Luar Na Lubre （1986-現在），是來自西班牙加利西亞地區拉科魯尼亞的一支優秀的民謠團體。 音樂根植於傳統的加里西亞文化。 加里西亞地區的音樂幾乎也就是凱爾特音樂的濃縮精華版本。 從古譜裏收集素材，然後在此基礎上進行音樂創作，並使用加里西亞地區的傳統樂器並結合各地的其他傳統樂器進行演繹。

Sara Bareilles - Little Voice. 顶着Tori Amos接班人名号，实在沉重也言过其实曲风应该更接近Vanessa Carlton。 Sara Bareilles是（出生在尤里卡加利福尼亚西北部一城市洪堡）的一名创作歌手和钢琴家。她经常被拿来与Fiona Apple, Norah Jones, Joni Mitchell这些与她同类型的知名歌手比较，即便她并没有受过任何正式的声乐和钢琴训练。Sara进入了UCLA（加利福尼亚大学洛杉矶分校），并在那里成为了一个无伴奏合唱团Aqaken里的一员。在2007年，Sara为Aqualung & Mika做了开场表演。 这张在2007年7月17号发行的专辑，是创作歌手Sara Bareilles的首张由唱片公司推出的专辑。其中的六首歌是从她上张独立专辑母带——Careful Confessions中挑选出来重新录音的。

94年夏天，在我家里，几个朋友一起喝酒，聊天儿，马格戴着个大大的眼镜儿，坐在地上漫不经心地唱了一首英文歌儿。 她的声音很独特，就像她自己给人的感觉一样，我因此对她很感兴趣。因为我发现了她身上的一种很普通但是非常美丽的东西，不去仔细体会就感受不到。我就做的是尽可能地把这种美呈现出来，以音乐的方式。 我给他做的音乐不是以往你们所能听到的任何一种形式的流行音乐。它是一种很美的东西，很自然，是一个很普通的女孩儿发自内心的声音。 这也是我很想告诉你们的——还有这样一种声音存在，它非常美丽，属于你们每一个人。我希望你们也能跟我一样去感受这样一种美丽。

Damien Rice在2003年发行了个人的首张专辑《O》，专辑刚发行，变让Damien Rice红遍了非主流音乐界。成为一位知名的唱作人。不但是国外，在我们中国Damien Rice的FANS也是相当的多，我记着前俩年，几乎各各论坛都会有人去发Damien Rice《O》专辑中的歌曲，简直可以用泛滥来形容。同时也让大家重新认识了Damien Rice所演绎的爱尔兰的音乐。这张新专辑命名为《9》，又是以极其简单的方式面向大家。新专辑《9》将在11月3号在爱尔兰首先发行，而后是11月6号将在英国和欧洲地区发行，最后的11月14号才会在美国正式发行。至于我们中国...估计2007年的11月吧。呵呵，玩笑话。来看看新专辑，整整10首歌曲。风格继续延续上张专辑的风格民谣，独流流行和Singer/ Songwriter。不同的是，这张专辑有2首非常突出的歌曲，分别是Rootless Trees和Me, My Yoke and I，突出之处在于别与他们以前的风格，这俩首歌曲特别摇滚，有点Indie Rock的感觉，听后，给我一种很新鲜的感觉，演绎的摇滚曲风原来也很不错。相对这张专辑的风格，我可以给这俩首歌曲满分。原因就是非常特别。剩下的歌曲，就是Damien Rice以往的风格，第一首歌曲9 Crimes，是一首以钢琴为主旋律配带着提琴的忧伤抒情歌曲，继续加上和Lisa Hannigan的女声和唱，专辑开篇便给我们一种熟悉的感觉，仿佛是上张专辑中的歌曲。专辑中Lisa Hannigan同样也参与了很多合声和合唱的部分。这点与上张仍然一样。Elephant是木吉他小调的歌曲，Damien Rice又在一次展示了他的嗓音，就像是清唱一样。专辑的最后一首是Sleep Don't Weep，一首近6分钟的歌曲，Damien Rice只演唱了小部分，接下来是Lisa Hannigan演唱了一小部分，剩下了结尾曲，在钢琴和Lisa Hannigan的合声中结束了整张专辑。 来自水手欧美音乐记录盒 (转verycd)

ou want to close your eyes and enjoy the moment – On their second album Tenhi captures the listener once again into the endless dephts of Lapland. However the further development of the band is clear to hear. The pieces are full of changes, combining the atmospheric, partly rocky moments of their debut album ”Kauan” with the shamenistic sounds of their mini CD ”airut:ciwi”. ”Väre” creates images before your mind´s eye – romantic pictures of untouched countrysides and deep forests far away from civiliasation.

