牧羊少年圣地亚哥接连两次做了同一个梦，梦见埃及金字塔附近藏有一批宝藏。少年卖掉羊群，历尽千辛万苦一路向南，跨海来到非洲，穿越“死亡之海”撒哈拉大沙漠……期间奇遇不断，在一位炼金术士的指引下，他终于到达金字塔前，悟出了宝藏的真正所在……

《外面是夏天》是金爱烂的第四部短篇小说集，共收入七篇作品。故事中的主人公大多在经历“失去”，失去孩子，失去父亲，失去能用母语与之交流的人……金爱烂似乎有意将这种种失去之痛揉碎，均匀地分布在字里行间，让痛感不时击中读者的心。在本书中，作者依旧保持着都市生活观察员和记录员的角色，叙述平实，贴近生活。 《外面是夏天》是第四十八届东仁文学奖获奖作品，其中《沉默的未来》《您想去哪里》分别为作者赢得第三十七届李箱文学奖和第八届年轻作家奖。 作者简介 · · · · · · 金爱烂，1980年生于韩国仁川市，毕业于韩国艺术综合学校戏剧院剧作系。2002年短篇小说《不敲门的家》获得第一届大山大学文学奖，该小说又发表于2003年《创作与批评》春季号，从此开始文学活动。著有小说集《老爸，快跑》《噙满口水》《你的夏天还好吗？》，长篇小说《我的忐忑人生》（改编电影由宋慧乔、姜栋元主演）。曾获《韩国日报》文学奖、今日年轻艺术家奖、申东晔创作奖、李孝石文学奖、金裕贞文学奖、年轻作家奖、李箱文学奖、东仁文学奖等。

正调的日本文学 古风抒情派作家宫本辉 关于丧失与新生的 经典短篇小说集 威尼斯电影节金奖电影原著小说 丧失与新生、生与死是宫本辉文学世界的一大主题，作者在描述伫立于“死亡”深渊边沿的人们那内心的摇摆的同时，追求的是从彼处返照回来的一线光。 在《幻之光》里，再嫁后过着平稳生活的女主人公，内心里一直在追问已不在人世的前夫，问他究竟为什么扔下自己与幼儿自杀。那种哀痛，恰如日本海黑暗的海面，波涛一浪接一浪拍打而来…… 这部短篇集共收录四部短篇小说，分别为《幻之光》、《夜樱》、《蝙蝠》和《卧铺车厢》，均以某种形式的丧失为主题。其中，标题作《幻之光》是宫本辉的著名短篇小说，出版后一再被改拍成同名影视剧，并曾在威尼斯国际电影节上夺得金奖。《夜樱》描写了不可思议的一夜，因事故猝然离世的儿子的房间盛开了艳丽的夜樱。

我有一个愿望，想写一写妈妈或祖母，很久以前生活在这片土地上的女性的故事。 一部女性版的《活着》，四代女性的友谊、抗争、泪水与欢笑 韩国最大网络书店22万读者票选“2021年度之书” 第29届大山文学奖获奖作，天才作家崔恩荣首部长篇小说！ 女人们不再是仅供同情、怜悯的角色，也不再是装饰男人壮丽生活的配角。 她们是自己，生如草芥，彼此搀扶，尽全身之力对抗荒诞的时代。 ------------------- 和丈夫离婚后，三十一岁的我独自来到海边小城熙岭，却在那里邂逅多年未见的祖母。尴尬和沉默之后，孤独的心一点点靠近，我和祖母成为相互倾吐心声的朋友。在祖母家老屋的旧相册里，我发现一位和我长相非常相似的女子，依偎在少女时代的祖母身旁。 一个个鲜活的面孔逐渐从一张张黑白相片中，从一封封感人至深的书信中，从久远的回忆里，穿过女人生如飘萍、命如草芥的时代，走到我面前。 经过曾祖母、祖母和母亲，来到我身边的故事， 她们的人生在我的眼前重现。 现在的我能够触及她们吗? 正如过去无数的我组成了现在的我， 现在的我也能见到过去的无数个我吗？

