1．高晓松作序推荐，体验“电影拉片”式阅读——高晓松序言说，本书读解《金瓶梅》之详尽，几乎与学电影时一个个镜头“拉片”相似，凡举结构、背景、隐喻、人物、故事、审美、哲学、食物、器具、服饰、音乐、绘画、诗歌、方言……高晓松用五期《晓说》讲述《金瓶梅》，其中不少想法受秋水堂 启发，若对照节目与本书，当能体会其中默契。 2．左手“秋水堂”，右手《金瓶梅》，一本适合入门的《金瓶梅》导读——哈佛大学东亚系中国文学教授田晓菲（书斋名为“秋水堂”）细解《金瓶梅》全一百回，体察《金瓶梅》作者的曲笔深心。我们的生活中原不缺少西门庆或者潘金莲，《金瓶梅》里面的人物是存在于任何时代的，他们需要的不是泾渭分明的价值判断，而是强有力的理解与慈悲。 3．《金瓶梅》读到最后，竟觉得实在比《红楼梦》更好——熟读《金瓶梅》之后，会发现《红楼梦》全是由《金瓶梅》脱化而来。只是《红楼梦》自始至终写得“温柔敦厚”，从来都在丑恶的情景上遮一层轻纱；《金瓶梅》却锐利清晰，极为摹写人心的复杂之处，探入人性的深不可测。须得大智大勇，才能够真正欣赏与理解《金瓶梅》。 4．首次收入20幅清代《金瓶梅》精美插图，“中国最美的书”评委陆智昌封面设计——本书插图均出自美国艺术重镇纳尔逊—阿特金斯艺术博物馆珍贵馆藏清代《金瓶梅》插图册，为呈现更好的彩色印刷效果，内文纸张特选用雅质纸。理想国版田晓菲作品封面由“中国最美的书”评委陆智昌设计，后将陆续推出《留白》《赭城》等。 【内容简介】 爱读《金瓶梅》，不是因为作者给我们看到人生的黑暗——要想看人生的黑暗，生活就是了，何必读小说呢——而是为了被包容进作者的慈悲。慈悲不是怜悯：怜悯来自优越感，慈悲是看到了书中人物的人性，由此产生的广大的同情。 ——田晓菲 “云霞满纸”，袁宏道在写给董其昌的信里，这样称道《 金瓶梅》。《金瓶梅》问世四百余年来，得到无数作家、学者的宝爱和传抄，从李渔、曹雪芹，到胡适、张爱玲……无不从《金瓶梅》中汲取营养。《金瓶梅》不仅仅是一部闺房私情之书，更是一部深微体察人性的“罪与罚”之书：书中所有人物都沉沦于欲望的苦海，被贪欲、嗔怒、嫉妒、痴情的巨浪所抛掷。《金瓶梅》作者之如椽巨笔，直入人性深不可测的部分，揭示人心的复杂而又毫无伤感与滥情；一个读者必须有健壮的脾胃，健全的精神，成熟的头脑，才能够真正欣赏与理解《金瓶梅》，直面其中因为极端写实而格外惊心动魄的暴力。 词话本，绣像本，《金瓶梅》流传的两大版本，哈佛学者“秋水堂主人”田晓菲从文本本身入手，逐回比对两大版本，细解小说中人物塑造、语言风格、叙事结构、象征隐喻等创作手法。两个版本的意识形态和美学原则极为不同，词话本偏重儒家教化思想，绣像本则蕴含宗教精神，是一部更彻底的文人小说。可以说，不是有一部《金瓶梅》，而是有两部《金瓶梅》。 读到最后，“竟觉得《金瓶梅》实在比《红楼梦》更好”。其结构、细节上的苦心孤诣，为“秋水堂主人”一一辨析。“虽兰陵笑笑生复活，亦不能有此四百年眼光与刻度丈量自己之著作矣。”（高晓松语）

要掌握现代艺术的游戏规则，你需要知道些什么？——涵括近百位艺术家及其代表作，梳理二十多个现代艺术流派的渊源流变，勾勒现代艺术的发展历程。这一百五十年来艺术究竟发生了什么？为什么到了今天，一件看似五岁小孩也能捣鼓出来的东西，居然会是艺术史上的旷世之作？ 这是艺术吗 ？这必须是艺术！——马列维奇的黑色正方形，蒙德里安的彩色格子，杜尚的小便池… 艺术不再必须与美有关，它更多地关乎理念。那些光怪陆离、五花八门的艺术流派，在揭开了其中的奥秘之后，实际上简单得惊人，但又绝妙乃至伟大。 如果我们还能从一百五十多年前莫奈的《日出》、梵高的《星空》中，依稀辨认出艺术“原来”的模样，那么，一百五十年后安迪·沃霍尔的金汤宝罐头、达米恩·赫斯特的腌制鲨鱼，还有翠西·艾敏乱糟糟的床，足以让我们看到艺术的其他可能。回顾现代艺术一个半世纪的反叛之路，我们见证了一代又一代人如何变得愈发反叛、大胆、混乱。这背后，是艺术家对“何为艺术”的无尽追问，是他们对周遭世界的回应与抵抗。现代艺术的故事仍在继续，也许永远不会完成。

