愛迪·琵雅芙，原名愛迪·喬凡娜·加雄，是法國著名且受眾人愛戴的女歌手之一。 1915年12月19日琵雅芙出生於巴黎的貧困家庭，父親是馬戲團團員，母親是街頭歌手。父母離異後，因為母親無力撫養，父親又加入軍隊，只好讓她跟著經營妓院的外祖母在巴黎長大，從小就接觸社會最底層的人群。

一张完全属于卢巧音的全新专辑《天演论》，以音乐绘画出人生奥妙的演化论，八首亲自创作歌曲尽展Candy音乐才华！ 由梁翘柏监制，《天演论》全碟共有12首作品，其中有她以代言人主唱的化妆品最新系列广告歌，另外，值得推介之作全城电台热播歌曲“露西(3,180,000 B.C.-)”(粤语及国语版)。“露西”讲述女主角来到现今的城市，要面对人与人之间的复杂关系，全曲以科学及学术角度出发。至于另一首力谷PLUG主打歌“阿修罗树海”，Candy只花了10分钟写了此歌，并由她的音乐拍档乔靖夫填词，灵感源自佛经中一个猜忌很重又好战的神“阿修罗神”，“树海”的意思是树木处身一个大战场般，为争取阳光与水分而互相斗争。另外，如“一念天堂”及“天外飞仙”等歌曲的歌名亦甚富佛家意味。

Candy Lo is a Canto-rock singer-songwriter and film actress from Hong Kong. Formerly the lead vocalist of the band Black and Blue, Lo launched her solo career in 1998 and is best known for the singles, "Trash" and "Please Break Up".

黃耀明、蔡德才等音樂人成立的「人山人海」，積極發掘香港本地創作新力量，第一支簽約的組合便是由林二汶及盧凱彤組成的at 17，首二張專輯《Meow Meow Meow》及《Kiss Kiss Kiss》憑著電子民謠的清新風格教人耳目一新。由2003年至今，at 17一直忙於各式音樂活動，未有推出專輯。這次她們在舉行首次at 17演唱會前夕乘勢推出最新大碟，歌迷望穿秋水終於等到《變變變》！ 專輯內大部份歌曲由at 17雙姝親自創作，「才女」、「守望杜田」、「良夜」既受歡迎亦是林二汶的喜愛作品。點題作品「變變變」及「衝衝衝」由林二汶哥哥、音樂才子林一峰作曲，在電台亦有不俗播放率。盧凱彤則推薦「無家想歸」，由她自彈自唱。大碟另外加送3首Bonus Track，讓喜愛at 17可以盡情享受她們的清新音樂。

小音符大创作 摇滚小调乐天大梦 怀旧复古 草根喜感 史上最优“无忧无虑”小乐团 ~~ 旺福 回来啰！ 旺福第三张创作返古猛碟 “旺福志” 2005/7/27 欢乐出辑 旺福志 12首新歌秘辛及使用方式 1.Ringo 团长Ringo后援会指定歌曲,让你听不完,倒着走! 2.两个恰恰好 由太极发想的一首融合宗教,科学.爱情.童话.哲学.又科学又自然的舞曲,恰恰标准舞协会指定专用曲. 3.DoReMi(台语版) 只要Do Re Mi大家都能写歌送人,国小音乐课指定作业必考. 4.有星星的晚上 小民八年前受到文化后山卖香肠的阿伯影响所写的一首歌。阳明山看夜景指定背景音乐! 5.罗马假期 上班族组团第一首指定练习曲,向上级呛声提手提音响播放,更是雷霆万钧,气势磅礴, 非上班族也很好用喔.各国内外班机也欢迎播放. 6.007 浪子也有心酸处,只敢夜里自己哭,真正的男子汉,是很纤细的,大都会新好男人指定专用曲. 7.小美人 旺福送给天下小美人的歌曲!只要你(你)喜欢,你(你)就是小美人.照镜子、赞美人或求偶时指定专用曲. 8.阿郎的心声 向永远的酷哥"周润发"致敬!赌神出场及开底牌时指定音乐. 9.100 100 - 谁人不想得100.不好意思说出来,联考、高普考、技能检定、托福等大小考试指定专用钟声. 10.鱼儿水中游 走在溪边，看到了鲤鱼逆流而上,有感而发的一首歌,郊游踏青、游山玩水、出海捕鱼最佳背景音乐! 11.DoReMi(国语版) - DoReMi特调华语国际版,学习华语的最佳利器,国语字典有声书指定音乐! 12.旺福进行曲3 跟您说byebye离别时无声胜有声,再见时指定音乐,让你有口难言,因为没有唱.

