2021 film directed by Tom McCarthy

本书是第一部针对布拉塞的奇特视角、并将其放入时代背景中深入分析的作品：布拉塞的摄影介于新闻报道、社会纪实与诗化创作之间，其描绘的两战之间的巴黎夜景使他在二十世纪摄影史上占据了重要的一席。 这是第一部完全以布拉塞夜景照片作为主体的影集，包罗了其长达60余年的摄影生涯中最重要的夜间摄影作品。法国伽利玛出版社自2008年起，依照布拉塞本人的设想，启动了本书的出版计划，以重新审视这位摄影家的创作动机以及他穷其一生在作品中追寻的认真态度。其中包含了布拉塞生前嘱托向蓬皮杜中心、毕加索博物馆和法国国家图书馆捐赠的毕生所藏：布拉塞与亨利·米勒的来往书信，其中大部分都是从未公开的，并且详细地记述了多年间两人结成友人、相互联系的细节；布拉塞珍藏的书籍打样，尤其是《三十年代的秘密巴黎》的打样、《巴黎的快感》未经审查的版本以及一本未完成的有关巴黎的1937年的书稿，同时通过这三篇文章，在这些作品的创作背景当中对其加以研究。 布拉塞在二十世纪三十年代初巴黎的夜里拍摄了什么？虽然布拉塞不是第一个拍摄此类照片的人，但是为什么后世特别将他的照片保留了下来？那么他拍摄这些照片的动机是什么？他是如何受到米勒、毕加索以及那个时代的电影和文学的启发甚至是影响的？这些照片与他同时代的艺术家的作品相比处于什么地位？后世将如何看待这些图像？他是如何生发出拍摄这些“报道”的想法的，并且它们是如何成书的？今天，我们将通过这些问题的详细解答，努力去理解这部作品，它悄悄地从那个时代精神和艺术的蓬勃发展中汲取养分，捕捉到了最鲜活的生活。

笑傲漫画界的零败绩超人来了！ 名副其实的漫画超英，穿梭画格大战恶徒，二维漫画无敌之作 令人捧腹又拍手称奇的超级英雄日常 利用分镜穿越时空，非漫画不能成的另类正邪对战 2017年漫画评论人与新闻人协会“青春活力奖” 📯编辑推荐 ◎社区里的复仇者联盟VS企图摧毁世界的蹩脚反派 隔壁的居家小胖子，是打破时空规则的零败绩超人无敌救星 变声期的中二少年，是化立体为平面的实习超人2D男孩 没脾气的眯眯眼老大爷，是用语言作利剑的谎言惩罚者铁球伯伯 低调的短发假小子，是能任意控制颜色的超能力少女彩琳娜 超人们就在我们身边，各有各的生活，各有各的烦恼。同时，他们也在闲庭信步间造福邻里，茶余饭后拯救世界。你从没见过如此有烟火气的超级英雄！ ◎利用漫画分镜打造无敌超能力，打遍地表无敌手 漫画是用“分镜”来表达时间推进和空间转移的艺术形式，而各个分镜头有规则的排列使得不同的时间和空间并列出现在同一页面上。作者巧妙地利用这一点赋予无敌救星穿越时空的超能力。在漫画的世界里，无敌救星只需要迈迈步、伸伸手，就能上天入地、往返古今，秒杀其他一切对手。在漫画书里，无敌救星就是当之无愧的王者！ ◎温暖淡定的蒙面小黄人魅力值爆表，打怪日常爆笑又暖心 无敌救星永远穿着一身非典型超人装，黄衣黑裤、头蒙面纱，胸前画着象征分镜的漫画画格。他善良亲切，性格温吞，老好人的形象和超级英雄没有半毛钱关系，但任何敌人他都不放在眼里，任何危险对他都是小菜一碟，巨大的反差萌和笑料百出的日常令人没法不爱他。 ◎层出不穷的创意带来惊喜连连，突破纸书形式，更精彩的永远在下一页 救猫咪、抓小偷、解决纠纷、摧毁绝世武器……每个小故事的创意和脑洞都不相同，作者仿佛永远不会才思枯竭。加长页、特殊剪裁、利用边空……作者用多种方式打破图文书在形式上的限制，让超人们活在书页之间，在故事里满场跑。 ◎还未引进就有国内知名度的热门欧漫，终于正式出版简体中文版！ 《无敌救星》不但在法国漫画读者中有着极高的知名度，而且在中文版引进之前，就已经被很多国内的欧美漫画爱好者熟知，故事的片段还曾在网络上引起国内读者的热议。如今，原版两册合一的简体中文版终于问世。中文版采用精装原开本、铜版纸、内外双封面、模切工艺，旨在原汁原味呈现原作，以飨读者。 ◎大人们碎片时间里的轻松一刻，孩子们的假期好伙伴 《无敌救星》是一本面向全年龄层读者的超级英雄幽默小故事合集，形式妙趣横生，幽默感浑然天成，并且在幽默中蕴含有关生活的哲思。里面一群可爱的角色带给我们放松的同时，也是让孩子们爱上阅读、培养孩子自主阅读的好帮手。正能量满满的小黄人是陪伴孩子成长的好伙伴。 👀内容简介 大到阻止疯子科学家摧毁整座城市，小到解救不敢从树上跳下来的猫咪，打破时空规则的无敌救星全部信手拈来！这里还有化立体为平面的实习超人 2D 男孩、用语言作利剑的谎言惩罚者铁球伯伯、能任意控制颜色的超能力少女彩琳娜，以及会穿越书页的邪恶妄想家搞笑神偷。 我们的口号是：哪里有需要，哪里就有漫画界战无不胜的社区超人！ 📰媒体推荐 《无敌救星》的故事从不会无趣，每一个格子都值得阅读。 ——法国亚马逊书评 我为作者的智慧和巧思所折服。无敌救星在画格中穿梭，借此飞跃时空，在我看来，其他超级英雄都相形见绌。这本书推荐给7到77岁的读者！ ——法国Dupuis出版社书评 帕斯卡尔•茹瑟兰对漫画形式的突破使《无敌救星》成为当之无愧的第九艺术，并且让人不得不想起《梦之囚徒》的作者，法国实验派漫画大师马克-安托万•马修，尽管这两位作者的风格如此不同。 ——法国Dupuis出版社书评 你看烦那些肌肉发达、威风凛凛的超级英雄了吗？那就来认识一下这个矮个、微胖、黄色制服不离身、会穿越画格的小伙子吧！《无敌救星》充满想象力、幽默、轻松、激动人心，所有的页面都有精巧的设计。我要说：这就是漫画的魔力！ ——法国Babelio漫画网站书评 《无敌救星》不但是对传统法国—比利时漫画的承袭，也是实验和探索。他把漫画变为一种游戏，给予人物真正的自由，让他们任意穿梭在纸页间。无敌救星不是世界无敌，但他是漫画界独一份的名副其实的超级英雄！ ——法国Bdtheque漫画网站书评 忘了蜘蛛侠、蝙蝠侠、超人等等大西洋彼岸的超级英雄吧，真正笑傲漫画界的superman在这儿呢，他叫——无敌救星。不仅如此，我们还有一个社区版的复仇者联盟呢！在时空悖论之下，我总担心作者的故事最后圆不回来，但事实证明我的担心多么无用，作者的才智足以解决这种问题。 ——法国Bdtheque漫画网站书评 🎨获奖记录 2017 年法国漫画评论人与新闻人协会“青春活力奖” 2020 年意大利博洛尼亚童书展“青少年漫画奖”

