小会计西梅翁·涅夫佐罗夫在探望母亲的途中偶然得到了吉卜赛巫师的预言：“当世界于火和血中崩塌，当战争重返家园，当兄弟互相残杀，你将经历一些非凡的冒险，而且你将变得富有！”从那一刻起，他开始了期待… 四年后，随着1917年俄国革命的爆发，俄国及邻国战火频仍、血流成河，涅夫佐罗夫的历险也开始了——小偷、杀人犯、赌场合伙人、庄园主、走私贩、反间谍组织成员、刺客、皮条客… 他一夜暴富，摇身一变成了伯爵，但随着金钱的积累，良知和尊严也在经受着重大的考验。 乱世中，涅夫佐罗夫能否每次都死里逃生，能否永远享受荣华富贵？ 根据前苏联现实主义大师阿·托尔斯泰名著《涅夫佐罗夫或伊比库斯的奇遇》改编，一则关于战争、人性、道德和尊严的黑色寓言。欧洲著名当代漫画家帕斯卡尔·拉巴泰代表作，连续两年获得安古兰漫画节大奖。作者笔下酷肖茂瑙风格的表现主义水墨画，让这本书从头到尾笼罩在一种黑暗、恐惧、无望的氛围中，让读者哪怕一秒钟也没办法出戏。全书没有一处直接描写战争，但战争的残酷却始终如影随形，你无时无刻都能真切地感受到，战争为平民百姓带来的无比深重的苦难，和它对人性之善的碾压和摧残。

2014年法国安古兰年度漫画大奖作品 一部讲述历史与记忆、人类关系固有复杂性的图像小说 关于等待了六十七年的爱情和纠葛一生的因果律 历史可以塑造我们，却不能毁灭我们 ……………… ※编辑推荐※ ☆ 2014年法国安古兰国际漫画节年度漫画大奖作品，2014年艾斯纳年度图像 小说大奖，《卫报》《洛杉矶时报》《出版者周刊》等多家知名媒体评选出的年度图像小说作品。 ☆ 因一处房产，三代犹太人战后首次重游华沙：未经历战争的她，这趟旅途是邂逅爱情，是重新认识自己的家族；逃离战争的奶奶，一走就是六十七年，故地重游，竟有人还在原地等待；战后一代的姐夫，为房产而来，在利益和情感之间徘徊。 ☆ 一部讲述历史与记忆，讲述人类关系固有复杂性的图像小说，关于遗失的爱情、生命中的拥有与失去和纠葛一生的因果律；一个简单却不平凡的动人故事，精妙的叙事让你如坐春风，让你感同身受。 ☆ 如《丁丁历险记》一般简洁的线条、明快的颜色构成的画面，有条不紊的多线叙事结构和幽默风趣的讲述共同组成了这部伟大的作品。从一个简单却不平凡的犹太家族的视角出发，探讨了历史的残酷却无法毁灭人性的一面。曾经断裂的关系，会被人与人之间的无法分割的情感重新连接在一起。 ☆ 情节信息量庞大却井井有条，娓娓道来。虽是一部反映“二战”的作品，却没有直接讲述“二战”惨绝人寰的屠杀，而是通过一个又一个的侧面将半个多世纪前的历史与现状联系在了一起，与此同时，老一辈人的恩怨，几代人的隔阂，年轻人之间的爱情与信任，家人的亲情与猜忌都完美地融进了故事之中。 ……………… ※内容简介※ 为了收回父母留下的一处房产，莱吉娜带着孙女米卡回到阔别六十七年的华沙。在这个对犹太人颇具意味的地方，两代人的矛盾不断。奶奶的举止也越发奇怪，米卡不禁开始怀疑奶奶回到这个伤心地的真正目的…… ……………… ※媒体推荐※ 莫丹是一位擅长制造复杂动机和探索人物之间关系复杂性的大师，这种复杂性，根本上来源于这些角色的内心。 ——《洛杉矶时报》 露图·莫丹的《遗产》是本年度图像小说中的极品，讲述了一名年轻的以色列女性米卡·西格尔和她古怪脾气的祖母一起重游华沙的故事，这趟旅程的目的是帮助祖母收回她家人在1940年被抢夺的房产。这本书里有你想在图像小说中渴望的一切——精美的画面、多层次的故事还有作者的敏锐和机智。 ——《卫报》年度图像小说 《遗产》更像是一部极其优秀的独立电影，充满了人物之间的微妙关系和有趣的线条……莫丹的作品讨人喜欢，很容易感染人，她的叙事方式也很聪明。 ——Salon.com 2013年难忘的图像小说 莫丹用干净清晰的线条勾勒出了一张关于爱，关于谎言，关于过去的网。这篇精彩的故事说明了历史可以塑造我们却不能毁灭我们。 ——《出版者周刊》2013年年度图书奖 ……………… ※获奖记录※ 2014年法国安古兰漫画节年度漫画大奖 2014年艾斯纳年度图像小说大奖 《出版者周刊》2013年年度图书奖

燥热的空气，爱恨分明的人们，秘密、爱情、伤痛、死亡，自由和革命！ 在这条革命之路上，加夫列尔从青涩的少年成长为拿起武器战斗的男人。 故事发生的背景是在1976年11月到1979年7月的尼加拉瓜，这个时期是桑地诺民族解放阵线革命时期。 身为当权者之子的小神父加夫列尔， 来到雨林边的一个小村子开始了大型教堂壁画的创作。以过客的身份进入这村子，使他有机会直面底层人民的生活，亲身经历革命的火焰，遇见一段伤痛的感情。随着革命之火烧到了村子，面对环境的剧烈变化，不论国家的命运如何，革命的意义究竟是什么，加夫列尔都不得不做出命运的选择，从少年蜕变成男人。 对我而言，革命是人性的一种表达方式，是没有找到屈服于现状的解决方式的一种表达，是对自由的肯定。 ——本书作者艾玛纽埃尔·勒巴热 《革命之路》里是充满暴力的世界。被压抑的、非道德的、摧毁着肉体和灵魂的暴力，革命却不大可能通向自由的、理想化的暴力，人破茧而出摆脱儿时状态的暴力，情感、欲望、激情澎湃交织的暴力。 但终究，这一切皆非暴力，一切皆为人性。 ——法文版编辑克劳德·根德罗

