Danny Chan Pak-keung was a Hong Kong singer. He was among the first generation of pop idols in Hong Kong. In addition to singing, he showed his talent for writing music in some of his songs, such as "Tears Dropping for You", "Ripples", "Just Loving You" and "Wait".

陈百强改投华纳唱片公司后的第一张专辑。其中收录多是清新质朴的城市民谣风格作品，旋律和配器都比较简洁，仍以歌手声音取胜。Danny参与了众多歌曲的谱曲，如<喝采><我爱白云><纪念册><快乐的丑小鸭>等，展示了一个怀着音乐理想的年轻人跃跃欲试的创作热忱。 其中一首<喝采>是Danny主演的同名电影主题曲，歌曲积极向上，充满斗志，受到到广泛的喜爱；20多年后，当SARS肆虐香港之时，各电台和电视里仍不断响起这首鼓舞人心的歌曲，激发起人们的信心与勇气。 而专辑中另外一首歌曲<几分钟的约会>更成为陈百强早期经典曲目之一，它使得地下铁从此成为青年人心中充满浪漫邂逅的地方。偶尔坐地铁听到车厢里传来报站的甜美女声，都让人很自然想起陈百强的歌曲。 （摘自《陈百强历年大碟评点》）

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1992年5月18日，陈百强用自己的双手把他伤感的灵魂揉碎于一个空气抑郁得令人落泪的初夏之夜，最后是漫长的大昏迷。同年9月7日陈百强在亲朋挚友及万千歌迷的祝福声中渡过他在病榻上第一个生日。华纳于此时推出《亲爱的你》，碟中收录了丹尼两首新歌《亲爱的你》和《离不开》。这两首丹尼最后的作品，展现的是他一贯的风格，唯美之中透出哀怨，有心人凭歌寄意，秋日的空气中弥漫着对亲爱的陈百强声声呼唤。然而不管如何不舍，要走的终须走。1993年10月25日，唱着《离不开》的陈百强永远的离开了这个世界。

《无声胜有声》是香港歌手陈百强所发行的第十六张专辑。是首张陈百强专注于歌曲的演绎，未有发表任何个人词曲创作的专辑，专辑中的同名曲《无声胜有声》MV在澳门取景拍摄，画面中一身古铜色肌肤，穿着合身的白衫、白裤，搭配着一件青绿色背心的陈百强，夏日午后漫步在澳门的风景区，气质极为出众，却又不经意的就散发出一股淡淡的幽、淡淡的愁，此景至今仍让人印象深刻。

Danny Chan Pak-keung was a Hong Kong singer. He was among the first generation of pop idols in Hong Kong. In addition to singing, he showed his talent for writing music in some of his songs, such as "Tears Dropping for You", "Ripples", "Just Loving You" and "Wait".

在万千歌迷的引颈等待中，陈百强于1990年春推出了《等待您》大碟；大碟封套上欧陆风格的露天酒吧里，冬日的阳光暖洋洋洒在穿西服，打煲呔的陈百强身上。极具YUPPIES(雅士)风度与气质的陈百强，把当时优皮士一族浪漫、休闲、温馨的生活情怀表达得淋漓致碟中多收录丹尼擅长的中慢板情歌，首首皆属上乘之作，看得出制作者的用心和真诚；尤其值得一提是《试问谁没错》，激情回荡的旋律，充满哲理的歌词：“试问谁没错，一错又怎躲”，似是歌者终结命运的预示。《对酒当歌》是另一首心情之作，陈百强的曲配上郑国江的词,凄美而苍凉，多年后再度聆听，仍能感受那酒后微醉，滴血流泪的灵魂在隐隐作痛。

《痴心眼内藏》集合了很多不同风格音乐人的作品，比如小美，黄霑，王醒陶等。但是其中最优秀的上乘佳作，乃是陈百强谱曲的一首《梦呓》，由俞铮和陈海琪共同填词。《梦呓》是陈百强唯美音乐风格的典范：朦胧而略带感伤，仿如秋日之大海，于平静中蕴藏着巨浪的力量，激荡之后又重归祥和，呈现出的意境，非一般流行曲所能企及；也正因如此，很多乐迷钟爱另一个钢琴独奏的纯音乐版本。 此大碟内收集一曲对唱歌曲《约会》，编曲非常优