《象棋的故事》是奥地利作家斯蒂芬•茨威格生前一本最受关注的中篇小说。故事描述了第二次世界大战期间，在一艘自美国开往阿根廷的轮船上，一个神秘的陌生人因偶然机会与国际象棋世界冠军琴多维奇对弈，居然轻易地赢了他。可就在续弈之时，陌生人遇到了意外情况……这是他下的最后一盘棋。他从哪里来?有过怎样的遭遇?他的故事，让人惊奇，又让人心酸。 大卫·萨拉被高度评价为著名抽象和装饰画家克里姆特的当代演绎者。这部充满怀旧 1940 年代的色彩，集装饰设计，抽象和现代艺术，文字不多，揉合现代连环图的多媒表达手法，令每个版面以图载千言万语，弥漫下棋的宁静气氛与精神错乱；时序的交错，棋局中有棋，富微妙的象征技巧。

《丁丁历险记》诞生80周年！ 讲述《丁丁历险记》背后的故事，埃尔热的传奇经历和漫画人生 《丁丁与我——埃尔热访谈录》 丁丁之父埃尔热唯一认可自传，国内首次出版埃尔热的传记 《丁丁历险记》风靡世界80年的伟大漫画著作。丁丁之父埃尔热，谨慎而腼腆，谁能让他坦露心声？ 埃尔热同中国画家张充仁的友谊，《丁丁历险记》唯一中国题材《蓝莲花》的创作，宋美玲对埃尔热的热烈邀请……本书首次披露丁丁之父鲜为人知的生活经历。诚实、善良、敢作敢为、游历丰富的“丁丁”是埃尔热心中最理想的人物，也是埃尔热一生都在努力想要做到的人。 本书经过埃尔热多次修订审阅，是最权威的埃尔热传记，也是他唯一的一部自传。本书中还收录了埃尔热的大量创作素材和他本人难得一见的私人照片，更有珍贵的《丁丁历险记》草图和未曾发表过的漫画。本书以埃尔热写给丁丁的信作为结尾。 今年是《丁丁历险记》诞生八十周年，本书是献给喜爱丁丁的读者们最好的礼物！ 本书特点： 1．独家披露《丁丁历险记》的创作故事，包括埃尔热年谱；埃尔热对《丁丁历险记》主要人物创作原型及其来历解析；埃尔热私人照片和大量从未发表过的《丁丁历险记》原画和设定稿。 2．描绘埃尔热的传奇一生，与中国有着不解的渊源。