如果人生是一张建筑图纸 属于你的那栋房屋会是什么模样？ 哈维奖、艾斯纳奖、洛杉矶时报图像小说获奖作品 融叙事象征主义，色彩和视觉隐喻于一体的史诗级作品 大火过后，深陷中年危机的建筑师要如何重建他的生活？ ◎ 编辑推荐 ☆ 一次中年危机，一场自我放逐，一个“奥德赛式”的史 诗故事 阿斯泰里奥斯•波吕普是谁？他有着多种身份——从未建造过建筑的成功建筑师、博学但傲慢的教授、视角独到的美学家以及一位薄情自私的丈夫 ——但这全是过去的身份。 现在，他年过半百，成了自己前半生的影子。 然而，一个暴雨夜， 闪鸣的雷电将他带上了命运之旅。雷电引起的大火烧毁了他的公寓，也让他抛弃了早已被自己的傲慢毁掉的过去。阿斯泰里奥斯用仅剩的钱买了一张能到达的最远地方的车票。他是在放逐自己，还是在寻找救赎？ ☆ 一场视觉实验，一部艺术之书，被誉为“年度最华丽漫画” 这是一部关于风格、设计和视觉语言的图像小说，作者以一种极富实验性的方式来展现空间和色彩。翻开书，那些优雅、简洁的线条和近乎潜意识的色彩象征让一切都像糖果一样沉寂下来。 用色彩来表达思想，这并非大多数图像小说家所尝试的，因此《建筑师》甫一出版即引起不小轰动，评论人和媒体纷纷加入了对这部作品的讨论中，洛杉矶时报说它“迷人而优美”，一位评论人称它绝对是“年度最华丽漫画”，还有人称这部作品是一场“引人入胜的努力”•••••• ☆ 《建筑师》是马祖凯利的一趟风格之旅，是其探索图像小说的边界之作 《建筑师》是马祖凯利十年心血之作，其在漫画文体上进行了前无古人的尝试。 作者将叙事象征主义，色彩和视觉的隐喻融入文本，每一幅图像，每一种色彩的选择，每一个场景的布置都经过精心设计。譬如色彩选择上，本书用四种专色进行印刷，每种专色都有对应的叙事上的功能。作为基础的紫色、象征主人公过去的蓝色、象征“现在”与“梦境”的黄色、象征女性与爱的粉色。四种专色的交替丰富了故事的维度。 ☆ 图像叙事大师，对哲学、宗教和死亡进行了一场引人入胜的探究 建筑、雕塑、舞蹈、音乐、神话……大卫•马祖凯利可谓图像叙事大师，将如此多的元素有条不紊地编织成一张巨大的叙事之网，每个角色对艺术的不同见解可以体现出他们人物性格的冲突。这张庞大的网的中心，是主人公阿斯泰里奥斯•波吕普的自我反思与救赎之路。 从来没有一个人能将人性、灵魂探索、平面设计、哲学和幽默等关于漫画可承载的所有伟大内容都塞进了一本340页的书里，因此，甚至有人说《建筑师》能与厄普代克、罗斯等其他美国文学巨匠的作品相媲美。 ☆ 一个“不存在”的叙述者，一次炫目的叙事尝试 漫画的第一人称讲述者，是主人公出生时便夭折的双胞胎兄弟——一个“不存在”的视角。因为这个视角的建立，过去、现在两个时间维度交替出现的叙事结构变得合理且流畅。也正因这个视角，读者得以透过阿斯泰里奥斯•波吕普冷漠的外在、窥见他与生俱来的孤独。 ◎ 媒体推荐 这本书是一部关于再婚的讽刺喜剧；一篇关于美学与设计与本体论的论文；一部主角为中年人的艺术家成长小说；一部概念小说；是除那本涉指《奥德赛》的大部头外，最能体现概念的作品……《建筑师》是炫目的，娴熟地构建娱乐，正如它是疯狂的，有时甚至是令人窒息的。它要求读者与其角力，与其辩论，重读以重新检验。那不正是风格的终极意图吗？ ——《纽约时报书评》 迷人而优美…… ——《洛杉矶时报》 有趣、独特的故事，讲述了爱、野心与机遇。标志着现代图像叙事大师的回归。 ——《迈阿密先驱报》 一部卓越、大胆的成品——有趣、痛苦、发人深省。 ——《旧金山纪事报》 对于如何去阅读漫画，很难想象到有更好的先例。马祖凯利的的画面不仅是用来描绘故事；凭借自身的特质，它们串联起整个概念框架。每一个元素都恰到好处，值得花上十倍努力去剖析每一个元素的含义。 ——《波特兰水星报》 一本颠覆、挑衅的著作，将传统文学的厚度与顶尖现代美术结合在一起。 ——《波士顿环球报》 马祖凯利的杰作读起来决不轻松……但这是一部出类拔萃的作品。 ——《奥斯汀记事报》 ◎ 内容简介 来认识一下阿斯泰里奥斯•波吕普——从未建造过建筑的成功建筑师、博学但傲慢的教授、视角独到的美学家以及一位薄情自私的丈夫，但这都是过去的身份。一个暴雨夜，雷电引起的大火烧毁了他的公寓，他也由此踏上了一场命运之旅。这个男人抛弃了被自己的傲慢毁掉的过去，用仅剩的钱买了一张能到达的最远地方的车票，但是他究竟在“逃避”什么？是死去的孪生兄弟，还是昔日的爱人，抑或是人类内心最隐秘的情感？