新版《尼勒克小镇》荣获华语金曲奖2011年10佳专辑。 获奖评语：“張智和他的朋友吳俊德、文烽、朱芳瓊、林傑在廈門3天即興創作的作品，被稱為“國內首張地圖民謠專輯”，個人化的行吟和民族化的配器配合得天衣無縫。” 专辑购买：

Meg Baird 是Espers乐团的成员之一.07年最新专辑Dear Companion最初是始于Meg Baird为Philadelphia’s Tequila Sunrise厂牌创作一个独立专辑的邀请.整张专辑全是取自Meg自己的原始素材,可以说是一张非常接近Meg内心的歌曲集,整张专辑清新委婉.Meg这样说到:“这张专辑我将尽我个人所能的投入其中的编写和塑造，并尽可能的来减少分歧.我是真的很爱这些歌，并将它们严肃对待，同时尽我所能的将它完成的更好.我想进行一些新的和有意义的尝试，同时又有一种所有歌曲已经完全写出的感觉.”最后，Meg对Dear Companion这张专辑这样说到：“一直以来，像这样一张来记录我生命中那些我深深关注的人的专辑对我来说，一直是个梦想.最初的构想就是想让它简单，可是越是接近越会发现它不简单，它真的实在是太棒了！”

種樹／林生祥 Planting Trees／Lin, Sheng Xiang Featuring 平安隆 Takashi Hirayasu 大竹研 Ken Ohtake 定價：350元 發行日期：2006年10月6日 Featuring 平安隆 Takashi Hirayasu 大竹研 Ken Ohtake 【種樹】以「農民」為主題，描述了1990年後期出身美濃的農村青年自都市回鄉後，尋找出路、連結其他農民，共同努力找回自己所認定的農村生命力與人性價值的故事。林生祥與鍾永豐以更謙卑的態度，就美濃客家農村社區為田野調查範圍，採集社區成員的生命故事。 音樂創作方面，【種樹】帶進了「氣候音樂」的概念，企圖用聲響表現台灣南部「熱帶海島濕熱氣候」的特色。唱腔上，有別於過去作品中的激昂音色，改採質樸的人聲表現方式。除了原有的創作班底－包括主唱林生祥、筆手鍾永豐，還加入了沖繩音樂大師平安隆(Takashi Hirayasu)，以及日本吉它好手大竹(Ken Othake)。平安隆與大竹研歷經不同的音樂訓練，卻同樣身處東亞海島文化，也同樣在國際舞台上備受肯定。 三位來自不同文化背景的音樂家，自2003年第一次在流浪之歌音樂節合作後，曾一起在歐洲、美國與日本演出。生祥為了更了解日本與沖繩的文化，而使彼此間的合作更深刻，於2006年夏天旅居日本與沖繩兩個月，一面完成種樹專輯中的創作，一面向平安隆學習沖繩三弦、音樂與文化；同時也與大竹研切磋亞洲樂人如何發展出吉他演奏的特色。 三位樂人最後再聚林生祥與鍾永豐的家鄉美濃，在美濃自然場景的環繞下，以近二十天的時間，生活在一起，並完成這張【種樹】專輯的錄音。【種樹】專輯除了樂人跨國界與文化的參與外，還有錄音混音工程師Wolfgang Obrecht遠自德國帶著器材到美濃支援錄音工作，整張專輯錄音在美濃的民宿湖美茵完成。 專輯中的歌詞創作，除了林生祥的老搭檔鍾永豐持續貼近社會的觀察外，更加入了新起的美濃詩謠創作者邱靜慧與谷雨。值得一提的是，專輯歌詞的英文翻譯是由目前任教於柏克萊東亞所、【Yellow Music: Media Culture and Colonial Modernity in the Chinese Jazz Age】的作者Andrew F. Jones擔任。專欄散見於台灣各報副刊的日本作家新井一二三則以詩經般的文采將歌詞翻譯成日文。 三弦／平安隆 Takashi Hirayasu 平安隆成長於沖繩，在二次大戰後美軍占駐沖繩期間，接觸到藍調、搖滾、R&B等西方音樂。20歲開始正式學習沖繩傳統樂器─三弦(sanshin)。而後進入喜納昌吉的 Champloose樂團，，為樂團注入融合東/西方、傳統/現代的嶄新活力，引起日本一陣「沖繩熱」的風潮。 九○年代，平安隆單飛，第一張個人專輯「KARIYUSU NO TSUKI」，呈現了他在沖繩所有的音樂經歷。與美國吉他名手伯斯曼(Bob Brozman)合力製作的「螢火蟲」(Jin Jin)，以沖繩島唄與Brozman的夏威夷滑音互相唱和，獲得國際一致好評。兩人持續合作的「慢慢來」 (Nankuru Naisa)更引入留尼旺Sega傳統樂，平安隆使用標準日語描寫1960年被美軍占領，直到1972年才歸還日本的沖繩人民的時代悲劇，以民謠向逝去的歷史致敬。平安隆在日本各地巡迴演出和講習。 吉他／大竹研 Ken Ohtake 日本中生代吉他好手，近年與沖繩民謠大師平安隆合作演出，被譽為最沉穩內斂的搭檔夥伴曾與林生祥於2003年10月「流浪之歌音樂節」、2005年9月美國加州大學柏克萊分校、2005年12月「美濃音樂祭」、2006年2月「文建會文化行春」草根之聲新演繹......等合作演出

