虽然是土生土长的日本乐队，但MONORAL的音乐中却是浓郁的异国风情。有一点英伦，带一点金属，配合主音anis略微沙哑的声线，使得他们即使在强手如云的日本独立乐界，也可算得上是一朵奇葩。 MONORAL成立于1999年，乐队成员由主唱Anis和吉他手Ali组成。Anis是出生在伦敦的混血儿，父亲是日本人，母亲是摩洛哥人，他成长于叛逆摇滚的80年代，在巴黎的LIVE HOUSE里培养出优秀的音乐基础。 Ali的父亲是美国人，母亲是日本人，在原歌手母亲的教育下，从小在一个良好的音乐环境中长大，高中时代已经开始了乐队的活动。 2001年MONORAL发行了第一张迷你专辑《In Stereo》，这张专辑在日本历来的摇滚音乐作品中史无前例，无论是作曲的旋律、音色，还是他们非常地道的英语歌词和内容，都受到了社会的注目。之后他们在日本的富士音乐节和SUMMER SONIC等大型音乐节上的演出也大放异彩，受到了日本广大喜爱欧美摇滚乐歌迷的欢迎。他们也被乐评人评为日本本土最好的“英伦风格”乐队。 主音anis在组band之前的圈内阅历已经颇为丰富。先天优厚的外形让他曾有很长一段时间活跃在日本秀场和杂志，还为GUCCI走过T台。而他个人以ANISS的名字发表的第一张单曲Pride则更是得到日本音乐教父小室哲哉的操刀制作，多才多艺的他还为知名乐手担任过支援吉他。作为乐队“影之大将”存在的ali，则包办了乐队从BASS至Guitar的主要弦乐部分工作，作为日本MTV频道的热门VJ，能言善道的他亦常作为乐队发言人的角色出现。这样两个人在MTV JAPAN的某次节目中相遇，便一拍即合的有了如今的MONORAL。多元化的曲风和在日本音乐中前所未见的“声响”，无怪乎连日本天团彩虹的主音hyde都直言不讳自己是他们“大饭”，更是在第一张迷你in stereo专辑之后便力邀他们加入了自己的独立厂牌。 这张发行于2008年的专辑VIA，是乐队成军9年后的第3张full album。摆脱了地下时期稍显阴郁的风格，也不同于前一张Tururbulence中噪杂的ROCK"N ROLL路线，VIA带来的仿佛是另一片广阔无垠的晴空。整张专辑比起MONORAL从前的作品，让人更多了一份两人在音乐上随心所想，游刃有余之感。不论是Post Rock、抑或Britipop、Metal，都作为某种元素被恰到好处的融入到“MONORAL的声音”之中。 Casbah和Costa Rica中，intro部分的中东风味，很难让人不联想，是否缘自于主音anis血液中的摩洛哥记忆。在EVEREST中缓缓流淌的时间则很容易令人想到06年令他们一举成名的，《死亡代理人》主题曲kiri。恰到好处加入的电子元素，使得原本朴素的编曲稍微带上了那么一点post-rock的味道。而充满小品感觉的Everybody's Way和I DONT MIND则保留了MONORAL的从地下时期以来的支持者们，津津乐道的一点点吊诡和另类。 作为专辑中“大将”位置的Guards of Mice、Via和YOU则是比之MONORAL从前的一贯风格，更多了一份大气和张力，从褒义上来说“多了一些市场化的色彩”。 保持话题曲Visions in my head时期采用主流的Britipop编曲手法，配合清丽的旋律和纯正的英文歌词吟唱，作为专辑title曲的VIA几乎浓缩了MONORAL受到推崇的所有要素─只听这一只曲便可以了然，为何作为一队日本的独立乐队，他们却拥有全世界范围内的广泛受众。日本人喜欢的或许是乐队的纯正外国范儿，而让别国歌迷如此如醉的则更是他们那一抹无关国籍的风味。 专辑中最为让人惊喜的则当属Safira这支曲子。虽然无不透着“MONORAL的味道”，却又让人耳目一新；简单的吉他主线、搭配的却是高潮处的热闹展开；以为要收尾时，却又峰回路转来了另一段高潮——“Safira”在VAMPS2008年巡演中，由anis和HYDE共同cover的版本更是歌迷之中津津乐道的话题。 2008年，随着L’Arc~en~Ciel的主唱HYDE创立独立音乐厂牌VAMPROSE和组建SOLO新乐队VAMPS，MONORAL也随之移籍其中，其演出重心向海外发展，从去年开始MONORAL的足迹走遍了南美4个国家12个城市，在今年他们也远赴西班牙和法国，他们毫无语言界限的音乐语言和迷人的音乐风格，在世界各地都受到了热烈的追捧。 今年9月25、26日他们将在上海芷江梦工场举行中国的首场演出，Ali在接受媒体访问时表示，“期待中国的观众将是所有国家中最喧闹也最疯狂的”。

Euro pressing of the Japanese 4-piece's 10th album to celebrate their 10th anniversary. Features 12 tracks including 'Jiyuu e no Shotai', 'Killing Me', 'New World' & 'Jojoshi' plus a bonus track. Sony. 2005.

