Simone Weil described “decreation” as “undoing the creature in us”–an undoing of self. In her first collection in five years, Anne Carson explores this idea with characteristic brilliance and a tantalizing range of reference, moving from Aphrodite to Antonioni, Demosthenes to Annie Dillard, Telemachos to Trotsky, and writing in forms as varied as opera libretto, screenplay, poem, oratorio, essay, shot list, and rapture. As she makes her way through these forms she slowly dismantles them, and in doing so seeks to move through the self, to its undoing.

詩集，曾獲中文文學雙年獎。

《春的臨終》收錄了谷川俊太郎五十餘首作品，精選自詩人一九五二年出版的詩集《二十億光年的孤獨》到二○○九年出版的詩集《特隆姆瑟拼貼畫》等數十部詩集和詩選集。日語漢語對照，書中並附有譯者田原的序言，詩人簡介和詩人創作年表。 詩意地棲居於香港，是所望焉。 牛津大學出版社出版的「國際詩人在香港」系列叢書，為每位來訪的國際詩人出版一本詩人母語與漢語雙語對照詩集。我們相信這套叢書具有經典性意義，對香港以至漢語世界會產生深遠影響。叢書編選原則如下：一、第一流國際性詩人的代表作；二、深諳原文與詩歌的優秀譯者；三、母語與譯文的嚴格對照。

The senses and their understanding by the medieval laity is an exciting arena in which many authors of the golden age of Middle English vernacular literature exercised their exegetical ability and literary craftsmanship. This book examines the representation of the divine by the anonymous fourteenth-century Pearl-poet, through a close reading of his three “scriptural” Middle English poems, Cleanness, Patience and Pearl, against the background of the culture of sensorium in late medieval England. In this book, individual corporeal senses and general ideas about sensory perception will be investigated, as well as the non-physical senses. By bringing the Pearl-poet’s treatment of the sensorium－both of God and of humans－into the focus of attention, Dr Bao illustrates how human interpretation of sense-perceptible signs, and their decision to regulate sensory experience accordingly, play a significant role in the poet’s “vernacular theology”, and in the spiritual life of late medieval English laity. 14世纪中古英语头韵复兴运动中的翘楚诗人“珍珠”的全部作品仅有一份手稿存世（大英图书馆柯顿·尼禄A.x手稿）。本书立足于对《珍珠》手稿中三首基于经文的长诗（《清洁》《坚忍》《珍珠》）之中古英语原文的训诂和细读，研究“珍珠”诗人对神性的理解，并探讨诗人对中世纪感官文化及相关思想史背景的反刍。 无论在理论或实践层面,感官及对感官认知的态度在中世纪人道德、宗教、情感模式的形成中都扮演关键的角色，深入研究感官文化的一个重要途径就是文学作品。本书每一章节聚焦《珍珠》手稿的一部作品，研究其中示例人物如何通过规范自己的感官经验，将“抑肉扬灵”的古典感官论中被贬抑的“身体感官”转化为一种通往救赎的路径。本书还将通过探讨“内感官”“精神感官”“神秘感官”等概念在文本中的呈现，比较中世纪感官论与现代感官论的关键差异。作者在语文学—文学解读的基础上，同时考察8—15世纪手抄本中对感官的图像学表述，试图梳理并书写一种形成于图文互动过程中的文学感官史。

十年，可以改變很多事，不變的是詩人對至美的強烈傾慕。楊佳嫻說：「傷害並不是全部都可以變成詩，寫成詩的，也不表示都過去了，都昇華了。詩是我最珍貴，不值得愛的不值得寫成詩。可是一旦寫了，永不後悔。可能對愛後悔，但是不可以對詩後悔。」 《金烏》是楊佳嫻第四本詩集，全書共七十首詩作，以十年前的第一本詩集《屏息的文明》為底本，削減十首舊作，添入十七首近三年的新作。新舊混同，重新編排。 楊佳嫻在後記說：「從《屏息的文明》到《金烏》，日子過得真快，十年確實沒有想像中那麼長。可是，十年裡確實也發生了那麼多事，發黑死掉那樣的恨，直抵地心的墜落，懸空著格外感受肉身的腐重，被美欺騙，瓷器般的自尊毀裂在地時割傷的還是自己的腳。」 她以《金烏》統整全本詩作的概念並寫道：「金烏，太陽的精魂。神話裡描述是三足烏鴉，共十隻，由母親羲和御車載之，輪流值日。後來只剩下一隻了，其他全被后羿射落。……最末那隻金烏，是否因為死亡事件而震悚？牠是否仍懷著難遣的悲懷，日復一日，炙烤著我們薄脆的心？ 孤獨的，最後的金烏。日復一日燦爛，夏日的逼燒，冬日的微暖。離開神話時代那麼久了，百年千年，都還不足抵牠一生一世，是否所有的時間長度在牠看來，都不過指顧之間？牠的內心或許還照顧著最初的傷痕，最熱最亮的日子裡，我就想那是傷痕裡泉湧而出的金色。」 我想我是碰見了 最強的靈感 在詩裡，你是全部街燈 雨季，消逝的金烏， 小晴朗夜的月暈──你是 它們的父親 名人推薦 「美聲抒情女高音」——陳義芝 「敢愛敢恨的性格，造就了她『愛與哀愁同等獨裁』的詩帝國。」——鯨向海 「如此決絕的手勢，或者連手勢都沒有，沉靜地聆聽水聲，在落葉中坐化。」——楊牧