★拉美文学巨匠胡里奥·科塔萨尔 打破常规的大师文学课 简体中文首度引进 ★加西亚·马尔克斯、聂鲁达、萨拉马戈、略萨、莫言 5位诺贝尔文学奖得主 齐声推崇的作家 ★适合所有爱故事的人，写作者必读之书！ ★这是一个邀请，邀请读者参与伟大的文学游戏。 ★一本书了解天马行空的科塔萨尔和拉美文学，清晰明了，有料有趣。 忠实刻录 8堂大师文学课 + 2场公开讲座，干货满满 细致解读+名篇实例分析+疑难解答+创作指导，写给所有阅读者和创作者，在《文学课》找到创作与故事的答案！ ----------------------------------------------------------------------- 一九八〇年，科塔萨尔受邀前往加州大学伯克利分校，教授一门为期两个月的文学课。 本书由当时作家八场讲座的录音转写而成。天性顽皮的他和学生“合伙”做起了游戏，要将文学讲得趣味十足、与生活现实息息相关。十三个小时的座谈内容揭示了科塔萨尔的写作秘密：对幻想故事的解读，文学中的音乐性、幽默感、游戏性，幻想与现实主义，对自己作品和创作之路的分析……科塔萨尔再一次施展魔力，将文学课也变成一场郑重其事的游戏。 《文学课》是一个邀请，伟大的作家科塔萨尔郑重地邀请您参与其中。

◆博尔赫斯继承人、当代拉美文学特立独行的大师塞萨尔·艾拉 想象力席卷如狂风之作 ◆《2666》作者波拉尼奥 摇滚巨星 帕蒂·史密斯倾力推荐 ◆这是我最爱的一本艾拉小说。——罗贝托·波拉尼奥 ———————— 女裁缝的独生子失踪了，邻居说一辆大卡车正带着他去往巴塔哥尼亚； 女裁缝急了，赶忙坐上一辆出租车疯狂去寻找儿子； 女裁缝的丈夫回家后，又开上他的红色小卡车追了出去； 在这些人后面，又有一辆神秘的蓝色小车紧紧跟随。 那一天，似乎人人都奔赴南方，去往巴塔哥尼亚，那世界的尽头，魔鬼诞生之地。 那里有痴情的狂风，他早已深爱上女裁缝，他发疯般地吹风，极力阻止着魔鬼的步伐…… ———————— 【评论】 艾拉是拉美文学的杜尚。他是当代有诱惑力、特立独行的西语小说家之一，绝对不可错过。——娜塔莎·温默，《纽约时报书评》 在艾拉的妙笔之下，含混积蓄为秩序，谜团得以澄清，每个看似离题的叙述终有其目的。 ——《出版人周刊》 读完艾拉后，我往往不记得任何东西，就像大梦初醒时，惊觉梦中那些繁复的电影画面消失了。——帕蒂·史密斯《纽约时报书评》 艾拉的作品是被投递到平原上的密密麻麻、变幻莫测且结构精巧的建筑物，不事张扬的抒情风格与他对由形而上学、现实主义、通俗小说、达达主义糅合而成的不协调组合的偏好，被调适得恰到好处。——迈克尔•格林伯格，《纽约书评》 你真的应该到阿根廷南部去寻找那位当今西班牙语文学界有创新精神、令人感到兴奋与震撼，也是具有颠覆性的作家：塞萨尔•艾拉。——西班牙《国家报》） 艾拉痴迷于如何去定义和描绘现实，无论其如何荒谬，且最终都能创造出一个新的现实形象。——Book Forum 艾拉坚定地继承了博尔赫斯和W.G.塞巴尔德的写作传统。——马克•多蒂（美国著名诗人） 艾拉逾越了现实的边界，世界不再辜负他的想象力。——本杰明•莱塔尔，《纽约太阳报》