● “毁灭系”动画怪才大友克洋盛赞之作 ● 腐坏躯体下的《借东西的小人》 ●《爱丽丝梦游仙境》般的荒诞不经 ● 艾斯纳奖、哈维奖获奖作品 ● 圣洁与黑暗，幻想与恶意 ● 欢迎来到这个令人不安却又异常绚丽的反童话世界 👀 编辑推荐 👑《美丽黑暗》是如何诞生的 —— 献给所有人的反乌托邦童话 玛丽·波默皮（本书绘者塞巴斯蒂安夫妇中的妻子）：“想要画画的欲望和用不同方式为孩子讲童话的愿望，就是这个故事的创作初衷。当我还是孩子的时候，我无法感受到漫画的乐趣。我觉得那些故事都太傻乎乎、太快乐无忧了。比如，蓝精灵们要怎样做才能在大自然中生存呢？塞巴斯蒂安和我想要让虚构的角色从某一个角度直面现实。当时就有了一个初步想法：构建一个向下流淌的世界……” 🩰 色彩有多明快，其核心就有多黑暗 相信被玛丽和塞巴斯蒂安夫妇笔下迷人的童话风格吸引而来的读者不乏少数，翻开后才发现这竟是一枚糖衣炮弹。夫妻二人在一次采访中说道：“只有承受住对其中角色的厌恶，才能翻看完《美丽黑暗》。”在这个幻想世界里，逐渐破败的躯体似乎成了唯一且强有力的现实存在；那些试图生存却又接二连三死去的童话小人，反而将一动不动的腐坏之物映衬得如此抽象与荒唐。 🏹 从近似透明的纯真到妙不可言的荒诞，找回童话故事本该具备的纯粹 故事中的女主人公名叫奥罗拉，这是围绕她所展开的一场圣洁、残酷且奇妙的冒险之旅。她有想要依赖的人，想要存在感，想要竭尽全力完成一些“使命”，想要了解这个世界——就像孩童一般，不假思索地接受那些所见所闻，成为万物的见证者，因不断堆砌起来的现实而成长。《美丽黑暗》之所以美丽，是因为其中的色彩恰是纯真的我们所亲眼见证过的风景，而它之所以黑暗，则是不再纯真的我们仅能看到的片段。试着像孩子般接受这个本没有逻辑可言又很荒诞的故事，找回第一次翻开童话书时的好奇与感动。 👻 内容简介 一天，沉浸在幸福时光里的优雅公主奥罗拉，发现自己生活的地方开始滴落湿软、黏稠的液体。即将被不明液体淹没的她，和同一屋檐下的伙伴们纷纷逃出那个曾经的庇护所。随后，这些外表可爱、性格迥异的小人儿们，为了活下去而相爱或相杀，漫无目的地流浪在生存条件瞬息万变的森林里，然后接二连三地死去…… 🩸 名人推荐 圣洁与黑暗，幻想与恶意， 从微缩森林的底部开始慢慢腐朽。 一部超越美漫、日漫、法漫范畴的杰作。 —— 大友克洋 手冢治虫遇到姆明一族——华丽水彩画风下偶现的残酷与背叛。 —— BuzzFeed 🌿 获奖情况 2015年艾斯纳奖“国际漫画大奖” 2015年哈维奖“国际漫画大奖”

〔全球唯一版本〕 ★一本全世界絕無僅有的墨必斯漫畫精選集 本書挑選十篇墨必斯從七○到九○年代初期的經典短篇作品，讀者不僅可以看出墨必斯創作的軌跡轉變，也能欣賞他的多變風格，不管是科幻、奇幻，還是寫實、狂想，不論有無漫畫對白，他都掌握得游刃有餘，有超精細嚴謹的插畫手法，亦有卡通般的誇張人物造型，甚至連漫畫線框都是他的遊戲場。對漫畫迷而言，可說是一本集大成的夢幻逸品。 ★多年來啟發了全世界無數漫畫心靈 墨必斯最擅長營造畫面的空間，不管是透視或遠景，都有種獨特的空間感。他的人物造型更是奇想天外，而這些特色也影響了不少日本動畫導演如宮崎駿、大友克洋等，都曾在與墨必斯的採訪當中，對他推崇備至。 ★歐美科幻電影界與日本動畫界爭相網羅，連宮崎駿也是墨必斯迷 「墨必斯看待世界的角度令我驚訝！他的畫，以最單純的線條來描繪人物，包含了各種要素，呈現出既孤獨、又高傲的空間感。我覺得這是墨必斯最大的魅力。」——宮崎駿 「墨必斯是走在漫畫進化最前線的藝術家，至今依舊旺盛的創作慾，正是他的厲害之處。」——大友克洋（《AKIRA》作者、《蒸汽男孩》導演） 「對我來說，墨必斯是奇蹟之人，是我的英雄！」——松本大洋（《花男》、《惡童當街》作者）

另类卢浮宫游览指南 解密二战时期卢浮宫鲜为人知的历史 提前破解未来人类对今人的迷思 荒诞离奇的考古之旅，有关人性的黑色幽默 惊悚悬疑的魔幻现实主义图像小说 ◎ 编辑推荐 ☆ 另类卢浮宫游览指南，小狗考古学家带你足不出户，玩转卢浮宫！ ☆ 从德拉克罗瓦、夏尔丹、伦勃朗，到鹰头狮身像、卡诺普瓦罐、诅咒人偶，全书共出现近百件卢浮宫展品，并在书后附有展品具体信息，让读者在轻松的阅读中了解世界级艺术珍品。 ☆ 听展品们亲口诉说卢浮宫鲜为人知的二战往事。 ☆ 二战时期，为防止卢浮宫藏品遭到破坏和掠夺，馆中四千多件艺术品被秘密运往法国西南部，历尽波折后又在战后回到卢浮宫。活过来的展品们将向读者讲亲口讲述这次多灾多难的大迁徙。 ☆ 独特的画风和不羁的想象力带我们进入一个光怪陆离的异世界：千万年来无人问津的卢浮宫成了怪物们的领地，活过来的展品们占山为王、拉帮结伙、肆意横行。奇幻、悬疑、惊悚的气息扑面而来，荒诞离奇、生动有趣。 ☆ 绚丽的魔幻笔触、疯狂的黑色幽默，血淋淋的剖出人类永恒的劣根性。 ☆ 继《卢浮宫的守护者》和《卢浮岛》后，卢浮宫遇见漫画系列又一力作。 ◎ 内容简介 世界在经历一场滔天浩劫后只剩一片冰天雪地，所有文明都遗失了。未来人类为寻找先人遗迹，组成科考队深入雪原。队伍中包括一些基因改良的小狗，它们拥有凭借嗅觉鉴定古物年代的能力，并且说人话、有思想，浩克就是其中一只。🐶 科考队误打误撞进入了被冰封在地下的卢浮宫，继而由看到的绘画作品对先人展开了各种疯狂离奇的猜想，极尽偏见之能事。而和人类走散的浩克在卢浮宫发现了许多雕塑和器具，神奇的是，这些藏品都活了，他们能在展馆中自由交流和走动。藏品们给浩克讲述了卢浮宫的历史。大地震来临，卢浮宫即将坍塌，浩克要帮助藏品们冲出雪原，重返大地。 ◎ 媒体推荐 融合了探险、科幻、惊悚、悬疑、幽默等多重元素的魔幻现实主义作品，在荒诞离奇的故事背后，充满了黑色幽默和犀利讽刺。我们悲伤地发现，自大、自私、虚伪，这些劣根性在千万年后依然没有放过人类。 ——法国亚马逊书评 ◎ 获奖记录 2006年Canal BD “法国漫画书商选择奖”

