为了纪念出道20周年，KinKi Kids给粉丝送上一份诚意满满的礼物——从过去20年发行的众多歌曲中精心挑选的15首珠玉般的情歌特辑。 デビュー20周年を記念して、KinKi Kidsから至極のバラードセレクションの贈り物。この20年でリリースした数ある楽曲の中から、名曲と断言できる珠玉のバラードをセレクト。

都内を拠点に活動する男女シューゲイザーバンド、17歳とベルリンの壁のセカンドミニアルバム。

日本传奇音乐人/作曲家坂本龙一于3月29日正式发行全新录音室专辑《async》，这也是教授自咽喉癌康复之后的首张专辑，共包含15首歌（第15首歌曲只收录于黑胶中）。坂本龙一称新专辑的构思和录制均在纽约完成，是他来自于对日常对象、雕塑和自然的感悟。 坂本龍一の8年ぶりとなるオリジナル・アルバム! Ryuichi Sakamoto has announced a new studio album, async, out April 28 via Milan. It’s the Japanese composer’s first studio album since 2012’s Three, with Jaques Morelenbaum and Judy Kang, and his first solo album in 8 years. Sakamoto recorded and conceived of the album in New York, taking inspiration from “everyday objects, sculpture, and nature,” according to a press release.

Ósmy studyjny materiał dobrze znanych w Polsce szwedzkich rockowców z grupy Mando Diao, którzy do tej pory sprzedali na całym świecie ponad 1,5 mln płyt. I pierwszy bez Gustafa Noréna, wokalisty i gitarzysty, który pożegnał się z kolegami w 2015 roku po 19 latach wspólnej przygody. "Good Times" to opowieść o przyjaźni i miłości, dzięki którym można przetrwać nawet najcięższe chwile. Jak mówili sami muzycy, to zamknięcie pewnego rozdziału i jednocześnie otwarcie nowego przez grupę bliskich przyjaciół, których połączył rock. Klimat radości, beztroskiej zabawy i niesamowitej, pozytywnej energii przebija ze zwiastuna wydawnictwa, którym jest singel "Shake". Nowym partnerem przygody pod nazwą Mando Diao jest gitarzysta Jens Siverstedt. Utwory przygotowywano w sielskiej atmosferze na Gotlandii, w domku letniskowym gitarzysty Jensa Siverstedta.

"色"をテーマに作られた今作は、収録曲すべてが色にちなんだ曲名となっているコンセプト・アルバム。mol-74らしい独自の冷たくあたたかい音像はそのままに、前作で広がった楽曲の振れ幅をより表現した作品となっているので、ぜひリリースを楽しみにお待ちいただきたい。

每个人的生命成长历程里，都需要一个自己可以独处与得到安息的洞。洞可以蛰伏，可以起飞，通过洞，你可以折叠时空，看见自己的过去、现在与未来。 Faye飞，2004年以创作乐团F.I.R.飞儿乐团主唱身份出道，在袭卷华人音乐市场，横扫亚洲各地音乐奖项后，她于2011年开始以独立音乐人的身份，展开个人创作“小天空”巡演，尝试寻找能完整自我表述的音乐型式。 历经多年沉潜反刍与试炼累积，首张概念专辑《小太空》集结10首纪录个人生命历程的心血之作。历时一年的精心录制，音响品质到声线美学无懈可击，电子舞曲和世界音乐作为核心元素，通过极具张力且丰富完整的听觉刺激，重新开启众多乐迷的无限想像。 《洞》 迷幻的电气音色充满未知与不确定，Faye飞的声音透过“洞”传来，是这整张专辑的序曲，仿佛沉睡的灵魂逐渐苏醒。 《河畔》 华丽浪漫的编曲中呈现出唯美又深刻的电气之美，而细腻的唱腔更是道出了从河畔到彼岸的心路历程。 《象牙塔》 Faye 飞以纯熟的电子舞曲风格及充满活力的唱腔，重新定义了在创作之路的自由自在。释放掌心，忘却框架，勇气盈溢。 《原罪》 人声的电子化处理，呈现出一种似真似幻的氛围。爱情的真相往往鲜血淋漓，它是原罪，也是信仰。 《你说》 Faye 用一如既往干净、坚决的声线唱起经典慢歌。全曲洋溢着跨过流行音乐不同时空的氛围，她以温暖的方式道出了人们在情感世界里对爱的终极认知——爱的尽头即是永恒。 《繁华市集》 少见的第三人称视角，带出了小邪恶的黑暗童话，危险荒诞，却欲罢不能，一如人生百态中任凭旅人予取予求的景象。 《Fire dancer》 在日本冲绳海边沉淀时灵感迸发，Faye 再次从旁观者角度省视自己，娓娓唱出重生过程中浓烈的情感。 《奔跑》 贝斯线、鼓点与电子节奏跳跃着互相交织前进，寻找着未知的尽头，带着深陷欲望与疑惑的无力感，困在循环里只能往前不断奔跑追寻。 《苍穹》 这首启发于蒙古友人颠覆M乐队的歌曲，将马头琴、火不思、呼麦等众多民族元素融入她所熟悉的电子摇滚中，选择这首极富异域风情的歌曲，是为描述她心中美好极致的世界观。 《另一端》 Faye专辑的最后一首歌，在既明亮又复古的音色中，加上孩子气的想象描写成歌，轻盈灵动的电音节奏，带我们飞向犹如奇幻电影里永恒不凋零的美丽天堂。