小说讲述的是青年作家伦西与舅舅马基之间的一段故事，情节主线并不复杂。伦西以马基的经历为蓝本创作了一部小说，作品发表后，伦西意外收到了消失多年的舅舅的来信。由此，舅甥俩开始频繁的信件往来，除了探讨家族历史外，还经常讨论文学、历史、哲学等话题。一年后，马基约伦西见面。但当伦西抵达边境城市康可迪亚时，马基并没有出现，等待他的是舅舅的好友塔德维斯基以及马基留给他的沉甸甸的材料。与简单的情节设置构成鲜明对比的是小说复杂的结构。作家将小说体裁与散文体裁混杂交融，在叙事中插入大量文学批评、哲学思考等内容，又将书信、历史档案、日记等形式各异的文本嵌入主文本中，打破了传统小说完整的形式结构，构成了一个不连贯、碎片式的后现代拼贴画文本。

《文学会议》是阿根廷作家塞萨尔•艾拉的中篇小说，也是“塞萨尔·艾拉作品系列”中故事节奏最紧凑，阅读体验最佳的作品。《文学会议》风格多变，它以探险寻宝类小说开篇，随即过渡成科幻小说，在转变成一部夹杂着惊悚离奇的“剧中剧”的爱情文艺作品后，最终又以恐怖电影的形式走向高潮。看似光怪陆离的故事背后暗藏着作者对人生的思考。他为日益衰落的出版业感到失落沮丧，也对附庸风雅的“文化人”充满嘲讽。精妙而又无比辛辣的比喻藏在玄幻故事之中，有种恰到好处的妥帖感。 这部中篇小说结构简洁明了，共分为前后两个部分：《马库托之索》和《大会》。第一部分《马库托之索》作为故事的序曲，篇幅约占全书的十分之一，讲述了一个相对独立的故事。《大会》包括八个章节，情节呈“碎片化”，虽不十分连贯却又层层递进，一直发展到高潮部分那场扣人心弦的“人虫大战”，旋即戛然而止。这本《文学会议》，其字里行间都洋溢着艾拉超尘脱俗的想象力，天马行空般的跳跃思维，以及奇妙荒诞的超现实主义风格。诚然，如波拉尼奥所言：“一旦阅读了艾拉的小说，你就停不下来，还想读更多。”

Hoping to put to rest years of unease concerning a past case, retired criminal investigator Benjamín begins writing a novel based on the unsolved mystery of a newlywed’s rape and murder. With the help of a former colleague, judge Irene, he attempts to make sense of the past.