※安古兰“最佳漫画奖”得主尼古拉·德克雷西 ※最具代表性的“癫狂之作” ※一部巴洛克风格的魔幻现实主义图像小说 ※讲述一次荒诞至极的“诺贝尔爱之奖”竞选 ※粗鄙与庄重交融、虚妄与真实并行 ※于装裹华丽的画布舞台上，赤裸展现权力与人性的丑恶 ------ ◎编辑推荐 🐶有人格的兽，行兽行的人，外强中干的魔——塑造错位的失落世界 充斥着汗臭和金属废料的纽约-鲁瓦城是一片异想大陆，冰冷阴郁，任何荒诞离奇的事情都可能发生。在这里，狗是曾经和人类分庭抗礼的智慧生物，海豹也能竞选诺贝尔奖，禽类已经成为史前动物，脑袋脱离人身也能活……善恶错位、黑白颠倒、丑陋有理、粗鄙万岁，这是一个让你战栗的世界。 🐷巴洛克暗黑风格，群魔乱舞，鬼魅横行——书写惊悚的幻觉史诗 海豹迪亚戈是一摞白色轮胎熔化粘连的产物，但他拥有纯良质朴的灵魂；撒旦是地狱的万魔之王，却只会写几首可怜巴巴的歪诗；人类是上帝所造之物，却面目可憎、荒唐恶毒，他们用人类社会的知识、规则、礼仪“残害”迪亚戈。爱只是幌子，失落世界里只有恶的制造者和恶的受害者。 🐴多重故事线，多重讲述视角，时空蒙太奇——筑起眩晕的逻辑迷宫 作者设置了三条叙事线：迪亚戈在人类的支配下竞选诺贝尔爱之奖，被撒旦阻挠；“匣中之脑”隆巴斯教授受神秘人之托讲述本故事；狗族寻找能恢复本族地位的关键人物。三条线时而平行共进，时而相互融合。作者不时变换讲述视角，在不同时空之间进行“混剪”，以此制造心理恐怖和理解难度，让读者迷失在他所构建的叙事迷宫中，苦苦思索出路。 👥黑色幽默、层层隐喻、魔幻前卫——实验极致的疯魔与荒诞 整篇故事充斥着视觉刺激、图像隐喻，有着庄重的旁白和粗鄙的对话，无疑是一部极具实验性的作品。它既有黑暗逼仄的狠戾氛围，又有史诗般的宏大气度；它描述的既是失落世界，也是现实世界。你可以说作者疯了，他满纸荒唐言；也可以说这是社会派文学，每一笔都是对现实的嘲讽。总之，这是一本无比邪性的恶之书，它像布尔加科夫的《大师与玛格丽特》，像塞利纳的《茫茫黑夜漫游》。 🥁水粉、蜡笔、碳条、油墨——挑战图像观感的极限 作者运用表现主义绘画手法，通过抽象扭曲的构图和跳跃饱和的色彩制造焦虑和恐惧。为了把实验性贯穿到底，作者用多种绘画工具进行创作，给不同的故事段落带来不同的视觉体验。这一点也使这部“狂想曲”成为名副其实的突破之作，激发了不少欧洲漫画家的创作灵感。 ◎内容简介 海豹迪亚戈刚一登上人类大都市纽约-鲁瓦城的陆地，就莫名其妙地被选为百年一度的诺贝尔爱之奖候选人。他被当权者肆意改造、包装，脑子里被强行塞进人类的各种知识。期间，一只狗怀着不可告人的心思接近他，成了他的精神导师和唯一的朋友。 为了阻止人类选出爱的代表，撒旦亲临人间，向纯良愚钝的迪亚戈伸出魔爪。谁知狗族在关键时刻横插一杠，致使入侵迪亚戈身体的撒旦法力尽失，成了一个絮絮叨叨的坏脾气大叔，被迫返回地狱为狗族寻找一位能够颠覆人类历史的关键人物…… ◎名人推荐 深受以爱德华•蒙克为首的德国表现主义绘画影响，德克雷西塑造了一个冰冷、拥挤、阴暗的城市，其蕴含在魔幻外衣之下的对现实的讽刺，令人联想到魔幻现实主义文学大师米哈伊尔•布尔加科夫。海豹迪亚戈是一个新式的反英雄人物，他用沉默又令人心碎的眼光注视着残忍暴躁的世界，促使读者重新审视善与恶的对立。 在《失落世界狂想曲》中，我们能看到伏尔泰的《老实人》、塞利纳的《茫茫黑夜漫游》，以及贝克特的《等待戈多》。 ——法国文学、社科评论杂志《R de réel》 我喜欢变换风格，本书的每个画面都是图像实验。本书的叙事同样是一种实验：整个故事有了大致轮廓时我就会开始画，为了使画面不受限，我不会事先详细构思情节，我追求的是画面从笔下自动流淌出来。 ——尼古拉▪德克雷西

