纯音乐
纯音乐 -《养心音乐-禅》
Douban
纯音乐
publisher: 大陆
养生先养心,心养则寿长。常保持心理平衡的人,五脏淳厚、气血匀和、阴平阳秘,所以能健康长寿。心理平衡是健康长寿的基石,对于现代都市人来说,谁拥有了心理平衡谁就拥有了健康和长寿。“养心”就是拥有心理平衡的重要方法。何谓“养心”?《黄帝内经》认为是“恬虚无”,即平淡宁静、乐观豁达、凝神自娱的心境。 音乐对于人的情绪和行为都有着不同程度的影响,养心音乐根据声音对人肯定是有影响的原理,旨在从听、观、尝、嗅、触五个感官入手,用音乐洗刷心和灵,用正面的“声脉冲”重新启发身体处于负状态或假寐状态的器官。音乐对于人的身体神奇作用的方方面面直到现在仍是科学无法全盘解释的,适当的音乐能让身体的状态由内而外在不经意中得到引导和改善。 养心音乐专辑还有一个特点,就是时间不是很长,基本上三、四十分钟左右,差不多中小学生一节课的时长。它是根据人体的生理循环代谢的科学,恰到好处。如果时间拖得很长,不但起不到养心放松的作用,反而会产生听觉与耐性的身心疲劳。 自古道书可以养心。音乐也可以养心---《禅》,以音乐浸润、冲刷疲惫的身心,接收优美、和谐的音波讯息,感受音乐与身心的共鸣,达到减压、养心之效。
幸福之初
Douban
林隆璇 genre: Easy Listening
release date 2007-01-27 publisher: 金革唱片
简介 . . . 生命因气候而有了情感 情感因温度而有了平静 平静因倾听而有了幸福 创作过600多首的经典好歌,制作过60张专辑以上,才华洋溢、独创诗意般音乐才子-林隆璇第二张钢琴创作专辑,用音乐描绘动人音符,充满温度的旋律正打造一个属于梦想生活的音乐概念专辑,电影配乐式的深情感动、细腻美丽的浪漫编曲,给一个最温暖最知性的幸福聆听。
七月九日.天气晴
Douban
林隆璇
release date 2005-01-01 publisher: 金革唱片
出道十七年 唯一钢琴创作专辑来自 11 个网路心情故事的 11 首叙事音乐诗最简单的音符 温暖你我最复杂的城市心情 告别情歌王子,林隆璇出到十七年,终于发行了他唯一一张钢琴创作专辑,专辑的出发点再于发表一份贴近自己的告白,从生活中出发,专辑名为“七月九日。天气晴。”,就像是小时候写日记所惯用的开头,林隆璇在这张专辑中,诚实的面对自己,并完整的呈现这一切。 这些日子以来,林隆璇常常上网浏览许多心情故事,而今天这十一首温暖和煦的钢琴叙事诗,正是来自网路上的十一篇心情故事。林隆璇带着顽皮的自省,呈现出简单的生活美学,欢迎你来到这里寻找既陌生又熟悉的感情,希望这张专辑,能够伴随你发掘最真实的生活。 ⊙林隆璇的话 一种极简的生活音乐,来自网路和人生的真实交错。 出道 17 年,我一直想作贴近自己、从生活中出发的作品。常常不请自来的旋律,在脑海中自然成形,藉着生活中的每一份感触将这些音符谱下。 专辑名“七月九日。天气晴。”像小时候写日志惯用的开头,但这回我是诚实的面对自己。这几年习惯浏览网路,阅读许多心情故事,而这 11 首温暖和煦的钢琴叙事诗,来自 11 个网路故事,带着顽皮的自省,我用了吉他、长笛呈现简单生活的极简美学,弦乐的加入增添如诗般的氛围。 欢迎来这里寻找既陌生又熟悉的感情,爱听钢琴演奏的朋友,更希望这张新世纪曲风的流行钢琴演奏专辑,会伴随你们发掘真实生活中的随手可得的宝藏。 一直想作,一张回归心情原点的钢琴创作,一张不再被歌词限制的钢琴专辑。 七月九日,我的生命起点,给自己下了晴天的标题。 长期漫游网路,搜集了许多爱情与生活的故事,不论虚拟或真实,都是真心诚意。 原来,任何意念都是爱的原点,只需一个单纯念头,爱就存在。 这 11 首曲子,能互相串接,交织出复杂人生,也能无所求的各自发展。 第一张钢琴创作专辑,晴朗无云的日子…… 今天 天气 晴朗 小瓢虫振翅 14 次, 左上眼皮跳动 132 次 Happy 哈欠 5 次 太阳从云缝探头 8 次 门口的九重葛掉落 26 瓣 蚂蚁爬上吐蜜的那颗桑椹树 5 小时 15 分钟 分心 一直 胡思乱想 常常 —— 林隆璇 ⊙歌曲简介 01 晴朗 连下了一星期的雨 今天终于放晴 有一种太阳出来却仍赶不走湿气的说法叫“反潮” 院子内正弥漫这种久违却又令人怀念的古老气味 就像挖出一张老照片! ★小红的日记 翻看一张泛黄旧照片,小红才发现了他出现在画面的角落,原来 20 年前那一次晴朗天的旅游,他们曾经如此近距离的异地相遇。而现在,天天靠着头紧紧睡着,微笑,幸好对的人相遇在对的时刻,缘分真是不可思议! 02 长发 终于找到缝隙探头,太阳穿过楼上邻居的矮丛弋洒在斑驳白墙上,像极了你淋湿的长发,放肆盘占我的地盘。 ★李和静的日记 曾经在一个雨天,大学的李和静分手了,他最着迷静的长发,乌黑不染色彩。在那个雨里,每一根细细的发丝紧紧缠住了他身上寒冷的毛细孔,最后一次挣脱后,就再也缠不住了,再也缠不住了……… 03 梦 最懂得寻觅饲主的一种宠物,可是你昨晚非常不乖。 ★暗恋的日记 20 岁到 30 岁,这十年,她夜夜被梦缚住了,这十年,她日日被他缚住了,眼神被缚,想像被缚,话语被缚,就这样过了十年。而他依然没跟她说过一句话,就只是坐在隔壁隔壁隔壁的办公桌,就只是回到自己阁楼的屋,被他自己的梦缚住…… 04 盟 离开勾勾小指的约定年纪 成人世界的誓约叫做“盟”。 ★小六和玲玲的日记 真的有一种不可思议叫做青梅竹马,有福气的人才拥有这般神话。小六和玲玲上演了,他是高中毕业的农夫,她是留美回国的教育硕士,只因为青梅竹马,小指头一直勾到现在。 