🔥 “地狱归来的结晶，疯狂世界的完美呈现和永恒预言” 🔥 一部堕落之书、阴郁之书、绝望之书 🔥 “阿根廷的陀思妥耶夫斯基”，与博尔赫斯并称的天才作家 罗伯特·阿尔特 代表作 🔥 豆瓣热门图书《七个疯子》续集 🔥 本书建议18岁以上读者阅读 —————————— “一个谜在他的内脏画出炽热的括弧，这个谜是生活的理由。” 一场莫名所以的绑架案，一群绝望深渊的受难者。当秘密社会的图景越来越清晰，疯子们作何抉择？“默然忍受命运暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世无涯的苦难”，抑或用毒气消亡这破碎大地的一切？生存还是毁灭？ 暗黑美学的奔流涌现，闪耀冷峻气息的天才之作。所有的痛苦，所有的刺激，在短暂的几天中被密密塞满：童年阴影、婚姻不忠、身体受刑、精神控制、堕胎、犯罪、臆想癫狂、战争之殇。屈辱不断繁衍，痛苦层层叠叠。绝望深渊，万物溶解，黑暗焰火在他灵魂中绽放。 —————————— 名人推荐： 那年罗伯特·阿尔特逝世后，阿根廷现代文学就此终结，那之后的阿根廷文学就是一片荒漠。 ——里卡多·皮格利亚《人工呼吸》 阿尔特总是习惯着眼于一般的事物，他看到的布宜诺斯艾利斯是这样的：一个人在那里走路，在那里生活，在那里相爱，在那里受苦；博尔赫斯看到的却是一个有着神秘命运的布宜诺斯艾利斯……他的长处是具有巨大的创造力，在这个意义上说，博尔赫斯的创造力要小一些，但是通过智力的思考得到了补偿。 ——胡里奥·科塔萨尔《科塔萨尔论科塔萨尔》 阿尔特无疑是一位伟大的作家……他是拉美第一位真正的都市小说家……这就是激发文学创作的力量。 ——《卫报》 美洲西班牙语文学的另一重要特征即是它永恒的见证：暴力与不公平的见证，集体与个体的见证，现实与虚构的见证，往昔与现今的见证。在美洲，写作总是兼有诗意与政治的功能，写作从来不是一种无谓的游戏，即便在表面看来最形式化的表达中，它也从不逃遁于幻觉中。 ——《理想藏书》 —————————— 【前作《七个疯子》豆瓣评论】 如白痴般梦游在地狱般底层的主角，被内心的犯罪冲动牵引着，频繁地和各种被侮辱和被损害的人们接触，最终沦为无政府主义的地下组织的成员，要参加一场一开始就注定会失败的暴动，不愧阿根廷的陀思妥耶夫斯基，一本小说融合了陀氏多本小说的主题，而且主人公和陀氏人物一样都有着乔治桑情结，都妄图通过爱情拯救失足异性。 ——豆瓣读者 东方亚菱角 用谵妄、发狂来反抗肉体、生活上受到的屈辱，发疯与奇迹竟然如此接近。作者把自身的痛苦、羞辱与疏离感融进了这名会计的生命中。“疯子”们的设定圣经的意象味很足。逃离自身，因为憎恶去靠近，用堕落带来的新变化刺激麻痹的自身。 ——豆瓣读者 懋 阿尔特的小说充满了内心独白的絮语，却不像陀思妥耶夫斯基那样冗长、绵密，他的叙事对位法，更为克制、凝炼且充满诗意。放在1920年代的世界文学范围内，“向内转”是现代小说诞生的标志之一，某种程度上，阿尔特应该归入20世纪的现代主义小说大师系列，和卡夫卡、普鲁斯特、乔伊斯、托马斯·曼并列。 ——豆瓣读者 林培源 确如陀氏一样粗砺浑浊，但又保留了拉美文学的神秘飘逸。能感觉到那种隐藏在生命深处的痛苦力透纸背。热情的南美竟然也能产出如此黑暗阴郁的作家，没有跟恶魔的合作，就没有真正的艺术作品。 ——豆瓣读者 Atlas Galt “作家中的作家”写的书。无论是叙事、文笔、结构以及思想处处都能调动读者的大脑，哪怕这个脑子有多迟钝。所以这本书读起来着实吃力，也容易被畅想的思绪带到别处。可某些桥段又异常抓人，让人欲罢不能。 ——豆瓣读者 六条

演讲集。一九七八年五六月间，博尔赫斯在阿根廷贝尔格拉诺大学讲授了五堂课，分别以书籍、不朽、伊曼纽尔•斯威登堡、侦探小说以及时间为题。主题看似宏大抽象，作者另辟蹊径，带给读者全新的思辨体验：从口述传统角度谈论书籍的历史，以诗歌为切入点分析不朽的意义，借斯威登堡谈生与死的哲学命题，把侦探小说誉为混乱文学时代里的拯救者。五堂课统以“时间”这个形而上学的基本问题贯穿始终。

《夜的命名术：皮扎尼克诗合集》翻译自西班牙语原版《皮扎尼克诗全集》，收录了皮扎尼克生前以“阿莱杭德娜•皮扎尼克”署名结集出版的全部诗作，以其六本诗歌单行本为分辑之界：《最后的天真》（1956年）、《失败的冒险》（1958年）、《狄安娜之树》（1962年）、《工作与夜晚》（1965年）、《取出疯石》（1968年）和《音乐地狱》（1971年）；另有辑七从原书附录所列生前未结集出版的诗作中挑选了诗人生命最后三年的部分作品。这是汉语语境里首次完整译介这位西语世界最富传奇魅力的女性诗人之一。同时，这部涵盖皮扎尼克一生作品的诗合集也渴望逾越“被诅咒的自杀诗人”神话，展现出其中饱含的艰巨劳作：她的诗歌是一座用智慧与耐心建筑的高楼，以大量阅读造就了坚定批判、跳脱传统的笔触与目光。 皮扎尼克的人生是一个热切的、被诗歌点燃的故事。终其一生，她不断撞击着那堵名叫“诗歌”的墙，在她几乎全部的作品中都饱含着一种提纯、精炼、不断向中心靠近的意愿和努力。自创作生涯伊始就围绕内心阴影写诗的她以无可否认亦无可比拟的生命烈度燃烧出女武神的声音，写出“准确得恐怖”的诗歌。在文学和生命之间，她选择了前者。到最后，这场旷日持久的缠斗，是她自己放弃了拯救自己，不惜一切代价寻找诗歌用词语命名不可言说之物的本质。她全部的努力在于把诗歌视为存在的唯一理由。她想成为一位完全的、绝对的诗人，毫无裂缝与伤口的诗人。某种程度上，她得到了她想要的完全，而《夜的命名术：皮扎尼克诗合集》旨在呈现这一完全。