从14岁开始，井泽释华便因肌肉疾病脊椎严重弯曲，必须依靠人工呼吸器才能维持生存，这样的生活持续了30年。她依靠父母留下的大笔遗产住在名为“壁炉”的团体之家，一边参加私立大学的线上课程，一边在18禁的小说网站上投稿。在自己另一个账号写着：“如果重生了，我想成为一名高级妓女”。 受疫情影响，团体之家的人员调度出现问题，释华被安排由名为田中的男性人员协助洗浴。就在两人独处时，田中突然说出了释华的推特账号，并进一步提出交易：只要给他1亿日元，他就协助释华怀孕。

“我一生中可曾有过比这一刻更幸福的时候? 我不知道。” 茨威格中篇小说经典，齐名《一个陌生女人的来信》 翻译家姜乙全新德文直译，收录译后记 C夫人是一位满头银发、气度不凡的英国贵妇人。谁都无法想到，这位平时只是独自一人安静地读书、弹琴的老太太，她的内心却始终被一件陈年往事束缚着。 在四十二岁那年，C夫人独自一人逃离了空虚与压抑的生活。在蒙特卡洛的赌馆里，她遇到了一个失魂落魄的年轻人，输光了全部财产，正绝望地准备走向死亡。不知是出于某种崇高的感情，抑或是瞬间激情的驱使，C夫人试图拯救这个她连名字都不知道的男人……这二十四小时自此如同一块巨石，沉沉地压住她的内心，直至垂暮之年。

【编辑推荐】 ★《文城》之后时隔5年 余华最新小说！ 全新系列“混蛋列传”重磅开启！ 99.9%的人都意想不到的题材！ 准备好进入余华的“混蛋宇宙”了吗？ ★余华终于写喜剧了！ 本书全程无刀，全员存活，请放心阅读 这一次，欢乐100%留给读者！ “我这次写了个喜剧，你们可以从头笑到尾。即使有眼泪，也是笑出来的眼泪。”——余华 ★剑走偏锋，直指当下！ 卢克明是一面镜子，映射出一个时代切面： 道德、爱情与欲望，都像银行卡一样，被他透支。 谁来支付代价？ ▼ 这是一个坏人做主角迎来happy ending的故事 笑声背面，是残酷的真实 ★独特的余式幽默+轻快丝滑的叙事节奏 一口气读完，根本停不下来！ ★精装双封│极简设计│小巧开本 随时随地，开启爆笑阅读之旅 【内容简介】 小说讲述了家装公司老板卢克明跌宕起伏的商海经历，也讲述了普通人在利益漩涡中的种种选择与命运沉浮：老板与员工，网民与网红，男人与女人，都在漩涡中翻滚挣扎，努力成为留在岸上的那个幸运儿。 小说以幽默明快的语言讲述了一出令人捧腹的都市闹剧，如同多棱镜一般映照出人性中的善恶真伪，故事短小精悍，却回味无穷。 “混蛋列传”为余华最新小说系列，将包含若干独立的小说作品。《卢克明的偷偷一笑》为该系列的第一部作品。

‘’我一直在模仿着他们，只为努力扮演大众心目中的人。‘’ 第155届芥川奖获奖作品 古仓惠子，三十六岁，至今未婚，大学毕业后没有就业，选择在便利店打工，一做就是十八年。来来去去惠子送走了很多店员，就连店长也换到了第八任。她每天吃便利店卖的便当，每天听着收银机发出的咔咔声，每天看着干净的店面，每天说着“欢迎光临”迎接顾客，每天过着这样平静的生活。惠子的家人、同事、朋友对此感到不可思议。只有惠子知道，一切都在变，只有一直不变的便利店才能给自己安慰。 突然一天，新同事宅男白羽闯入了自己的生活，“你这样活着也太奇怪了吧？”他说。惠子开始思考，难道自己的人生，是畸形的吗？