1958年9月7日出生于香港,童年时备受宠爱, 经商的父亲特别疼爱他这个公子,而陈先生与另一位太太生下的二子一女,与DANNY的年龄有段距离,DANNY自小就赢得父亲的心,加上精灵活泼,父亲对他更是千依百顺.陈百强毕业于圣保罗男女中学,与周梁淑怡及庄静而等是校友,在校内DANNY热衷参加大小音乐活动,更精于电子琴和钢琴. 陈父原希望DANNY专注学业，长大后继承衣钵，但陈百强一心唱歌，无心读书，中学毕业即辍学在家，并曾随哥哥客串当时阿伦等人组成的“失败者乐队”，在电台演唱英文曲。因英文歌在乐坛日趋衰落，乐队解散，陈百强被父亲送往美国三番市音乐学院进修。 七七年返港,获香港山叶电子琴冠军,同年又在一项"流行歌曲创作比赛"中获得季军,接着便加盟EMI(百代)唱片公司为基本歌星. 陈百强从成名到去世，这当中的大部分时间是在"华纳"度过的，所以这张《离不开…(陈百强纪念歌集80-93)》专辑可说是将陈百强的代表作一网打尽了。而且这张唱片选曲上以陈百强的早期作品为主，用以凸现陈百强音乐最为光鲜的一面；再有是，因为陈百强演绎快歌并不是他的强项，这张唱片选曲大多为感性慢歌，曲风颇为统一。所以这张唱片不失为收藏陈百强的最佳选择。 "涟漪"、"当我想起你"、"摘星"等早期作品与"今宵多珍重"、"一生何求"等后期作品感觉上有些不同。早期作品青春气息浓厚，神采飞扬；后期作品沉郁内敛感性多于激情。 陈百强演绎的歌曲大多属于粤语民歌小调风格，这也是八十年代中后期香港粤语流行曲的一大主流。 无可否认陈百强在香港歌坛走红背后有偶像因素，但全盘否定他付出的努力和取得的成就也不公允。陈百强细腻的演绎功力在"涟漪"、"脉搏奔流"等曲子中均有上佳表现；他的创作能力在"涟漪"、"等"、"偏偏喜欢你"、"喝采"等曲子中也已得到鉴证。陈百强毕生追求完美，但最后两年大失水准的演唱却给他苦心经营的歌唱事业抹上了一道败笔。可惜！

Danny Chan Pak-keung was a Hong Kong singer. He was among the first generation of pop idols in Hong Kong. In addition to singing, he showed his talent for writing music in some of his songs, such as "Tears Dropping for You", "Ripples", "Just Loving You" and "Wait".

《冬暖》是香港歌手陈百强发行的第十七张专辑。 这张专辑是陈百强在1988年一年中推出的第三张大碟，主打歌有改编自中文旧曲、哀而不伤的《盼三年》，接着是歌唱真挚友情的《感情到老》。还有不得不提的一首由陈百强与周启生共同作曲，陈百强、陈慧娴、刘美君三位跨唱片公司歌手合唱的励志之作《燃点真爱》。

Danny Chan Pak-keung was a Hong Kong singer. He was among the first generation of pop idols in Hong Kong. In addition to singing, he showed his talent for writing music in some of his songs, such as "Tears Dropping for You", "Ripples", "Just Loving You" and "Wait".

Danny Chan Pak-keung was a Hong Kong singer. He was among the first generation of pop idols in Hong Kong. In addition to singing, he showed his talent for writing music in some of his songs, such as "Tears Dropping for You", "Ripples", "Just Loving You" and "Wait".

