田原首张同名专辑《田原》 逆行梦境开启Indie奇异世界 释放独立音乐的微幻磁场 “我正在通往自己的路上” 《放声再见》犹如一部电影，充满胶片的画面感，洋溢校园上方清澈明媚的空气，早晨的阳光铺满水泥路，青春的能量扑面而来。 《花》则带着明显的女性意识，如同一首明媚的小诗，娴熟的声色运用如同调整长短不同的焦距，附着深沉、浓郁的吉他，营造出微幻的电子氛围。这首歌是田原在张亚东先写出的伴奏基础上创作的词曲，相同编曲的另一首歌收录在张亚东的专辑《潜流》中。 从《I See You》里已经能感受到田原对于生命的反思，掺杂着爱和关怀，以及对于轮回的冥想；《Nuclear Angel》则依然是自赏的，清澈的，如同用尖利的冰刀割破绑缚自己的回忆，歌名来自一部小成本独立电影《Tarnation》；而《Another Yesterday》这样的实验作品依然作为田原的标记占据重要的地位，她大胆地使用细碎重复的节拍，有如涂绘色彩明艳的不规则斑点，明确表达自己的哲学概念。 非常值得一提的是《她的房间》与它的英文版《Jelly》，虽然使用了相同的旋律，却营造出了迥异的风格，一个华丽而疯狂，一个昏暗而自恋，开启同一扇门却进入了两个完全不同的平行世界。英文版的编曲更加灵动，中文版颇有电影原声的感觉。虽然旋律相同，籍由不同的编曲和演唱就塑造出了两种截然不同的风格。 不得不说，这张专辑将成为田原的一个新起点。这些年来，田原接拍了不少电影，写了不少文字，并且组织了自己的工作室，对于生活本身是怎样的面貌，她有了更深的理解。田原不再只是人们记忆里“跳房子”的天才少女，而是一个努力的创作者，展示出自己美丽背后的坚强。

《大事》，左小祖咒于2009年推出的摇滚专辑，左小祖咒工作室出版。

这张制作于2007年5月，完成于2008年2月的新专辑，左小祖咒延续了一些绝对不可变动的传统要素。其中最经典的就是犀利、黑色幽默、讽刺、搞笑的歌词，不但被传承下来，更被加以发扬光大。

《在路上》是一张原汁原味的原创作品专辑，里面收录的不是“新”歌，而是曾经被其他歌手演绎过、出自许巍手笔的经典作品，其中包括了老狼的《晴朗》、叶蓓的《彩虹》、王菲的《你》、田震的《执著》等12首历年来的经典作品。许巍表示，《在路上》作品集是一张不需要拿来与原唱者做比较的专辑，它是自己音乐心声的真正表达，是给歌迷无限遐想和回味的专辑，每一个旋律瞬间都值得记取。《在路上》这张作品辑里，我们可以感受到一个成熟而平静的许巍和他自然淡定的心态。《晴朗》作为许巍的一首转折之作，虽是为老狼创作的歌，但却代表了许巍自身对于生活与人生的一种态度和感悟。这首歌，显然可以体味出一些《在别处》专辑时代到《时光漫步》专辑时代的变化与缘由——从阴霾与忧郁走向了光明和温暖，从封闭和孤独走向了开放与共享。《执著》少了一份当初由田震演绎时的煽情，简洁的旋律和精细的制作背后，却还是能让人看到裹藏着的一些未泯的激情。如暗流涌动的新版《彩虹》脱离了叶蓓略显曲高和寡的演绎，许巍以琅琅上口的抒情摇滚味道为突破口，从一而终贯穿着一种让人让人充满希望的洒脱。王菲的《你》经由许巍的演绎不再游离不定，还是暗哑的一贯嗓音，在重新编配旋律之后唱出了他的内心与外界的交汇。同样来自1994年的“红星二号”的《青鸟》和《两天》是对过去的许巍的“摒弃”，隐约让人看到一个从歇斯底里的摇滚歌者到淡定从容的摇滚诗人的褪变，这两首歌未曾收录进许巍的任何一张专辑当中，只是在当年的几张合集唱片中出现过，而那些拼盘合辑对于很多人来说已经再难找到，这一次重新编曲演绎收入到此张专辑，也算是一个告慰和总结。

苍凉又温暖的城市诗人 在许巍的音乐里 温暖着所有苍凉又寂寞的灵魂 这是一张清澈的专辑，一张纯净的专辑，一张富有激情而又不失成熟的专辑，无论是在专辑概念上、词曲理念上以及歌者的演唱心态上，这都是一张直接和干脆的专辑。 这是一张具有平衡之美的专辑，十首歌曲在重与轻、急与缓、淡与浓之间达到了和谐与统一，那些音符的后面正是自在跳动着的许巍的一颗平常心――在一个物欲横流的时代，有谁知道，保有一颗平常心是多么的难得。 这是一张返璞归真的专辑，它明确地表明了无论时代怎样变化，无论环境怎样改变，有些东西是不会变的，对于许巍来说，那一向意味着这样的词语――简单、善良、纯粹、光明、希望、真诚――而在专辑中不过是化为了最直接的行为：用心歌唱。