★ 《亚洲周刊》2020年度十大小说 ★ 豆瓣读书2020年度中国文学（小说类）Top1 ★ 第六届单向街书店文学奖年度作品 ★ 首届pageone文学赏 首赏 仿佛鸟栖树，鱼潜渊，一切稳妥又安宁，夜晚这才真正地降临。 《夜晚的潜水艇》是作家陈春成的首部短篇小说集。九个故事，笔锋游走于旧山河与未知宇宙间，以瑰奇飘扬的想象、温厚清幽的笔法，在现实与幻境间辟开若干条秘密的通道：海底漫游的少年、深山遗落的古碑、弥散入万物的字句、云彩修剪站、铸剑与酿酒、铁幕下的萨克斯、蓝鲸内的演奏厅…… 潜入故事深处，感知体内的星云旋动、草木蔓发；以词语的微光，探照记忆的海沟。关于藏匿与寻找、追捕与逃遁，种种无常中的一点确凿，烈日与深渊间的一小片清凉。陈春成的小说世界，是可供藏身的洞窟，悬浮于纸上的宫殿，航向往昔的潜艇，呈现汉语小说的一种风度与新的可能性。 【推荐语】 我非常喜欢《夜晚的潜水艇》，陈春成给了我一个惊喜。我想起NBA，他们对那些充满潜力的年轻球员有一个形容，天空才是他的极限，这话也可以用在陈春成的身上。他比较厉害的一点是，既飘逸又扎实，想象力非常丰富，写现实的部分又很扎实，转换和衔接都做得非常好，很老练的作品。我觉得他是一个前程无量的作家。 ——余华（作家） 读陈春成的小说，能感受到作者在背后把问题全部想得清清楚楚，所以小说才会看起来流畅而有趣。他的语言锤炼已经炉火纯青，不是池中之物。这注定是一位了不起的小说家。 ——阿乙（作家） 陈春成是一座傍晚的园林，每句话都值得细看，每句话都即将错过。我相信这个传说：“我是梦中传彩笔，欲书花叶寄朝云”，有一种古老的文字秩序在暗中流传，到他出现时，我才能指给你：快看，就是这个样子。 ——贾行家（作家） 初读《裁云记》《竹峰寺》时，只觉得文章虽短但气象非凡，作者笔下处处是奇光异彩。读罢全书，才知道那也只是修竹茂林中隐隐露出的一角飞檐。九篇小说，如九座幽深的宫殿，殿门虚掩，静谧无人，但你侧身进去，缓缓移步，很快就能看到那些足以使人目不暇给的别致格局、精巧构件、璀璨细节。感谢作者以一己之力构筑这些美妙而深邃的宫殿，让我们得以窥见其中那无数动人心魄的奇丽景象。 ——东东枪（作家） 陈春成的每一篇文字，甚至每一页每一段，都有一种奇异的空灵感，把人拉拽进一种亦真亦幻的状态里。细致入微的文字后隐藏着很久远的情感，调动出我的记忆与触觉。每一篇看完，总是唏嘘半日。 ——陆庆屹（导演） 推着石头上山的西西弗斯一直是个悲壮的象征——可如果他是乐在其中，他眼中一直隐隐含着笑意呢？我读陈春成的小说，就一直觉得他是快活的西西弗斯：欣逢命运的高山，时代的陡坡，语言的巨石，他乐此不疲。我作为读者，也能拾其乐而追随。当人游戏的时候，他完整；当人完整的时候，他游戏。席勒这句话，我借来说春成。 ——史航（编剧） 陈春成的小说很惊艳，语言极好，且有一种整体性、批判性而又狂欢性的想象力。最厉害的是，他能使最荒诞不经的叙述毫不费力地变得可信，这个本事很难。他对自己的生活有尖锐的看法，表达十分华美飞翔。 ——李静（评论家） 陈春成的《音乐家》发表在年轻人阅读社区“豆瓣”上。小说叙述的沉稳、惊悚、细致、绵密，回环往复而又一唱三叹，在不动声色中有雷霆万钧的力量。其叙述的老道、节制，想象的绚烂、丰富，意蕴的复杂与隐喻色彩，很难令人相信这是出自一位90后作家之手。无怪乎有读者留言：“在这篇小说里感受到了希区柯克的后窗，王维的山林，和博尔赫斯的迷宫。” ——王德领（评论家） 陈春成是90后作家中非常有个人特色的一位。汪曾祺式的古典故园与博尔赫斯式的现代迷宫拆散重组，变成了他笔下的废园。但只要读完他的作品，又会发现他远比此丰富。他直接越过了写自我的阶段，一出场就以万物为题，在常识之上，就势思接万里。每一篇小说都不尽相同，又在主题上持续变奏。在一个以糙笔写浮心的时代，他反其道而行之，躲在“深山电报站”，以万物为学问，没有功利心地研究又把玩。他笔触老练，用字沉静，想象又纵肆酣快，间杂萌态。浑然一个专心研学又玩心隆盛的老顽童。 ——古肩（《中华文学选刊》编辑）

