"I wanted to focus this programme on the idea of play. Centring on Le Tic-Toc-Choc, which I often use as an encore, I gathered together Couperin's most 'pianistic' pieces, underlining the playful aspect… I have a particularly soft spot for Duphly's La Pothoïn, which for me is one of the loveliest pieces ever composed for keyboard. I think this music, written later than Couperin's, provides an ideal link between the harpsichord and the arrival of the fortepiano, which Duphly couldn't bring himself to adopt. All through these sessions, shut up in the immense hall at IRCAM, I thought of a number of artists who have long been part of my life and a source of inspiration for me, that whole family of pianists who handed this repertoire down to us: Louis Diémer, Marcelle Meyer, Robert Casadesus, Emil Gilels,Yvonne Lefébure, Pierre Barbizet . .They were omnipresent in my mind.This recording is my tribute to them." Alexandre Tharaud

Matthias Goerne continues his Schubert survey that has already established him as one of the most gifted exponents of the song repertoire. Goerne does not merely ‘interpret’ Schubert, he ‘lives’ each song and invites the listener to share this poetry and musical intimacy. This sixth volume also features an unforgettable performance of Schubert’s last piano sonata by one of the baritone’s favourite partners, Christoph Eschenbach. Offered on a free bonus CD, this ‘second swansong’ reveals hitherto unexplored resonances under his expert fingers.

這絕對是一張令您這輩子難以忘懷的鋼琴錄音！整張專輯簡單到只使用了一台史坦威GRAND鋼琴來擔任演奏，為了增加的琴韻的空間質感，並表現出歌曲的柔美寧靜，特別選在莊嚴神聖的教堂中進行錄音。KKV當家鋼琴大師『克列維』（Iver Kleive）花了兩個晚上在與雅各教堂中的祭壇壁畫對談後，將其湧現不絕的靈感融入專輯之中，成就出這張充滿濃厚詩意，且悅耳動聽的鋼琴錄音。請您一定要用心仔細聆聽這台史坦威GRAND鋼琴它那迷死人細緻音色，低音鍵的飽滿圓潤、中高音的圓滑順口，再加上教堂裡豐厚的空間立体感，是不是就連空氣中的細微振動，都可以聽得清清楚楚呢？甜中帶香的鋼琴音色，與寬闊的教堂堂音迴響相互輝映，您若是要拿它來測試您的音響系統，本片的「空間感」絕對是您音響系統前所未有的艱澀考驗。原因無它，因為這張專輯的「空間錄音」水準卓然出眾，聆聽時就彷彿活生生地「看」到一台史坦威GRAND鋼琴擺放在大教堂的正中央來演奏。如果您家中的系統越大，您能聽到的「空間感」就越真實、也越自然，鋼琴的堂韻迴響綿延、不絕於耳，讓人頓時難以置信KKV錄音的真實度竟可以達到如此逼真之境界， 晶瑩剔透的琴音殘響在演奏者彈指之間釋放出無限的詩意與情感，每一粒音符都令人回味而動容，是張適合一個人獨處時來聆賞的淡雅專輯。姑且先不論它自然突出的超絕音效，這張專輯裡的曲目可說均是一時之選，除了KKV向來最鍾愛的教堂歌曲之外，片中還網羅了多首人人皆能朗朗上口的名曲小品，像是「平安夜」等等，旋律不但優美醉人，透過『克列維』高超的彈奏技巧，與獨樹一格的詮釋之下，不但將史坦威GRAND鋼琴的氣質與風範揮灑得淋漓盡致，更令您有份前所未有的窩心和感動。本人再次提醒您，請留意片中那溫暖且充滿光澤的琴韻，其綿密、飽滿的中高低音頻，還有那活生感十足的音效，都將徹底改變您對鋼琴音樂的看法。您相信只有一台鋼琴聲的音樂專輯，在音響系統中來播放也會讓人感動不已嗎？這張唱片絕對可說是典範中的典範，無論您瞭不瞭解其中的深遠意涵，它都會是您不得不擁有珍藏的美樂專輯！

吉利尔斯最后十年为DG所灌录的贝多芬钢琴奏鸣曲无疑是他个人一生艺术的精华所在，他把生命的最后时光奉献给贝多芬的奏鸣曲。吉利尔斯本来想要以录制被誉为“钢琴音乐的“新约圣经”的贝多芬的32首奏鸣曲来圆满结束他的艺术生涯的计划，但就在他尚未完成全集录音时，便已逝世，而此套作品似乎在人们心中也就成为绝响。 吉列尔斯演奏的贝多芬钢琴奏鸣曲,其力度变化上,被认为是施纳贝尔之后的最好选择，他的演奏充满了光辉的音色和力度，除了完美的技巧外，也灌注了适当的情感，他完美的触键和录音让我们更正确地深入贝多芬的世界。 第5、第10、第19、第20：三星保留一星 第8（悲怆）、第13、第14（月光）：三星保留一星 第7、第18、15首变奏曲与赋格曲（英雄变奏曲）：三星 第21（华尔斯坦）、第23（热情）：三星带花 第29（槌子键琴）：三星 第30、第31：三星

Written and recorded by Daigo Hanada Mastered by Emil Thomsen (ET Mastering) Artwork by Kevin Townsend / Layout by Nicolas Hyatt

四手联弹版，但都是SAY自己弹的。先录两只手放在自动钢琴上演奏，同时弹另外两只手。YOUTUBE上现场演出视频。