陈百强重投华纳之后的第一张专辑，凭借《一生何求》，丹尼迎来他歌唱事业的又一个高峰。标题歌曲《一生何求》同时获选港台十大中文金曲和十大劲歌金曲；它吟唱出大时代芸芸众生的得失宿命，是Danny情歌之外的另一首经典的哲理歌曲。 专辑中收录的《冷暖风铃》《心碎路口》等，也都是陈百强一贯风格的情歌，而一首《对不对》，则表现了情侣间难以避免的误解隔阂与对错交织，Danny唱起来声音带一点点沙哑，较为特别。

白天、他是带领3万人和平部队的军官 夜晚、他在坦克车里写下全英5周冠军曲You're beautiful 一个人、一把吉他、365天、唱遍全英小酒馆 他用音乐征服全英百万人心 专辑『不安于室』蝉连英国专辑榜6周冠军 他是2005年最辉煌的音乐传奇--- 上尉诗人 詹姆仕．布朗特 『一位重要且有才华的歌手已来临』…Q杂志 ＊＊＊＊ 『充满深度的现代音乐英雄』…Amazon UK网站 『James Blunt制造爱的气息而不是战争』…Guardian 『一张充满温柔与亲蜜感的作品』…Timeout 「伦敦地铁爆炸案后隔一天我认识这个声音！英雄是时势造出来的吗？还是你创造出的一根漂流木？在沉沦的时刻足以挽救你，像他歌里的天使，在地铁站凝望你，保护你的心。我要推荐这张唱片，聆听的感觉是一场奇妙的经验」…歌手 陈绮贞 「James Blunt他的歌声 彷佛有一种魔力 勾起我们淡淡的感伤 若有似无的愁怅绝赞的专辑 5颗星星满分推荐」…HITFM 活力DJ 阿娟 「早就过了胡乱忧伤掉眼泪的年纪了，但是 James Blunt就是有那个办法让你掉泪。可以简单的就用他的声音打动你，光是听到第一句：「My life is brilliant」应该就可以让很多人痛哭流涕了吧！第一次听到他的歌 You're beautiful，出现了一种莫名的感伤，从他的声音，从他的旋律，从他表达的方式，就是这么简单。」…Hit FM Love DJ Christine 福怡 「就像许多善于结合文字，音符与歌声的前辈一样，James Blunt在指尖弹着滑动着拨弄着生活中，许多过了就忘但捕捉下来就很深刻的火光。词藻不见得华丽，但字里行间都是暖呼呼的真挚，佐以高明的写歌技巧，以及自然的嗓音，敲着跟他有着相近频率的心。」…HIT FM 马路DJ Elsa 「单凭那以钢琴伴奏、颇有经典气味的压轴曲No Bravery，便已说明当下的James Blunt现象，未来还很多可期待。」… hitoradio.com编辑主任/ Hit FM DJ 小树 「简单的不可思议 却又澎湃的感动不已 名制作人Linda Perry已经帮乐坛挖到一个下届葛莱美得主绝对的经典Debut专辑！」 … Wave Radio DJ 克里斯 「浓郁的情感是JAMES BLUNT最吸引人的地方，偶而一些声音沙哑的处理完全不修饰也感觉得出他成熟的魅力，2005年英国歌坛最佳新进男歌手可以说是非JAMES BLUNT莫属。」