❊未署名的画作与美术馆藏品有什么区别？何以见得？ ❊是价值连城还是不值一文？谁说了算？ ❊什么是艺术，什么是价值？ ❊一幅可能是大师作品的画 ❊一段画布上的探索 ❊一个真实故事 🖼 编辑推荐 ◎根据真人真事改编的图像小说： 一个玩世不恭的年轻人，在纸醉金迷之中突然遇到了“强烈的、疯狂的爱，刺破、改变人生的爱”——艺术。在低入高出的艺术品交易过程中，他偶然淘到一幅令他终生爱恨交加的画。捡漏只需一时冲动，而鉴定却用了整整二十五年。 ◎一个“纸上谈兵”的悬疑故事： 一幅没有署名的油画，可能是大师之作，但被专家一句话贬为赝品。主人公跨越时间、地域，根据蛛丝马迹一步步逼近一个多世纪前的创作真相……整部作品读起来恍如一部另类侦探小说，又恍如一部另类传记作品，讲述一幅画的前世今生。 ◎看透一幅画的表面，看到艺术品和艺术品市场的背面 书中人和读者的心情仿佛坐上了过山车，跟着画作的每一步发现忽高忽低。虽然主人公最终通过研究、对比、联想理清了这幅画的全部经历，虽然科学技术已经足以将这幅画的表面分成一层层的剥开审视，虽然书后的相关资料足以揭开艺术鉴定的神秘面纱，但我们读后反而更加迷惑：艺术品市场究竟是如何运作的？艺术的本质究竟是什么？ 🖌 内容简介 斯特凡纳·K本是一个花花公子，在一幅画的感召下进入艺术品交易行业。他偶然间低价淘到一幅手法独特的油画，它似乎是收藏于波士顿美术馆德加名画的“前作”，即草稿或样品图；但种种迹象表明这幅画创作于名画之后，价值不可估量；权威专家却判定它为赝品，不值一文……兜兜转转，一波三折，他尝试用各种新式鉴定方法为这幅画平反，不知不觉就用去了半生的时间！ 📷 媒体推荐 “一次出人意料，而且引人入胜的阅读。它其实是一个野心勃勃的年轻人被真正的激情改写一生的故事。” ——《漫画星球》网站 “温柔得像一件印象主义作品。” ——BD fugue “《画的背面》是一部引人入胜、出人意料的图像小说，一件彻头彻尾的艺术品。” ——书商网评论 🏆获奖情况 法国利斯莱瓦努瓦心动漫画奖

※ 图像小说诗人“短歌集” ※ 《灯塔》作者短篇漫画结集 ※ 夏布特宇宙起源 ※ 超500页悬疑盛宴 ※ 分镜头叙事教科书式范本 ------ ◎ 编辑推荐 🌕带你回到躲被窝里看恐怖小说的那段时光 一个连乌鸦都要背过身去的村庄…… 一个找不到回家之路的满月之夜…… 一则则令人脊背发凉的都市传说：蛊惑、诅咒、黑猫…… 🌖属于平凡者、失意者和小人物的“短歌集” 刑满释放的犯人、偏僻村庄的普通农民、政府机构的小公务员、蓬头垢面的中年警探、隐居村野的无名画家…… 他们是平凡的你我他，却也是人性的。 一面面镜子，映照出众生相，也映照出社会。 🌗《灯塔》《白鲸记》《树下长椅》作者，夏布特短篇首次结集 超过500页的细腻分镜，层出不穷的神反转结局。 如果你是夏布特的忠实读者，你会在《满月》中看到一个崭新的、近乎冷酷和黑暗的夏布特。 如果这是你买的第一本夏布特，它会为你打开“夏布特宇宙”的大门。 🌘如果说《灯塔》《树下长椅》展现的是夏布特的诗人气质，《满月》则让我们看到“小说家”夏布特的才能 如果说黑白对比、寂静管理和黑色幽默这些夏布特的标签依然在这部作品中展现得淋漓尽致，那么巧妙的悬念设置、辛辣的现代讽刺、魔幻与现实的完美交融则将带给我们前所未有的冲击。 🌑准备好了吗？嘘！天黑请闭眼。 ◎ 内容简介 《满月》共收录法国漫画家夏布特早期发表的四部短篇漫画，均围绕森林、月夜、巫术、解密等元素展开，充满黑色幽默和悬疑色彩。 四部短篇漫画分别是： 《佐伊》：佐伊出狱后继承了祖母在乡间的一处房产，并在此定居。然而村中似乎藏有隐情，离奇的自杀案和失踪案打破了佐伊原本平静的乡村生活，佐伊一步步接近真相的同时也一步步迈向死亡…… 《女巫》：14个与女巫相关的灵异短篇故事。 《满月》：爱德华在社会保障局就职，他工作怠慢、愤世嫉俗。在一次帮老板跑腿递信的路上，他像被诅咒一般遭人驱逐、追杀，想尽一切办法也无法回家…… 《野兽》：一个雪夜，塔尔蓬警探来到一个山村，调查一件疑似恶狼所为的命案，在接下来的几天中，又有数人接连死亡，而尸体上的狼爪印竟然长达20厘米，凶手究竟是狼，是兽，还是人？ ◎ 读者力荐 在《满月》中，夏布特对声、静、黑、白、光、影的拿捏依然出类拔萃……每位图像小说读者的书架上都应该有一本《满月》。 ——法国漫画评论网站 Planète BD 黑白的画面增添了作品的恐怖氛围，这是一本非常适合夜晚阅读的短篇漫画集，谁不想重温孩提时代阅读恐怖故事时的忐忑心情呢？ ——法国亚马逊编辑 该作品是一个走进夏布特宇宙的绝佳契机，性价比极高，通过它，读者也可以品味到作者在《灯塔》《白鲸记》《树下长椅》中展现出的才华。 ——法国亚马逊书评