🏆阿斯图里亚斯国际漫画节最佳短篇🏆 ◆欧洲经典冒险漫画的“离经叛道者”◆ ◆不愿冒险的冒险家、无心见证的见证者◆ ◆11个国家、11段意外的冒险◆ ------------------------------------------ ★编辑推荐★ 🗡经典冒险漫画的“离经叛道者”，不愿冒险的冒险家 冒险漫画这一欧洲漫画的大类，有着数不清的经典作品——从《丁丁历险记》到《七海游侠》，英雄的凯歌在一次次冒险中奏响。而在这一批经典冒险漫画中，诞生了一名“离经叛道者”，他就是迪特尔·隆本。《伊斯坦布尔之刃》是“迪特尔·隆本系列”的全套合集。该系列塑造了一个在冒险漫画里格格不入的主人公——迪特尔·隆本，他喜好平稳安宁的生活，缺乏冒险精神，却总是极不情愿地卷入各式各样冒险。 《伊斯坦布尔之刃》用一个个有趣的故事展现了这位不愿冒险的冒险家的传奇旅程。即使离经叛道，迪特尔·隆本的冒险和丁丁以及科多·马第斯的冒险同样的精彩、同样的惊心动魄。 👥曾获安古兰漫画节最佳作品的金牌组合，横跨十年的友谊见证 在遇见豪尔赫·曾特纳前，鲁本·佩耶赫罗主要创作插画。他们俩与1981年开始合作，并在之后的二十多年里一起创作了不少佳作，而且于1997年凭借《马尔卡的沉默》获得安古兰国际漫画节最佳漫画。 从1985年发表在《卡罗》杂志上的《伊斯坦布尔之刃》开始，豪尔赫·曾特纳和鲁本·佩耶赫罗为欧洲漫画带来了“迪特尔·隆本系列”。从1985年的《伊斯坦布尔之刃》到1995年系列的最后一篇《卡戎的车费》，该系列横跨十年，辗转三家出版社，成为这对金牌组合的友谊见证。为欧洲漫画带来一个冒险经典。 🗺大师级的短篇叙事，波澜壮阔的历国之旅 在伊斯坦布尔，迪特尔·隆本受雇成为一位富豪老太太的司机，本以为这是份安宁的理想工作的他发现老太太要在一群凶徒手上抢回年轻时恋人所赠的信物； 在爱琴海的一座小岛上，迪特尔·隆本赌博输光了所有家当，被要求以杀人的形式来抵债，而他要杀的人，却成为了他救命恩人； 在热带雨林的深处，迪特尔·隆本与一位歌剧名伶的孙女在此航行。为了完成名伶的夙愿，寻找她遗失在亚马孙河区的爱情…… 全书由11个既相互独立又有联系的短篇组成。每个短篇，主人公都会去一个国家旅行，并意外地卷入阴谋。编剧曾特纳用大师级的叙事功力，使每个短篇跌宕起伏、引人入胜。 📿丰富多彩的角色，点缀异域冒险 陪伴迪特尔·隆本的冒险旅途的，除了一个个壮丽国度，还有一个个形象生动丰满的角色： 放弃百万资产不远万里前去东方寻求内心答案的童年玩伴、长相酷似名奸角演员的国际警察、视飞行如生命的指挥官、自称“卡戎”并要求用故事交车费的灵车司机…… 作品塑造了众多让人难忘的人物形象，这些角色成为了冒险的注脚。 好的冒险故事，总蕴含着振奋人心的人文精神。在主人公迪特尔·隆本不羁、随性的表面下，也有一颗助人之心，也因此他一遍遍不情愿地卷入本不属于他的冒险。 ★内容简介★ 迪特尔·隆本，一个不爱冒险的冒险家，他偏好安宁的生活，但总会被麻烦找上门。 他在伊斯坦布尔被雇为司机，但他真正的工作是帮助雇主从凶徒手中夺回她年轻时恋人的定情信物；他在爱琴海的赌场把钱财挥霍一空，债主让他杀人抵债，而目标却是自己的救命恩人；他在巴黎买下一间闹鬼古宅，而古宅曾经的女主人的灵魂，正等着爱人归来…… 本书由《伊斯坦布尔之刃》《大金牙》《卡戎的车费》等11个短篇组成——土耳其、希腊、 印度、斯里兰卡、巴西、中国……迪特尔在一个个异域留下身影。 ★名人/媒体力荐★ 👁那是在二十世纪八十年代末，我读到的那个故事题目叫做《伊斯坦布尔之刃》……看到佩耶赫罗对黑白平衡的理解方式，我仿佛在他身上看到了我的知音。当我开始阅读迪特尔·隆本的故事时我发现，佩耶赫罗的绘画结合曾特纳的脚本，由他们创造的怪异、冒险、浪漫的混合物以及一种具有诱惑力的情景意识，无不使我着迷。像这样的作品我以前从未读到过。 ——美国知名漫画家&艺术家 | 蒂姆·赛尔（Tim Sale） 👁《伊斯坦布尔之刃》挖掘出由法语创作者们建立起的有着丰富传统的冒险类型的新鲜点，使其区别于埃尔热的《丁丁历险记》——甚至是区别于《夺宝奇兵》系列建立起来的美国冒险故事的——是迪特尔·隆本在所见所闻里表现出的那些无意、不情愿、甚至是胆怯的性格。 ——聚焦非超级英雄漫画世界的播客 | The Comics Alternative