Set in 1967, at the peak of the Mao cult, is a beautifully told, wickedly daring story about the forbidden love affair between Liu Lian, the young, pretty wife of a powerful Division Commander in Communist China, and her household’s lowly servant, Wu Dawang. When Liu Lian establishes a rule for her orderly that he is to attend to her needs whenever the household’s wooden Serve the People! sign is removed from its usual place, the orderly vows to obey. What follows is a remarkable love story and a profound and deliciously comic satire on Mao’s famous slogan and the political and sexual taboos of his regime. As life is breathed into the illicit sexual affair, Yan Lianke brilliantly captures how the Model Soldier Wu Dawang becomes an eager collaborator with the restless and demanding Liu Lian, their actions inspired by primitive passions that they are only just discovering. Originally banned in China, and the first work from Yan Lianke to be translated into English, brings us the debut of one of the most important authors writing from inside China today.

殖民者走了。国家独立了。 萨林姆千里迢迢跑来到大河湾上的小镇，在这里呼吸的每一口空气和接触到的每一颗尘埃上，都似乎散发着梦想和未来的芬芳。好像全世界的人都朝这里奔来，都像那满河的水葫芦朝小镇漫卷而来。水葫芦开着紫色的花，默默无语。 但眨眼之间，萨林姆发现繁荣里总透着无边仓皇，无论他怎么挣扎，他永远是一个两手空空的异乡人，他已经完全失去了可以回去的地方。 只有水葫芦依旧在黑色的大河上默默无语。

年已古稀的博斯曼斯开始回忆过往的生活，他习惯在笔记本上记下偶然想起的一些记忆碎片、一个人名、一个电话号码。偶然的一天，他想到了在40年前曾经交往过的一个女孩，她叫玛格丽特•勒科兹。那段时间，两人经常出双入对，因为两人有共同的经历，都被人跟踪。玛格丽特是被一个名叫布亚瓦尔的男人，而博斯曼斯是被他的母亲和继父。玛格丽特是在一家咖啡馆内认识布亚瓦尔的，后者开始对她死缠烂打。为了摆脱这个人，玛格丽特去过瑞士，又辗转来到巴黎，就是在那里她认识了博斯曼斯。玛格丽特的工作是当保姆，她的雇主是个有点神秘的男医生，他过去似乎和一些邪教团体有关联。后来，男医生被捕，玛格丽特再次选择逃亡，渺无音讯。 40年后的现在，博斯曼斯决定重新找到玛格丽特，于是他前往柏林，再次找寻这个神秘的女人……

1933年4月24日，一对年轻夫妇在租借的巴黎公寓内死去。那个晚上，这对小夫妻应该去过舞厅，还认识了一些人。这是一桩谋杀案还是自杀案？30年后，一个偶然得知此事的年轻人重新开始调查这桩陈年疑案，并试图还原当晚的情形。他渐渐发现，案件中的很多当事人，他都碰到过。一场调查并没有得到期许的答案，反而开启了更多的调查。那些挥之不去的如幽灵鬼魅般的故人，那些被时间模糊的姓名和背影，还有迟迟未至的解释。这些都是巴黎的秘密。 他能否找到案件的真相？

