本片是KKV成立至今，統計數據中最為暢銷的探戈音樂天碟，片中由挪威，也是整個北歐被公認最好的探戈演奏團體『探戈三聖』擔綱演出。團員各個資歷顯赫，包括了奧斯陸音樂學院及哈瓦那音樂藝術學院畢業的鋼琴手 -Sverre Indris Joner、以及手風琴大師 - Per Arne Glorvigen (奧斯陸音樂學院畢業，並遠赴古巴與阿根廷深造，「法國巴黎市政音樂廳」第一位北歐籍手風琴演奏家)，除了曾經擔任『阿班．貝爾格弦樂四重奏團』的客席樂手之外，同時他也參與過多張小提琴巨匠『基頓．克萊曼』探戈專輯的錄音，另外還網羅了像是小提琴巨匠 - Odd Hannisdal 和低音大提琴名師 - Steinar Haugerud，這兩位弦樂演奏家皆是挪威新生代的傑出演奏家，同時也是「挪威室內樂團」以及「挪威國家廣播電台弦樂團」中的成員，值得一提的是，Odd Hannisdal目前還是「挪威國立歌劇管弦樂團」首席小提琴手。身為北歐最佳的探戈演奏團體的『探戈三聖』，魅力遍及了歐美各國，就連探戈音樂的故鄉 -「阿根廷」也對於這個曾經數度造訪當地演出的團體讚譽有加，92'年他們在法國及西班牙的公演還一度造成了當地藝文界轟動。而著名的「紐約時報」與「英國泰晤士報」更是對於當中的團員Per Arne Glorvigen給予極高的肯定與評價: 《Per Arne Glorvigens Command of the Bandoneon Was Elegant and Vital - NEW YORK TIMES》、《A Subtly Controlled Bandoneon - The TIMES》。本片在鋼琴、手風琴，以及小提琴、低音大提琴等樂器所串流交織的氣氛營造之下，洋溢著濃甜的探戈色彩，充分表現出探戈音樂流暢活潑的律動感，片中『探戈三聖』詮釋了多首阿根廷探戈大師『皮亞佐拉』的精典名曲，經過全新的編排，在樂手們絕佳的默契表現之中，將探戈音樂獨特的浪漫風情展現得淋漓盡致。本片由大名鼎鼎的KKV音樂總監Erik Hillestad擔綱全片製作，身為KKV的幕後老闆，Erik Hillestad算得上是一位全才的完美主義者，他不但是位音樂玩家，在北歐他也是一位知名的藝術設計師，KKV多數唱片的包裝設計都出自他的手筆。為了力求音樂內外品質，他可以遠赴世界各地來進行錄音，嘗試多樣豐富的音樂類型，就連唱片封面的印刷都特別指定技術舉世的荷蘭來印製，而CD則選在瑞典生產製造再進口至挪威包裝完成，如此繁複浩大的製作工程，原因只為了能夠讓KKV的唱片都能成為兼具聆聽和觀賞價值的藝術珍品。迄今，出自他手中的專輯已超過200張以上，其中不乏許多受到樂迷及樂評們所極力推崇的錄音典範，包括了這張專輯。拍案叫絕的頂級錄音，加上高水準的成音製作，悅耳耐聽的程度，真會教人佩服得五体投地。醇美油亮的音色，搭配著優異的音場效果，真可稱得上是市面上眾多探戈版本之中的典範錄音。誰說只有義大利人和阿根廷懂得探戈，這張『探戈三聖首張專輯』保證會徹底改變您對探戈音樂的刻板印象。

Original pressing, later reissued on MPS. Released in Saba's Jazz Meets The World -series. Recorded October 23rd, 1967 in Saba Tonstudio, Villingen, Schwarzwald in Germany This concert was part of a series of shows recorded by Germany's SWF (Südwestfunk Baden-Baden) station. The tour was in support of artists from around the world and had the name Jazz Meets The World and included Americans like The Archie Shepp Quartet, Germany's Globe Unity big band, France's Barney Wilen, from India the Dewan Motihar Trio, flamenco jazz with the Pedro Itturalde Sextet with Paco de Lucia and the Indonesian All-stars led by Tony Scott. There was also a segment called Jazz meets Africa with Olatunji and American Philly Joe Jones. This show offered covers only the Irene Schweizer Trio (Irene Schweizer p; Uli Trepte b; Mani Neumeier d) and is a merge of two excerpts recorded from German radio that contains two versions of the long Manfred Schoof composition, Brigach And Ganges, which features Indian classical music. In turns, the jazz trio weighs in with the melody led by Schweizer's piano then gives way to the sitar and tabla of the Dewan Motihar Trio. (Diwan Motihar on sitar, Keshav Sathe on tabla, Kasan Thakur on tamboura). It is a duel between free jazz and Indian raga. Neumeier's drumming thunders while the Dewan Motihar Trio offer an intriguing Asian variant to heavy drumming