「野生」亦循此一脈絡深入，且試圖以新視角提出舊議題－－相較於因政策不公與結構失衡而導致的農業問題，「野生」所聚焦的「女性」命運，揭示之「重男輕女」文化現象，更為古老地存在傳統農村宗族社會中。自上世紀以來，經受現代化與全球化劇烈衝擊，原該一生縛於家務與農事勞動的女性，初次轉型扮演「出外人」，在各場域迸發「在家是零星，出外像野生」的生命力。 專輯以女性生命史出發，從出生時的感嘆「哀哉妹落地」（野生），到臨終之際仍一心執念「轉妹家」的姑婆，書寫幅度橫跨生與死，內容涵括形塑性別差異的童年經驗（分捱跈、莫噭）、旁觀家族衝突卻無發言權的妹仔（分家）、押老本養豬的辛苦姆媽（姆媽莫驚驚膽膽大）、離家北上的心緒（木棉花、南方）等。 「野生」係指那些成長於性別偏見下，不被期待、不受重視、「自顧自大像放生」的女性們，相對於自小被寄予厚望、「惜命命」的男丁，處境有如「野生」一般；而她們自力與嚴苛的生存挑戰拼搏，活出迥異於男性的人生風景，本質上亦等同於一種「野生」精神。

专辑介绍： 一网友说“听到耳朵不舍得休息” 他们的首张专辑"A Mouthful"夺得了法国流行榜冠军。独立民谣风格的乐团，带点电子。 自从在一个电视广告中听到那首On My Shoulders，我便开始四处寻找这个声音，结果《A Mouthful》如愿以偿、毫不失望地成为08年听过的所有新专辑中我最喜爱的一张。 然而，当我向朋友推荐这支叫作“The Do”的乐队时总觉得有些怪异，我只好接着介绍The Do的成员为Olivia B.Merilahti和Dan Levy，来自法国巴黎和芬兰赫尔辛基的一对新跨国组合。可喜的是，这种美好的异样感同样体现在The Do的音乐里，太多不同的曲调和愉快的转折让人无从期许接下来会继续得到什么。 听Stay (Just a Little Bit More)这样的歌曲让我想起了久违的The Cardigans，Olivia升起的高调唤起些许Blonde Redhead的印象，那些有趣的童音部分则人想到Cocorosie，而突然一首hip-hop曲风的queen dot kong让人彻底败倒。据Olivia所说，对他们第一张专辑《A Mouthful》影响最大的是冰岛的另类流行女王Bjork，他们共同的魅力都在于打破各种风格之间的屏障，以打造自己独特的声音。 Thedø的音乐跨度之大,即兴的难以想象.只前面几首你完全可以相信Thedø是一个堪称完美的民谣乐队,一转眼她们就变成了不带电的CSS(夸张了点),有点令人摸不着头脑,《queen dot kong》就基本就是变成女子版的Eminem了(毫不夸张)!歌曲在Folk-Blues-R&B之间转换,但却不是完全融合在一起.总体而言,前半部分比较美,后半部分比较暗. 以上文字均来自网络~~~