周迅首张专辑现已确定名称《夏天》，意外的是她的专辑中没有一首歌名叫《夏天》。之前的打榜歌曲《活的色彩》在未做宣传的情况下依然取得了不俗的成绩，主打歌《看海》一经面世更是以上口的旋律、轻松的节奏先声夺人，在雪碧榜停留6周后，刚刚拔得头筹，天津地区最权威中文原创单曲排行榜亦取得双周冠军的优绩。可为什么专辑的名称最终确定为《夏天》呢？据悉这张唱片是从2002年的夏天开始进棚录制的，所以周迅自己早早地起好了这个名字。但因为周迅的档期非常满，她的唱片全部录制完成已经是2003年春节前了，周迅和一班工作人员笑称“不如将名字改为《去年夏天》”。两个名字都不错，考虑再三，直到今天，才终于最后确定了《夏天》。这张唱片的音乐品质令人“出乎意料”，绝不同与一般“演而优则歌”的玩票性质，听后不由人不信服。

Fench-pop superstar's 1968 album. Tracks include covers of,'Suzanne' (Leonard Cohen), 'Ou Va La Chance?' ('There But For Fortune') (Phil Ochs) and 'La Rue Des Coeurs Perdus' ('Lonesome Town') (Ricky Nelson). 1995 release. Limited edition digipak.

专辑介绍 ： 其实我并不了解这个歌手... 只知道她是法国的，声音和Keren Ann有点像，都是出自Bejamin Biolay的制作（还记得有说法她是Benjamin的妹妹？？？这个我可不确定...） 而且我恰恰是在Keren Ann的网站（没改版前）看到她的名字和专辑封面。这张专辑带点Jazz味道，同样是很轻盈的感觉，有那种法式的幽默跳跃感，她的声音和Keren Ann相比，后者更带磁性，而她的就很空，吊在半空那样。 评论很看重这张专辑，Keren Ann也推荐过这张专辑，不全因为她也参与了创作，或者由于Bejamin的缘故，听过就知道她的理由，Coralie的确是很有才华。

Berry16岁在法国的Poitiers话剧院学习话剧，毕业后曾在当地小酒馆演唱为生。后去巴黎，凭借自己的努力在演出法国古典戏剧如莫里哀的喜剧中，展露头角，并以自己的多才多艺，在法国的戏剧舞台上占有一席之地。由于她在不同的演出中演唱不同的歌曲，她演绎不同歌曲的独特得到社会的认可。因此在她的第一专辑中，歌曲风格回异。 她的声音优雅、轻柔、梦幻，把你带入玫瑰般的梦境，很好听的法语流行，独立民谣。

藍奕邦 成長系列第二部曲 “奕”(single CD) 專輯內所有曲及詞均由 藍奕邦 一手包辦 親自創作 他將自己的成長化為音樂 與廣大樂迷一同分享成長中的 ‘喜 怒 哀 樂’ “奕”就是他青年時代的寫照 推介全部歌曲 近年退居於幕後發展的藍奕邦，2008年開始以三隻maxi single《藍》、《奕》和《邦》的概念，把一張full album分拆上市，分別道出他童年、少年與成年三個成長階段，頭炮為《藍》，2009年2月終於推出第二張唱片《奕》。 以少年成長的道路為主題，藍奕邦與歌迷們分享他在少年時代的生活和愛情觀，《奕》收錄了三首精彩的歌曲「賴床」、「逃學去英國」、「獨行俠」和bonus track「成長」，由他一手包辦曲和詞的創作。

久違了兩年，集中於幕後發展的藍奕邦，2008年加盟了新唱片公司，率先以三隻maxi single把一張full album,分拆上市，頭炮為《藍》，九月推出的《奕》，11月推出的《邦》，分別道出他的童年、少年與成年。 以成長的道路為主題是，藍奕邦與歌迷們分享他在少年時代的生活和愛情觀，在2008年創作maxi single中《藍》收錄了三首精彩的歌曲「學神」、「時候尚早」、「膠」和bonus track「流星月台」，由他一手包辦曲和詞的創作。《藍》本身就是他少年時代的寫照，充滿了喜、怒、哀、樂。