这张单曲专辑的发行时间距离 LOVE PSYCHEDELICO 发行第二张专辑『LOVE PSYCHEDELIC ORCHESTRA』已有两年又两个月之久。 这时他们重新返回原点，并终於推出第三张专辑『LOVE PSYCHEDELICO III』。 我们在 2004 年年初访问 Kumi 和 Naoki 时，他们显得十分积极且充满能量，因此我当时就有预感，他们将在 2004 年有一番特别的作为。 他们在 2 月份参与了 [Zoku Naniwa Sullivan Show] 的演出，并於 7 月份与新成立的伴奏乐团参加了在横滨和大阪举办的 [Rock Odyssey] 演出。新成立的伴奏乐团成员包括来自 DR. STRANGE LOVE 的 Susumu Osada 和 Takamune Negishi、来自 CORNELIUS 的鼓手 Yuko Araki，以及键盘手崛江博久。 同时，他们也在和另一个伴奏乐团 (与来自 GREAT 3 的高桑圭/白根贤一、来自 SKETCH SHOW 的权藤知彦、以及键盘手崛江博久共同组成) 为即将於 10 月份展开的巡迴演出进行綵排。 虽然他们如此积极，新专辑和单曲的录製情况却不尽如人意。 他们一心想要创作出一种只属於自己的音乐，却从未订下发行日期，因为他们想要在一个能让他们能对成品感到完全满意的环境中进行录製工作。 因此，在没有预订发行日期的情况下，新单曲的发行也就显得遥遥无期 － 一切全取决於录音室内的录製情况。 然而，他们终究还是完成了这首创作，这也是为什么现在我们手中可以握有这张最新单曲专辑 － 『fantastic world』。 他们大约花了 1 个月的时间写出主打歌，并趁着演出和綵排的空档完成录製工作。 他们似乎是在极为放鬆的情况下完成了这首歌的录製工作，并将他们对音乐的热情化为现实。 我相信他们是在尝试结合第二张专辑中的「讯息」以及第三张专辑中富有创意的流行乐句，以找出一种能够传达「爱」的方式。 苦涩的真实感以及如梦似幻的甜美感受共存於这首单曲中，传达出一种更宽广的人类大爱；而『romance』一曲则较偏重个人的爱情。 将这两种元素巧妙地结合在一起，并完成这两首歌的创作，对他们而言是一大挑战 － 虽然这是他们第一次在如此紧凑的时程下完成的作品。 主打歌具有 LOVE PSYCHEDELICO 惯有的细腻和华丽感。 开头的吉他乐句停止之后，Kumi 的歌声便和原声吉他一同响起。 他们的音乐所唤起的情感带有丰富的色彩和温度变化。 另一首曲式简单的歌则是在描述一段悲伤的爱情故事。 每个人对每首歌的印象或有不同，以上只是我个人的观点。 这是 LOVE PSYCHEDELICO 一张和谐、平衡的作品。我不确定哥伦布是否真的说过「地球是圆的」这句话，但这张单曲专辑倒真的是圆的，而它那一再循环的流行乐风确实能够放诸四海皆準。