波兰音乐是欧洲斯拉夫民族最古老的音乐文化之一，它的发展同欧洲其他民族音乐的发展有密切关系。在10世纪波兰国家形成之前，最古老的波兰民间歌曲在结构、节奏、旋律方面都是相当简单原始的，调式基本上是五声音阶的。10世纪以后西欧天主教的教会音乐开始传入波兰,古代教会调式以及后来的大小调式也渗透进来,这对波兰的民间歌曲逐渐产生了影响。波兰民间歌曲与舞蹈的关系密切，许多民歌旋律就是舞蹈曲调，这是波兰民间音乐的一个重要特点。特别是16～17世纪波兰的马祖卡舞曲、波洛奈兹舞曲定型后，在其影响下波兰民间音乐在结构、节奏、旋律上的变化则更为明显。波兰民歌和民间舞曲的重要特征是：三拍子占多数，而且重音常常从第1拍移到第2拍或第3拍上来,如马祖卡舞曲、克拉科维亚克舞曲、奥别列克舞曲等，曲调常有较大幅度的跳动，大调式居多。 有乐谱记载的最古老的波兰专业音乐文化始于12世纪。当时用原始记谱法记载下来的音乐文献是天主教教堂中的宗教歌曲。从13世纪起非宗教性的专业世俗歌曲也逐渐产生了。15世纪后，波兰的多声部复调音乐开始得到发展,当时著名的代表人物是拉多姆的米科瓦伊(活动于15世纪上半叶)他的主要作品是三声部的宗教声乐曲和赞美诗等。文艺复兴时期波兰的复调音乐得到很大发展，被称为波兰古代音乐的黄金时代。当时最重要的代表人物是M.戈穆卡(约1535～约1591)，他用波兰文谱成的四声部赞美诗是16世纪波兰复调音乐最重要的成就。当时贵族宫廷中的世俗音乐文化，特别是以琉特音乐为主的器乐也得到了发展。以首都克拉科夫为中心，世俗的无伴奏合唱、牧歌、民族舞曲、管风琴的前奏曲、里切尔卡等声乐、器乐体裁都很发展，波兰成为欧洲中部、东部音乐最发达的国家。后来，波兰民族舞曲马祖卡舞曲、波洛奈兹舞曲等流传到欧洲其他国家。 17世纪和18世纪上半叶由于政治经济的衰落，天主教势力的加强，波兰的音乐文化发展一度缓慢。18世纪后半叶，由于启蒙运动思想的影响，特别是由于外国侵略引起的民族意识的加强，波兰民族音乐又得到了迅速发展。1765年在华沙成立了民族剧院，1794年上演了波兰最早的民族歌剧《想象的奇迹》,(又名《科拉克夫人和山民》),作曲者是捷克籍音乐家J.斯泰凡尼（1746～1829），脚本作者是著名戏剧家W.博古斯瓦夫斯基。歌剧的音乐以波兰的民间歌曲和民间舞曲为基础，有浓郁的民族风格18世纪末叶在维也纳古典乐派的影响下,波兰的交响曲、协奏曲、室内乐等大型器乐创作有了发展，代表性的作曲家有克莱琴斯基(1756～1828)、F.W.米雷茨基(1791～1862)等人。 19世纪后，波兰音乐的特点是民族意识同浪漫主义音乐潮流结合起来，代表人物..希曼诺夫斯卡(17891831)、J.A.F.埃尔斯纳、K.K.库尔平斯基成为19世纪波兰民族乐派的先驱。这个乐派的伟大代表是F.F.肖邦。他的钢琴音乐创作不仅为波兰、而且为整个欧洲的浪漫主义音乐作出了巨大贡献，肖邦的名字在欧洲音乐史上占有重要地位。稍晚一些的S.莫纽什科则为波兰民族歌剧的发展开拓了道路，他的代表作歌剧《哈尔卡》，成为波兰歌剧史上最重要的作品之一。 19世纪末20世纪初，在创作方面的重要人物有W.泽伦斯基(1837～1921)、Z.诺斯科夫斯基(1846～1909)等人。在演奏方面出现的两个杰出人物，即小提琴家H.维尼亚夫斯基和钢琴家I.J.帕德雷夫斯基，他们的艺术成就获得了世界声誉。20世纪初叶最重要的作曲家是M.卡尔沃维奇，他的交响诗《斯坦尼斯拉夫与安娜·奥希维齐莫娃》和《小提琴协奏曲》，是波兰早期现代音乐的重要文献。对波兰现代音乐创作发生了重要影响的是20世纪初期成立的创作小组“青年波兰”，它的主要成员除了K.希曼诺夫斯基外，还有A.谢卢托（1884～1966）、.鲁瑞茨基(1883～1953)、G.菲特贝尔格(1879～1953)等人。其中成就最大的是希曼诺夫斯基。他的前期创作受到斯克里亚宾、 R.施特劳斯、 M.拉韦尔等人的影响，在后期作品中现代作曲技巧同波兰民间音乐的因素融合在一起,形成了一种独特的波兰现代音乐风格,获得了世界声誉,并对20世纪波兰音乐创作产生了影响波兰人民共和国成立后的音乐创作，在题材内容和风格语言上都发生了不小的变化。W.卢托斯瓦夫斯基的管弦乐《小组曲》声乐管弦乐曲《西里西亚三部曲》等,都具有独特的波兰民族风格；他的《管弦乐协奏曲》、《葬礼音乐》都是波兰现代音乐的重要作品。在歌剧创作方面，.谢利戈夫斯基(1896～1963)的《大学生的起义》具有代表性。此外，.贝尔德(1928～　　)、G.巴采维奇(1909～1969)等人都是第二次世界大战后比较重要的后起之秀。60年代以后，波兰最活跃的作曲家是K.彭代雷茨基。他的弦乐曲《献给广岛受难者的哀歌》，大型声乐器乐曲《圣母悼歌》、《小提琴协奏曲》等，在欧美现代音乐中都占有重要地位。

Leading Polish film composer Zbigniew Preisner conducts the Britten Sinfonia strings and Crouch End Festival Chorus in the UK premiere of Diaries of Hope – a new work inspired by the diaries and poems of Polish children who were victims of the Holocaust. Lisa Gerrard from spellbinding duo Dead Can Dance – nominated for an Oscar for her vocals on major film Gladiator and two Golden Globes for The Insider and Ali – performs in the principal vocal role alongside boy soprano Archie Buchanan. Best known for his scores for the films of Krzysztof Kieslowski (Dekalog, The Double Life Of Veronique, Three Colours Blue and more) and for Requiem for my friend, his moving tribute to Kieslowski, Preisner is one of the most celebrated film composers of his generation and recipient of many accolades including a Silver Bear from the Berlin Film Festival and two Césars from the French Film Academy.