燕池第二张录音室专辑《燕返》，共收录创作于2015-2016年的九首原创曲目，由燕池担任制作人并负责全部曲目的作曲和编曲。 “一曲新词酒一杯，似曾相识燕归来”。相比于首张专辑《燕歌行》，《燕返》的创作思路更加不拘一格，曲目风格也更为多元。 《燕返》专辑曲目与制作人员一览 制作团队 制作人：燕池 出品人：楚青 | 燕池 监制／统筹：楚青 录音室：Tweak Tone Labs 专辑混音师：周天澈 专辑录音师：谢嘉宁 编曲 | MIDI Program：燕池 母带工程：韩冬 装帧设计：谭国剑 责任编辑：薛淼 视觉总监：燕池 专辑曲目 1 《岩流》 “海洋有岸，心河泱泱。 积石成岩，流则不荒。” 作曲／编曲：燕池 作词：楚青 2 《渡歌》 “用舍有时，行藏在我。” 作曲／编曲：燕池 作词：苏轼 3 《游戏》 “刻一支乌木笺，结一段金玉缘。” 作曲／编曲：燕池 作词：陈笑成 4 《棋曲》 “战罢两奁分白黑，一称何处有亏成。” 作曲／编曲：燕池 作词：白居易 王安石 彭氏 5 《战》 “摔倒后，只剩下渴。” 作曲／编曲：燕池 作词：楚青 6 《东流水》 “忆君心似西江水，日夜东流无歇时。” 作曲／编曲：燕池 作词：晏殊 郑谷 鱼玄机 7 《好歹》 “爱与恨举案齐眉，你共我兵马刀枪。” 作曲／编曲：燕池 作词：陈笑成 8 《半身》 “我是枯藤老树，等你清风一地。” 作曲／编曲：燕池 作词：张庙 9 《一》 “一琴一曲，一期一许。” 作曲／编曲：燕池 作词：燕池

这是一张意欲留白的专辑， 在这个信息爆炸的时代。 让我们坐下来，陪陪心里的那个“我”。 一切都越来越快。观影搜演员，听歌看文案。这张专辑恐怕不是初听即惊艳的耀眼之物。倘若将绚丽超前的音乐专辑比作利刃，这张专辑可能是一把钝剑。 大音无声，好剑无锋。 “飞光飞光，劝你一杯酒！” 敬时间一杯酒，让时间同我们一起歇一会儿。听听这张同时适用于“煮酒”和“煎茶”的专辑。 用一颗匠心，酿一壶浊酒，饮一杯苦茶，寻一分古意。 倾听是你最好的知己，带你找回心中那份掷地有声的侠骨柔情。

Shine Dion是来自挪威第七大城市Skien(斯基恩)的二重唱组合，他们的音乐被认为是挪威和爱尔兰民谣的结合体，在音乐中经常使用很多乐器：小提琴、风笛、萨克斯、曼陀林(类似中国的琵琶)、三角铁、美乐特朗(一电子琴) 、木吉他。其中Janne Hansen(很温暖的女声)是主唱兼歌词创作，Per Selor则主作曲和吉他弹奏。 Shine Dion歌曲的灵感通常都是来自挪威当地的神话，传说及风土人情。他们的音乐成功实现了古典和现代的结合， 从中我们可以感受到田园般的宁静，灵魂的脆弱，及时间的无涯。《Wyn》的含义是“给予，加护，对最高神明的接近。

McKennitt's recordings always have the quality of a spiritual sojourn; her songs are those of a seeker, whether she's setting Yeats, Scripture, or her own words to her compositions. It's this that attracts people to her music, and The Book of Secrets is no exception, whether it's the lazy rhythms of "Marco Polo," the sober joy of "The Mummers' Dance," the poignancy of "Skellig" or "Dante's Prayer," or the drama of Alfred Noyes's "The Highwayman." "The Highwayman" is a particularly strong effort, especially in comparison to her earlier setting of "The Lady of Shalott"; McKennitt has become much more skilled at musical narrative. This is music that can be enjoyed on many levels, from McKennitt's growing skill as a composer to the deeper questions posed by her lyrics.