宫崎骏、费里尼、大友克洋 极力推崇的法国漫画大师墨比斯成名之作 西部漫画难以超越的丰碑 译为20余种文字在欧洲、美洲、亚洲多个国家出版 带你领略驰骋大漠的万丈豪情、品尝惩恶扬善的快意畅然 ……………… ※编辑推荐※ ◎情节紧凑、高潮迭起 本书故事情节极其紧凑，每一页中故事都在推进，没有一格浪费。同样的，故事中正邪之间的较量也没有一刻停止：一边是聪明绝顶、诡计层出不穷的罪犯，另一边是胆大心细、置生死于度外的执法者，他们的较量从第一页一直持续到最后一页。全书可谓高潮迭起、悬念丛生，相信能让读者手不释卷、直呼过瘾。 ◎逼真还原西部场景，宛如一部美国西部老电影 漫画大师墨比斯把他对西部文化的热爱和精湛的画功相结合，使笔下的人物和场景细腻逼真。西部小镇日常生活的场景、酒吧里牛仔们的械斗、茫茫大漠中绝尘而去的骏马、充满原始野性的印第安人，快如闪电的枪术搏命……一个个画面精彩绝伦，读者宛如在看一部西部电影。 ◎人物形象饱满、故事逻辑严密，一部超越电影的图像小说 无论是主角还是配角，书中每个人物的形象都生动饱满。加之故事情节复杂、逻辑严密、场景描绘细腻逼真，短短一百页漫画的内容含量和可欣赏性已经超过了一部两小时的电影。漫画这种文学形式的艺术价值和魅力，通过两位重量级作者笔下的《蓝莓上尉》，被提升至新的高度。 ◎经典法国国民漫画，长销半个世纪，魅力经久不衰 《蓝莓上尉》系列始于1963年。当时，它在法国图书市场的地位就等同于今天的《复仇者联盟》在美国，即使对于从不看漫画的法国人，它的名字也如雷贯耳。此后50多年的时间里，它一直保有西部漫画巅峰之作的地位，至今无人超越。它已被译为20余种文字在欧洲、美洲、亚洲多个国家出版，拥有无数的读者，同时将多个国家的外语漫画大奖纳入囊中。 ……………… ※媒体推荐※ 《蓝莓上尉：遗失的金矿》堪称整个《蓝莓上尉》系列中最精彩的故事之一。我们能在其中找到西部文学作品的一切要素：悬疑、动作、波澜壮阔的西部景致等等。在艺术层面上，《蓝莓上尉》系列是一部恰到好处的、永远不过时的作品，墨比斯通过这部漫画达到了他的第一个艺术高峰。 ——法国亚马逊读者推荐 ……………… ※内容简介※ 行事放荡不羁，肩上却时刻背负正义的标尺；外表玩世不恭，内心却时刻不忘职责所在。他就是蓝莓上尉，是西部沙漠里千里追凶、快意恩仇的勇者。 蓝莓上尉被派往美国西部小城担任临时治安官。在平息一次酒吧械斗后，他逮捕了自称知道一处金矿位置的德国佬卢克纳。谁知狡猾的卢克纳不但巧言说服蓝莓的助手放了自己，还诱使此人和自己一起进入沙漠腹地寻找金矿。蓝莓紧随其后，欲将二人捉拿归案。但事情远远没有这么简单，在这场寻宝和追捕的戏码中，还有贪图金矿的杀手、残忍狡猾的印第安人，甚至用金子弹的幽灵…… 在危机重重、险象环生的茫茫大漠中，人性必得彰显、罪恶必得揭露、正义必得伸张！且看蓝莓上尉如何为整场阴谋的牺牲者讨回公道。 ……………… ※获奖记录※ 1969年 法国《凤凰漫画报》“冒险类漫画最佳系列奖” 1974年 美国漫画艺术协会“最佳外语系列漫画奖” 1979年 瑞典亚当松漫画奖“最佳国际漫画奖” 1996年 法国索列斯维尔漫画节金太阳“最佳漫画奖” 1997年 美国艾斯纳奖“最佳经典漫画奖”提名 2000年 挪威Sproing漫画大奖“最佳外语漫画奖”