一场封存了20年的人道之旅与战时回忆 还原给你一个真实的阿富汗 首部摄影与漫画结合的纪实文学 为你讲述那被遗忘的民族与历史 摄影与漫画史无前例的艺术结合 回忆录与纪实文学中的罕见杰作 ....... ............ ※编辑推荐※ 这是一部纪实题材的图像小说回忆录，真实再现了上个世纪80年代末苏联-阿富汗战争时期不为人所熟知的历史和民族文化，还有在惨烈的现代战争中为了生存而绝望挣扎的人们。 故事讲述了摄影师迪迪埃跟随无国界医生的一支队伍，从巴基斯坦徒步翻越15座高山进入阿富汗战区，为当地居民提供医疗救援。在这场惊心动魄、几次与死神擦肩而过的旅程中，他用镜头留下了100卷胶卷、近5000张照片的回忆与轶事。 本书涉及的主题非常广泛：信仰、战争、艺术、爱情……不管是对记者、医生，还是对想了解国际关系和历史文化的人来说，都至关重要。美国知名综合类博客Boing Boing是这样评论的：《摄影师》不仅是一本伟大的摄影书和漫画书，更是一部伟大的小说，一部伟大的喜剧，一部伟大的回忆录和一部伟大的历史文本。 ☆《摄影师》现已有法国、美国、日本、德国、俄罗斯等16国语言版本，全球销售近32万册。荣登《世界报》《费加罗报》《纽约时报》《华盛顿邮报》《出版人周刊》等各大榜单。荣获安古兰漫画节“重要作品奖”、美国漫画最高奖“艾斯纳奖”、全球最佳漫画“水晶奖”、法国“漫画戛纳奖”、法国漫画书店推荐大奖、法国广播电台新闻报道类漫画大奖。 ☆从形式上来看，《摄影师》开创了漫画世界新领域。欧洲现实主义漫画家埃曼努埃尔运用了电影中跳跃剪辑的手法，将绘画与摄影无缝连接，创造出紧张、悬疑的戏剧情节。画笔弥补了镜头所未能捕捉的瞬间，照片拓宽了叙事的疆界，两者完美联姻。 ☆为了让读者更深切地感受这段历史，我们买下了《摄影师》的纪录片——《苍穹之下》的版权并翻译制作，感兴趣的朋友可以在各大视频网站搜索“漫画《摄影师》纪录片——苍穹之下”观看，或者关注后浪漫微信公众号，发送信息“摄影师”获取视频。 ................... ※内容简介※ 1986年7月，迪迪埃告别巴黎，开始了他人生中首次重要的拍摄任务：跟随无国界医生的一支团队，深入正处于苏联侵略军与当地民族抵抗势力交战战火中的阿富汗。在为期五个月的艰险旅程中，他用镜头记录下了一些男人和女人的长征：他们努力修复着被别人所摧毁的…… 20年后，法国漫画家埃曼努埃尔用画笔重构了这场惊心动魄的经历，以漫画和照片交叉叙事的方式，创作出这本纪实题材的图像小说回忆录。在这部笑与泪交融的历史文本里，你会看到一个完全不同于你想象的阿富汗，以及那些在个人命运与地缘政治交汇的特殊历史背景下不为人熟知的文化冲突、种族信仰、情感纠葛、人性挣扎…… ................... ※媒体推荐※ ◎ 《摄影师》应该被选为国家级必读书目。 ——《波士顿环球报》 ◎ 《摄影师》是一曲由三位作者共同谱写的复调音乐，充满激情，耐人寻味。照片与漫画史无前例的艺术结合，为这场用图像描绘的旅程增添了独有的力量和人性光辉。 ——《世界报》（ Le Monde） ◎ 这一极为真实但却充满英雄色彩的战时人道救援任务行纪，是一首献给经常被遗忘的报告艺术的赞歌。 ——《新观察》（Le nouvel observateur） ◎ 吉贝尔忠实于多形态的设想，为我们带来了这本“杂交漫画书”，借用现实的照片和更为微妙、传奇的画面，展开对故事的讲述，首创战地报道新漫画，无疑是一个巨大的成功。 ——《费加罗报》（ Le Figaro） ◎ 在这本书里，你看不到搏斗，看不到被高举的伟大战士，你只能看到一群战争边缘的人在帮助另一群受难的人。若当你读完这本书，开始对带有武器的图片反感时，说明你已经看清了战争的真相。 ——纽约时报书评（The New York Times Book Review） ◎ 阅读《摄影师》是一场非同寻常的体验，你会从中学会体察人心。 ——美国国家公共电台（NPR） ◎ 漫画——这些从现实中提纯的瞬间——与黑白照片互相辉映，用一种罕见但却和谐的视觉力量，使照片的含义得以延伸。MSF成员所面临的极端状况、他们与阿富汗民众之间复杂而震撼人心的关系、以及当地宏伟的壮景，都在其中得以体现。作者从微观的角度，为这场决定性的战事，添加了史诗般的色彩。 ——《电视周刊》（TELERAMA） ◎ 《摄影师》是一本伟大的书，远远超出了图像小说的范畴。 ——出版人周刊（Publishers Weekly） ◎ 令人恐惧、惊骇，又让人感到由衷地快乐······我们应该多些关注和讨论《摄影师》里涉及的议题。 ——美国《青年之声》杂志（VOYA） ◎ 一张小小的照片可以拥有无穷的力量。只看一眼，便能揪起你的整颗心。这一作品的魅力在于，它讲述的不仅仅是一个故事，而是我们的历史。 ——《人类报》（L’Humanite） ◎ 《摄影师》让你哭，让你笑，让你想掏空口袋把钱都捐给英勇无畏的无国界医生。 ——哈特福德新闻报（Hartford Courant） ◎ 迪迪埃·勒费伍尔精湛的摄影照片与埃曼努埃尔·吉贝尔幽默的文字、图画相互融合，成就了一部真实而有吸引力的回忆录。它是图像小说中最好的例证！ ——图像小说记者网站（The Graphic Novel ◎ 令人无比惊叹的作品。不管在图画上、叙事上，还是在人道主义的表现上都非常成功。 ——美国漫画情报网站（Newsarama） ◎ 它让你不安，让你痛苦，又时时萦绕在你心头，让你无法忘怀。 ——出版人周刊漫画版评论（Publisher’s Weekly Comics Week） ◎ 让人叹服的、独一无二的阅读体验。 ——行业分析杂志《货架意识》（Shelf Awareness） ◎ 扣人心弦的战地回忆。看战争时期中好的与坏的人性。 ——快报 ................... ※名人推荐※ ○ 在我合上书的那一刻，我终于明白：战争中的难民失去一切意味着什么，翻山越岭只为帮助你从未谋面的人意味着什么，当孩子的一线生命就掌握在你手里时意味着什么。突然间，那片遥远的热土、陌生的异国文化、勇敢而坚韧的民族离我越来越近了······一部充满人性的作品。 ——联合国难民署亲善大使Angelina Jolie ○ 惊人的创意、惊人的力量！这是一部真正鼓舞人心的作品，它给了我们一扇窗口，去了解遭受着战争之苦而不屈不饶的阿富汗人民。 ——《完美风暴》作者塞巴斯蒂安·荣格尔（Sebastian Junger） ○ 这是在我读过的出版物中最惊人的一部。 ——微软全国有线广播电视公司（MSNBC）总裁 ○ 作为漫画中的“杂交新品种”，这本书确实冒着变成“四不像”的危险，可我尽一切所能，使它成为一个易于阅读的好作品。如果说今天它得到了众多读者的肯定，原因很简单，就是它读起来非常有意思。 ——埃曼努埃尔·吉贝尔（本书作者） ○ 我讲述的，是MSF成员深入阿富汗，救助平民百姓的故事。跟他们在一起，我学会了很多东西。在这个故事中，我扮演了最单纯的一个角色，而这也是一名摄影记者能承担的最好的角色。 ——迪迪埃·勒费伍尔（本书作者）

《象棋的故事》是奥地利作家斯蒂芬•茨威格生前一本最受关注的中篇小说。故事描述了第二次世界大战期间，在一艘自美国开往阿根廷的轮船上，一个神秘的陌生人因偶然机会与国际象棋世界冠军琴多维奇对弈，居然轻易地赢了他。可就在续弈之时，陌生人遇到了意外情况……这是他下的最后一盘棋。他从哪里来?有过怎样的遭遇?他的故事，让人惊奇，又让人心酸。 大卫·萨拉被高度评价为著名抽象和装饰画家克里姆特的当代演绎者。这部充满怀旧 1940 年代的色彩，集装饰设计，抽象和现代艺术，文字不多，揉合现代连环图的多媒表达手法，令每个版面以图载千言万语，弥漫下棋的宁静气氛与精神错乱；时序的交错，棋局中有棋，富微妙的象征技巧。