Based on the journals of Che Guevara, leader of the Cuban Revolution. In his memoirs, Guevara recounts adventures he and best friend Alberto Granado had while crossing South America by motorcycle in the early 1950s.

◎ “是我想太多，还是这世界太疯狂？” ◎ 毒丽场域疯子们的“蛮荒故事”，纳粹等现代性之殇的神奇预言 ◎ “阿根廷的陀思妥耶夫斯基”，拉美现代小说之父，罗伯特·阿尔特代表作 ◎ 马尔克斯、博尔赫斯之先驱，胡里奥·科塔萨尔、罗伯特·波拉尼奥、胡安·卡洛斯·奥内蒂盛赞的伟大作家 —————————— 本书是阿根廷著名作家罗伯特·阿尔特的长篇小说代表作，描述男主人公在社会底层挣扎并逐渐走向崩溃的过程。故事集中在三天时间，各色人物纷纷登场，从一件绑架案折射出20世纪20年代阿根廷乃至拉美的社会现实生活。作家以精湛的文笔对主人公进行了大量的心理描摹，并通过主人公的眼睛变形地透视了身边的现实和种种人物，充满混乱怪诞之感。 有续集《喷火器》。 —————————— 阿尔特无疑是一位伟大的作家……他是拉美第一位真正的都市小说家……这就是激发文学创作的力量。——《卫报》 他的视野与布宜诺斯艾利斯那一帮家伙昏暗而偏缘的视野从不可同日而语。——胡里奥·科塔萨尔 阿尔特是阿根廷现代小说之父，他是最重要、最伟大的阿根廷小说家。——里卡多·皮格利亚 如果这些海岸上有人能被称为文学天才的话，那一定是罗伯特·阿尔特……我在谈论一个将在时间长河中留下名字的小说家……难以置信，他还不为当今大众所熟知。——胡安·卡洛斯·奥内蒂 美洲西班牙语文学的另一重要特征即是它永恒的见证：暴力与不公平的见证，集体与个体的见证，现实与虚构的见证，往昔与现今的见证。在美洲，写作总是兼有诗意与政治的功能，写作从来不是一种无谓的游戏，即便在表面看来最形式化的表达中，它也从不逃遁于幻觉中。——《理想藏书》