…飞碟南台湾之声 资深DJ袁永兴 「他就如同我们这些小人物，在这烦恼爆炸的空间里，带着小小的感动与自我排解的幽默过生活，而这些可贵的元素都放在他的音乐里。」…资深乐评人 马欣 「不同的日子里，我们都有不同的体验。不安于室，让我们沉静地体认，音乐带给我们在生活上，甚至是超乎生活上的感动。在这张专辑里，要挑出一首你最爱的一首歌，是不可能的，因为在这张专辑里，所有的歌曲都是一种可能，都是一种体认。」… Timothy Nathan Joel.(爱画提姆) 「坐在公司的视听间里聆听James Blunt，整个人被他的声音环绕着，心就像被涟漪般一圈圈扩散的振幅给震碎了一层角质，渐渐露出柔软的本质，James的音乐无形中给予了现代人一种珍贵的音乐疗效。」…《AV CHOICE视听玩家杂志》副主编徐衍佩 「我的人生经历是我的创作泉源。」当James Blunt在被问到自己的创作灵感时，他会给你这样的答复，这或许是每一位创作型的歌手在被问到同样问题时千篇一律的标准答案，但是，当你知道他的成长背景，你就会知道他为什么会想把人生经历写成一首首的歌，因为，他有个不寻常的人生，一个让他不得不动笔把自己的所见所闻用歌声抒发的人生，他的歌声让我们听见了60年代叙事民谣歌手用歌声记录自己对周遭事物的感触所产生的感动，一种未过度渲染浪漫的心情分享。 追溯James Blunt的血缘，你会发现他的家族血脉相承，拥有近百年投身军旅的传统，大学毕业后，在老爸的逼迫下，他加入军队，他最后升到上尉，并成为第一个派遣到科索沃的英国军官，领导三万人的和平部队。2002年，Blunt毅然放弃军旅生涯，决定当个歌手，2003年9月，他远赴洛杉矶，与Tom Rothrock [*Beck、Elliott Smith、Badly Drawn Boy]、Linda Perry [*Gwen Stefani]展开专辑的录制，他白天录歌，晚上就跑到酒吧，与别人分享自己的人生故事，后来，这些故事就成了一首首具有宿命色彩的歌，像专辑里的结束曲 "No Bravery" ，是他在99年在科索沃的军营中，亲眼目睹血淋淋的科索沃内战后，在寂静的午夜时分所写下的歌。 Blunt的歌声就跟他的钢琴指法一样沉重，感慨的纪录这历史的伤痛，虽然，Blunt的歌不全然都这样的严肃，但却都是相当扣人心弦的，像是纪录着难以忘情、怦然心动的情感小品 "You're Beautiful" 就把爱情世界里的偶然、巧合与失落表达得十分动人，他的经纪人[*同时也是Elton John的经纪人]称赞这首歌是『21世纪版的 "Your Song" 』，仔细听着整张专辑，还真会让人怀念起Elton John刚出道时的乐风，制作人Tom Rothrock则认为Blunt就像是英国乐界足以与Beck、Elliott Smith相抗衡的创作型歌手。James Blunt不想花太多时间解释每首歌的故事，只希望听者能从他的歌曲中找到人生旅程中的某些段落所会拥有的感觉，一份感同身受的奇妙感觉。