72页的“一镜到底” 33块镜面构成的博尔赫斯迷宫 一场波谲云诡的假球风云 一桩需要读者亲自参与推理侦破的案件 ◎ 编辑推荐 ☆ 3秒钟： 一束光走完90万千米的时间。 一把左轮手枪子弹从出膛到跑完1千米的时间。 一次呼吸的时间。 一滴泪滑落，一场爆炸。一条短信发送的时间。 ☆ 72页，603个分镜，3秒钟 33块镜面构成的博尔赫斯迷宫 一颗光子的三秒之旅 一场纸上光学实验 法国鬼才漫画家马克-安托万•马修的时间游戏实验 ☆ 一部沉默的拼图之书 一个惊心动魄、“一镜到底”的长镜头 一桩错综复杂、牵一发动全身的足坛丑闻 一系列看似毫不相干实则环环相扣的罪案 一部需要读者亲自参与破案的推理 ◎媒体推荐 “《3秒》不仅仅是一部漫画。它是一个光学实验。” —— 法国《解放报》 “这就好比所谓的‘时间暂停’。作者有意暂停了时间，邀请读者造访罪案现场，寻访蛛丝马迹，捉拿真凶。” ——《漫画赋格》 “《3秒》是一个概念。一个不明飞行物。一件超规行李。” ——《漫画赋格》 “希区柯克曾向特吕弗提起，《夺魂索》本来的设想是一部只由一个镜头构成的电影。我觉得某种程度上，《3秒》是沿着这个方向的一场实验。” ——《第九艺术》 ◎ 内容简介 《3秒》是一部（几乎）无字的漫画，一个72页，一气呵成，“一镜到底”的长镜，是一个大胆的光学实验。 3秒钟，指的是从第一格漫画到最后一格漫画，中间流逝的时间。它以603个环环相扣的分镜，讲述了一连串于3秒钟内发生的看似毫不相干实则环环相扣的罪案，经由33块反射镜面串联， 每一次转折都出其不意。其间草蛇灰线，埋伏了种种或明或暗的蛛丝马迹，由读者去抽丝破茧、勘破谜题。

一个卡夫卡式的漫画寓言 渺小的人进入无限大的博物馆 沉迷于永恒的艺术 度过短暂的人生 一本漫画概括所有的博物馆 和人类文明的薪火相承 🧩 编辑推荐 ☆ “当卢浮宫遇见漫画”系列之“当马修遇见卢浮宫”：《方向》《3秒》《全民审判》的作者在规定的时间内就“卢浮宫”这一题材进行创作，会交上一份怎样的答卷？ ☆ 马修一本正经地讲述荒唐恣肆的奇想，用灰色单调的画面呈现出艺术世界光怪陆离的倒影。假如世界上最大的博物馆的地面建筑只是金字塔一角，那么走进它的地宫会有怎样的镜中奇遇？假如地宫的每一层都比上一层大得多，藏品和关于藏品的藏品也多得多，那么受聘统计、鉴定的专家及其助手将情何以堪？ ☆ 马修在这篇“命题作文”中处处跑题却又处处扣题，每一章都是针对某一艺术主题的戏仿或恶搞，“画中画”玩得不亦乐乎，文字游戏层出不穷，在重复中渐变，强化主题。 ☆ 于荒诞中见理趣，冷漠中流露深情：博物馆无边无际，藏品无穷无尽，艺术无始无终，渺小的只有人，短暂的只有人生。或许人之所以渺小，是因为他面对的是全人类智慧和情感的结晶，而博物馆之所以伟大，是因为它保留了无数人生命的痕迹和艺术的传承。 🧩 内容简介 在某个不确定的年代，一位名字古怪的鉴定专家受聘来到神秘的“完结博物馆”，带着一位名叫莱昂纳多的助理，从事一份严肃的不定期工作：统计数不胜数的藏品，丈量无穷无尽的走廊。他发现世人所知的博物馆只是冰山一角，于是一层层地向下探访，逐渐深入它的脏腑，走近它的基础，同时也一步步走近了“博物馆”的真谛之所在。 🧩 媒体推荐 马修和以往一样，动用漫画的一切手段促使读者猜错、吃惊、思考。一章一个展厅，一个展厅一个世界……我们越来越陷入终极博物馆的地底和嵌套式迷宫的深处。跟紧了导游！ —— 大卫·杜比《加拿大独立图书馆》 变换字母的文字游戏、象征和隐喻、夸大渲染的手法，共同雕琢出一颗视觉和叙事的珠宝。 ——《漫画星球》 《卢浮地宫》是无可置疑的杰作，足以跻身为漫画这一艺术形式增辉的作品之列。 —— BDGest’ 马克-安托万·马修火力全开！作品创意十足，主题繁复，灰暗的画风背后藏着马修精致的幽默。 ——《Babelio》读者评论

“我们的任何欲念虽然像一个和弦似的单一，但却包含了构成我们生活的基本的音符。”普鲁斯特是否通过这样简单的一句话向我们传达读懂他的方法之一呢？ 让-皮埃尔.里夏尔巧妙地将主题分类研究同两种相邻学科——符号学和精神分析学——相结合，将“普氏欲望”分入以下三大领域展现在读者面前：物质(或者稳定的惬意感)，意识(或者经典阐释物)，形式(或者感性世界以及小说写作里的人物形象)。

