1 Shine on You Crazy Diamond Gilmour, Waters, Wright 11:53 2 Learning to Fly Carin, Ezrin, Gilmour, Moore 5:27 3 Yet Another Movie Gilmour, Leonard 6:21 4 Round and Around Gilmour :33 5 Sorrow Gilmour 9:28 6 The Dogs of War Gilmour, Moore 7:18 7 On the Turning Away Gilmour, Moore 7:58 8 One of These Days Gilmour, Mason, Waters, Wright 6:15 9 Time Gilmour, Mason, Waters, Wright 5:16 10 Wish You Were Here Gilmour, Waters 4:49 11 Us and Them Waters, Wright 7:22 12 Money Waters 9:52 13 Another Brick in the Wall, Pt. 2 Waters 5:28 14 Comfortably Numb Gilmour, Waters 8:56 15 Run Like Hell Gilmour, Waters 7:12

The second of four volumes that fully document a 1976 engagement at the Pawnshop Jazz Club in Stockholm, Sweden, this set differs from the others in that vibraphonist Lars Erstrand is not present. Arne Domnerus (on alto and clarinet) heads a quartet also featuring pianist Bengt Hallberg, bassist Georg Riedel and drummer Egil Johnasen. Other than an African folk song (a second version of "High Life,") and a Swedish folk song, the repertoire is dominated by swing standards; highlights include a lengthy "In a Mellow Tone," "Poor Butterfly" and "Things Ain't What They Used to Be."

《窦唯：不一样 不一定》由北京树音乐公司制作并发行的窦唯与不一定和窦唯与不一样乐队合作的最新套装唱片于近日上市，并由窦唯亲自定名为《五音环乐》。进口的牛皮纸制成的唱片外封套为里面的五张唱片附加了迷人的质感，封套正面没有任何字符，只有一片红色祥云，加上牛皮纸衬底，充满想象。 此次唱片在制作上提倡并遵循了绿色环保理念，从内到外均采用了纯纸质原料，这也使得它的制作成本远远高于以往的普通唱片。封套内，五张唱片按照红蓝黑黄绿五种颜色的排序装订，它们是红色的《上步南山》、蓝色的《后上海》、黑色的《不一样》、黄色的《十三张》、绿色的《七对儿》，这些作品分别来自窦唯与不一定乐队、窦唯与不一样乐队。其中前红黄蓝绿四张唱片为CD介质，黑色的《不一样》为DVD介质，这也是窦唯多年来首次发表其视频作品。由于此次《五音环乐》以套装形式出版发行，使得北京树音乐公司创造了中国唱片出版史上首次五张新唱片拼在一起同时整体发行的新创举。鉴于此次发片形式的勇敢和创举性，窦唯在鼓励的同时，也表达了对此次《五音环乐》的出版和发行赋予了特殊的厚望和期待。 CD1 不一样 上步南山 CD2 不一样 后上海 CD3 不一定 十三张 CD4 不一定 七对儿 DVD 不一样

《窦唯+不一定》继《一举两得》后又一张令人期待的即兴Live专辑，2004年最能让我们感受到音乐实质的唱片，带你再续一段幻听旅程。 这张现场录音的专辑由窦唯与“不一定”乐队合作，分为"三国"与"四记"两个主题。"三国"中融合了爵士摇滚（Jazz-Rock Fusion）、噪音碎片和后摇滚式的即兴（Post-Rock Improvisation），蜿蜒流转，气宇轩昂。而"四记"则以催眠的、连贯的环境音乐（Ambient Music）为主，间或有乐队开放式的融合爵士（Fusion Jazz）即兴。

CD

Eric Patrick Clapton, CBE (born 30 March 1945) is an English rock and blues guitarist, singer, and songwriter. He is the only three-time inductee to the Rock and Roll Hall of Fame: once as a solo artist and separately as a member of the Yardbirds and of Cream.