绘本改编电影《大坏狐狸的故事》3月16号全国上映！ 电影入围90届奥斯卡最佳动画长片大名单，获得安妮奖三项提名，以及法国卢米埃奖最佳动画电影。 不容错过的法国浪漫主义风格水彩绘本 安古兰国际漫画节少儿类最受欢迎漫画，并荣获法国Fnac心动大奖 …………… ※编辑推荐※ ◎ 安古兰漫画节最受欢迎少儿漫画，改编电影入围奥斯卡大名单，获第45届动画安妮奖最佳独立动画长片、最佳导演和最佳动画角色三项提名。 ◎ 不容错过的法式浪漫主义风格，清新自然的田园诗意，晕染的水彩充满诗意，点到为止的线条描绘出生动的形象。作者充分发挥动画导演的优势，每幅画面像电影镜头般一帧一帧自然而紧密地衔接，如绘本般的阅读体验，令人忍不住一口气读完。 ◎ 幽默生动的语言和画风讲述爱与勇气的成长故事 ，充满亲子温暖色彩。爱与勇气的成长故事。这是一次因为爱而爆发的小人物逆袭，爱让一心想当大坏蛋的狐狸转变成最温柔的“妈妈”，从被人瞧不起的窝囊废蜕变成令孩子尊重和信任的最厉害“妈妈”。暖暖的亲子时光即使在寒冷的冬日也能把心都萌化掉。 …………… ※内容简介※ 面对一只蠢兔子、一头田园猪、一条懒狗和一只脾气火爆的母鸡，一只孱弱的狐狸想树立起他食肉猛兽的地位。可令它感到无奈的是，它尝试过很多方法都失败了，以至于不得不采取新的战略。它的办法就是：偷鸡蛋，孵出小鸡，养大它们然后吃掉。但是，当狐狸发现它的父爱大爆发后，它的计划也开始变味儿…… ……………… ※媒体推荐※ 在本书中，本杰明·雷内成功地让农场的所有角色变得饶有趣味，带给我们无数欢乐的瞬间，通过亲子关系方面的俏皮对话，让故事能轻易获得小读者的喜爱。 ——Fnac书店 这是一种自发性的绘画，很轻描淡写，同时是具有表现力的。我有意在画中保留一种淡薄的精神，只呈现出精髓的东西，美丽的东西并不一定在各方面都完美无缺，我们可以用非常自然的方式讲述一个故事。 ——本杰明·雷内 这部没有画格的漫画，饱含温情，本杰明源源不断的幽默笑料让我们忍不住爱上这只可怜的狐狸。 ——Liberation网站 如果有人借口说这本书是专门给孩子看的而放弃阅读它，那么他就错过了一次愉快的阅读体验，书中的诗意与幽默齐飞。 ——Bedeo网站 我们很快就被这些拟人化的动物们的魅力深深吸引，我们从一页翻到另一页，被艺术家富有表现力的绘画和优雅的色调所折服。 ——Sceneario网站 太棒啦！既推荐给孩子也推荐给大人。画得很美，充满了幽默和温情。值得反复阅读！ ——亚马逊读者评论

《追忆逝水年华》图像小说 带你一口气读完普鲁斯特 周克希经典译本 程抱一推荐 ................... ※编辑推荐※ ◎ 打开普鲁斯特的正确方式是漫画：一口气读完《追寻逝去的时光》的机会来了。 ◎ 周克希经典译本，法兰西院士程抱一推荐。 ◎ 普鲁斯特是可以 被改编的吗？前半生出入社交名利场，后半生缠绵病榻。长期遭受慢性失眠症的折磨，他用这些漫漫长夜来追忆逝水年华。一部《追寻逝去的时光》，卷帙浩繁、文气绵密、句法精微，洋洋数百万言，写尽了爱的萌生和式微，写尽了名利场中的纸醉金迷、人情冷暖，是“一战”爆发前19世纪法国上流社会和半上流社会芸芸众生相的一幅长卷。这样一部复杂、丰饶，扑朔迷离的文本，进入难，出去更难：要如何将它改编成漫画？ ◎ 斯泰凡·厄埃交了满分卷：他正职是广告公司总裁，并非科班出身的漫画家，却出于对这部小说的热爱，揽下“改编普鲁斯特”这个西西弗斯式的任务。他伏案十年，将绵密文字抽丝拨茧，一一落实到图像叙事，水落石出，脉络显现，不失其精髓，就好比“将一部巨型交响乐改写成一首钢琴协奏曲”。 ◎ 于极简处见繁华：厄埃的改编野心勃勃却又虚怀若谷，满怀敬意。对这部小说了若指掌的他，文本取舍极具匠心，不取则已，取则无一字增删，画风传承延续《丁丁历险记》经典“清线派”风格，十九世纪法国风土人情跃然纸上。 ◎ 人生太短，普鲁斯特太长：普鲁斯特的“难读”与他的名气齐名。将文本图像化的尝试，可看作将普鲁斯特“民主化”的尝试，为读者指明了一条进入普鲁斯特文本的捷径。不管是将小说烂熟于心的人，徘徊门外犹豫不前的人，还是从来没有机会读完过它的人：这部漫画都会为你打开一扇通往普鲁斯特天地的大门。 ................... ※内容简介※ 这部漫画是在马塞尔·普鲁斯特的著名小说《追寻逝去的时光》基础上改编而成，对话与旁白均摘自小说原文，无一字增删。原著小说共分七卷，讲了叙述者的童年记忆、出入上流社会的经历、友谊、爱情和回忆。它讲了上流社会和半上流社会的浮华和众生相，精确地描述了“一战”前夕法国的社会、经济与阶层。 漫画的第一卷乃是根据小说的第一卷《去斯万家那边》改编而成，讲述了作者对童年居所贡布雷和家庭密友斯万先生的记忆，以及斯万和奥黛特之间的爱情的萌发和式微。 ................... ※媒体推荐※ 文字与画面相得益彰，清线派画风继承了《丁丁历险记》传统，要改编普鲁斯特非此则不能妥。普鲁斯特被托付到厄埃手中，是一件多么幸运的事情啊：他的改编尺度，增一分则太过，减一分则不足，真是“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。当厄埃悄然退居幕后的时候，普鲁斯特也就现身了。 —— 《费加罗报》 “……我享受了一番妥帖达意，甚至巧遇故知的情趣；庆幸中国读者从此得以进入普鲁斯特天地，尽情徜徉其间矣！” ——法兰西学院院士程抱一（François Cheng）推荐 普鲁斯特的文体，自有一种独特的美。那些看似‘臃肿冗长’的长句，在他笔下不仅是必要的，而且是异常精彩的。因为他确实有那么些纷至沓来、极为丰赡的思想要表达，确实有那么些错综复杂、相当微妙的关系和因由要交待，而这一切，他又是写得那么从容，那么美妙……犹如一棵树分出好些枝桠，枝桠上长出许多枝条，枝条上又结出繁茂的叶片和花朵。 ——本书译者周克希 感谢普鲁斯特和厄埃，让我们得以一睹昔日法兰西之美：家庭聚餐、玄关处铺地的彩砖、老式木地板、花园铁门挂的铃铛、桌铃……无比妥帖的乡愁。 —— 法国亚马逊读者评论

