尽管是一个问题乐器，和一首问题音乐，卡许卡湘（K. Kashknashian）将巴尔托克的中提琴协奏曲拉得淋漓尽致。
巴尔托克的中提琴协奏曲乃他的天鹅之歌，巴尔托克只完成初步草稿就去世了，他死后两年才由遗族委託其弟子谢尔利整理完成。谢尔利为了要符合巴尔托克原意可真是呕心沥血，但因为草稿写的杂乱无章难以判读，这首后人补写之作还是被视为问题音乐。尽管如此，此曲充满巴尔托克冕期的圆熟乐念，而且由于音域高不成低不就的中提琴缺乏杰作，此曲在中提琴协奏曲的地位仍无人能及。
CD中还收录另外两首同为匈牙利作曲家的曲子，分别是艾奥佛斯（PeterEotvos）为中提琴与管絃乐团的《复制》，以及柯泰格（Gyorgy Kurtag）的为中提琴与管絃乐团的乐章，它们都是对应巴尔托克的中提琴协奏曲之作。艾奥佛斯的《复制》甚至是一九九七年才出炉的新作，而且是为卡许卡湘量身订製的，可见得卡许卡湘这位亚美尼亚中提琴家的地位了。我不敢说她拉这些现代作品有多好多好，因为我也不是完全理解这些音乐，不过卡许卡湘的演奏在细腻中带有活力，是我非常肯定的。她与艾奥佛斯亲自指挥荷兰广播室内乐团的诠释，使得这些现代音乐变得很容易聆赏。
卡谢卡香 Kim Kashkashian说中提琴是最具人性的乐器，弦音不时散发着如凄如诉的悲情，也传诵着美丽如诗的喜悦。
身兼单亲妈妈和老师两个角色，Kashkashian在缺乏生涯计划的野心以及诸多困扰的挑战下，仍然在十年内交出了一张十分漂亮的成绩单。老实说，连天赋异禀的Nobuko Imai、似水柔情的Pinchas Zukerman、或天才乐手Yuri Bashmet，都无法提出等量的成果。在Kashkashian指尖中流转过的乐章不胜其数，其中包括巴哈、Hindemith，以及她所擅长的各种不同乐风；而创作或演奏的动力，则不仅来自于她内心的驱动，更来自同侪之间的鼓励。
Kashkashian最优秀的作品，就是受到了身兼ECM New Series老板与制作人的Manfred Eicher、合作多年的老友Robert Levis，以及曾经同台演出的指挥家Dennis Russell Davies的「支持」。曾经和Kashkashian密切合作过的作曲家还包括Krzysztof Pendereckigiya、Giya Kancheli、John Harbison 、Gyorgy Kurtag。
现年45岁的Kashkashian生于美国底特律。底特律城特有的悲伤消沉，让她在无形之中，更易于和许多东欧作曲家进行心灵沟通。举例而言，像Schnittke, Penderecki或Kancheli等人，即便是开玩笑所使用的语言，也多半充满着阴郁的色彩；而Kachkashian倒是早已习惯了这种澹澹的忧伤。事实上，就乐器的种类来说，中提琴本身向来就被视为”忧郁的情人”，不过，Kashkashian却一直有意呈现中提琴的另一面，展示出它更多面的特质。