一次又一次地，郑智化在自己的歌里掏心。坚持着一个创作者该有的敏感和坦白，从“老么的故事”、“单身逃亡”、“堕落天使”、“年轻时代”、“私房歌”一直到“星星点灯”。郑智化就像是一个勇敢的代言人，他藉着犀利的词曲；大胆地剖析了这个时代和他自己。 每一首郑智化的歌；就像是他真实或梦境里的故事。不论叛逆、温柔、激情、渴望、调侃或戏谑......总是那么毫无保留地向世人公开他的内心世界；而却又那么赤裸、适切地，唱出了你他心中隐藏了许久的声音……

“老么的故事”是郑智化个人的第一张专辑，专辑里收录的9首创作歌曲全部由他本人作词、作曲、主唱。他的音乐创作才华在这张专辑里表现得淋漓尽致。

高晓松，以一曲"同桌的你"一举成名的词曲作者。据说他的作品总共只有17首，而这张《青春无悔(高晓松作品集)》中除了"冬季校园"之外，其它的9首歌曲都是第一次公开发表。先从这数字来看，便可知高晓松"爱惜羽毛"的态度。 整张专辑并不能算非常完美。这也难怪，作为一个创作者来说，即便是坚持词、曲合一，但演唱、编曲、录音等诸个环节，在一个短时期之内终难达到完美。许多事情都是可遇而不可求的。但是令人欣慰的是：专辑中的作品都对得起"高晓松"这个名字，高晓松的才气在专辑中处处闪光。 "模范情书"、"冬季校园"、"青春无悔"这三首歌比较接近我们所熟悉的写"校园民谣"的高晓松。老狼是高晓松作品的最好演绎者，"模范情书"的把握十分到位，令欲在专辑中重温"校园民谣"情调的人们不至于失望而归。窃以为"青春无悔"是很棒的一首歌，一唱三叹之后再升华，可惜老狼与叶蓓的配合总令人感到不舒服，也许是太青春的声音唱不好"青春无悔"吧，也许是老狼一个人唱会好些？ "好风长吟"是当时难得一见的大歌、好歌，刘欢应该唱得好这样的歌，只可惜编曲的方式不对劲。吉他solo是一种很西方化的东西，而"唱罢黄河之水天上来/酒醒杨柳残月且偷欢"，是纯粹民族而古典化的情绪积淀。气氛对不上去，从骨子里叫人不舒服。高晓松的早期作品"荒冢"就比较摇滚一些，也比较浅，零点乐队的演唱不功不过。 纪念诗人的三首组曲"白衣飘飘的年代"、"月亮"、"回声"与最末一首"久违的事"是同一类型的歌，吟唱式的，旋律性不很强。两位演唱者老狼与叶蓓在这几首歌中的演绎都比过去成熟许多。但这也可能是破坏这张专辑卖点的几首歌。 "B小调雨后"是文字游戏，很好玩，也很轻松。 在整张专辑中，高晓松的词作始终令人惊叹。只有写过诗的人才有这样的底气，文字功底很深，意象的转换自然，又有一点点"戴着镣铐跳舞"的匠气。在文字上，高晓松是有天赋的，难为他能把这些东西谱出来。 另外，盒封及内页的设计也别具匠心。 中国内地几乎很少有专辑在发行六年后还因为有着巨大的市场而再版，高晓松就是一个例外。在连续六年都创造了销售佳绩之后，《青春无悔--高晓松作品集》将由国内知名唱片公司京文唱片全新包装后再版发行。 这次由京文唱片再版发行的《青春无悔--高晓松作品集》不仅保留了原来的十首作品，还增加了一首“模范情书”的特别版，是高晓松自己演唱的版本，由作者自己演绎，自然会有一种不同的味道。而且再版的CD中还增加了“B小调雨后”和“模范情书”的Music Video。同时，京文公司特别聘请了平面设计名家为其重新设计了一款十分有特色的专辑封套，所以说，新版的《青春无悔》在满足你听觉享受的同时还可以让你的视觉得到满足，这就使这张专辑具有了非凡的收藏价值。 十年前的一首“同桌的你”成就了老狼，也使人们认识了高晓松，而后又听到了“睡在我上铺的兄弟”、“恋恋风尘”等让人无限怀念校园生活或珍惜校园生活的的歌曲，掀起的一股校园民谣的狂潮，至今仍没有退去。而96年出版的《青春无悔--高晓松作品集》则是他多年积累的一个总结，算是给他自己和所有朋友的交待，那些未曾发表的，他曾经珍惜如羽毛般的歌曲尽数融汇在了这一张专辑中。 从1996年到2002年，从《青春无悔--高晓松作品集》的发行到它的再版，我们走过了六年的时间。六年以来，《青春无悔》这张专辑已经创造了畅销六年，总销量40万张的佳绩，这在国内的原创专辑中是非常罕见的。同时这张专辑也已经成为90年代以来当之无愧的经典唱片。高晓松作品的一贯唯美风格，小柯的精彩编曲诠释，老狼、叶蓓、刘欢等知名歌手的倾情演绎，是这张专辑优秀品质的保证。同其他很多像流星一样灿烂过后转瞬即逝或者干脆默默无闻的专辑相比，《青春无悔》至今仍有着非常旺盛的生命力。可以说，高晓松和他的《青春无悔》的名字在一代人心中有着不可替代的重要位置，对于那些才离开校园不久或仍在校的学生有着强烈的吸引力。 值得一提的是，京文公司特别选择六月中旬，各大高校毕业生离校前夕作为这张再版专辑的发片期也是别有一番用心。因为将《青春无悔--高晓松作品集》作为礼物送给自己最珍惜的朋友，或者将它作为自己几年校园生活的回忆，都会是一个非常不错的选择。而且，为了配合专辑的再版发行，华纳公司和京文公司还将联手在北京的各大高校推出一系列的宣传推广的活动，在这个流火的七月将再次掀起《青春无悔》的热潮。 听惯了让人麻木的流行情歌，在这个浮躁的季节，《青春无悔》的再版无疑将是我们的一针强劲的清醒剂，就让歌声带我们回到从前，找到那个曾经的自己。