老电影经典名曲之手嶌风格重新演绎

五个"憨人"闭关半年 熬出睽违两年爆肝专辑‘作品七号’ 要让全世界靠罗马拼音大合唱闽南语 首波坚持主打正港台味‘出头天’ 密码007 代号‘作品七号’ 五月天第七张新专辑保密防谍 就怕爆肝心血毁于一旦 自两年前的‘为爱而生’之后,迟迟未推出新专辑的第一天团五月天，在今年五月在台中以‘回到地球表面’演唱会为世界巡回演唱之后，近半年来以几乎闭关的姿态为新专辑催生,日前终于大功告成、并赶在"蔷蜜"台风来临前夕,五人亲自带着心血结晶远赴东京进行最后母带后制工程。而五月天出关之后的第一次全员到齐，马上就要面对他们演唱历程中的另一个里程碑—10/12受国际天团联合公园之邀，以亚洲第一天团的代表性,两大天团于上海携手举办‘乐无疆．爱无界’赈灾演唱会,不只被视为华语乐坛年度盛事,也创下了不到一年之内,三度跃上上海八万人体育场举办演唱会的无敌纪录!对于出道以来,"破纪录"已经是家常便饭的五月天而言,在一步一步走向国际舞台的这个时间点,同步推出他们成军后的第七张专辑的确是意义重大!而最跌破大家眼镜的是,这张暂以[作品七号]为代号的专辑,第一首曝光的主打歌竟然是一首闽南语歌‘出头天’,十足展现五月天"台湾出发,走向世界"的信心与初衷! 五个憨人坚信音乐无国界 力挺‘出头天’为首波曝光歌曲 虽然在决定‘出头天’为首波主打的过程中,相信音乐海外分公司有人提出"闽南语歌会不会有不够市场?"的疑虑,但五月天力挺这首歌不但是这张专辑创作的第一首歌、也是最能代表五月天出道九年以来从未改变的"憨人"精神,，他们坚持要和大家一起找回拼下去的力气，也一起面对"经济大海啸"后的不景气!更何况当他们这些年来跑遍全世界最感动的就是,不管母语是日语、广东话、闽南语、上海话、北京话、英语…,不管在哪里办演唱会、不管来自哪里的歌迷,就算用罗马拼音也要用闽南语一起大合唱"憨人"、"轧车"、"志明与春娇"…,更让他们相信语言与音乐都应该是没有地域之分,也相信这首"出头天"会是五月天继"憨人"与"倔强"之后，又一首全世界大合唱的励志经典! 请出"张君雅小妹妹的爸爸"导演陈玉勋，再造2008年〝憨人"爱拼才会赢的憨直与傻劲 在全世界百年一次的"经济大海啸"的不景气下、在两岸三地天灾人祸不断之下，五月天希望藉由‘出头天’提醒自己与歌迷唤回〝初心″，不要忘记最初〝憨人爱拼才会赢″精神的那股憨直与傻劲。为了能精准呈现"出头天"这首歌反朴归真的原始感动，五月天还发挥缠功邀请执导‘张君雅小妹妹’广告的知名导演陈玉勋掌镜拍摄MV，陈玉勋导演实在拗不过老朋友的请求，终于点头答应。 一向只拍电影与广告的导演陈玉勋，其实早在八年前就与五月天结缘，八年来只接拍过五月天‘憨人’、‘心中无别人’和周杰伦‘园游会’等三部MV，为了说服陈玉勋导演愿意二度首肯接拍MV，五月天还特别带着‘出头天’的DEMO首播给导演听，一句" 永远等待 那一日, 咱可以出头"的歌词果然打动了也是性情中人的大导演,终于首肯为了八年前初识的这团老朋友重出江湖!MV内容安排五月天还是一样在台北的屋顶唱着歌、还在为不可知的未来打拼,讲出了面对经济衰退、天灾人害的生活下，市井小民还是期待有天还是能够出头天的心声，由一路从默默打拼的地下乐团走到今天的五月天，来诠释这样的歌曲，更是振奋人心！ 这首千呼万唤的‘出头天’将于10月1日至3日于HIT FM首播 MV首播10月6日至8日于MTV台首播，请密切锁定。 捐出‘出头天’无偿作公益 1999年出道的五月天在921地震的隔年创作‘憨人’， 2008年5月四川大地震后，五月天在5月的台中"回到地球表面"演唱会上，以最简单的木吉他伴奏，为四川地震第一次唱出‘出头天’，不只让现场三万人落泪,也透过连线,让全世界的歌迷体会到一个摇滚天团内心最柔软的部份。这一次,五月天在取得唱片公司同意后,更决定将这首歌曲捐出来，欢迎所有公益团体与慈善单位与相信音乐联络，只要真的可以为大家打气多做一点事,五月天都愿意提供"出头天"的词曲、录音著作权无偿使用。 12首新歌密码"5007"保密到家 五月天‘作品七号’10月8日预购开跑 五月天‘作品七号’录音完成整整延宕半年之久，发行日期也足足改了四次，让当初承诺"做到最好才发行"、"制作期无底线"的唱片公司高层悔不当初、急得跳脚!尽管眼睁睁看着到手的演出邀约与经纪收入大受影响、年度工作计划为此一改再改，但面对超龟毛的五月天,也不得不力挺到底!直到听到五月天交出热腾腾的12首作品之后才终于松了一口气。不过，为了保卫这张得来不易、被怪兽形容为"做到五个人都爆肝"的心血作品，更鉴于之前有未完成的广告歌曲外流及周杰伦新歌全数外泄的前车之鉴，除了首波曝光的‘出头天’之外的11首新歌，包含五月天五人及唱片公司高层听过的不超过十人,截至目前在唱片公司内部作业仍都以〝5007″为暗号当做"最高机密"严格监控。就算10/8预购在即,唱片公司仍坚持连正式专辑名称与歌名一点都不透露,只以"作品七号"为代号,保密功夫到家,虽然吊足胃口,却更显示了五月天对这张新专辑超乎以往的在乎!