《环城大道》出版于1972年，是莫迪亚诺的第三部小说，荣获当年的法兰西学院小说大奖。 小说的叙述者出发去寻找他的父亲，这番探寻让他重拾起往昔岁月，以一种幻觉的方式重现法国被占领时期的生活。那是在塞纳马恩地区的一个村庄，枫丹白露的边缘，一些奇奇怪怪的人常来这里度周末，其中有为疟疾所苦的马什雷“公爵”，杂志主编让·米哈伊，还有他的侄女，一个金发年轻女演员……而叙述者的父亲，则自称戴克凯尔“男爵”，他是黑市贩子，还是被追捕的犹太人？为什么他在这群人中间？通过这个幽灵般的父亲，叙述者最终是否找到了自己的根？

2014年诺贝尔文学奖获奖作家 帕特里克•莫迪亚诺 “唤醒了对最不可捉摸的人类命运的记忆” ——诺贝尔文学奖委员会颁奖词 内容简介： 那一年的夏天特别热，叙述者“我”和希尔薇娅从巴黎的马纳河谷辗转来到南方城市尼斯，栖身于一间散发着霉味的公寓。他们深信在这儿谁也不会找到自己，在这个陌生的城市里将忘却一切，从零开始。希尔薇娅戴着一颗名贵的钻石“南方十字”。他们打算物色买家，将钻石脱手，远走他乡。一对美国人尼尔夫妇钻进了他们的“蜘蛛网”。就在交易即将达成之际，意外发生了……七年之后，“我”又来到尼斯城，在街头邂逅一位当年的故人，沉痛的往事浮上心头。

★2017年国际布克奖获奖作品★ 这部颇具吸引力的沉思录与那些形塑我们生活的对立力量有关：幽默与伤感，失落与希望，残忍与同情。——国际布克奖颁奖词 故事发生在内坦亚，以色列北部海滨城市，毗邻约旦河西岸。 脱口秀表演家杜瓦雷•G重登舞台，献上“仅此一场”的表演，观众期待 不已。他讲了鹦鹉的笑话，也提倡征“肉体税”，肆意取笑台下过量注射肉毒杆菌的女观众，却突然宣布今天是他的生日——儿时的 记忆纷纷涌现，他讲了美丽忧郁的母亲 、暴躁的父亲，他用倒立行走来避免其他孩子的欺凌…… 观众终于忍不住打断他，让他重新说笑话，退休法官阿维沙伊•拉扎尔站起身，大声支持杜瓦雷继续讲自己的故事。拉扎尔直到最近才想起自己认识杜瓦雷，才想起自己是不是错过了什么。

