2018 film directed by Eleonore Pourriat

◆雨果奖、星云奖得主 女性主义科幻小说家 乔安娜·拉斯 ◆悉数女性写作遭遇的重重阻力 ◆一举揭穿文学界的厌女症传统 ··· 【内容简介】 本书是女性主义者乔安娜·拉斯的著名文论，她在书中模仿文学评论中的惯用论调，以反讽的方式写了一份“抑止女性写作指南”，以此尖锐地指出和批评那些施加在女性作者身上，阻止、贬低和无视女性写作的社会阻力。同时，这又是一部主流视野之外的文学史，它重新搜罗了那些被认为不值得了解的作品，并对那些文学史上鼎鼎大名的作者指名道姓：狄更斯、海明威、伍尔夫、桑塔格、勃朗特姐妹——有人曾贬抑女性写作，有人是被贬抑者，而有人两者皆是。 这是一部愤怒又锐利的女性主义文学批评，它直指女性书写所面对的结构性暴力，带领读者重新认识那些被贬抑的声音。 ··· 言辞犀利、精彩至极！ ——《纽约书评》 如果还没读过这本小书，你真应该找来看看：它依然惊人地紧贴当下......拉斯告诉我们，如果不先问问是谁在评判，基于何种标准，我们就没法明智地讨论哪些作品最重要、质量最高。如果我们不先思考是什么价值主导了文学，以及几百年来文学准则的形成，我们就无法理解真正的文学价值。 ——《卫报》 这是一部风格奇特的作品，它蔑视传统，打破成见。书中罗列了所有会导致我们漠视甚至抛弃女性艺术作品的错误态度和观念。拉斯如此清晰简洁地界定了这些模式，如同将一面镜子放在我们面前，让我们重新审视自己。 ——安妮特·克洛德内，美国文学评论家 ··· 【编辑推荐】 ◆鼓舞一代人的女性主义宣言、里程碑式的文艺批评。新增由美国批评家、《我才不是女性主义者：一部女性主义宣言》作者杰莎·克里斯宾(Jessa Crispin)撰写的导言。 ◆后Metoo时代值得回顾的经典作品：乔安娜·拉斯带领读者在书中重拾一种被埋葬的文学传统，她那深具独创性与反思性的文字今时读来仍然铿锵有力，丝毫不过时，甚至出人意料地关照当下。没有比现在更好的时候重识那些被遗忘的作家，重思那些充斥偏见的评判标准。 ◆这是一部献给所有边缘群体的激励之作，除去女性，拉斯也鼓励读者拥抱所有曾是或依然是文学正典之外的“圈外人”——黑人艺术家、同志作家、“地方主义小说家”，等等。拉斯真诚地指出，“只有在边缘地带，发展才有可能。”而把目光投向所有曾被贬抑过的边缘艺术家，事关我们能否真正地面对彼此，关注他人的境况。 ◆金牌译者、上海外国语大学教授章艳翻译。文字流畅优美，最大程度还原拉斯原作的锐利与愤怒、幽默与力量。 ◆本书英文版于2018年再版上市后，封面随即在社交平台上引发广泛关注与讨论。中文版封面延续原版的创意思路，由屡获“中国最美的书”殊荣的设计师周伟伟操刀，通过罗列那些充满敌意的陈词滥调，直面女性写作所遭遇的重重阻力。

In these eight piercing explorations on beauty, media, money, and more, Tressie McMillan Cottom—award-winning professor and acclaimed author of Lower Ed—embraces her venerated role as a purveyor of wit, wisdom, and Black Twitter snark about all that is right and much that is wrong with this thing we call society. Ideas and identity fuse effortlessly in this vibrant collection that on bookshelves is just as at home alongside Rebecca Solnit and bell hooks as it is beside Jeff Chang and Janet Mock. It also fills an important void on those very shelves: a modern black American feminist voice waxing poetic on self and society, serving up a healthy portion of clever prose and southern aphorisms as she covers everything from Saturday Night Live, LinkedIn, and BBQ Becky to sexual violence, infant mortality, and Trump rallies. Thick speaks fearlessly to a range of topics and is far more genre-bending than a typical compendium of personal essays. An intrepid intellectual force hailed by the likes of Trevor Noah, Chimamanda Ngozi Adichie, and Oprah, Tressie McMillan Cottom is “among America’s most bracing thinkers on race, gender, and capitalism of our time” (Rebecca Traister). This stunning debut collection—in all its intersectional glory—mines for meaning in places many of us miss, and reveals precisely how the political, the social, and the personal are almost always one and the same.

2015 film directed by Todd Haynes