在台湾歌者虽然众多，但一听就能瓣认的声音并不多，潘越云就是其中之一。1982年，她凭借《天天天蓝》专辑，迅速成为乐坛上备受瞩目的一员。其实，早在1981年，她的首张专辑《再见离别》就有着相当不错的成绩，而《天天天蓝》专辑更是创造了十几万张的惊人销量。作品中的古典韵味，加之她清亮、宽广的嗓音，充分表现出当时那种琼瑶、三毛式的浪漫情怀，并一举获得了当年金马奖最佳制作（李寿全）最佳演唱（潘越云）最佳编曲（陈志远）三顶大奖，被誉为民歌后期的隽永之作。 这是潘越云的第二张个人专辑，由李寿全制作，曾获当年度金 鼎奖（台湾歌坛专业评选）的三项大奖：制作人、演唱及编曲（陈 志远）。罗大佑对潘越云演唱的评价是：“她的音域很平均，嗓音 认同感强，歌中传达出来的情绪张力极高。”本专辑也许并不是阿 潘作品中最好的一张，但绝对是最有影响和最具代表性的 这张专辑由李寿全担任制作人，在此之前他已经制作过几张成绩斐然的唱片，如“龙的传人”、“柴拉可汗”等。当时潘越云的歌唱事业正值起步，李寿全心想：“再见别离”里的潘越云被认为和蔡琴一样，声音是低沉的，但她在高音部份应该也会有很不错的表现。于是整个制作过程朝向让阿潘尝试较清亮、较宽广的音色。为此，李寿全严谨选歌，甚至在好旋律难求的情况下，自己作了“守着阳光守着你”这首脍炙人口的作品。而在编曲上，虽受当时风行的“梁祝协奏曲”影响，陈志远仍然掌握住“天天天蓝”苦思苦念的哀怨意境，从一开始小提琴的独奏就紧紧抓住听者的耳朵。 当然，我们的女主角—潘越云的声喉也是无话可说。“台湾的演唱者虽多，但一听就能辨认的声音不多……潘越云是其中之一，证明她的嗓音有可认同性。在可认同的声音中，潘越云又有她的特殊性：第一、她的音域最平均，在其他女歌手中，齐豫、苏芮、郑怡的音域都偏高，而蔡琴又偏低；因为潘越云的音域平均，她表现的可能幅面也最大。第二、潘越云声音本身张力不高，但传达出来的情绪张力极高。”这是在“天天天蓝”之后，罗大佑担任潘越云的制作人时所下的评语，中肯地评论了阿潘的歌声特色。 如此的评语，可于“天天天蓝”专辑中得到印证，如“天天天蓝”，短短几句歌词，就把思念的心情描写得淋漓尽致——“不知情的孩子/他还要问/你的眼睛/为什么出汗”——从不知世事的孩子的眼睛，看出自己心中的哀愁，更添几分凄怨。如此的好歌并不好唱，而潘越云却将歌词的意境、歌曲的韵律表达得恰到好处。相对地，专辑中如“她是谁”这般较明亮轻快的曲子，阿潘仍表现得相当称职；又如“守着阳光守着你”，为当年同一名称连续剧的主题曲，红遍大街小巷，至今仍被许多歌手重新翻唱，但阿潘那带有特殊磁性的音色，娓娓道出对情感的执着与希望，仍旧是歌迷的最爱。 平心而论，这张唱片未必是潘越云作品中最好的，她在后来的演唱生涯中不断进步，有些专辑的整体表现更超过“天天天蓝”。可是“天天天蓝”这首歌实在太强了，强到所有的评审都重拾那份浓得化不开的情感，在这次“台湾百佳唱片”票选中将这张专辑推上了第四名。只不过，众人的肯寂并未能在“平均分数”上支持潘越云进入“演唱排行榜”的前十名。 这样的结果或许正如它的催生一样曲折：“天天天蓝”原是作家亮轩于国外念书时，向作曲者卓以玉学会的。由于词意甚美，它在一次陶晓清家的聚会后流传开来，日后并由民歌手范广慧于演唱会中发表。识货的吴楚楚一听随即将它拿去，预备制作给潘越云唱。可是在“再见别离”出版时，吴楚楚却因“好歌太多”而将它“留待下次再用”，使这首歌直到李寿全担任制作后，才得以大放异彩。无论如何，“天天天蓝”和潘越云紧紧连在一起了，即使流行乐坛更替一如沧海桑田，人们却永远难以忘怀阿潘赤足凝首背后的那片蓝。 专辑中潘越云的嗓音非常的唯美。在此之前，潘越云一直在象蔡琴那样的低音方向做发展，这张专辑让她的声音变得更清亮、更高亢。于是，我们有了以后出了很多优秀专辑的潘越云。 1981年，阿潘正式出道并发行第一张国语专辑，隔年以‘天天天蓝’专辑奠定阿潘在歌坛的地位。阿潘有许多脍炙人口的国语经典歌曲，包括“天天天蓝”、“守着阳光守着你”、“野百合也有春天”、“爱的箴言”、“几度夕阳红”、“谢谢你曾经爱我”、“我是不是你最疼爱的人”等；1988年，阿潘首度发行台语专缉，同样也有许多大家耳熟能详的经典作品，包括“桂花巷”、“情字这条路”、“心情”、“纯情青春梦”等。总计阿潘于海内外发行的国台语专辑超过60张，亦为歌坛中少数国台语作品成绩皆斐然的歌手，几乎无人能出其右。 『天天天蓝』是大家都耳熟能详的民歌，听潘越云将那愁苦的心情表达的适切，不至于太过。这张专辑是由滚石在1982年所发行的，天天天蓝最初时是卓以玉与陈立鹤在某次聚会里教唱的自创曲，听过的人都非常的喜爱。滚石在制作潘越云的唱片里，便将天天天蓝放入专辑中，恰巧大陆的梁祝正在上演，陈致远便将具有古典国乐的编曲编入里面，而有了现在我们听到的潘越云版本。 一起来听听潘越云演唱的『天天天蓝 教我不想他也难 不知情的孩子 他还要问你的眼睛 为甚么出汗 情是深 意是浓 难是苦 想是空』。