本书获法国安古兰漫画2014年“最佳新人奖” 前卫摇滚歌手彼得·布雷瓦首部漫画杰作 伦敦《周日独立报》热门连载 来自婴儿的哲思 ................... ※编辑推荐※ 当童年已逝，用那具称之为“成人”的遗骸踏入社会——一个被尊称为地狱的地方。 问为何我们会惧怕儿童，即便我们是那样地爱着他们，只因他们让 我们看到了自身的衰败。 ——布赖恩·奥尔迪斯 ◎ 一部包罗万象、难以形容的古怪作品。 哲学、文学、历史、艺术、宗教、科学、流行文化……几千年人类社会的种种元素都在《利维坦之书》中展现出最为特别的面貌！每个读者都能在大开眼界的同时，重塑对人生、对世界的认识。 ◎ 英国《星期日独立报》最受欢迎连载作品。 作为鬼才乐手彼得·布雷瓦迄今为止唯一一部漫画著作。《利维坦之书》收录了原刊登于千禧年初英国《星期日独立报》的《利维和猫的冒险》系列精华，该系列被誉为“知识分子尖酸刻薄的最高境界”。 ◎ 与政治论和巨型怪兽同名的无脸小婴儿。 在孩子出生的那一刻，他们就变得比你生命中任何事情都更加巨大——这就是布雷瓦将书中的小婴儿命名为“利维坦”的主要原因。在婴儿天真无邪的外表之下，是否还隐藏着不为成年人所知的复杂世界？当孩子们收起微笑的时候，或许就是他们思考哲学问题的时刻。而婴儿就像成年人的一面镜子，映照出成年世界的荒诞。 ◎ 丰富、多变的情节与绘制风格。 全书渗透着摇滚歌手特有的洒脱和叛逆气质，内容和绘制形式充满了实验性。阅读者会感觉自己进入了一个倾斜的世界：空间滑移的领域、认知双关，以及无限悖论和双重理解打造的镜子大厅。 ................... ※内容简介※ 婴儿每天都在思考什么？ 在他们天真无邪、呆萌可爱的外表之下， 是否隐藏着不为成年人所知的复杂世界？ 请跟随这个与怪兽同名的光头小婴儿利维坦， 一起漫步在生活的巨大谜题中。 他将用婴儿与生俱来的超凡理解力， 为你解读你或许还不太了解的艺术、科学与哲学。 彼得·布雷瓦的《利维坦之书》收录了原刊登于千禧年初英国《星期日独立报》的《利维和猫的冒险》系列精华。书中的内容设定在显然不受编辑控制的卡通世界里，这一系列漫画也让《辛普森一家》的作者马特·格勒宁做出了让人印象深刻的评论：“是我看过最棒也最怪的东西之一”。时而离奇古怪，时而充满言外之意，一会儿黑暗，一会儿逗趣，这部作品跟随着没有脸孔的婴儿利维的脚步进出世界。这是一场逃离之旅，不过，正如某些圣人曾经说过的：只有囚犯才会对“逃脱者”感到轻蔑。 ................... ※媒体推荐※ 布雷瓦解放了这个早已被平淡诗歌和喋喋不休的名言警句所充斥的闭塞世界。 ——《旧金山纪事报》 ................... ※名人推荐※ 彼得·布雷瓦的漫画是我看过最棒也是最古怪的东西之一。无《利维坦之书》，毋宁死！ ——马特·格勒宁，《辛普森一家》作者 每当我被问道文学、艺术和诗歌是否可以存在漫画中时，我都以彼得·布雷瓦这本书为例证。 ——本·凯绰尔，《纽约犹太人》作者