俳優の菅田将暉が「見たこともない景色」でCDデビュー! 本作は、au三太郎シリーズのサッカー応援CMソングとしてTVCMでもオンエア中で、熱い気持ちでサッカー日本代表を応援したくなることはもちろん、もう一人の自分が、自分自身を応援する歌詞の内容は、がむしゃらに頑張るすべての人の胸に響き渡るような熱い応援ソングになっています。

A Black Mile to the Surface is a bold record of vision and purpose, inspired by and dwelling in a sensory and imaginative experience. It's a reinvention of sorts, both musically and personally-a sort of cosmic worldview shift. But in the end, the record's themes are universal. Inspired by their experience creating the score for the film Swiss Army Man, they seized the chance to rethink Manchester Orchestra's typical methods of working. This process gave them new ideas of how to think about writing, how songs could flow, and how to layer melodies on top of one another to propel the tune into a new emotional arena. To manifest this vision, the band turned to producer Catherine Marks (Foals, PJ Harvey, The Killers, Interpol) and began working with her at Echo Mountain studio in Asheville. In addition to mixing with Marks at her Assault & Battery studio in London, Manchester Orchestra also worked with John Congleton (St. Vincent, Explosions In The Sky, Angel Olsen, Cloud Nothings) in Los Angeles - gathering new sounds, adding to and widening the songs' dimensions. Encouraged to go against first instinct, each collaborator added their own touch to the music, pushing it to places no Manchester Orchestra record had ever gone before.

- 2017년 매달 신곡 발표 프로젝트 'Every DAY6', 일곱 번째 앨범 발매 - 'DAY6', 로맨틱 감성 담은 7월의 신곡 "Hi Hello", "Be Lazy" 발표 'DAY6'가 7월 6일 디지털 싱글 "Hi Hello"와 "Be Lazy"를 발표한다. 2017년 매달 새로운 곡을 발표하는 프로젝트 'Every DAY6'로 꾸준한 성장을 쌓고 있는 'DAY6'가 7월의 신곡으로 음악 팬들을 찾아간다. 'DAY6'는 지난 6월 7일, 올해 1월부터 6월까지 발표한 곡들을 차곡히 담은 첫 정규 앨범 [SUNRISE]를 발매했다. 총 14트랙의 자작곡으로 채운 정규 앨범을 통해 프로젝트의 성공적인 반환점을 돌며 탄탄한 성장세를 기록했다. 프로젝트 하반기의 시작을 알리는 신곡 "Hi Hello"와 "Be Lazy"는 로맨틱 감성이 돋보이는 곡으로 'DAY6'의 음악적 감수성에 풍부함을 더한다. 타이틀 곡 "Hi Hello"는 'DAY6'가 발표했던 노래 중 최초로 사랑이 이루어지는 내용으로 가사를 꾸몄다. 기존 타이틀 곡들이 지닌 느낌보다 좀 더 편안하고 로맨틱한 색채를 띠면서, 코러스의 레이어에 중점을 둔 입체적인 보컬이 듣는 이의 감성을 자극한다. "Be Lazy"는 반복되는 베이스 리프를 기반으로 한 세련된 팝 밴드 사운드의 곡이다. 'DAY6'만의 장점인 다채로운 보컬들이 조화를 이뤄 경쾌한 에너지를 발산한다. 연인과 함께 있는 공간을 천국이라 표현하며 언제까지나 함께 하고 싶다는 달콤하고 낭만적인 가사가 인상적이다. 올해 1월 "아 왜(I Wait)"와 "겨울이 간다"부터 2월 "예뻤어"와 "My Day", 3월 "어떻게 말해"와 "그럴 텐데", 4월 "장난 아닌데"와 "Say Wow", 5월 "DANCE DANCE"와 "Man in a movie", 6월 "반드시 웃는다"와 "오늘은 내게", 7월 "Hi Hello"와 "Be Lazy"까지, 'DAY6'는 자작곡으로 진솔함을 전하며 실력파 밴드로서 사랑을 받고 있다. 시간이 흐를수록 다양한 음악을 선보이는 'DAY6'에게 눈과 귀가 집중되고 있다.