我是萬芳，我是一個坐撇子，天生用左手的人。 小時候，我都用左手寫字畫圖， 可是呢，我被規定要用右手。 一個人的時候，我還是會偸偸的用左手， 因為，它讓我覺得，我是真正的在做一個我自己。 經過了這么多年，我很想練習用囬我的左手， 而且我覺得，也可以開始練習用另一個自己來面對妳。

『ONE芳』4首新歌+26首经典情歌，是一列时间的慢火车，闭上眼，就在你耳边驶过，让你在万芳的歌声中得到了解、得到原谅、得到安慰！ ⊙Once Now Eternity时间仍然继续在走。 站在这里 闭上眼睛 可以感觉 时间仍然继续在走 向一列无人驾驶的慢火车 16岁的我 曾经以为时间是用来带我们去未来的 26岁的我 曾经以为时间是用来让我忘记过去的 36岁的我 慢慢发现 时间只是时间而已 但因为世界上只有一个我 一个你 每个人只有一次初吻 只有一颗心 于是不想忘记的过去 在时间中变得越来越有重量 终成永恒 而想要拥有的未来 如果不是因为还有时间 又要怎么去相信 去期待 我们都是时间的旅人 为了爱过的一个人 听过的一首歌 再也回不来的那一刻 赋予了时间 永恒的意义 催眠我 在时间的旅程之中 证明过去每一刻的我自己 都像这一刻的自己一般 认真活过 有些歌手擅于说动人情爱，有些歌手擅于对社会批判，有些歌手擅于描绘生活，有些歌手则擅于创造童话。 而万芳，擅于吟唱时间。 ⊙2005年，你站在时间的哪一点？ 有人说，在时间的进程中，从1岁到现在的许多个自己，都会住在此刻的心里面，虽然很难察觉，但是这许多个自己曾经有过的勇敢、恐惧、美好、伤痛、信仰和怀疑，都在潜意识里影响着此刻的这个自己面对人生的态度！ 而万芳的歌，就像个催眠师一般，总会在不知不觉间，让听歌的人潜意识中的无数个自己，纷纷的探出了头。无数个自己排成一排，无数个曾经自动播放起来，每一个自己拥有一首歌，万芳的歌，成了时间的配乐。歌声方歇，无数个自己悄悄的回到看不见的潜意识里，而现在的自己，或者得到了了解，或者得到了原谅，也或许得到了安慰！ 2005年，你站在时间的哪一点？ 『ONE芳 新歌＋精选』，并不只是万芳的新歌＋精选，而是你的。 30首歌曲，是一列时间的慢火车，闭上眼，就在你耳边驶过。 ⊙04岁末的金钟奖最佳女演员再度回到她最熟悉的音乐里～让你期待已久…… 睽违2年，刚刚获得金钟奖的万芳推出自己的新专辑《ONE芳 新歌+精选》。新专辑这次不仅收入许多脍炙人口的精典好歌，像是《新不了情》、《割爱》、《碧海情天》、《从前》、《试着了解》等之外，新专辑制作阵容更是找来老搭挡好友黄韵玲、陈珊妮及第一次合作的林炜哲制作。 