用一家南货店，盛放下整个世界与时代。 甜点。腌货。干果。海味。 窗棂。灯笼。招牌。算盘。 泛着光泽的旧物之下，是我们曾以为 牢固的生活。 “写《出家》是见自己，写《南货店》是见众生。” ———— 【内容简介】 小说用干净素朴的南方方言，以南货店为背景，勾勒出20世纪70年 代末到90年代初极具烟火气的江南城镇生活图景：美食器物与俗世日常、世风升降与人性明暗……是乡愁般的“古典中国叙事”在当代的回响。作品以中心人物南货店店员秋林的生活展开，串联起供销社系统中的人物故事。老师傅的生意经，卖豆腐老倌的人情温暖，男女间的荒唐情事，父子之间的冷漠关系……生生死死和命运沉浮。时代激荡，人们轻声慰藉，柔弱却坚持着价值的底线，坚持不可或缺的爱与尊严。 ———— 【名人推荐】 他喜欢观察人与人之间各种各样的关系，他的写作不是用非常狂躁的节奏来推进小说，而是非常平静，里面又别有慧心，给人感觉这个作家既聪明又耐得住性子，人物性格都很鲜明。一个好的作家，无论写恶棍还是流氓，是写底层还是高层，首先得把心交出来，要完完全全地贴着人物走才能写好。张忌在这方面完成得非常好。 ——施战军 （《人民文学》主编） 小津安二郎如果动手写小说，大概就是张忌这样吧。 —— 毛尖（作家、学者） 世情便是如此，空荡荡的，却依然需要隐忍的笔触去展开、延续和终结，这是《南货店》最为动人之处。小说开篇用极为细致的白描呈现出一个物的世界，点货、打酒、吃面、洗衣，人生琐细而丰盈，时间是缓慢的，甚至仿佛是静止的。然而，在许多人物纷纷离开南货店之后，整部小说就开始疾风骤雨一般流动起来。一开始的物的充盈，换成了人的命运的空洞。 ——胡桑 （诗人，学者） 《南货店》看似由消失一匹布的悬念来开场，其实张忌开门见山。小说中各色人物登场，每人的心志、旨求各不同，就好比风从四面八方吹来，万状而无形；然而风行草偃，作家希望从草迹、麦浪、 波纹里看出大致齐整的风的姿态，那就是由马师傅体现的、流贯于民间大地、务实低调而又灵活多变的实践智慧，这是《南货店》的根基。 ——金理（评论家） 张忌小说里面可贵的是，并不是说小说中有一个主要的人物是秋林，其他人就是为秋林服务的。《南货店》中的每一个人，哪怕是属于他的时间和空间很小，但是他们都是有他个人的命运史。每个人他都有每个人的一个世界，这些世界彼此发生关系，彼此呼吸，彼此照亮，也有可能彼此伤害。 ——何平 （评论家） 南货店那种小的、琐碎的、日常的乃至贫贱的物质聚散地，也许正能落实张忌对世界的理解。他并不关注轰轰烈烈的事物，世界在他眼里，不过是由那些无数的小物事、小日子构成的，那才是张忌眼中世界的本质。用一家南货店盛放下整个世界与时代。 ——弋舟（作家） 这部书可以说是造就了一个舌尖上的宁波，给我们本土作家如何写文学中的家乡，如何让生活的土地拥有文学指向的路径，做出了一种礼堂式的实践。 ——荣荣 （诗人） 张忌用犀利的笔法，从容的叙述，勾勒出了一幕幕俗世生活的场景，将一群普通人窘迫的生存方式、情感纠结和现实困境，做了生动的由表及里的描画。 ——《人民日报》，“人民文学奖”授奖词

◆ 最会讲故事的诺奖得主 帕慕克的小说最好地体现了现代小说独特的叙事结构，一个故事有多重的欣赏角度和发展脉络，既可以满足单纯读故事的需求，也可以满足更深度的思考和审美。 ◆ 大师代表作 《红》是奠定帕慕克国际文坛大师地位的作品，几乎获得了世界所有重要文学奖项。 ◆ 经典文学中的畅销小说 《红》在世界范围内都是畅销作品，06年的中文版是国内诺贝尔文学奖作品中销量最好的之一。 故事发生在1590年末的奥斯曼帝国，国王苏丹秘密委制一本伟大的书籍，颂扬他的生活与帝国。四位当朝最优秀的细密画家齐聚伊斯坦布尔，绘制这本传说将动摇宗教与社稷的书。此时，为爱情离乡12年的青年黑在恋人父亲的召唤下终于回归，迎接他的除了爱情，还有接踵而来的谋杀…… 一位细密画家被发现死于深井中，奉命为苏丹绘制抄本的长者也惨遭杀害。苏丹命令宫廷绘画大师奥斯曼和青年黑在三天内查出结果，而线索，就藏在书中未完成的图画某处。 作者通过说书人的方式，让全部角色都现身说法：一只狗、一棵树、一枚金币、红色，两具尸体、死亡，甚至凶手自己。在他们的倾吐中，除了侦破凶案的蛛丝马迹，还有16世纪奥斯曼帝国的心灵之相，对幸福与意义的不同渴求。 【评论】 “从帕慕克到伊斯坦布尔和他的文学世界”：用整整10天的时间，看一个人的小说，这在我生平还是第一次。这10天，我在精神上像贵族一样富足而充裕。帕慕克先生不仅是个了不得的作家，还是一个伟大的文学导游。——阎连科 “《我的名字叫红》：帕慕克获诺贝尔名副其实”：在阅读这部充满想象力的作品中，我被作者的智慧深深折服。这部作品是一部值得载入史册的伟大小说，而作者是一个值得我们反复品味的伟大作家。——蔡骏 “解画的艺术”：我认为他以六年功夫写出来的这部小说，应是二十世纪末最伟大的世界文学作品之一。——李欧梵 “废墟的美感——奥尔罕帕慕克的《伊斯坦布尔》”：伊斯坦布尔所特有的“废墟的忧伤”，既来自于帕慕克自我陌生化的姿态，也同时诞生于西方作家作为局外观察者的目光。——吴晓东 “无用之用”帕慕克逆流而上：简直是文学上的反动，他慢，很慢，极其慢。他对铺排细节有如此超常的耐心，所以他对外面的世界有一般人难以具备的好奇。——徐则臣