为了增加对兼收并蓄的凯尔特相关题材的认识，罗莉娜在参观了在威尼斯举办的凯尔特文物国际展览会之后，她在第四张唱片The Visit (访问)中，采用了音乐历史旅行的写作风格。 这张于1991 年录制的唱片销售了数千万张，在全世界取得了成功，重塑了罗莉娜早期的创新精神和当今见解所具有的影响。其九首自己创作的歌曲，从余音萦绕的 “绿袖子” 歌曲 “我想可能是汤姆 威茨干的” ，激动人心的器乐 “探戈跳到伊夫拉” ，到令人心碎的传统民谣，还有原始环境论的 “漂亮的波特摩” ，最后还有罗莉娜最喜爱的创作之一，“沙洛特的女士”，这是泰尼森(Tennyson) 的史诗亚瑟王诗中一个华美的场景。

LM的音乐生涯已有近二十年,其凯尔特音乐已经在北美,南美,欧洲和大洋洲赢得了大家的赞誉和多项大奖.至今在全世界销售了近1300万张唱片,在澳大利亚,新西兰,巴西,法国,西班牙,意大利,希腊,土耳其获得了白金和双白金销量.而且还有很多很多的大奖. 这张专辑风格来到了中东地区,大量的中东文化贯穿于专辑中,专辑依然是以她没有歌词的人声哼曲开始,空旷迷幻的声音,伤感的大提琴背景仿佛带我来到了无人的沙漠.第二首The Gates Of Istanbul让我看到了中东城市的繁华强大,第三首歌我看到了中东人民的热情好客.而The English Ladye and The Knight是一首浪漫的恋曲.第五首又重新把我带回了中东神迷的文化.后来是几首凯尔特,最后以一首Never Ending Road凯尔特音乐结束了事张专辑.却还在品味着那优美的旋律.

到底还是对Equilibrium这个牌子不了解。Google了一下，大概是葡国经营DW、新古典、中世纪、黑暗民谣的小厂。2000年建立，发行的作品不多，小归小，但签约的乐队也不乏Ataraxia这样的大牛。 03年成立的匈牙利的双人乐队The Moon and the Nightspirit就是Equilibrium旗下的一支醉泡或者新古典团。创作灵感来自于异教传说和匈牙利古代民间音乐。04年出版首张EP后签到Equilibrium帐下

来自德国的Estampie可能是最着名的中世纪音乐组合,Estampie是法语,乐队Estampie却来自德国慕尼黑，指十三到十四世纪流行于南欧的一种音乐形式，以器乐合奏为主，常用于舞蹈伴奏.80年代中期成立，活跃至今。足迹遍布音乐，史诗，舞台剧。是欧洲中世纪文化复兴运动的重要力量。和 Poeta Magica 不同的是，Estampie的音乐有浓厚的宗教色彩，主唱采用庄严的女声，常出现大段的圣咏。同时乐队又具有良好的古典音乐背景，曲风内敛严谨，歌词多取材中世纪游吟诗人的作品，是学院派中世纪民谣的旗帜。这么多年来他不断把那些属于中世纪的声音带回现实生活中。无论是在古典音乐界还是流行音乐界他们都取得了成功。 Michael Popp, Sigrid Hausen和Ernst Schwindl给她的定位是“歌唱中世纪音乐的慕尼黑合唱团”严谨深厚的学院派功底是Estampie凌驾于其他众多中世纪组合之上的最根本原因。在1987年，他们赢得了荷兰中世纪音乐大赛的冠军。他们的1989年的第一和1990年的第二张专辑A CHANTAR（爱与激情贯穿整张专辑的中心，此时作为慕尼黑合唱团体的ESTAMPIE意图去挖掘恢复中世纪音乐的本来面貌， 大部分歌曲直接以中世纪圣咏形式出现，歌词创作则来源于中世纪女性吟游诗人Coutrly Love的手稿。ESTAMPIE成员良好的古典音乐背景，出色的合声，加之旋律化的歌曲编排是此唱片成功的主导要素。）和AVE MARIS STELLA（同样是作为第一张专辑A CHANTAR的延续。歌曲全部采用了欧洲中世纪时期歌颂女神玛利亚圣歌。这是一份对圣母崇拜的最好礼物。 在悲哀神秘的世界中，她是被众人景仰的天国女王，她的处女之身孕育了挽救罪恶世界的救世之主。玛利亚不同层面复杂丰满的形象影射在ESTAMPIE的这张专辑之中，时而快乐，时而冥想，时而悲鸣。情感的魔力，艺术家准确的把握通过专辑展现出人性中最虔诚的一面。）均是带有浓郁的中世纪古典音乐，发行公司是古典厂牌Christophorus.