而首波强打《慢火车》也由郑华娟精心打造词曲，其实这次光是收歌就收了许久的时间，还好现在科技发达，《慢火车》这首歌就靠网络连系，来来回回的跟远嫁在德国的郑华娟讨论内容，修改了好几次才完成现在的作品，而万芳不愧是八点档的精致招牌，许多未发片，这次专辑中另一首新歌《夜照亮了夜》还未推出，立即被中视像中，马上成为八点档《风云》的片尾曲，让许多耳坚的观众一听，纷纷打电话至唱片公司寻问是不是万芳的新歌，一直催促唱片公司赶紧推出。 这次新专辑中可说是万芳精选中的精选，不只参加所有的选歌过程，连过去一些脍炙人口的好歌，万芳都精心挑选，就为了给大家细细回味各个不同接段蜕变的万芳，而距离上一张《一切如新精选辑》已经有10年了，这次再次出辑更可以让大家感受到不同于以往的全新万芳。 这次光是拍摄首波新歌‘慢火车’就是个大工程，光是一群工作人员就二十几个人，一早清晨就搭最慢的平快火车一路到苗栗，就为取到沿途不同景致的风景，而刚开始大家还开玩笑的在讨论到底现在还有谁会搭平快火车呢?没想到一上车却遇上一群阿兵哥，让这时火车上顿时间变得气氛很军事化，而这次为了取到不同窗外的风景，导演、灯光师、化妆师沿途搬道具上上下下，就为了坐不同班的平快火车在苗栗一带附近的小站拍摄，这时根本可以说大家都是照着火车时刻表的时间奔跑，搞的一群人连吃饭的时间都是用抢的，而好不容易刚好有一段拍摄时间提前拍完，还有20几分的时间，沿路刚好有一家可以说根本没有人会去吃的路边面摊，眼看大家都饿很久了，而且时间也很急，大家就不顾一切冲进去，一群人就七嘴八舌各点各的，老板娘根本没办法煮，也记不清楚谁点了什么，而为了抢时间，最后连导演和灯光师都跑去帮老板娘煮面，还有人自己跑去炸肉圆，最好笑的是，化妆师还跟老板娘说我的面只要水煮就好了，剩下的调味料都不用加，大家一开始还认为哇！ 化妆师怎么吃那么清淡，但没想到面一来，化妆师就拿起辣椒酱、酱油、醋乱加，搞的现场大家笑成一团，而化妆师才说就为了赶时间啊，我自己加比较快啦！而最后眼看时间快到了，大家还帮老板娘一起算帐，因为这家店从来没有一次来那么多客人一起用餐，而拍照当天非常的冷，遇上寒流来最冷的一天，一群人在一处整遍向日葵的花田间拍摄，大家都冷的一直颤抖，只有万芳一个人穿着单薄的T恤，在花田间漫舞，还得摆出一副美美的样子，但万芳一点都不喊苦，因为她说拍戏习惯了，有时候还会遇上更辛苦的呢， 所以这样算还好的了，而好笑的是镜头后的工作人员，每个都包的像是肉粽一样。 而万芳推出这张新歌加精选专辑后，便完成与滚石唱片公司签约，并决定走向独立制作的路线。