周迅首张专辑现已确定名称《夏天》，意外的是她的专辑中没有一首歌名叫《夏天》。之前的打榜歌曲《活的色彩》在未做宣传的情况下依然取得了不俗的成绩，主打歌《看海》一经面世更是以上口的旋律、轻松的节奏先声夺人，在雪碧榜停留6周后，刚刚拔得头筹，天津地区最权威中文原创单曲排行榜亦取得双周冠军的优绩。可为什么专辑的名称最终确定为《夏天》呢？据悉这张唱片是从2002年的夏天开始进棚录制的，所以周迅自己早早地起好了这个名字。但因为周迅的档期非常满，她的唱片全部录制完成已经是2003年春节前了，周迅和一班工作人员笑称“不如将名字改为《去年夏天》”。两个名字都不错，考虑再三，直到今天，才终于最后确定了《夏天》。这张唱片的音乐品质令人“出乎意料”，绝不同与一般“演而优则歌”的玩票性质，听后不由人不信服。

《青春舞曲》是從羅大佑1983，1984兩年歲末演唱會的實況錄音中選出十一首歌做成的合輯，也是台灣流行音樂史上第一張演唱會實況專輯。 據他自己回憶，早在《家》出版之前就已經打算推出演唱會實況錄音，而且有出版雙專輯(double album)的意思，但整個計劃卻因種種緣故一再延宕，等到《青春舞曲》終於問世，羅大佑已經收拾好行囊，在唱片內頁寫道：「也到了我告別一段時間的時候了，我總不能騙你說我腦袋裡充滿著音符……」 這是一張經常被忽視的專輯，許多人以為它「只不過是現場演唱會的實況錄音」，而匆匆跳過不聽，殊不知這樣便錯過了羅大佑在脫下黑衣，遠走他鄉之前，替我們留下最精彩動人的四十分鐘。《青春舞曲》其實有許多非常重要的意義：當時羅大佑是第一個以「個人身份」辦大型演唱會的歌手，在完全沒有前例可循的情況下，所有相關的細節都必須一一從頭摸索。當時參與羅大佑演唱會的工作人員是在不知不覺中「就地創造歷史」，完成了今日看來仍然令人咋舌的高難度工程，而現場收音的不盡理想使羅大佑後來不得不重新進錄音室，為《之乎者也》、《未來的主人翁》、《將進酒》和《穿過你的黑髮的我的手》重錄和聲，也替專輯中某些部分做了若乾修補；而這些「非絕對真實的修正」也還算謹守分寸，不至於影響整張唱片所要忠實傳達的臨場氣氛。 幾首在原專輯中並不算最搶眼的歌曲，在舞台上重獲新生。《我所不能瞭解的事》節奏放慢，樂器回歸淡薄之後，那些複雜的長句反而有了許多讓聽眾參與思考的空間，羅大佑認為這才是他真正屬意的詮釋方式。而《盲聾》原本四平八穩的中板曲式，在這裡成為迎面撲來的熾熱搖滾樂，是羅大佑最放肆的一次演出，也使這首原本有些勸世腔調的作品變得怒火襲人。在《現象七十二變》裡，羅大佑不僅即興添加了一些歌詞，後來還獨自坐在鋼琴前，把這首歌唱成了柔情萬種的晚安曲。《青春舞曲》的每一首歌都有水準以上的表現，從樂手名單可以看到羅大佑網羅了當時台灣最優秀的演奏人才，個個都身經百戰，名震一方，整張專輯一路聽完毫無冷場，閉上眼睛便彷彿置身爆滿的中華體育館，要跟著台上足蹬白球鞋的黑色身影一起嘶吼高唱。 但也是在中華體育館的舞台上，羅大佑面對成千上萬騷動的歌迷，第一次感到這種巨大的壓力是他無法隻身負荷的，當人潮散去，他看著空蕩蕩的舞台，「有種被擊敗的感覺」。他不知道把自己當著千萬人面前掏乾淨之後，還能剩下什麼來面對自己。「我確實是演唱會中那個最孤獨的人」，他如此寫到。羅大佑在《青春舞曲》出版後不久終於離台赴美長住，這張唱片就這樣成為他「黑色時期」最後的紀念品。