现在对于谈论谁在主持 Pink Floyd 的领导工作（Barrett、Waters 以及 Gilmour）已无实际意义了，乐队总是表现出那么的伟大。作为其史诗般的迷幻风格的探索，他们录音作品中所不断变化着的人生主题，极具创新的概念主题等上述所有的一切都建立在他们神话般的音乐建筑结构上。与其他摇滚乐队不同的是 Pink Floyd 的精神已经深深地扎根于乐队和乐迷之间，并随时间的推移而永存在乐迷心中。这场现场版的双张一套的专辑 PULSE 作品不仅仅是其在1994年举行的一系列最大规模的巡回演唱会的总结和回顾，而且也作为 Pink Floyd 三十年音乐神话的再现。 事实上，作为这次发表的在 Empire State Building 所进行的大名鼎鼎的激光现场演唱会，CD的封套的设计也别具一格，其封套的背脊处有一个闪闪发光的灯泡。但是，作为 Pink Floyd 固有的模式，它也许也是我们为之疯狂的原因。而这设计成闪烁的灯光的唱片又让我们重新聆听他们具有完整主题的令人嘭然心跳的经典专辑 THE DARK SIDE OF THE MOON，其演奏曲目已被完整无缺地放在第二盘中。 第一盘的开始曲是乐队70年代的经典之作“Shine On You Crazy Diamond ”，出于对历史的首肯，乐队紧接着演绎了一一片无线电白色噪音为开篇的 Syd Barrett 的“Astronomy Domine”（60年代末期英国幻觉音乐的代表曲目），似乎标志着当晚是 Barrett 作品的夜晚，它那诡秘地神经质般的风格很容易被演绎得极为滑稽和混乱，不过 David 对此曲的把握相当恰当，他的蓝调与 Barrett 的那种握拳嚎叫相比显得更为圆润；其后就是“DIVISION BELL”专辑中的“What Do You Want From Me”，一首极富激情切琅琅上口的曲目。对于那些无派别的听众而言，很不幸，第一盘CD里面绝大数曲目选自他们两部后Waters时代的录音室专辑 —— 1987年发行的“A MOMENTARY LAPSE OF REASON”的主打歌曲以及94年的“DIVISION BELL”。但除了选折曲目有些偏颇外，演出却是极其典范的：贯穿“Coming Back To Life”全曲所流露出的是一种殷切的希望；“Learning To Fly 和 Keep Talking”则留给我们一种对往昔情感的怀念。第一盘CD最终以“Another Brick In The Wall”作为结束曲，David Gilmour 那带有夸张性的令人心动吉他独奏保持了对该曲的最好演绎并很好地掩盖了歌曲本身极为愚蠢的歌词。和CD版相比，磁带版多出一曲“One Of These Days”。 而专辑的第二盘CD则可以说是作为纪念阿波罗登月25周年所举行的一系列庆典巡回演唱会真实的记录者。尽管被制作成现场演奏版本，但乐队对 DARK SIDE 的重新演绎依旧保持了其特有的风采并没有一丝减弱的痕迹：“Money”和“Time”，专辑中两首最具思想内涵的曲目，依旧是那么地动人 —— 前者如同该曲注册商标般的收银机的音响效果影射了社会中丧失灵魂的铜臭味；而后者则显现出一连串极富震撼力的前卫演绎；其它曲目如“On the Run”的声音听上去就如同原始唱片一样效果，听众任由乐队带领这飞上天空或穿行于酒吧之间；而女歌手 Sam Brown 夸张地演唱贯穿“The Great Gig In The Sky”的全曲；“Us and Them”的演出极其完美地展现了歌曲里面那挽歌般悲哀绝望的情绪；“Brain Damage”还和以前那样让人“头脑迟钝”，而作为乐团演唱会上的encores曲依旧按惯例安排了“Wish You Were Here、Comfortably Numb 和 Run Like Hell”三首曲目。不过对于磁带的听众而言，里面的内容比CD多了的行冗长的沙沙嘈杂声、鸟鸣声、钟鸣声以及ambient声音等一系列音响效果所组成的音乐会前的效果带。 David Gilmour 恰倒好处地把握住 Roger Waters 的声部，不过为避免与先前的那种极富想象力的且易引起争议的音乐乐间奏曲式的演奏比较 —— 例如，“On The Run”声音听上去就象是 The Orb 的那种极富即兴演奏的真正音乐先锋。当然，极富冲击力的“Money、Us And Them 和 Brain Damage”等的重新不间断的演绎又表现出一种音响的新鲜感，听上去依旧是那么亲切。Pink Floyd，我们现代的 Homer，Jason 或者 The Argonauts，他们的故事将永远伴随着我们，但是我们是否能有幸再一次聆听他们的演奏吗？