, a fascinating and deeply moving account of the romantic and creative partnership between storyboard artist Harold Michelson (1920–2007) and his wife, film researcher Lillian Michelson (b. 1928)—a talented and generous couple once considered to be the heart of the industry. For sixty tumultuous years, Harold and Lillian weathered personal and professional setbacks while working on hundreds of films, many of them now classics, including The Ten Commandments, The Apartment, The Birds, Who’s Afraid Of Virginia Woolf?, The Graduate, Rosemary’s Baby, Fiddler On The Roof, Star Trek: The Motion Picture, Scarface, Full Metal Jacket. Although the couple was responsible for some of Hollywood’s most iconic examples of visual storytelling, their contributions remain largely uncredited. Through an engaging mix of love letters, interviews (including candid conversations with Harold and Lillian, Danny DeVito, and Francis Coppola) and film clips, home movies, and rare production art, HAROLD AND LILLIAN lovingly chronicles a remarkable relationship and two extraordinary careers spanning six decades of movie-making history.

我们合上双眼睡觉之后，就会来到一个叫做“梦境”的世界，就是“梦之王”（汤姆·斯图里奇 饰）建构人们内心恐惧和幻想的地方。但自从梦之王意外被掳走并禁锢了一个世纪，他的消失引发了一连串风波，将彻底改变梦境和人世。为了恢复秩序，梦之王必须游走两个世界，穿越时空，以纠正他长久以 来的种种错失。他一路上重新审视与昔日敌友的关系，还会遇上素昧平生的宇宙神祇和凡人。 《睡魔》改编自尼尔·盖曼所著的获奖热门DC漫画系列，由角色主导的11个史诗式章节情节丰富，神秘与黑暗幻想交织，深刻描绘梦之王的各个历险。本剧由尼尔·盖曼与节目统筹 艾伦·海因伯格及大卫·S·高耶联手开发及监制。

2018 film directed by Stephen Susco

Several friends travel to Sweden to study as anthropologists a summer festival that is held every ninety years in the remote hometown of one of them. What begins as a dream vacation in a place where the sun never sets, gradually turns into a dark nightmare as the mysterious inhabitants invite them to participate in their disturbing festive activities.

1978 film directed by John Carpenter

Singer is a deaf-mute whose small world brings him in contact with a young girl, Mick, who cherishes a seemingly hopeless dream of becoming a concert pianist. At first hostile, Mick soon becomes friends with Singer, hoping to enlarge his small world. Three other central characters come to Singer for help also, each of them seeing in him a powerful force.

爵士乐的精髓何在？我们该如何品鉴大师级的演奏？即兴演奏就是随意发挥吗？为什么听、如何听、听什么、听谁的，有关爵士乐的种种疑问，你都将在这里找到答案。 美国杰出音乐史学家、资深爵士乐评论家特德·焦亚在本书中与我们分享了自己的赏乐之道，他从爵士乐的核心谈起，扩展至爵士乐的结构、历史、流派、名家赏析，以深入浅出的语言向我们讲述了“如何听爵士”，只要用心聆听，定能深入爵士乐纷繁复杂的世界中，揭示其魅力所在。 5个爵士乐关键元素+12种爵士乐风格+9位爵士乐大师+150位当代爵士名家 ★ 爵士乐终身成就奖得主全新力作 本书作者特德·焦亚被誉为“美国杰出的音乐史学家之一”，著有爵士乐相关书籍10种，作品屡获殊荣。他于2017年5月获得“爵士乐新闻记者协会”授予的“爵士乐终身成就奖”。 ★ 获评经济学人年度好书，广受赞誉 入选《经济学人》2016年年度好书，《华盛顿邮报》《出版人周刊》《纽约客》《纽约时报》等多家媒体盛赞推荐。繁体中文版亦得到焦元溥等多位专业人士推荐，上市后销量迅速突破两万册。 特德·焦亚做得太好了，许多人会因此爱上爵士乐！——《经济学人》 ★ 匠心独运、清晰轻巧的赏乐指南 作者身兼音乐史学家与爵士乐手，他从一种全新的角度，将多年积累的私家赏乐建议凝结于这本轻巧的指南中，透过纷繁复杂的音乐世界解开了爵士之谜。 ★ 国内爵士乐坛重量级大咖推荐 知名DJ、中国爵士乐坛先锋人物张有待作序；张北音乐节及天漠音乐节的创办人、《爵士圣经》作者李宏杰撰写推荐语。