总统眼里的民族榜样，人民心中的希望之星 法国宇航员托马·佩斯凯的奇妙星空之旅 万里挑一的精英，探索太空的先锋 艰苦卓绝的训练，永生难忘的冒险 科普漫画家以诙谐生动的笔触 带你走进航天员的幕后世界 见证一位宇航员如何实现他的飞天梦✨ 📣 编辑推荐 “你见过流星吗？返回地球的 时候，你就在流星里面。” ——托马·佩斯凯 👨🏻‍🚀法国热门宇航员亲身经历，为你揭开航天工作的神秘面纱 2021年6月17日，中国三名宇航员，聂海胜、刘伯明、汤洪波搭载神舟十二号飞船成功进入天和号核心舱，展开为期三个月的空间站居住和维护工作。中国航天事业的这一历史性时刻引起了全国乃至全世界人民的高度关注。它标志着中国宇航员从此将住上自己的空间站，也引起了人们对于探索太空的无限好奇。飞天究竟是一种怎样的感受？在空间站要如何生活和工作？本书以备受关注的法国宇航员托马·佩斯凯的亲身经历为蓝本，以宇航员的第一视角讲述他的切身感受，为我们提供了详实全面的资料，让我们终于一窥宇航员的幕后世界🔍。 📚🏃🏻‍♂️🧗🏻‍♂️ 成为宇航员，需要经过几个步骤？ 2009年，法国人托马·佩斯凯从8413位候选人中脱颖而出，成为欧洲空间局最年轻的准宇航员，法国第十个执行太空任务的宇航员。经过严苛的思维能力和心理测试、羞辱性的医学检查、日程安排堪比总理的满负荷训练以及长达7年的耐心等待，托马终于乘坐联盟号飞船抵达国际空间站，并在完成6个月的空间站任务后安全返回地球，实现了他儿时以来就埋藏在心中的飞天梦想。本书完整记录了他从参与选拔、接受训练到完成空间站任务并返回地球的全过程。 🎇🚀藏在宇航服里面的那个人是谁？ 托马为什么想成为宇航员？为了成为宇航员，他做了哪些努力？面对他的升空任务，家人们作何感想？他在太空行走的时候会感到害怕吗？科普漫画家玛丽昂·蒙泰涅跟随托马·佩斯凯的成长脚步，在莫斯科、休斯顿、科隆、拜科努尔、诺曼底等地追踪采访，阅览大量文字和影像资料，用画笔揭示了宇航员这一职业的荣耀与艰辛。佩斯凯通过坚持不懈地努力，抓住了每一次靠近梦想的机会。他是如此优秀，以至于在空间站完成所有工作之余，他还抽空拍摄了上万张地球照片，其中150余幅被收录于摄影集《遥望地球：我在太空发朋友圈》中，展示了无与伦比的地球风光。 🌌🖍🖌 一次漫画与科普的完美结合 世界各国有哪些主要的航天机构？在地面如何模拟太空的失重环境？航天飞船返回地球时会遇到什么危险情况？宇航员在太空怎么上厕所、吃饭、洗澡？空间站一天绕行地球多少圈？作为一名致力于普及科学知识的知名网络博主，漫画家玛丽昂·蒙泰涅用轻松幽默和略带夸张的笔触带领我们走进了一个科技含量极高的科学世界，并生动刻画了那些在幕后默默付出的科研工作者群像。斯波克船长、汤姆·汉克斯、马特·达蒙等大咖纷纷出镜，为我们演示各种太空学原理，无论你是科幻爱好者、科普爱好者，还是对航天知识一窍不通的门外汉，都可以读得津津有味，并有所收获。 🧑🏻托马·佩斯凯小档案 生辰：1978年2月27日 家乡：法国鲁昂 学历：航空工程学硕士 职业：欧空局宇航员、法航飞行员 爱好：冲浪、帆板、滑雪、登山、潜水、跳伞 擅长的运动：篮球、慢跑、游泳、壁球、山地自行车、柔道（黑带） 掌握的外语：英语、俄语、西班牙语、德语、汉语（正在努力学习） 难忘的事：太空行走六小时，为国际空间站更换太阳能电池 在太空中的放松方式：演奏萨克斯风 已出版著作：《遥望地球：我在太空发朋友圈》（摄影集） 向往的地方：火星 📘内容简介 本书讲述了一位宇航员的诞生。2017年6月2日，法国宇航员托马·佩斯凯在国际空间站生活了6个月后成功返回地球。这个卓越的人终于实现了童年的梦想。他从8413位候选人中脱颖而出，在科隆、莫斯科、休斯顿和拜科努尔等地接受长达7年的高强度训练。在这本纪实题材的漫画中，玛丽昂·蒙泰涅以她独有的幽默方式讲述了这位高卢民族英雄从参与选拔、接受培训到完成空间站任务并返回地球的全过程。 🎙名人推荐 一个关于美梦成真的故事，一场意犹未尽的科学探险。——Radio France电台 这本漫画为我们揭开了宇航员的幕后人生，既真诚又充满幽默感，令我们着迷不已。 ——La Presse 即使是对太空极不敏感的人，阅读完这本漫画，也会被玛丽昂令人捧腹的幽默所打动，从而点燃对航天学的兴趣。——Cultura.com 玛丽昂擅长将知识与幽默恰到好处地结合在一起。她提供的内容既丰富又精准，以十分灵巧的方式解释了众多的概念，从宇航员的生活到他周围的机构。叙事张弛有度， 分镜充满活力、线条既活泼又传神。——Actualitte.com 玛丽昂·蒙泰涅这回瞄准了太空，带领我们进入宇航员的幕后世界，展开一段既新奇又有趣的旅程。——《观点报》 漫画家玛丽昂·蒙泰涅用她特有的幽默漂亮地完成了一次科普任务。——France Inter电台 第一遍看狼吞虎咽停不下来，第二遍看细嚼慢咽发现好多细节。看的时候充满了乐趣，一本忍不住要推荐给朋友的好书。——亚马逊读者评论 🎊🎉 获奖情况 2018年安古兰漫画节“大众喜爱漫画奖” 2021年法国出版工会“年度科普读物奖”

托尔斯泰同名小说改编，无边土地上的野心生长 ◎ 编辑推荐 ★安古兰国际漫画节大奖得主马丁·韦龙据托尔斯泰同名小说精彩改编，法式幽默与文学泰斗的完美配合 基于托尔斯泰经典原著，以图像小说形式诠释文字内容。托尔斯泰的故事足以引人深思，马丁·韦龙则加入更多幽默元素。丰富的内容、机智的话语，农民、贵族的精彩交锋，结合赏心悦目的色彩与流畅的笔触……以图像之美再现经典故事，在诙谐讽刺中展现托尔斯泰的深刻内涵。 ★野心与欲望——永不过时的经典议题 从小农场到大庄园，从大庄园到看不见边际的广袤土地。拥有的越来越多， 失去的也越来越多。友情、亲情，到最后，膨胀的欲望又将要人付出怎样的代价？

★第46届安古兰漫画节决选作品，在法、德、英、西班牙多国出版，屡获高星口碑。 ★法兰西艺术学院首位漫画家院士卡特琳·默里斯自传性质代表作，以清新灵动的画风，讲述妙趣横生的乡间日常。 ★这也是一个现代女性成长故事。浓郁的文艺家庭氛围、热爱园艺的父母以及乡村宽阔自由的土地，让两姐妹在文艺作品和大自然的滋养下成长，学会用轻松幽默的态度反击他人的贬低和规训，活出属于自己的宽广人生。 “我在乡下长大，童年的梦都在大自然里。” 为了抚养我和姐姐长大，父母带着我们离开城市搬到了乡下。爸爸说乡村会带给我们好运。新家是座破败的农场，父母把它变成了媲美凡尔赛宫的大花园。我们的农场是一座宝藏，从地里挖出的雕像、骨头、钉子、牛粪都展示在我们的家庭博物馆里。我们在树 下读普鲁斯特、左拉，也感受大自然的辽阔和自由。妈妈说，没有什么物品可留作遗产，除了玫瑰和树。我们就这样和树木花朵一起，肆意生长，温柔歌唱……