法国童书绘本大师伊万•波墨不但是一名绘画风格优美独特的插画家，更是一位对于希腊神话故事有着精辟见解的讲故事者。他非常善于从现代性的视角切入古老的故事，并以法国人特有的幽默与高超的审美，使不朽的文学遗产在儿童面前散发出应有的光辉。 跟随着伊万•波墨的画笔，我们可以见识到英 雄国王忒修斯勇斗牛头人身怪的壮观场面，也可以聆听世上第一位诗人俄耳甫斯在痛失爱偶之后，里拉琴所弹奏的凄凉。我们会嗟叹忒拜国王俄狄浦斯的悲剧命运，会对奥德修斯的勇敢与智慧充满敬意，也会在读过特洛伊的故事后，反思战争的虚无与所其带来的灾难的可怕。 每册书后都附有作者精心编写的词条索引，隐藏着各种有趣信息和延伸故事，以更为完全的样貌呈现希腊神话，等待着有心的大小读者去发现。 第一册：《忒修斯与牛头人身怪——传说是如何诞生的》 爱琴海、人身牛首怪米诺托、阿里阿德尼的线团……这些西方的“成语”源自久远的古希腊，至今仍深刻地影响着人们的思维与表达。可是你知道吗？它们背后还有着精彩纷呈的传说故事呢—— 王子忒修斯有两位父亲，一位是海神波塞冬，一位是雅典国王埃勾斯。 虽然从小就缺乏父亲的陪伴，他仍然在母亲的悉心照料下成长为一名英勇的战士。 16岁时，他踏上了寻父之旅，沿途除魔斩妖，证明了自己的价值；又战胜了可怕的人身牛首怪米诺托，使雅典人民从此免受活人献祭之苦…… 多少个世纪以来，他的故事被许许多多的吟游诗人传诵着，也被想象力丰富的人们赋予了丰富的情节。最后，就成为了我们现在所熟知的忒修斯与牛头人身怪的故事。 也正是这样，传说诞生了。 第二册：《俄耳甫斯的悲歌——勇闯地狱寻找妻子的诗人》 这本书要讲述的是希腊罗马神话中最伤感动人的爱情故事：俄耳甫斯是色雷斯国王和缪斯女神的儿子，也是世间第一位诗人。他被诸神赋予了无穷的魅力，只要他一歌唱，树木都会弯折，岩石也会移动，动物则纷纷匍匐在他的脚下。他一生只爱一个人，那就是有着聪慧眼神的美丽姑娘欧律狄刻。可是在他们的婚礼上，欧律狄刻却被毒蛇咬伤，永远地离开了人世。为了救回心爱的妻子，诗人决心只身勇闯地狱，去请求冥王放妻子回家…… 地狱里是一副凄惨的景象：三头恶犬把守着门户，可怜的西绪福斯在不停地推着石头上山，饥饿的坦塔罗斯永远摘不到头上的果子……最后，俄耳甫斯能顺利救出欧律狄刻吗？ 第三册：《俄狄浦斯的悲剧——弑父娶母的不幸王子》 你知道俄狄浦斯智斗人面狮身兽的故事吗？或者，你肯定听说过“俄狄浦斯情结”吧？这是心理学家们很喜欢用的一个名词。而我们将要听到的关于他的故事，是希腊神话里最悲惨、最让人同情的故事，一个关于人的意志无法与命运抗衡的故事…… 早在俄狄浦斯出生之前，一个可怕的预言便笼罩在了他的头上：这个即将诞生的男孩，未来将会弑父娶母……因为这个，他刚出生就被丢到山上喂狮子和秃鹫，后来虽被好心人收养，度过了无忧无虑的童年，但是诸神的诅咒却从未离开过他。 他迈出的每一步都让自己离命运更近：在毫不知情的情况下，俄狄浦斯杀死了自己的亲生父亲，又是在一无所知的状况下，他娶了自己的生身母亲为妻。 真相大白之时，他在痛苦中刺瞎了自己的双眼，从此背井离乡，四处漂泊…… 第四册：《足智多谋的奥德修斯——漫长的返乡之旅》（改编自荷马史诗《奥德赛》） 伊塔刻岛国王奥德修斯不但拥有过人的勇气，并且充满智慧，他惊心动魄的冒险还乡之旅，是荷马史诗中最优美、最受喜爱、最具传奇色彩的篇章。 在赢得特洛伊之战后，其他的希腊国王们都各自乘船返航，只有奥德修斯又在海上漂泊了整整十年，才重新回到故乡。一路上，他与凶残的独眼巨人较量，躲避过海妖塞壬的亡命之歌，又从海怪卡律布狄斯和斯库拉的血盆大口下逃脱。最后，奥德修斯终于回到了自己的宫殿，并对盘踞在那里的贪婪的求婚者们展开了一场复仇的血战…… 荷马充满力量的文字，在法国绘本大师伊万•波墨的笔下化身为令人心潮澎湃的画卷。 让我们跟随这位伊塔刻国王，一起进入这场跌宕起伏的航程吧！ 第五册：《特洛伊之战——一场没有尽头的战争》（改编自荷马史诗《伊利亚特》） 战争，由于它的恐怖与残忍，也由于它的英雄辈出，一直是文学家和艺术家们灵感的源泉。由古希腊盲诗人荷马写就的伟大史诗《伊利亚特》，为我们讲述了特洛伊战争：它由希腊人向特洛伊人发起，纷争的开端不过是一个小小的苹果，却不断地衍生下去，最后成为世间所有战争之母。 在荷马扣人心弦的讲述下，阿喀琉斯的力量和赫克托耳的勇气如同耀眼的光芒，刺得我们睁不开眼睛。法国绘本大师伊万•波墨又用他的才华，以现代的笔触向我们重现了这场战争，让我们深深沉浸于那些富有传奇色彩的战斗故事之中。这永世的悲剧在我们的心底敲响共鸣：原本只是关乎几个人的幸福，却导致了集体的疯狂，最后造成了多少人的不幸…… 本书也是《奥德赛》中奥德修斯历险的前奏，我们可以在里面找到奥德修斯、雅典娜女神等诸多我们喜爱的人物的身影。