Lonely Drifter Karen是一支三人乐团，主唱、主创和吉它手Tanja Frinta来自于奥地利中部，曾经在维也纳和哥德堡都组建过乐队，直到在巴塞罗纳遇到另两位真命天子——西班牙钢琴手Marc Meliá Sobrevias和意大利鼓手Giorgio Menossi后，有关Lonely Drifter Karen的音乐恋情故事，才终于落地又生根、开花又结果。 音乐底蕴究竟是什么样子，听听Lonely Drifter Karen的这张《Glass Is Singing》，你就会明白个大概。整张专辑以音乐剧、中欧民谣、钢琴小品这些传统的古典音乐元素为架构，甚至是同样参与的爵士乐在这里面都已经算是年轻人了。而这样的组合，在如今的Indie其实也并不算太新鲜，但多数的效果，却只能是提供出一种花花草草的梦幻氛围，说的不好听一点，其中的一些音乐，也不过就是拿着这些流行音乐中的非主流元素，来捣捣浆糊、卖个新鲜和混淆视听罢了。但Lonely Drifter Karen的这张处子专辑，给人最大的感觉就是这些古典元素在运用的过程中，依然让人感到它们的古意盎然、底蕴扎实，很有一种文化的厚重感，也正是有了这种基础，Lonely Drifter Karen的音乐也就丝毫没有了同时代一些独立音乐那种比较常见的轻浮和轻飘。而Tanja Frinta游历的经历，加上其它两名乐手的文化背影，更让这种中欧的古朴，又多了一种北欧的清新和西欧的浪漫这样的融合，也让专辑在古朴的基础上，又多了一种纯粹的简洁和轻盈的浪漫。

《Keep Walking or I'll Kill You》不但有一个有趣的专辑名字，还有着让人舒适的旋律。Agnes Kain ，如果你只听到歌声，不查阅信息的话，你只会觉得是一名唱独立流行的女艺人。其实Agnes Kain是一只来自澳洲的俩人组合，一男一女。Chanelle Afford和Stefan Simunic 。他们从小一起张大，在澳大利亚的悉尼，在同一个小镇，同一条街上。因为这样，他们制造出的音乐像每个人的好朋友那样，有一种亲密与舒适感。《Keep Walking or I'll Kill You》这张专辑的歌曲均由Chanelle Afford和Stefan Simunic俩人制作完成，并且录制于他们的Spare Room，也就是为个人准备的卧室。音乐除了基本的三件套外，乐器中外加钢琴，钟琴，敲打乐器，曼陀林(一种拨弦乐器)，Melodica（是一种外型类似电子键盘的音效乐器，可以模仿手风琴，口琴等音效，有很多艺人使用这种乐器，如Oasis的Paul Arthurs，Sufjan Stevens，The Decembrists ,The Go!Team的Kaori Tsuchida等等）。除了这些还有他们的朋友Anne Samuels 帮助他们，演奏中提琴。Agnes Kain的风格就是活泼的旋律加上舒适的演唱，听者除了心情很放松外，很直接的可以体会到那种朋友之间的亲密友情，爱人之间的甜蜜爱情，还有童年那种无限天真活泼的气息。这些东西Agnes Kain很直白的从专辑封面中给大家反映出来，接着又是歌曲的名字，如Puddles & Mud，You Will Be Loved, & Hated，My Brother Told Me，Keep Walking or I'll Kill You，Our New, Happy Life等。简单而不空虚的生活气息体现的淋淋尽致。随着歌曲的顺序，有时开心，有是悲伤，有时憧憬，有时迷茫。不是富丽堂皇，而是那种简约的五颜六色生活，有苦，有甜。生活由音乐来表现，音乐则源于生活。这就是Chanelle Afford，Stefan Simunic 俩人的音乐思想，因为他们的音乐就完成于有大雨，有极热的天气，也有凉爽的微风，有朋友的帮助，有自己的温馨的卧室，以及从小到大的他与她。 Text: soulpower Post Date: 2007.11.19