Omnia is a Pagan folk band based in Holland/Belgium playing mostly self-composed music, with a sprinkling of traditionals from places like Ireland, Brittany and Afghanistan. The music is 100% acoustic - no synthesisers, no electric instruments, no programming. Omnia has played a variety of Gothic, Folk, Fantasy and Medieval festivals in Germany, Holland, Belgium, Luxembourg, Austria and Hungary. They sing in English, Gaelic, Breton, Finnish, German, Latin and Hindi. Instruments include Celtic harp, mouth harp, hurdy-gurdy, bodhran, guitar, bouzouki, didgeridoo, flutes of all kinds, bagpipes, various drums and percussion instruments.

'The Virgin Queen', composed by Martin Phipps features vocals by The Mediaeval Baebes.

Artist....: Sava Album.....: Metamorphosis Type......: Album Source....: CDDA Tracks....: 11 Genre.....: Folk Label.....: Banshee Records Catalogue#: 00112 Encoder...: Lame 3.97 Quality...: VBR kbps / 44,1KHz / Joint-Stereo URL.......: Country: German

Agnes Obel，来自丹麦的美人鱼。为什么会这么称呼她？因为在今年上海世博会丹麦馆的“美人鱼”主题活动中，Agnes Obel作为表演嘉宾之一，带给了我们喷然心动的优雅声音。不仅如此，Agnes Obel从小就接受了钢琴训练，并且结识了家乡哥本哈根许多当地的乐队以及音乐制作人，对于音乐的态度，自信的Agnes Obel总是会选择独自承担并且去享受音乐过程，编曲，填词，包括后期的混音制作都是一个人去完成，当钢琴声从她轻柔的指尖流动出来的时候，我就知道自己对她的喜爱，悲悯的气氛从Agnes Obel的声音中缓缓流露出来，很安静，很凄美。试想看着她独自一人坐在钢琴前的演绎，或许思绪也会跟着慢慢被吸引，静静的聆听这种感性的音乐。（摘自网络）

Agnes Obel's song "Riverside" was featured on the Spike TV series The Mist in Season 1, Episode 2, "Withdrawal". "Riverside" has also been featured on Grey's Anatomy, Ringer, the British TV show Lovesick, the Australian comedy-drama Offspring, and the Danish series, The Rain, in Season 1, Episode 2. Her song "Familiar" was featured on an episode of the German TV series Dark, the video game Dark Souls III: The Fire Fades Edition trailer and is the theme song to the Canadian TV series Cardinal.