夏布特继《灯塔》之后又一部敏感而忧伤的图像小说 用黑白两色的慢镜头讲述童年的烦恼、成长的孤独 给浮躁焦虑的现代人带来内心的宁静和抚慰 安古兰国际漫画节“阿尔法艺术大奖” ————————————— ★ 编辑推荐 ◎ 畅销漫画《灯塔》和《白鲸记》作者夏布特的开山力作，用电影一般的黑白慢镜头讲述了两个关于“成长”的故事，一举夺得安古兰国际漫画节“阿尔法艺术大奖”和“评委特别奖”。 ◎ 其中包含的两个小故事聚焦离异和父母感情失和家庭的子女，表现他们的生活和心理状态，用小小的哲理道出生活的真谛，用人与人之间给予的淡淡温暖慰藉苦闷的心灵。 ◎ 夏布特用他特有的粗犷笔触、简练的语言、安静的画面、媲美电影的分镜勾勒出了两个暖心小品，指引浮躁焦虑的现代人在对生活的回味和反思中找寻幸福的出路，全书传达出的淡淡忧伤独具美感。 ◎ 生活是烦恼，生活也是礼物。读《夏日纪事》就像在晴日里品一杯红茶，微微的苦涩过喉，齿颊留香，暖上心头。 ★ 内容简介 本书包含两个短篇：《夏日纪事》和《幸福小岛》。 生活是烦恼，生活也是礼物。 8 岁那年的夏天，男孩被母亲送到乡下一对老夫妻家中暂住，他并不知道未来等待他的是父母离异的生活。喂兔子、学钓鱼，这段无忧无虑的日子像小河一样缓缓流淌，不期然地，把面对未来的力量送进他的心田…… 公园角落的长椅上坐着一个男孩和一个男人。男孩因为父母成日争吵而对生活心灰意冷，长椅是他的避风港。男人则因为某种不能言说的原因抛妻弃子、流浪他乡，长椅是他的家。两个失意的心灵注定要相互慰藉，这是生活给予他们的另一次机会…… 本书承袭了夏布特作品的一贯风格，两个小故事清新隽永，冬可暖心，夏可去燥。 ★ 媒体推荐 继《灯塔》之后，夏布特又一部敏感而忧伤的图像小说，用黑白两色的慢镜头讲述童年的烦恼、成长的孤独。 ——Fnac书店评论 两个小故事温柔、有力、富于诗意。图像渲染的气氛和文字营造的节奏深深抓住了我。其中充沛的人文主义关怀再一次让人感到：生活中没有什么是过不去的，即使是不幸。 ——Bdfugue漫画网站书评 夏布特一贯的风格，不多话、不虚张声势，让画面来讲故事，用安静传达丰富的情感。两个故事柔和精巧、清新隽永，就像小河淌水。 ——亚马逊网站书评 ★ 获奖记录 1999年安古兰国际漫画节“阿尔法艺术大奖” 2002 年安古兰国际漫画节“评委特别奖”

《艺术哲学》是法国历史学家、文学家、哲学家丹纳的名著。本书最初是丹纳在巴黎美术学习讲述美术史的讲义，包括文艺复兴时期的意大利绘画，尼德兰绘画和希腊雕塑。对于我们欣赏欧洲文艺复兴时期的艺术和欧洲哲学起源之一希腊雕塑非常具有指导性。 全书条分缕析，明白晓畅，而且富有热情，充满形象，傅雷的译文色彩富丽，绝无一般理论文章的枯索沉闷之弊。傅雷曾几次在“家书”中为傅聪推荐丹纳著的《艺术哲学》，并且，曾忍着腰酸背痛、眼花流泪，每天抄录一部分译文，寄给傅聪。

Gustave Dore's magnificent engravings for The Rime of the Ancient Mariner are among the later works of the great French illustrator. The intensely evocative poem provided Doré with the long-awaited opportunity to convey limitless space on a gigantic scale, and he exploited the poem's fantastic range of atmosphere to the limits of its possibilities. The terrifying space of the open sea, the storms and whirlpools of an unknown ocean, the vast icy caverns of Antarctica, the hot equatorial sea swarming with monsters, all of the amazing visual elements that make Coleridge's masterpiece one of the most exciting and most memorable poems in the English language are unforgettably engraved in Doré's plates. This edition reproduces all of the plates to perfection, in their original size. The illustrations and the text of the poem appear on facing pages, so that the imaginative kinship of Doré and Coleridge is delightfully evident on every page: the illustrations capture all the moods of the poem in their full intensity, bringing the images evoked by the words into clear visual focus. Unabridged and slightly rearranged republication of the 1878 American edition. Text slightly amended to conform to the authoritative 1834 edition of the poem.

一场无声的交响曲 一部无对话的话剧 《灯塔》作者的又一次艺术实验 用一把长椅展现人生百态 用一个个过客描绘光阴的故事 —————————————— *编辑推荐* 《灯塔》作者挑战自我、拓展漫画边界之作。已有电影短片、音乐剧改编版，但原著的魅力无法超越！ 《树下长椅》近乎无字，不借助任何外力。 “漫画诗人”只用极简的黑白图像和缓慢的固定镜头叙事：一点木头加一点钢，构成一把公共长椅，一刻、一天、一季、一年，有人视而不见地路过，也有形形色色的人在这里登场，在巧手安排下擦肩而过、相遇、命运交织，犹如表演了一场芭蕾舞。 这是一本沉默的书，沉默得如同一把椅子，只待读者来参与、体验，来唤醒一个个无名之人，激活一幕幕人间喜剧，品味隐藏在书中的情节……和时光。 *内容简介* 这部三百多页的图像小说讲的是一把长椅的故事。一点木头加一点钢，一棵树下的一把公共长椅，形形色色的人在这里相遇、分离、成长、转变，他们有的定期来这里小憩，有的一去不复返，有的一直在等待…… 树下长椅默默地见证了这些男女老少的登场、退场，在漫长的时光中撷取一个个瞬间，构成一幅人生的拼图。 *媒体推荐* 一部绘声绘色的无声电影……鲜有人能如夏布特一般会讲故事，会将无事之事讲得如此扣人心弦。 ——《法国电视周刊》 离奇、感人、滑稽…… ——《世界报》杂志版 诗意、有趣、感性！ ——《巴黎竞赛画报》 这328页打上夏布特“注册商标”的黑白漫画华丽无比，充满感性、极简和人道主义的味道。 ——《剧本》 有一件事是确定的，读过本书的人再也不可能以同样的方式观看或者坐在一把公共长椅上了。 ——《书迷》

Werner Herzog gains exclusive access to film inside the Chauvet caves of Southern France, capturing the oldest known pictorial creations of humankind in their astonishing natural setting.