新晋诺贝尔文学奖得主、国际布克奖得主、 波兰文学女王奥尔加·托卡尔丘克成名作 一部魔幻现实主义的碎片化小说， 八十四块时间的裂片， 拼贴出历史的斑斓大梦。 ◎ 编辑推荐 ☆ 作者奥尔加·托卡尔丘克为 2018 年诺贝尔文学奖获得者（2019 年 10 月颁发），本书是她的成名作。 ☆ 20 年间被翻译为 22 种语言，在全世界范围内出版 108 次，是入选波兰中学课本的国民小说，也是打动评论界的口碑之作。 ☆ 故事的中心是一座位于宇宙中心的虚构小镇和一个蕴藏造物之谜的游戏棋盒。小说通过不断转换视角，以八十四块时间的裂片，拼贴出历史的斑斓大梦。 ☆ 太古是一个地方，它的四个边界由四位天使守护。这里有玩物丧志的地主、痴心不改的孤独集邮者、触摸时空边界的少女、与月亮结仇的老妇，也有天使、水鬼、哈巴狗，乃至咖啡磨……这是一部以魔幻现实主义书写东欧百年历史的巨作，也是一首观照人性、慰藉灵魂的童谣。 ☆ 关于特殊时期平凡人的尊严，关于爱、欲望和徒然的失去，关于早已谱写的命运和冲破束缚的灵魂。 ◎ 内容简介 《太古和其他的时间》是波兰当代著名作家奥尔加·托卡尔丘克的成名作。小说共84个章节，每一个章节以“xxx的时间”命名，通过不同的视角讲述了太古之中各种人物，甚至动物、植物和东西的故事：触摸世界边界的少女、沉迷解谜游戏的地主、寂寞的家庭主妇、咒骂月亮的老太婆，乃至天使、水鬼、哈巴狗、菌丝、小咖啡磨……以三代人的人生故事，折射了波兰二十世纪动荡起伏的历史命运。 太古是一个地方，位于宇宙的中心。它的四个边界由四位天使守护。太古之外的世界并不存在，自以为走出太古的人，其实站在边界上做梦，梦见自己走到了外面的世界。等他们苏醒过来，便回家去，把自己的梦当成了回忆。边界也会生出现成的人，如同他们从外面的世界而来…… ◎ 媒体推荐 她的叙事富于百科全书式的激情和想象力，代表了一种跨越边界的生命形式。 —— 诺贝尔文学奖评选机构瑞典文学院 本书深深扣动了读者的心弦，特别是对20世纪波兰的崭新呈现手法令读者眼前一亮。 ——《经济学人》 在这本史诗小说中，奥尔加·托卡尔丘克运用魔幻现实主义创造出了一个既弥漫着古老神话，又坚实扎根于当下的世界。 ——《法兰克福汇报》 《太古和其他的时间》的散文风格具有强大的抚慰效果。安静而有力量，这是一个令人久久难以忘怀的故事。 ——《今日世界文学》 本书交织民间传说、史诗、神话与波兰生活景致，形成一个充满符号、隐喻的世界，令人从容反视生命、爱情和意义的种种。 ──《中国时报开卷周报》翻译类十大好书推荐词 ◎ 获奖记录 ★ 作者获得2018年诺贝尔文学奖（2019年授予） ★ 获1997年获波兰权威文学奖“尼刻奖” ★ 获1996年波兰Paszport Polityki奖（由波兰ZUI大的周刊纸媒Polityka评选的年度奖项） ★ 获1997年波兰Kościelski奖（创始于1962年的独立文学奖项） ★ 获2003年《中国时报开卷周报》翻译类十大好书