相隔了整整两年，万芳终于带着她慢工细活的全新情歌作品《相爱的运气》回来了。万芳像是一个生活的旅人，每回发片，都像在对我们细数这趟旅程的惊喜发现。何其幸运我们能拥有万芳这样一个朋友，陪我走过每一段爱情的起伏；在回忆回荡不已的午夜我总是想起万芳。虽然这回万芳让我们等了有点久，但是我知道万芳总是会带着满满的行囊回来与我们相见，一切的等待都会是值得的。 在这趟长达两年的旅程中，万芳突破了我们对她既有的形象，不但演出了《收信快乐》、《爱情沸点8度半》、《北极之光》等四部叫好叫座的舞台剧，也接下了中广音乐网Wave Radio的DJ工作。跳出过往一个纯粹歌手的角色，向外接触不同的生活经历与体验，包括在一个人的播音间里与无数不知名的听众们交换每日心情、在舞台上与形形色色不同的人共同完成一项艺术创作，万芳认为这些种种都对她形成了相当巨大的影响，而这些影响也理所当然地在在呈现于这张酝酿两年的全新专辑《相爱的运气》之中。每天在电台准备节目的过程中，万芳接触到了更多的音乐类型，并宽广了自己的音乐视界；而在舞台剧的排练过程中，万芳对“自己”也有了更深层的认识，这些都让万芳萌生了对这张全新专辑的想法与期望。

关于快乐。伤心。勇敢。孤单。温暖的生命之歌 历经8年生命累积，万芳再度推出全新专辑：我们不要伤心了出道20年，首度担任全专辑製作，及创作多首的音乐作品，伍佰、黄韵玲、ciacia何欣穗、Lisa、乱弹阿翔、林挥斌、谢杰廷、姚若龙、陈信荣、王明台等好友共同参与创作。 一段岁月，化成一张专辑。一张专辑，陪你一段岁月。 而生命至此，在决定暂缓专辑发行的这几年，我将自己逐渐打散。 万芳。和。林万芳有机会重来，有机会归零，积累成今天的我。 这裡的许多歌，原本都不是歌。只是一句话，一个当下的心情，体悟，祝福， 一份友谊，一种无法言说。 后来成为一首一首歌，变成音符，歌声。 每首歌都有她自己的生命，都有她自己要成为的形状，每首歌都有她要去的地方。 谢谢一双双听歌的眼睛与一次次的轻叹声。

过去两年来，王菲创作了多首新歌，最后选了4首自己的作品，收录在加盟新力唱片公司的新专辑中。新专辑将在11月中推出，王菲一手包办了主打歌《将爱》的作曲、填词。昨日，《将爱》在全球同一时间播出，全亚洲共计有40个电台同步播出，至少有8亿华人听得到。 王菲包办词曲的主打歌《将爱》。值得一提的是，之前香港新力唱片因为邮递上的问题，迟迟都没收到这首歌的母带，为免出差错，唱片公司索性派专人去台湾把母带拿到香港，确保昨日这首歌可以准时首播。 整支曲子配器颇为精巧，气势恢宏，特别是开头部分弥漫着强烈的电子乐氛围，应该是张亚东的心思之作。歌曲后半部分更加渗出了一点WorldMusic的味道，异域色彩带来些许眩晕的感受。和王菲以前作品的不同的是，这首《将爱》感觉非常重，不管是音乐本身，还是王菲的演唱。特别是唱到歌词“我们没有流血，却都已经牺牲”，个中滋味相信王菲自有体会。 张亚东表示，王菲之前的专辑《寓言》，与其做成唱片，不如做成音乐发烧碟更合适：“《寓言》不卖钱，市场反馈不好，永远进不了卡拉OK，比她以前的专辑反响差，这对王菲这样一个流行歌手来说是不好的。因此我要妥协一次，让王菲唱回流行。”