她一层层剖开过往和曾经的自己 16段简单黑与白勾勒多层面相尽显真我 无措悲痛与甜蜜温情共存，窘迫苦涩与勇敢天真并行 一层层私人记录，一层层灵魂共振 独特的仿手账本装帧设计，皮质封面体验更佳 2018年哈维奖、2019年艾斯纳外语作品奖得主 带着公正和苦涩的自嘲之作 ★编辑推荐 ◎ 敏锐而真诚的叙述，用16篇故事展现女性生活中的16个切面。 在《一层层》中，记叙了佩内洛普从幼年至今发生的16件事。爱宠离世时的无措与悲痛，鼓起勇气追爱的莽撞和忐忑，遭遇猥亵的苦闷无助和自我开解，老祖母带来的慰藉，对身体发育的期盼，面对古怪同学的小小惊讶。每件琐事不过是日常生活中的一块碎片，被她信手拾取，拼贴在这本私人手帐之中。这些碎片或甜蜜温情、或尴尬窘迫、或鲁莽冲动、或天真、或苦涩甚至痛彻心扉……她以自己的人生剖面图，倾诉细腻而真挚的情感。这些情绪从作者笔端流出，跨越国界和语言，流入每个女孩的思绪。虽是作者的私人笔记，但读来如同自己的日记，每一篇故事，亦折射出自己的生活一隅。 ◎ 以简单的黑与白勾勒出女孩成长的苦楚、甜蜜和温暖。 作者摒弃了复杂的绘画技巧，用最简单的线条搭建角色、凸显人物，讲述故事。这种简约的作画风格，让这本书的呈现效果更接近一个人深夜独坐时随手在笔记本中画下自己脑海中的所思所想，是抛去了矫饰后的最真实的自我。略显夸张的人物和大幅背景留白即为作品带来了轻松风趣的阅读感受，也更贴近一个普通人的手帐或私人笔记的呈现效果。让读者在阅读时，可以抛却“作者”与“读者”藩篱，更加以“我”的视角，感受这本作品带来的灵魂上的共振。 ◎ 2018年哈维奖、2019年艾斯纳外语作品奖得主，传奇女性漫画家的首部自传作品。 佩内洛普·芭桔是一位创作范围相当广泛的法国女性漫画家。她为小说画过封面，也做过广告设计。她的漫画多以女性题材为主，畅销全世界。其中《她们的传奇》已经被翻译成20多种语言，并为她赢得2018年哈维奖和2019年艾斯纳外语作品奖（这是艾斯纳获奖得主中初次出现法国女漫画家），改编动画风靡法国，成为世界多国的女性主义标杆作品之一。 而这一次，佩内洛普一改凭借他人表达自我的叙事风格，直面自己的成长经历，通过自己人生的中的16个碎片，向读者展现最真实的自我。 ◎ 独特的笔记本装帧形式,带来翻阅私人笔记的另类阅读体验。 本书采用了极为独特的装帧风格，封面选用了触感极佳的皮质材料、采用丝网印刷工艺，尽量减少封面文字量，让整本书从外观到手感都更贴近有质感的艺术家级笔记本；内文选取了厚实而手感极佳的140g华劲纯质纸，没有目录，不设页码，只有长短不一的回忆精心堆叠。这一切只为消除“读书”的感觉，配合作者随笔般的画风，为读者带来一种阅读作者私人笔记的真实感和私密感。翻阅此书，更像是在与作者做一次灵魂的交流与对话。 ☆内容简介 从6岁到20岁，作者撷取了人生中的16个瞬间。这些人生切面一层层铺起来，共同构成了如今的作者。爱宠的离世、性知识、与挚友的争吵、身体感受、出国留学、少年时的心动、与亲人的诀别……故事或大或小，篇幅或长或短，有的意义深重，有的似乎轻盈无聊，但都是作者一生中被记忆镌刻下来的瞬间，潜移默化地影响了一个人的一生。这份“私人笔记本”式的作品就是这样毫无保留地坦诚自己珍藏的回忆。 ★媒体推荐 《她们的传奇》作者的首部自传体作品，讲述了她青少年时期的决定性瞬间，这份自我分析中的真情挚感令人动容。——《费加罗报》 最震撼人心之处在于画中所体现出的泰然从容的气度：一位果敢而又敏感的女性，在找到自己的同时找到了自己的路。——Elle杂志 一系列黑白色调的小故事、童年和少年时期的回忆，时而逗趣，时而感人，无不真情流露，绝不矫揉造作。——《巴黎人报》 通过这些或令人心碎，或令人展颜的片段，女漫画家袒露了她的多层面相。仅将之发表这一举动就使她无愧为我们这个时代所需的“传奇女人”之一。——《每周新闻杂志》 带着公正和苦涩的自嘲之作。——《图书周刊》 感性的、华丽的作品，推荐给所有大人和小孩。——《法国电视周刊》 一部有趣、感人的漫画集，佩内洛普·芭桔以温柔、仁慈的目光回首观照她的童年、少年时光，以及当年那个年轻的女子。——《普罗旺斯报》 ☆名人推荐 非常美，非常温柔。书中的脸孔都难以置信地富有表现力。有些故事简直无以言表。非常私密、感人。——法国作家保丽娜·阿尔芒热 这本“Moleskine笔记本”自带真实感和忏悔感，让大众接近艺术背后的人，她的童年游戏、青春期创伤、友谊、心碎……尤其是值得钦佩的是她暴露自我的巨大勇气和慷慨。——西班牙作家胡安·纳兰霍 虽然一颗星都不敢少打，但我真希望这本书能更长一点啊！——法国作家科拉莉·布吕

若未知的世界让人心生恐惧， 我们是自我封闭，还是勇敢走出去？ 欧洲著名漫画诗人夏布特 最敏感忧伤的“慢镜头图像小说” 讲述人类心底无法承受的孤独和渴望拥有的自由 ................... ※编辑推荐※ 这是一部探索现代人内在情感的图像小说，引导读者直面人生中的种种精神困境。故事讲述了一个被父母之爱所“禁闭”、只能靠想象力生活的畸形怪人，渐渐在词典的语言碎片和无名水手的帮助下，找到了真正属于他自己的人生。作品以独特的“慢镜头”叙事方法勾勒出人性中的美丑、孤独、胆怯、恐惧……具有极深的哲学意义和艺术价值。 希望《灯塔》能为深处浮躁社会的我们，寻得一盏明净的灯光，照亮那被遗忘的自信、善心和勇气。也许，这里会成为你下一个独自出航的港口，夜色庇护，此处独明。 ★ 《灯塔》是2009年安古兰国际漫画节入选作品，目前已有德语、日语、西班牙语、波兰语等多国语言版本。它在2015年4月还被法国话剧导演搬上戏剧舞台。 ★ 《灯塔》呈现了图像小说中独有的慢镜头叙事手法，用丰富的景别转换和对剪影、轮廓的细致描绘推进故事情节。同时，作品还巧妙捕捉了事物在各个角度呈现的情感意象，充满了神秘的哲学气质。 ★ 《灯塔》作者克里斯多夫·夏布特是曾两次获得安古兰国际漫画节大奖的法国作家，画风干净有力又不失细腻。他曾改编过阿蒂尔·兰波、赫尔曼·梅尔维尔和杰克·伦敦等文学家的经典作品，被业界誉为“漫画家中的诗人”。其中，他根据美国著名现实主义作家杰克·伦敦的短篇小说《生火》改编的同名漫画，也即将由后浪出版公司出版，敬请关注。 ................... ※内容简介※ 茫茫大海上的一座灯塔里，住着一位畸形怪人。因为相貌丑陋，他自出生起就被藏在塔中，与世隔绝地生活了五十年。父母留下的旧词典，是他认识外界的唯一窗口，在每个孤独的夜晚，点亮他想象中的世界。当他闭上眼睛、用手随意指向一个单词时，那些荒诞离奇的画面便接踵而来…… 直到有一天，渔船上新来了一位沉默寡言的水手，他用自己别样的方式，轻轻敲开了怪人心底紧锁的大门…… ............... ※推荐语※ 《灯塔》堪称一部发人深省的哲学漫画，作者创造了一个异化、空虚的独特空间，具有强烈的现实主义意味。作品的结尾正好与我的想法不谋而合，它在结束的同时又开启了比孤独更为深远的课题——无私与宽容。 ——漫画家Joël Heirman 376页至纯至深的情感，温情和幽默，忧伤和欢喜，互相交错，如梦如幻，它让我思考，又让我心碎。感谢夏布特，带给我一段如此凄美的孤独旅程。 ——日本读者 夏布特从来都不惧挑战，这一回他选择了大海作为故事背景，仅仅开头几页就显示出他过人的才气。 ——2008年法国《读书》杂志9月刊 一部极简主义的黑白作品，却绽放出如此强烈的人性光辉。 ——法国漫画书评网