05 真心话 真心话是诚实面对生命反映出的一种好修养 虽然有时会让别人的眉头结痂。 ★诚实的日记 两个人都说出真心话的那一天,原来的世界不再原来,疯了,变了,分了,他们都无法为自己的真心话负责。后来又过了5年,他们再相遇,再说真心话,河水缓缓的流着,阳光穿透树丛,成熟后的真心话带来一辈子的幸福。 06 猫 家猫 Happy 好奇心指数百分百,但对陌生人自作多情的讨好冷感。 ★猫的日记 它很讨厌 K 来的时候,它的女主人会变成另外一只猫,它讨厌那只猫!它想办法在 K 的鞋上尿,很骚很骚的味道,他们开始吵架,开始选择,开始决定,她终究是猫,选择了它! 07 想念 想念=鸽子=思慕=船=感伤=信=喜悦=You’ve got the mail! ★创作的日记 凌晨依然持续创作,前三秒还惦着生日来临,却马上落入旋律失神的虚空。这种夜除了刻意的黑,保留的是机器闪烁的灯光,寂静而寂寞。突然一封生日快乐,那一瞬间我好想念每一个朋友。 08 纪念日 为所有有共同经历 共享一段过去的人设立的 若我一生认识 1118 朋友 我就有 1118 个纪念日 而我生命中就有连续三年的时间在过纪念日。 ★蜕变的日记 他很喜欢朋友,她怀疑是不是超过了 2000,从这个到那个,从这里到那里,各种都有。而她好像只有他一个朋友,手机的电话簿不到10个人,一天有时响不到一通。在他们认识三年的纪念日,电话没响,她却打了 20 通出去,她决定要赢过他! 09 小花园 对待自己的花园要有非常倔强的脾气,不然会像我的小花园一样有修剪不齐的浏海。 ★淑芬的日记 淑芬没有梦想,早出晚归,分租在台北一间拥挤的公寓。她唯一的幸福,是占领了一个2坪的后阳台,上面有等待晾干的衣服,在洗衣机旁,几盆花草开心的住在一起,“我未来一定要有一个小花园!”她每天这样想着…… 10 时光 所谓玄秘性的主题,通常和努力的程度成反比,是追寻一生也得不到回报的事业。 ★Lisa 的日记 曾经有三年的时间,Lisa 每天写信给在美留学的他,也许他会回来吧,也许。三年的信,编号到了 1993,故事用一种极静态的方式上演,主角渐渐变成配角,两人的信剩下一人独唱,她在那天夜里听到时钟答、答、答走,嗯,她完成了。 11 一天 想起擅长时间主题的希腊导演安哲罗普洛斯的“永远的一天”,这一天,在不断目送的背影里,成为永恒…… ★阿曼的日记 阿曼绝不在告别后回头,颈子刻意直前,倔强的人总在压抑悲伤。她不爱这种的告别,仿佛告别年老的人是种罪恶,也许这种父女关系已经落入俗套,很矬的戏码,她却依然希望,希望每个分开的一天都是连续,不用再反覆演练告别。
Our Home
Douban
丁可 Dingke genre: Classical
release date 2013-06-05 publisher: 树音乐
《桃花源里的古典之家》 2011年的首张个人专辑《Island》,已经让人领略到了丁可新古典主义音乐的神韵。如此纯粹的北欧色调,既让人领略到ECM式的厂牌格调和气质氛围,在国内音乐圈,更是一个未曾有过的先例。 2012年,加盟“树音乐”厂牌后的丁可,先是帮助Fog制作了专辑《明镜》(Transparent Mirror,从而为那张融合了“氛围乐”、“后摇”的电子唱片,赋予凝重但纵深感极强的张力。之后,则轮到了他自己个人专辑《Our Home》的登场。 与上张专辑《Island》相比,《Our Home》没有词曲,也没有人声,完完全全就是一张纯音乐专辑,甚至就像一张电影原声专辑。用来诠释“新古典主义”,显然更为纯净和纯粹。除了少量极简的音效,整张专辑几乎只是以键盘来做为主体的音乐架构。而“新古典主义”的音乐氛围,也决定了丁可不会去依靠繁复的技巧,用密集的音符颗粒,来将音乐处理得饱满、厚实。在意韵上,丁可在《Our Home》里,更接近于东方的留白技巧,用长音、延音营造出一种玄而空幻的气场,从而有了一种浑然天成的圆润与唯美。 开场曲《Sunshine》,名为阳光却有着淡淡的忧伤。用实音表现明亮,而尾音虚音则传递出一种苍白色光芒的延伸,听来有着暖暖、懒洋洋,但又不乏沉郁的感伤的愁怅。《After You Leave》和《Below the Moon》,则更像是回到了中世纪的欧洲,充满着那个时代欧洲大陆贵族气的唯美、灵性、严谨和浪漫。前者就像是敏感而多情的音乐家,在恋人离去的脚步声中,用克制来传递一种克制不了思念、离愁,小调的旋律,简单却又凝重,思的音节因此也更显绵延。后者既像是在自家小院,又像是在空寂的城堡里独自彷徨、思想,用钢琴做着一个又一个浪漫绮丽的梦。 加入效果音的《Outside the Window》,则恰到好处又恰如其逢的让乐曲在鸟语花香中,变得立体和生动。就像去巴洛克化的维瓦尔第“四季”,让窗外的景色变得更为纯净、自然。《The Door of the Tree》营造的,则又是一个还未诞生出钢琴这种乐器的史前音乐时代。简洁的电子音效,组合出一种类似冰川的回响,并由这自然声响中的强弱音,汇聚出无形却悦耳的天籁之音。《Starry Sky》的键盘音色则又近似竖琴,和声与主音阶音频的近似,虽然少了现代低音那样的纵深效果,却让音乐变得更轻盈,氛围变得更静谧和安祥。既是Starry Sky,又禁不住在脑海中浮现出Starry Starry Night的歌声……《Rain Night》则像是琴声一颗一颗的落在青石板上,音色实在又有弹性,更有着自然之声般的优美。 没有歌声,却依然流淌出无数的情绪和故事;没有繁复,却依然用极简构筑出最绵密的氛围。丁可的这张“新古典主义”专辑《Our Home》,既没有抱残守缺,一味地去复制古典主义那种清心寡欲;也没有刻意去创新,从而将古典音乐化妆出不伦不类的新效果。丁可在《Our Home》里所做的,首先就是自我的纯粹的澄澈,在让自己的灵感和手指变得清明之后,也因此将浮躁的世界推向了音乐以外,从而自然而然地回归到了中世纪,在工业还没出现的时代,还原出音乐宁静、简洁的美感。与此同时,和东方意境的暗然合拍,也使得丁可的这张“新古典主义”专辑,还拥有了山水泼墨的写意和自然。所谓古典,也就不再只是对音乐名词的复刻,而是一种音乐意境的回归,并为音乐找回了古典的家。 文/爱地人