从1995年以一曲“Always You”开始，来自瑞典这个北方国度的甜美清新邻家女孩Sophie Zelmani，便以其生活化、发自内心真诚的诗意词句，简单乾净透澈却能直接触摸隐藏在心灵深处纤纤情感的音乐，而征服了瑞典、欧陆乃至亚洲的广大歌迷。。 8e6Sophie Zelmani的音乐之所以能像她的人一样，情感纤细、纯净亲切而动人，那是因为她的歌直接纪录了她的成长心路历程。这张精选辑包括GOING HOME(王菲的 乘客原曲)、Always You等。 从收录“Always You”、“A Thousand s”等单曲，甜美羞涩的首张同名专辑，到走红之后面对漫长的巡回演出与数不尽的访谈而感到痛苦，继而使其创作呈现出苦涩与深沉黑暗气氛的第二张专辑《Precious Burden》，再到即将迎向曙光、向伤感告别的第三张专辑《 To Kill》，以及如今的最新作品“Sing And Dance”－彷佛用音乐来回忆着过去那个在情感或生理上正要愈合 然而一旦触碰到还是会带来疼痛的伤口－Sophie Zelmani就像个挚友般分享着她的情感与心情变化，唯一不变的是她的音乐表现方式，依然是清脆的吉他合弦衬托着她温暖甜美的歌声，恰如其分不喧宾夺主的鼓与贝斯，陪衬上彷如远方传来的萨克司风及逐渐贴近的长笛或小提琴悠扬旋律，传递出彷佛在冷飕飕的秋天夜晚漫步走在瑞典已然结霜的路上，脚底还不时传出嘎吱细碎声响，那沁凉萧瑟绝美的意境，让人愈听愈沉醉其中难以自拔。

熟睡的梦里，沉沉被迷幻色彩胶着， 时光穿插地倒流至重光日的休止符…… 一个超越时空界限的大时代末世极乐，发生在“大洋亚洲”每个角落， 串连着政治、人权、欲望、感情等在每个人的将来及过去里。 找寻、失去或得到什么？ …… 1991年达明一派正式宣布解散，之后黄耀明出版了个人专辑《信望爱》，而刘以达与一女歌手"梦"组成“刘以达与梦"，推出唯一一张大碟《刘以达与梦之末世极乐》。这张专辑由BMG唱片公司出版，可惜叫好不叫座，“刘以达与梦"组合亦随即解体，之后"梦"据云做回正常上班族，而刘以达则继续其音乐实验化道路。 这是一张非常出色的概念化专辑，专辑以末世时代与九七回归为概念，意念颇佳，梦的演绎也相当到位，然而达明一派的乐迷早已熟悉了黄耀明飘逸脱俗的嗓音，一时之间无法接受刘以达的“移情别恋”。虽然《刘以达与梦之末世极乐》依旧承袭着达明时期电子乐的干净剔透，空灵和饱满，然而终因种种原因导致销量不佳。 一阵依稀熟识的弦乐响起，继而是忧郁的小提琴和“梦”婉约的演唱，“是你 作不了主 是我 作不了主 大家 作不了主 彼此 都给遗弃 结局 多么神秘”，这是那首《作不了主的爱人》，作词是林夕，又在演绎又一段人间的爱恨离愁，歌词中却仿佛寓意着达明一派的解散结局，彼此都给遗弃，结局多么神秘…… 《玫瑰园》是专辑中极为上口的一首曲子，据说大众对此曲甚为接受，在一些演出上常被传唱，还被灌成了卡拉OK，也算是对刘以达与梦的一点肯定了。“风雨路途 来回踏过 世界并无乐土 只有未来 仍然让我 有个梦处可逃”，在《刘以达与梦之末世极乐》之后刘以达继续自已的音乐理想，先后与胡蓓蔚、王菲、范晓宣等女歌手合作过，然而在达明一派乐迷的心中，黄耀明才是刘以达音乐的最佳诠释者。