小说集，收短篇小说九篇，一九四四年与《小径分岔的花园》合为《虚构集》出版，延续虚构的传奇故事题材。其中作者声称“最得意的故事”的《南方》，被视作博尔赫斯写作的转折点。主人公布宜诺斯艾利斯市立图书馆的秘书达尔曼在上楼时前额莫名地被什么东西刮破，竟至高烧不已，噩梦不断，住进了疗养院，病情好转后他决定回祖辈留下的南方庄园休养，他一路坐出租马车、乘火车、步行，最后临时起意走进一家杂货铺吃饭，却卷入一场决斗，死在对手刀下。这个故事在博尔赫斯的语言迷宫里，又有另外的读法：达尔曼没有死，回南方庄园的旅程其实是他躺在病床上做的梦，他在梦中死于决斗，一个庸常生活中的人在梦中选择了他所向往的轰轰烈烈的死亡方式。

《热月》是阿根廷著名作家曼波·贾尔迪内里的代表作。这是一个快节奏的惊悚故事，发生在阿根廷军事独裁统治时期。年轻有为的男主人公刚刚从法国留学归来，在故乡得到了新友热情的欢迎。但欢迎晚宴结束仅仅几小时后，他就变成了一个残酷无情的施暴者，沉浸在犯罪的偏执之中无法自拔…… ★ 听说他荣获罗慕洛·加列戈斯奖我万分欣喜。实至名归。他所有的作品，特别是有关移民的故事，都是如此人性化，如此令 人动容。在这个充满了愤怒、歧视和排外的年代，我们尤其需 要这样的文字。 ——卡洛斯·富恩特斯，1993 年于墨西哥城 ★ 曼波·贾尔迪内里深谙消解苦涩之道，或许是流亡异国的经历 令他如此。他由内而外散发的艺术气质，使之将伤痛转化为乐 观的豁达，进而创造出深刻的文学。 ——胡安·鲁尔福，1983 年于墨西哥

本书为1941年的短篇小说集，收小说七篇。其中，《小径分岔的花园》是侦探小说，讲述一桩罪行的准备工作和实施过程。小径分岔的花园是一个谜语，或者说寓言，而谜底正是时间。

《万火归一》是阿根廷文学大师胡利奥·科塔萨尔最具代表性的短篇小说集，由八个短篇组成，每一篇都是传世名篇。 他优雅细密、玄妙迷人的文字能像上帝的手一样翻云覆雨，复制人类感觉与意识的质地，将你带入一个时空交错，如梦似幻的世界。 《南方高速》临摹的是因车流被阻滞在高速公路多日而形成的一个临时微型社会里各色人等的心理群像。《会合》里那些幽微而极富诗情的意识流的主人是几度濒临绝境的切•格瓦拉。《万火归一》叠映了古罗马和现代两段同样魂销大火的三角恋情。《另一片天空》下，善感的“我”游荡在家庭、工作与露水情缘之间，神秘少年“南美佬”魅影般出没眼前，依稀竟是十九世纪法国诗人洛特雷阿蒙……

豪尔赫•路易斯•博尔赫斯（Jorge Luis Borges, 1899—1986），享誉世界的阿根廷诗人、作家、翻译家。西语美洲文学之父，创作风格深邃、博学，独树一帜，尤以融现实于虚构而臻于神秘的迷宫式构思著称，对世界当代文学创作及文艺批评均有重大影响。 1976年， 博尔赫斯在印第安纳大学参加了一系列有关他的生平与创作的对话活动。1980年春，他作为帕登教授重返印第安纳，度过了一个月的时光。他还访问了芝加哥、纽约和波士顿，一路上边走边谈。本书为这两次美国之行中接受访谈的记录结集，共十一篇对话，涉及博尔赫斯对时代、宗教、哲学、文学和写作的诸多观点。 博尔赫斯的性格与谈吐，至少同他的作品一样意味深长，富于机智。在生命的最后几十年，他游走四方，口授诗歌、寓言和故事。在旅行和闲谈中，他发展出一种特殊的口头文学。博尔赫斯作品中无处不在的主题，耄耋之年炉火纯青的思想，交织闪耀在这十一篇谈话中，使人得以一窥这位文学巨擘的心灵堂奥。 本书为博尔赫斯、巴恩斯通、西川三位诗人一次跨越时空和语言的诗艺合作。西川自1980年代开始译介博尔赫斯，二十年后重校精译，修订新版。编者巴恩斯通三十年后新作“后记”，重新评价博尔赫斯的文学遗产。