humble music
Douban
★ 9.2 17 ratings
ゴンチチ / GONTITI genre: Easy Listening
release date 2011-08-10 publisher: ERJ
- 今だからこそ、ささやかな音楽を - 2001年リリースのアルバム「GUITARS」以来、10年振りのギターDUOアルバムをリリース。結成33年、デビュー28年、50歳半ばを過ぎたゴンチチの2011年。そんな時期だからこそ創りだせる完熟した「たった二人だけのDUOアルバム」。キーワードは、「humble music = ささやかな音楽」たった二人で創りだす今作は、ささやかな音楽というテーマを基調に、楽曲にもシンプルさを追求。そこから投影される様々な人、場所、景色などをイメージさせるアルバムです。 メディア掲載レビューほか 1978年に結成されたインスト・アコギ・デュオ、GONTITI(ゴンチチ)によるアルバム。結成33年&デビュー28年を迎え、円熟した彼らが放つのは10年ぶりとなるギター・デュオ作品。humble music=ささやかな音楽をコンセプトに、シンプルかつ様々な人や場所、景色にマッチする楽曲を提供します! (C)RS
Elements
Douban
★ 8.9 33 ratings
Ludovico Einaudi genre: Classical
release date 2015-10-16 publisher: Decca (UMO) Classics
Alt-classical composer/pianist Ludovico Einaudi returns with a brand new album ‘Elements’ released on 16th October on the Decca label. With that in mind Music-News.com caught up with Ludovico Einaudi at Decca HQ in London to find out more. Check out our exclusive interview below. Einaudi has quietly become one of the most successful musicians on the planet. His hauntingly beautiful and evocative music tops the classical charts worldwide, particularly here in the UK and in his home country Italy) and he has sold over 1.5 million records. He is the biggest streamed classical artist in the UK with over 130 million streams – that’s more than Pavarotti and Bocelli, and neck a neck with current chart stars Years & Years. ‘Elements’ was recorded this year at his studio in the Italian countryside. It is inspired by the world around him: nature’s elements (earth, water, air, and fire) as well as the lines of the grass and hills, mathematical and scientific elements, musical form and works of arts including those by Paul Klee and Gustav Klimt. Einaudi created the album’s cover artwork himself – drawing a variety of different symbols and illustrations, which combine to stunning effect. Einaudi’s music has been heard by millions worldwide – especially through adverts, trailers, film scores and TV soundtracks. He has provided music for more than 20 films including Shane Meadows’ ‘This Is England’ film and the TV sequel ‘This Is England ‘86’, for which he earned