不听黄龄是你的损失 华语歌坛已经许久没有出现抢耳好歌。 因为我们的耳朵已经很久没有兴奋的感觉。 当市场上充满两个月八个星期“完全成长”的快餐音乐和流水线艺人的时候，基本顺耳竟然成了音乐创作的境界标准。人们甚至开始怀疑花费时间来培训艺人、抵抗浮躁专心琢磨音乐的作法是否值得，人们渐渐淡忘音乐曾经如何感动人心，何其悲哀。 曾经一手缔造中国音像销量奇迹《红太阳》的资深音乐人冯海宁女士，三年前开始与环球唱片合作创建专注于中国内地原创音乐的新进厂牌天韵文化。三年中，天韵文化潜心打造具有真正意义的原创音乐，执着于音乐品质，终于在2007年带出黄龄的首张个人专缉。第一波主打单曲《痒》便是公司在签下黄龄整整两年之后推出的极致好歌，在这两年中，黄龄不仅接受了系统的音乐及声乐训练，同时也与多位创作人不断磨合，绝不模仿、也绝不粗制滥造！ 皇天不负苦心人！在苦苦雕琢两年以后，黄龄终于找到了她别具魅力的音乐风格，尽管她只是一个不满二十岁的女孩子，但已经可以清楚确立自己的独立个性，单是一曲《痒》已经相当动人。 所以我们要说：2007年错过黄龄， 绝对是你的损失。 黄龄首支打榜单曲《痒》 《痒》，是一个很特别的字。 这种感觉是经常有的，但这个字却是我们不常写的，如果拿来唱的话恐怕就更匪疑所思了。可凡尘俗世中，物欲横流，各人心中或多或少都难免“痒痒”，因此黄龄吟唱“多想多想有谁懂得欣赏，只等只等有人与之共享”，倒真是替众人点破玄机，搔到痒处。 “来啊，快活啊，反正有大把时光；来啊，流浪啊，反正有大把方向”，这是何等的自由，亦是何等的寂寥，一个人怕寂寞，两个人相处难，现代人往往因此而《痒》。 黄龄在音乐中的流畅声音表现出超越她年龄的成熟，收放自如的拿捏充分证明两年苦练没有白捱。轻盈流畅的旋律里，二胡与萧、古筝、琵琶曼妙动听，乐韵恍若就凝固在那无法追觅的音符中，单纯中透出妩媚，清丽而不失妖娆，一起一落、一颦一笑都有如暗夜昙花般芬芳动人。 之所以，今天我们把这首《痒》作为黄龄亮相华语歌坛的第一首主打歌，是因为录完她，我们才真正找到了与黄龄完整契合的味道，《痒》成为一个契机，一个方向，带动了整张专辑的概念与走向，可谓是黄龄的第一个重要里程碑。 MV演绎时光倒溯七十年之《痒》 听觉与视觉的巨大冲突 喜悦与哀愁的矛盾纠缠 时光倒流七十年 承载感动无数 《痒》真的是一首奇妙的歌。 一听难忘！ 为黄龄担纲拍摄MV的台湾著名广告导演黄荣升先生，因为在制作人那里听到《痒》的DEMO，便无法忘却这段旋律，而且执意说服大家要找一片冰天雪地来拍。于是一班人马便浩浩荡荡远赴距离哈尔滨四百公里的雪乡。当《痒》的歌声在零下二十度的步漫中网雪原上回荡起来，歌曲意境中那一份激烈与宁静的交融籍由阳光下的满目纯白与黄龄波西米亚造型的多彩互相交错，一切隐约而看似轻描淡写的词句犹如连绵细密的针尖扎入心头，说不清道不明，纠缠迂回循环却欲罢不能。 而这次MV拍摄对黄龄也是一次自我挑战。拍摄期间时值雪乡几十年不遇的暴风雪来袭，黄龄需要身着单薄艳丽的服装于零下二十多度的雪地翩然起舞；将近十小时冰雪交加的遥远路途颠簸，时常要面对车轮陷入雪地或者冰面打滑的惊险，等等……经历这些从未有过的考验，对黄龄来讲并不容易。但当胶片停止转动，《痒》一曲终，所有人都仿佛被拽入纯净如冰雪的另一个时空中，单纯到可以只为一个美好声音而沉醉，只为一段景象而震撼，只为一首好歌而感动。 于是就愈发贴近音乐的本源。 黄龄小档案 籍贯：上海 生日：2.13 星座：水瓶 身高：166cm 体重：45kg 钟爱：Mariah Carey、Michale Jackson、 Beyonce、Jennifer Lopez 擅长：钢琴、吉他演奏及弹唱 广告代言 01.Reebok 02.产品形象广告平面拍摄 03.录制品牌宣传歌曲“I am What I am” 04.Shanghai Tang 上海滩服饰 05.演绎Shanghai Tang宣传单曲《新夜来香》 06.出席Shanghai Tang世界各地的服装发布活动（上海、香港、新加坡、迪拜等） 07.EA游戏 08.为世界现今最大互动娱乐软件公司EA游戏(Electronic Arts；EA)旗下最重要的游戏品牌SIMS2演唱主题曲 09.出席EA游戏公司活动：香港太平山体验店剪彩 参与演出 01·2005“魅力亚洲——百年唱片巨星演唱会”演出（虹口足球场） 02·2006上海新星“红白歌会”（东方艺术中心） 03·Mariah Carey视听会表演嘉宾 04·Ark甜蜜的孩子乐队表演嘉宾 05·广州“久游网全国超级舞者决赛”表演嘉宾 06·上海世博会歌曲《礼仪天下》演唱、出演MV及慈善演出 07·上海奢侈品展红毯嘉宾