本书收录了博尔赫斯在哈佛大学任职期间与理查德·伯金所作的著名访谈，他曾说，"理查德·伯金让我重新认识自己。"访谈中，他给出了针对自己和他人的文学作品的真知灼见，并谈到了现在常常为人忽略的诸多政治主张。而辞世前几日，博尔赫斯和好友莱库比曾进行过一次私密的访谈，涉及他的生活、爱以及对自己作品和国家的种种思考，也是真正意义上"最后的访谈"。这几次贯穿博尔赫斯写作生涯的访谈，为读者了解这位20世纪最著名的文化巨擘打开窗口。 深入了解博尔赫斯的作品会发现，它背后那个从世界文学和哲学中广泛摄取养分的人，同时有着否认自身见多识广的谦逊品格。这是一次相当私人的馈飨。通过这些访谈，博尔赫斯似乎在告诉我们，访谈本身就是一个自知的时刻，一个悬停在时间长河中的时刻。--《纽约时报》 博尔赫斯 x 理查德·伯金 在马萨诸塞州的剑桥时，我与理查德·伯金有过很多次愉快的交谈。事实上是自我坦白，坦白的程度更甚于那些我在孤独中怀着过度的忧虑和戒备写下的文字。沃尔特·惠特曼曾说："连我自己对我真正的生活都知之甚少或一无所知。"理查德·伯金让我重新认识自己。 博尔赫斯 x 《巧妙的回避》 与博尔赫斯面对面交谈，就是要沿着一座由他过往经历和情感体验构成的迷宫去追踪他。我们会见到各种各样绘着千奇百怪图案的围墙，它们可能是线索，也可能只是迷惑人的岔路。我们不能指望每次找到的都是同一个博尔赫斯。那里不仅仅只有一个博尔赫斯，而是许多个。 博尔赫斯 x 格洛丽亚·洛佩斯·莱库韦 失明之前，博尔赫斯最后能看到的颜色是黄色，而他生来第一眼看见的颜色就是虎皮的金黄。他曾说失明是上天赐予的礼物，却又坦白：如果还能看见，他不会离开屋子半步，他会待在屋里读手边满满的书。

小说集，一九四九年出版，收短篇小说十七篇。阿莱夫（א）是希伯来文的首个字母，数学中代表无穷数、无限的集合，神秘主义理解为超越时空极限的潜在的能量。博尔赫斯以小说的形式展开对时间、对空间、对宇宙、对宏观与微观的思考。在爱慕的女人去世之后，“我”每年仍在她生日那天去她家拜访，她的表哥达内里多年来一直在写一部题为《大千世界》的长诗，他向“我”吐露了一个秘密，地下室角落里有一个“阿莱夫”，那正是他写诗天赋的源泉。“我”静静躺在幽暗地下室的砖地上，眼睛紧盯楼梯第十九级台阶，终于，我看到一个闪烁的小圆球，球里的场景令人眼花缭乱，“宇宙空间都包罗其中”，那就是阿莱夫。

小说集，一九七五年出版，收短篇小说十三篇，博尔赫斯写作后期的顶尖之作。面对一本页码无穷尽的“沙之书”，先开始是据为己有的幸福感，最终领悟是可怕的怪物，是一切烦恼的根源。这本书，是博尔赫斯书籍崇拜情结的体现，象征具有无限性的宇宙、世界。人竭力突破未知，最终却体验到无限而确证自我的渺小无力。“如果空间是无限的，我们就处在空间的任何一点。如果时间是无限的，我们就处在时间的任何一点。”无限性、可能性、死亡、记忆与时间等概念哲学、玄学层面的思考蕴含在各篇当中。