起床！干活！搞奶酪！日复一日！一只受困的老鼠开始思考： 活着就得搞奶酪？一切都没有意义怎么办？他人即地狱是啥意思？ 在漫画中历险，轻松读懂萨特和存在主义 “不存在正确的路或错误的路。只有你选择的路。” 鼠生艰难，拥抱本真，“社畜”也能打开自由之门 ———————————————————— 刘擎、陈廖宇、鸟鸟、余明锋、史秀雄 《图书馆杂志》《出版人周刊》《漫画期刊》—— 共同推荐 入围2021年艾斯纳奖最佳漫画 ———————————————————— 一只小老鼠被抛到迷宫中，它每日醒来，要做的就是追逐奶酪。追逐奶酪就是它的目的与意义所在。有一天，它醒过来开始思考，为什么必须追逐奶酪？除了追逐奶酪，它还有什么别的选择？它开始追问什么是生，什么是死，追问他人的意义、生命的意义……最终，它以一个非常存在主义的方式走出了迷宫：它画了一道门，为自己创造了一个迷宫出口。 本书以一只喜欢奶酪的老鼠在迷宫里的视角，通俗地阐释了萨特的重要思想，尤其是《存在与虚无》中的重要思想，比如何为“存在决定本质”，“意识是对对象的意识（意向性）”，何为自由、责任、与他人的关系，何为人生的意义等话题。 ———————————————————— 本·阿尔冈的这本《迷宫》是一条引人入胜的进入萨特那复杂、深刻又具有高度相关性的思想的捷径，可以帮助不同年龄段的读者学习存在主义知识，并激发他们阅读更多相关著作，甚至可能去探索广博的《存在与虚无》本身。那些准备踏上这富有挑战性的精神之旅的人，将从阿尔冈精妙的、令人难忘的呈现萨特思想精髓的图画和文字中受益良多。 ——加里·考克斯（哲学家，伯明翰大学研究员） 这的确是个不错的想法，萨特本人也会满心欢喜地认同。……幸好有阿尔冈，我们现在有了一部以图像的方式传达存在主义的作品，且实现得非常好。毫无疑问，读者会开始反思自己在世界上的存在方式以及他们的追逐行为，无论他们专注的是奶酪还是别的客体。也希望他们将质疑那些自欺的追求，拥抱本真性以及绝对自由和责任。至少，我们可以开始提问。 ——克里斯蒂娜·戴格尔（布鲁克大学哲学教授） 这本书用特别轻松诙谐的方式呈现了萨特和存在主义，在会心一笑之余，我也频频停下来思考。存在主义哲学在我个人的精神生活以及心理咨询工作里，都扮演着非常重要的角色，因为它足够坦诚，对个体的智慧也充满信心。存在主义最喜欢讨论选择、自由、责任和意义等议题，而在这些议题普遍成为问题的社会里，这本书无疑可以让更多人在内心构建起一些泛着微光的灯塔，让我们的心灵多一些力量。 ——史秀雄（心理咨询师，播客“史蒂夫说”主播）

连续52周占据《纽约时报》畅销书榜 2014年度《纽约时报》十大好书之一 2014入围美国国家图书奖短名单 2014年美国国家图书评论奖 2014年美国科克斯评论奖 2014年度“促进更美好人生之书”奖 2015年度美国漫画家协会“鲁本奖” ------- ------- 亲情温暖 VS 人生困境 讲述我们都会经历的亲情窘境， 预演我们都会面临的晚年光景。 轻松的笔调难掩内心深处的伤感， 细腻的感触直戳我们遮掩的痛点。 每当查斯特试图跟父母谈谈“临终计划”时，他们总是不耐烦地回应：“我们能谈点开心的事吗？”但年老的父母总有离开的那天，一个独生女如何应对父母的晚年？查斯特用轻松幽默又充满伤感的笔调，记录了年老父母的人生最后几年…… ------- ------- 【内容简介】 老父老母在78岁的时候被他们的独生女儿抛在布鲁克林，他们日复一日老去，家里厚厚的污垢见证着他们的衰老无力。她十余年没有踏足布鲁克林，等到突然有一天吃错药似地猛回头，父母已经是快90岁的超高龄老人。此后她便开始了一段人在康涅狄格州，心系布鲁克林的生活。 作者文字幽默，又擅 长以漫画表达。漫画带来了强烈的生活感，幽默的文字掩不住深切的忧伤。所谓笑中带泪正是作者的文风。本书入选美国国家图书奖最终名单，并获评为纽约时报最佳图书。 ------- ------- 【媒体评论】 精彩绝伦的黑色幽默，唤起我们深藏心底的感伤。查斯特用她的生花妙笔，描绘了老年父母人生的最后几年。 ——Elle 杂志 一部黑色幽默杰作，让你看清真实的现在和将来。 ——《华盛顿邮报》 感人至深，直击人心。这部独特的图像小说无疑是这个时代最杰出的自传式回忆录作品之一。 ——《布法罗新闻报》 比我所知道的任何一本书都要好，这绝非夸张。一本非常深刻而又非常现实的图文小说。活泼幽默的图文形式，缓解了我们的阅读压力，敏锐的洞察力引领我们正视每个人都会面临的生存困境。 ——《旧金山纪事报》 非常非常非常有趣，虽然可能不太适合这么说，因为这是一部记录年老父母最后几年生活的作品。 ——《纽约时报》 非常棒的一本书……任何一个与查斯特有类似经历或体验的读者都会对其描写心领神会，并从中获得理解、同情和安慰。 ——《圣路易斯邮报》 与乔纳森•诺兰的《记忆碎片》、威廉•特雷弗的《老男孩》和金斯利・艾米斯的《死》一样杰出，这些作品都是探讨老年问题。也是一部令人心碎的作品。 ——巴诺书店评论 一部引人深思的作品……很多人正在经历或即将面临查斯特所描述的生存困境，但可能没人能做到她那样。一部艺术性顶尖的图像小说。 ——《科克斯书评》 ------- ------- 【名家评论】 幽默的插图遮不住画面后的悲凉，笑谈式的幽默中深潜着无声的感伤。查斯特用这本书告诉我们，图像小说能敏锐捕捉、细致展现我们的日常生活。 ——角谷美智子，《纽约时报》首席书评人 查斯特非常坦诚，几乎每一页都充满反思和自我审视，以幽默的图文方式直击我们内心的隐痛。 ——美国著名作家戴维•斯摩尔，《缝不起来的童年》作者