【继《一九八四》之后，一部现代文明的警世预言】 它所描绘的那个噩梦般的世界，连奥威尔都会不禁战栗——而如今，我们每个人，都身在其中 。 【获美国全国图书奖 后现代文学的巅峰代表 必须要读的德里罗小说】 ★《时代》“1923—2005英语小说TOP100”、《西方正典》名 著清单作品 ★ 现当代文学阅读与研究的必读书目 ★ 深刻影响20世纪后半期的流行文化，音乐人、编剧、小说家都从中吸取灵感 ★ 它预言了化学毒品造成的环境灾难、科技发展给人带来的威胁与恐惧 ★ 德里罗写后工业文明，就如马尔克斯写魔幻拉美、卡尔维诺写宇宙奇趣，他写尽了其美妙与残酷 杰克•格拉迪尼的大家庭过着平凡典型的现代生活，固定的超市购物之旅和周五的电视晚餐是他们“幸福”的基石。然而，一场化学品泄漏事故将致命毒雾送上天空，向他宣告“死亡已经到来，它就在你的体内”。恐惧已入侵心灵每个角落，它就像白噪音，始终如一，无处不在。 《白噪音》为德里罗赢得了美国全国图书奖，出版以来始终被誉为文学经典，也是后现代文学的巅峰代表。它精确地描述了现代文明对人类心灵和身体的伤害，呈现了人在死亡、信仰、灾难和暴力面前的惊恐，对现代人的困境作了先知般的预言。 ◆哈罗德•布鲁姆： “我所知的仍在写作的美国作家中，有四位配得我们的赞颂，他们写出了我们时代的风格，每个人都留下了载入史册的作品。他们是托马斯•品钦、菲利普•罗斯、科马克•麦卡锡，还有唐•德里罗。” ◆乔纳森•弗兰岑： 德里罗以人难以想象的力度，深入解剖了我们的人性之谜，无人能及。 ◆《星期天泰晤士报》： 《白噪音》写就于1984年，虽然那时我们已经让乔治•奥威尔在《一九八四》中所做的预言得以安歇，但是唐•德里罗这部精彩的小说却是一个及时的提醒，告诉我们并未摆脱危险。事实上，德里罗所描述的那个噩梦般的世界，可能连奥威尔都会不禁战栗。 ◆《出版人周刊》： 这部小说所描述的世界带有凄凉、讽刺的意味，对历史的态度不仅仅是悲剧的，更是令人毛骨悚然的。 ◆《纽约时报》 尽管书里尽是末日的噪音，但德里罗对现实的态度从根本上来说是喜剧的，这更让它显得可怕。他从没忘记提醒我们，骷髅头的脸上可是一个咧嘴大笑的表情。

2019 film directed by Dome Karukoski

皮克斯知名动画《怪兽电力公司》《怪兽大学》将拍衍生剧集，登陆迪士尼流媒体Disney+，最新宣布大量信息：剧名为《怪兽上班》(Monsters At Work，暂译)，2020年推出，电影版配音“大眼仔”比利·克里斯托和“毛怪”约翰·古德曼等都回归继续配音。设定在《怪兽电力公司》背景时间后六个月，怪物电力公司如今能够靠着收获孩子们的笑声而不是尖叫来为城市发电，多亏了大眼和毛怪的发现，笑声能产生比尖叫强十倍的能量。 剧集主角将是新人：Tylor Tuskmon(《百味超市》的本·费德曼配音)，怪物电力公司的一名年轻技工，雄心勃勃，想要加入他的爱豆大眼和毛怪所在的“笑声层”，成为一名创造笑声的“Jokester”。《星球大战8》的“Rose”凯莉·玛丽·陈将配音他的一生好友和知己Val Little。