＊被媒体册封为『英式摇滚救世主』、缔造双项金氏世界纪录、荣获2007全英音乐奖杰出贡献奖的Oasis乐团传奇主唱的首张个人专辑！ ＊收录首支排行单曲「Wall Of Glass」以及「Chinatown」、「For What It`s Worth」等话题曲！ ＊豪华版独家加收3首全新创作！ ★Q杂志：「在连恩盖勒赫个人作品中，可以发现所有你想要的：大气的曲调、完美的演绎，十足的态度。」 ★NME：「在他掘起的世代里最伟大的乐团主唱。」 ★时代杂志：「最货真价实的摇滚明星。」 ★ES Mag：「音乐需要他胜过任何一切。」 引领Britpop英伦摇滚风潮的精神领袖，于音乐史记留下重要影响力，最具指标性乐团Oasis中心人物之一，其我行我素、放荡不羁的言行举止，成为新世代摇滚坏小子的代表，Q杂志读者票选：【史上最佳乐团主唱】！出道至今一转眼超过25年的光景，抛弃过去的光环，将自己归零重新开始，首度以个人名义发行专辑，更为了新作品先行在Glastonbury音乐祭典曝光演出，获得各界激赏，NME给予：『永远不要低估这个男人，他就是为了创造这样的时刻而生』肯定，并且对外充分证明自己已经回到了最佳状态！ 和哥哥Noel共同撑起Oasis乐团的王朝盛世，被媒体册封『英式摇滚救世主』、『英式摇滚王者再临』、四度登上Q杂志『全球最伟大乐团』首席、拿下2007全英音乐杰出贡献奖，写下『停留英国金榜TOP10最久的乐团』+『1995-2005十年间英国最成功艺人』两项金氏世界纪录，同时缔造史无前例的23首全英Top 10单曲纪录。全球累积7000万张专辑销售量、7枚录音室大碟连霸称王、抱走6座全英音乐奖，并拥有3次格莱美奖提名荣耀。 2009年由于Noel的出走画下Oasis休止符，Liam率领Gem Archer、Andy Bell两位成员，加上曾与Mick Jagger、Robbie Williams等巨星合作的鼓手Chris Sharrock，以Beady Eye为名继续音乐旅程。首张专辑“Different Gear, Still Speeding＂于2011年登场，拥有Oasis四分之三的组成份子，继承Oasis的血脉前行，企图领导乐迷回溯英摇美好时光，被Q杂志誉为『(What's The Story) Morning Glory?』后Liam Gallagher最棒的专辑。 」2013年的“Be＂专辑发行后隔年，Liam决定解体Beady Eye，单枪匹马地以自己为中心点投射音乐理念胜过群体生活的Liam，开始为自己的单飞生涯铺路找寻灵感！ 花费超过1年时间筹备录制的首碟“As You Were＂，每一首歌都在Liam的亲笔撰写下，针对某些事情、某个人，单刀直入或是陈述自己的故事，有其目的性的情感宣泄，没有一支单曲是多余的、要删除的。全权托付多达10次格莱美奖入围肯定的Greg Kurstin(Adele、Sia、P!nk)+Dan Grech-Marguerat (Radiohead、Lana Del Rey、Moby)两位神级高手联合掌舵！首波主打「Wall Of Glass」，飘散阵阵迷幻音场，扭曲的吉他声响穿绕其中，过瘾十足，突破串流平台1200万的惊人点击率，登记英国金榜第21名、爱尔兰榜TOP13席次；一直想写一首道歉之歌，并非对于某人，而是对所有大众，因为知道自己不擅于言词说道歉，昔日错误的举动搞砸许多事，藉由弦乐辅佐的优美小品「For What It`s Worth」传达此讯息，表达深深的悔意；攫取了民谣和迷幻素材的「Chinatown」，被滚石杂志拿来与Oasis的经典「Champagne Supernova」相比拟；还有提及忘恩负义之人，煽动如Bo Diddley情节的「Greedy Soul」、点燃重度灵魂摇滚火焰之「Bold」等曲目，让影响至深的60-70年代音乐调性精彩结合时兴元素，同时加强Liam的理念：『我并不想重塑什么新风格，或改变太空爵士的奥义，这张作品会是约翰蓝侬“Cold Turkey＂的共鸣，亦或滚石合唱团的类似经典，但是，现在则用我的方式诠释出来。 』