a BAFTA nomination, as well as ‘Black Swan’ (starring Oscar winner Natalie Portman) and Ricky Gervais’ TV series ‘Derek’. Einaudi has performed to huge crowds at venues around the world and has even achieved a Top 40 pop hit thanks to a BBC Radio 1 campaign by DJ Greg James. His recent UK dates include sell-out performances at Blenheim Palace, Hammersmith Apollo, Barbican and headlining the iTunes festival at the Roundhouse. His music has been described as minimalist, alt-classical, ambient and contemporary, but it defies easy classification. He sums it up best: “There is something in it that comes from classical, but I have influences from different music I have experienced in my life, from African music to folk and rock.” This latest album brings together a musical alchemy that draws on elements of electronicam, world, rock and classical music – reflecting Einaudi’s unique position on the international music scene.
ノスタルジア
Douban
我々楽
release date 2013-04-25 publisher: 我々楽
【「ノスタルジア」について】 2枚目から約5年の時間が経ちましたが、3枚目のアルバムが完成しました。 ここ数年はずっと日本の美しさや儚さを題材にした楽曲ばかり制作してきました。 現代の日本というよりは、書物や絵画などでしか訪れることしかできない「和」の世界観を中心に、古来より存在した日本独特の美と死に対する価値観を表現したいと思い、今回は縄文時代から昭和までの過ぎ去った膨大な時間、人々、記憶、それらに対する畏敬の念を込めて「ノルタスジア」としました。 全曲を通して「今」にはない、物悲しさ、哀愁や郷愁のようなものを伝えられたら、と思います。 我々楽
Sean's Dance (Flute And Harp)
Douban
HarpSong
release date 1999-01-01 publisher: HarpSong
HarpSong is a musical duo featuring artists Karen Almquist, harp and soprano, and Jennifer Grady, flute, which is based in the Willamette Valley of Oregon. "Sean's Dance" is a collection of Jennifer and Karen's favorite Celtic-inspired pieces performed on flute and harp. The recording is peaceful and soothing to the soul, yet lively and uplifting at times. The CD also includes three original pieces written by Jennifer Grady. The title track "Sean's Dance", featuring two flutes and piano, was written in honor of her 13 year old son who was born with Down Syndrome. "Sweet Molly's Lament" and "Soaring", along with "Sean's Dance", are all published by ALRY Publications in Charlotte, N.C. Joining Jennifer and Karen on the CD for selected tracks are Andrea Niemiec on the string double bass and Terry Ostergaard on the bodhran. The final track, a moving, yet peaceful rendition of "A Gaelic Blessing" by John Rutter, features the beautiful soprano voice of Karen Almquist with harp accompaniment.