此专辑被公认为爵士乐史上，最具影响力及最受欢迎的专辑之一. Chick Corea三十年的音乐生涯是不同音乐经历的一种混合。1941年，他出生于马萨诸萨州的切尔西。四岁时开始学习钢琴，而且儿时家庭之中也是充满音乐的，整天能听到Charlie Parker、Dizzy Gillespie、Bud Powell、Lester Young和Horace Silver，另外Beethoven和Mozart的音乐也启发了他的创作天性。 Chick Corea早期的创作开始于和小号手Blue Mitchell（1964-1966年间）的第一次职业合作演出期间，这时他正式作为这支名为Tones For Jones Bones的乐队的领导者了。早期的合作对象还包括Willie Bobo、Cal Tjader、Herbie Mann以及Mongo Santamaria，使得Corea许多作品中的Latin音乐成分很浓厚。在帮Sara Vaughan伴奏一年之后，由于加入了Miles Davis乐队任电钢琴演奏，Chick Corea开始真正的成名。与Miles Davis合作的几年间，他参与了《Bitches Brew》和《In a Silent Way》两张划时代的Fusion经典作品的录音。也就是从那时开始，他组建了自己的先锋即兴演奏团体“Circle”，成员包括贝司手 Dave Holland、小号手Barry Altschul、萨克斯手Anthony Braxton。 1971年，在“Circle”成立三年之后，Corea改变了其音乐上的注意力。成立了早期版本的Return to Forever，乐队的风格很柔和、充满桑巴风味，这时Stanley Clark任贝司手，还有人声乐手Flora Purim，其丈夫Airto为鼓手，长笛手Joe Farrell。以这个班底制作了两张专辑和一部分独奏钢琴专辑以后，Chick Corea开始为乐队插上了电，走上Fusion的路线，这时还招募了两位充满火力的乐手鼓手Lenny White和吉他手Bill Connors。 在Chick Corea使用合成器形成其独一无二的风格的同时，Return to Forever（这时吉他手由Al DI Meola代替Bill Connors）以其开拓性的专辑《Where Have I Known You Before》、《No Mystery》和《Romantic Warrior》在七十年代的Fusion大潮中冲锋陷阵。当1975年Return to Forever解散，Corea又开始尝试录制不同风格的唱片，包括电子大乐队、独奏钢琴、古典音乐、强力二人组演奏（与Herbie Hancock或Gary Burton一起）。 八十年代中期，Chick Corea组一支电子乐队，制作了获格兰美奖的专辑《Leprechaun》、《My Spanish Heart》、《Musicmagic》，其他的一些作品还包括《Mad Hatter》、《Return to Forever Live》，以及与Joe Henderson、Freddie Hubbard、Hubert Laws、Chaka Khan和Nancy Wilson等人的一系列合作。 1996年，Chick Corea和Sony Classical唱片合作，与Bobby Mcferrin制作了一张Morzat系列作品的专辑，期间充满了Corea独特的爵士即兴演奏以及Mcferrin的人声录音，另外还包括两个Morzat的钢琴协奏曲、Morzat第二号钢琴奏鸣曲的即兴变奏。Chick Corea与Bobby Mcferrin因此成为好友，共同合作了六年，并制作了一张现场爵士的专辑。

Bradford Alexander Mehldau is an American jazz pianist, composer, and arranger. Mehldau studied music at The New School, and toured and recorded while still a student.

Parov Stelar真名Marcus Füreder，1974年出生在奥地利的林茨。自2000年以来用各种艺名发行了制作了很多音乐，04年开始用Parov Stelar此名，就此开始慢慢走向成功之路。09年新专辑《Coco》曲风复杂多变，定义为电子融合乐较贴切些。

Pianist, producer, jazz prodigy, and just 20 years old, Jamael Dean has already collaborated and performed with the likes of Kamasi Washington, Thundercat, Miguel Atwood-Ferguson and Carlos Niño. His music reflects the dual influence of his Los Angeles contemporaries and jazz ancestors – Sun Ra, Alice Coltrane, Herbie Hancock and soul jazz drummer Donald Dean, who is also his his grandfather. The Los Angeles scene, he says, is “the only place I can go in the same day to a jam session with music from the 20s and 30s to another session with music in the 40s through the 80s, and after that play music with my friends from that era onwards." Black Space Tapes is Jamael Dean's debut album. Produced by Jamael and Carlos Niño. Alto Saxophone – Devin Daniels (tracks: A1, B4) Bass – Chris Palmer (16) (tracks: A1, A2, B4), Lawrence Shaw (tracks: B1) Compiled By – Carlos Niño Drums – Tim Angulo (tracks: A1, A2, B4) Flute – Aaron Shaw (4) (tracks: A1, B4) Keyboards – Jamael Dean (tracks: B1) Mixed By – Andy Kravitz (tracks: B2, B3), Benjamin Tierney (tracks: B1), Carlos Niño (tracks: A1), Jamael Dean (tracks: A1, A2), Jira >< (tracks: B4), Nolan Shaheed (tracks: A1, A2) Percussion – Carlos Niño (tracks: A1, B1) Piano – Jamael Dean (tracks: A1, A2, B2, B4) Producer – Carlos Niño (tracks: A1, B1, ), Jamael Dean (tracks: A1, B1), Jira >< (tracks: B2, B3, B4) Recorded By – Jamael Dean (tracks: B1), Nolan Shaheed (tracks: A1, A2) Sequenced By – Carlos Niño Sounds – Jamael Dean (tracks: B1, B3) Tenor Saxophone – Aaron Shaw (4) (tracks: B1) Trombone – Zekkeraya El-Megharbel (tracks: A1, B4) Viola – Miguel Atwood-Ferguson (tracks: A1, A2, B4) Vocals – Sharada Shashidhar (tracks: A1, B1, B4)