还是不食人间烟火的挪威KKV录音, 爱尔兰女声歌后Dolores Keane之佳作，纯朴自然的磁性嗓音，流畅细腻感性的伴奏，令人百听不厌。小册子附歌词和解说，可听性欣赏度极高。 试听提示: 听音提示: 如果你的系统播出来的人声“伤风感冒”－－鼻塞，不要责备本碟的录音，检讨一下你的系统；如果骂本碟不HIFI，就第一段，用大音量感受刚开始的低音大提琴伴奏，第三下拉得速度慢，虽然乐器位置较后，但仍然要感觉到弓在弦上摩擦跳动，没有的话再撼人心魄的低频也是质量不高的低频，检查摆位；跟着下来， DOLORES KEANE身后的男女声伴唱清晰吗，位置如何，没有？系统分析力恐怕差了。 夜 行 -《Night Owl》 我是旅人，人生便是旷野、泽地、丘陵…… 长路未尽，比如夜行。 《NIGHT OWL》的首曲《dangerous dance》，由低音大提琴开白，将一段旅程拉得又涩又远。 这辑缘自爱尔兰辽阔寂寥高地的凯尔特民谣，尽管渗透了西洋或现代电声配器，但仍不失传统的独特曲风，依然散发无与伦比的况味。由爱尔兰女声歌后道拉斯.金（Dolores keane）这样一种遗世独立般的声音来演绎，意象很容易逐一唤醒，遂而层出，叠起： ……太阳落下与升起之间，湖泊闪烁，沼泽结壳，山丘绵延——大地在静谧呼吸；峡谷的鸟飞，乡村的鸡鸣，风摆的谷田——自然在寂静生长；而在午夜与晨光，夜雾与余晖里寂寞地辗转的，永远是尘寰中无声的步履。苍茫中，歌手唱：“Too long travel…”，诗人吟“去吧！别以临别的泪惹恋人悲苦；…去吧！去到你幽寂的家乡，把痛苦的泪洒在你凄凉的炉旁”（雪莱）看孑行的影子，似近还远…… 道拉斯.金（Dolores keane）醇厚磁性的嗓音，纯正自然，忧而无泣，缓缓地吟唱，恍如秋日黄昏的风吹。伴着细腻感性的器乐和隐约重迭的男女和声，一点辛凉，一些微温……传递来一种无法言说的幽深，引人本能的感动，百听不厌。在本辑中，无论她是叙事式清唱的《The wind that shakes the barley》，还是舒放悠扬的《New deal 》、《 The banks of the nile》，是绵绵低语《The forgers farewell》，亦还是沉吟的《Make me want to stay》、《 The night owl》……总能紧紧攫住你的听觉和心弦，令人无法抗拒。伴之以低音大提琴的沉缓，钢琴的澄澈，风笛的高远，曼佗林的洋溢以及男女蕴蓄的和声。不觉中，随歌声走远去，似踩进那沼泽的泥泞和黑夜的雨阵，体会了旷野的萧瑟和泽地的冰凉，亦感受了舞动的篝火和炉火的温暖。借道拉斯.金的沉婉声音我似锈蚀的目光眺望，更远方仍一派孤寂！没有无知亦勿惊心，裸呈的一切只是古老真相的素描……一辑听下来，时光逝了，心的足音与道拉斯.金的声音一样，变得老成持重—— “今生无再世”，趁时光依然平静，赶路吧！ 都说欣赏凯尔特音乐，心灵与想象尤为重要。 因此，我们说“恩雅”是空中浮游的精灵，我们说“神秘园”是飘舞在暮色的紫雾；我们形容“爱尔兰短笛”似画眉婉啼，我们比拟“爱尔兰竖琴”如云间滴雨……音乐赋于的想象浪漫而唯美。现在我听“道拉斯.金（Dolores keane）”，似土地的气息，是无声无息的凝视，婉转着质朴的沉郁和现世的温情，贴近我们的灵魂。 《NIGHT OWL》—道拉斯.金（Dolores keane）的又一佳作。朋友推荐时说，听它是一种温暖的感觉，不知是否贴切。但听着，便体会出一种实诚平朴，还有沉甸甸的嘱咛，有欣慰在心。 写到这儿，我又一次翻看很有特色的专辑封面，那只熠熠的猫头鹰的眼…… 《NIGHT OWL》--夜行，无论多远，或许终是逃不出某种视线——那来自冥冥中的凝视。 注:爱尔兰女歌后道拉斯.金来自著名的“地丹南”乐队。她的词曲或配器均延续了中古民谣中传统的乐风。地丹南拥有美妙的和声，传统而不失现代感的电声配器。团员玛拉.奥康纳、道拉斯.金与玛丽.布莱克，人人拥有一副曼妙动人的好嗓，所以个人发展也个个成功。道拉斯.金的另一专辑《笼中的狮子》，亦为世界性的畅销之作。