“理智与疯狂一直是一种在我内心的挣扎。 我常常想说，我不可能是单独的， 世界上一定有很多跟我一样的人，一样被赋予一些些疯狂的人。” —孙燕姿 第13号作品“跳舞的梵谷” 悲伤与狂欢流窜的绝美交响，孙燕姿最狂之作！ 既是诗人，也是情人，更是狂人。 孙燕姿之于梵谷，一如你我与自己狂舞，在各种模样之间转换，不需要任何逻辑，更不需要理解或被理解。 那些浪漫的、热烈的、温暖的、抽离的，都还不足以形容孙燕姿这张第13号作品“跳舞的梵谷”。 睽违三年！等待三年！ 孙燕姿集结华语乐坛顶尖制作团队 连手打造十首不同美学的音乐艺术作品 距离上张专辑“克卜勒”三年的时间，孙燕姿结束了28场“克卜勒世界巡回演唱会”，并发行了“彩虹金刚”首张数位迷你EP及“Radio”、“简爱”、“在，也不见”三首单曲后，就开始着手构思新专辑的方向，并从生活细节中寻找灌溉灵感的养分。而平时有在学习作画的她，也在不断作画的过程中观察到“要把阴影都看见，才能更为完整”，并试着从最暗处寻找光亮，抓住飘浮在空气中的色彩，哼着内心的疯狂，然后，拿这些做成歌，才开始有了“跳舞的梵谷”这张专辑的概念及想法的诞生。 理智与疯狂，我选择并行 或许，太旺盛的生命力度让歌曲本身无法迅速被融解、同化；又或许，会无端端地被卷入情绪的漩涡里无法言语无法呼吸。但跟随着歌曲的铺陈，会笑，会流泪，会被带进全然的空，却又充满希望，色彩与色彩对撞，理智与感情对抗，在悲伤与狂欢流窜之中，成为一个你从没想过的样子，这种不被理解的状态，是否就是最美的状态？ 这是孙燕姿的第13号音乐作品－“跳舞的梵谷” 理智与疯狂，我选择并行。

DAY6, 'Every DAY6 October' 발매! 9월 29일 신곡 '그렇더라고요', '누군가 필요해' 공개 - 매달 신곡 발표 프로젝트 ‘Every DAY6’, 10번째 디지털 앨범 발표! 29일 자작곡 공개 - ‘믿듣데’ DAY6가 건네는 위로와 공감! 지친 일상 달래줄 음악으로 컴백 DAY6가 9월 29일 신곡 '그렇더라고요'와 '누군가 필요해'를 발표한다. 2017년 매월 신곡을 발표하는 프로젝트 'Every DAY6'를 진행 중인 DAY6는 10번째 디지털 앨범 ‘Every DAY6 October’를 발매하고 팬들 곁을 찾는다. 지친 이들의 마음을 어루만져줄 ‘위로’와 ‘공감’을 담은 노래로 리스너들의 감성 저격을 예고했다. 타이틀곡 '그렇더라고요(When you love someone)'는 DAY6 특유의 감성에 모타운 스타일의 밴드 사운드를 녹인 곡으로 누군가를 넘치게 좋아하면 뭐든지 해주고 싶어진다는 내용을 담았다. 잔잔하게 흘러가는 피아노 라인 위로 담담하게 툭툭 떨어지는 목소리가 감성을 건드리는 한편, 뒤이어 펼쳐지는 소울풀한 후렴이 귀를 사로잡는다. 따뜻한 가사와 다르게 어딘가 쓸쓸한 멜로디가 아린 계절감에 어울린다. 또 다른 수록곡 '누군가 필요해(I Need Somebody)'는 청춘의 외로움을 담은 록 장르의 노래이다. 수많은 사람들로 붐비는 도시 속에 홀로 덩그러니 남겨진 듯한 기분을 표현해 공감을 이끈다. 특히, 딜레이 피아노로 만들어낸 도입부의 몽환적인 사운드, 그리고 그 위에 어우러진 Jae의 목소리가 인상적이다. 후반부에서는 일렉트릭기타, 드럼, 그리고 “지금 누군가 필요해”라고 울부짖는 성진의 파워풀한 목소리가 어우러져 강한 울림을 선사한다. DAY6는 올해 1월 '아 왜(I Wait)'와 '겨울이 간다'부터 2월 '예뻤어'와 'My Day', 3월 '어떻게 말해'와 '그럴 텐데', 4월 '장난 아닌데'와 'Say Wow', 5월 'DANCE DANCE'와 'Man in a movie' 등의 자작곡을 선보였다. 6월에는 타이틀곡 '반드시 웃는다'와 '오늘은 내게'를 포함한 첫 정규앨범 'SUNRISE'를 발매하고 '믿고 듣는 데이식스'라는 호평을 얻었다. 이어 7월에 'Hi Hello'와 'Be Lazy', 8월에 ‘좋은걸 뭐 어떡해'와 '놀래!'를 공개하며 여름을 뜨겁게 달궜고, 9월에는 ‘I Loved You’와 ‘남겨둘게’를 발표하며 가을을 물들였다. 매달 음악적 도전과 고민을 거듭하며 무서운 성장세를 보이는 DAY6. 그들의 열일 행보가 반갑다.