💧 “人这辈子迟早是要哭一场的” 💧 布克奖、国际都柏林文学奖决选作品 💧 荣获加拿大吉勒奖、英联邦作家奖最佳图书奖 💧 被翻译成40多种语言，全球超过90个版本 💧 《每日电讯报》评选的“亚洲十大小说”第二名，紧随《红楼梦》 💧 奥普拉读书俱乐部选书 | 《泰晤士报》“25本此生必读经典” | 《卫报》“生命中不可缺少的100本书” ———————— 一段比《活着》更为惨痛的民族血泪史，一幅印度社会各阶层的全景式画卷 一曲苦难与希望交织的生命之歌，一部写尽人性善恶与生活真相的文学经典 - 1975年的印度，民生凋敝，时局动荡，政府宣布进入紧急状态，阴云笼罩了这片大地。 从一场灭门惨案中逃生的伯侄伊什瓦与翁普拉卡什，经人介绍，乘火车去往裁缝迪娜的住处，以期获得一份工作。在火车上，他们结识了青年学生马内克。巧的是，马内克恰好是迪娜的新房客，于是三人结伴而行。 门铃响起，迪娜打开房门，背负着各自苦难的四人即将在这间小屋里开始新生活，他们的命运也由此紧紧地联结在了一起…… - 《大地之上》是罗欣顿•米斯特里备受好评的长篇小说，以四位主人公的命运为主线，展现了印度数十年的风云变幻，描绘了一段特殊历史背景下小人物的苦乐悲欢和他们坚韧的生命力。作品出版后获得极高评价，入围了布克奖短名单、国际都柏林文学奖短名单，并斩获加拿大吉勒奖、英联邦作家奖最佳图书奖等文学奖项。自1995年面世以来，全球已经有90多个版本，成为不断再版的经典之作。2006年，塔马沙戏剧公司将《大地之上》改编成舞台剧，在伦敦汉普斯特德剧院上演，荣获各界好评。 ———————— 米斯特里以极大的激情写作，他的作品展现了对人类处境的慈悲心和敏锐观察，这使他成为最激动人心和最重要的当代英语小说家之一。 ——纽斯塔特国际文学奖提名辞 很少有人能够像米斯特里一样捕捉到印度所蕴藏的真正苦痛与难以置信的生命力，以及生活中的曲折与美妙。 ——《时代周刊》 这部小说有勇气去记录并再次定义了我们是谁。它继承了那些伟大小说的传统，颂扬着充满光辉而永不熄灭的人类精神。 ——《环球邮报》 那些喋喋不休地说着小说已经衰微的人，应该看看罗欣顿·米斯特里的作品。他不需要注入魔幻现实主义来使现实充满生机，在他看来，现实本就很魔幻。 ——《纽约时报》 一部叙事宏大的小说，结合了狄更斯对底层人民的怜悯和索尔仁尼琴克制的愤怒，刻画了人类精神的韧性和梦想破败后的心碎。 ——《柯克斯书评》 一部充满启示和慈悲的杰作。和其他所有伟大的小说作品一样，它改变了我们对生命的理解。 ——《卫报》 在视野及洞察力方面，尤其在对人类的悲悯上，这是一部高水准的作品。 ——《蒙特利尔公报》 这个故事展现了如蝴蝶展翅一般的优雅与美丽……太精彩了。 ——《泰晤士报》 字字句句都像大海上闪耀的光芒……成就非凡。 ——《苏格兰周日报》