逃狐是美國的一個獨立民間音樂樂團，創建於西雅圖。他們在2008年發行了自己的二張EP Sun Giant以及首張專輯Fleet Foxes，均獲得了不錯的銷量和評價。他們的第二張專輯Helplessness Blues在2011年5月3日發行。評論家認為他們的歌詞和和聲極為精緻。

这是DIE IRRLICHTER第二张专辑,我听到它之前,乐迷对其不满的声音已经响成一片了.很多朋友都说这张专辑不如他们2002年的DEBUT.印象中,KOBOLDTANZ确实是一张优秀的中古民谣作品.那时的DIE IRRLICHTER和EMMUTY RECORDS里如DIE STREUNER,A LA VIA!等团一样优美而率性.听完乐团今年的ELFENHAIN,和前作对比,感觉乐迷的抱怨有一定道理.音乐优美依旧,率性自然却不足了. 简单的说,感觉这张专辑十分流行化.一说到流行化的中古民谣,大概大家最容易联想到的就是BLACKMORE’S NIGHT了.不过BLACKMORE’S NIGHT却不仅仅是将中古音乐流行化那么简单.现代南欧民谣,老摇滚节奏,吉它失真音色,使中古的韵律完全融入了现代音乐中.可以说,BN做的是现代音乐,流行化的现代音乐.作为一种元素,中古音乐的质朴与天然被很好的融合到了现代音乐之中.而2004的DIE IRRLICHTER则相反,他们是将现代流行音乐的内在往中古的框架里放,明明听起来是中古民谣的范儿,却体会不到音乐里该有的那种自然与坦率,倒是多了些现代流行音乐的粘稠,虽甜美而不耐听. 事实上,如果你不是一个死硬的中古迷,应该不会对这张专辑有太大的意见.毕竟它是好听的,制作也很到位.而死硬中古迷不喜欢它的原因大概多是认为专辑中部分曲目里的中古成分和现代流行感契和得不伦不类,专辑前面四五首歌大概都是这样.比较明显的是曲目DER WAG,从哪个角度看,这都是一首彻头彻尾的现代民谣.可偏偏吉它的分解和弦和一些演唱的韵角做得非常中古,怎么听怎么觉得不自然.要是全改成现代民谣的手法,不是挺好的吗.中古民谣重的是自然与率性.中世纪欧洲音乐分两条线路.一是教堂里的宗教音乐,以人声圣咏为主.二则是中古民谣,这些音乐多是由吟游诗人根据民间故事或神话史诗编写传唱的诗歌,或是村落城镇中世代相传的传统歌谣.总之,产生于真正的民间.现在这一批所谓的中古民谣团,就是想要复活古老欧洲传统的民间音乐.这需要把握传统民间音乐里那种纯粹的感觉.民间音乐是当时普通民众里为数不多的几种娱乐形式之一,它蕴涵着率意与直接,它是人们忘却现实压抑,将心底感情至纯的一种宣泄,无论快乐抑或忧伤.这决不简单的等同于几把风笛芦笛曼托林加上一个憨厚的女声唱到一半忽然咯咯傻笑几声.DIE IRRLICHTER以前做到了重现中古的意境.可是2004年,他们离古老的民间音乐远了.像SIGURD STOA,ELFENHAIN这些曲目已经十分学院化,哪里还有半点民间的影子.另外,还有RONDE MON AMI,RAVEN MARCH等颇有异教味道的曲目.如此结构,实在不像EMMUTY?RECORDS的风格,而剩下的原汁原味中古民谣,似乎已经寥寥无几了.推荐SCHENK、VOLL、EIN LES、FILLES、DES、FORGES,填补一下对这张专辑的遗憾. DIE IRRLICHTER出道并不到三年,就遭遇如此挫折(国外很多朋友对这张ELFENHAIN评价也不高),尚不知是祸兮福兮.他们还是一个很有潜力的乐团,技术和意识上都不输给EMMUTY RECORDS里其它大牌中古团.只要他们能摆正自己的姿态,很好的调整心态,我相信他们以后仍会有很大的作为.毕竟三岁对于一个基础扎实的乐团来说还年轻得很,年轻得很… --- from

李建傧 辛亥年闰五月二十日生于甘肃兰州 试听： 出品：河音乐 / River Music 版权所有：李建傧 专辑购买方式：

西班牙的夢幻樂隊Mus歌詠著甜蜜愛情以及痛澈心扉的滋味!溶合了後現代的表現手法與飄邈的電子樂。女主唱以獨特的西班牙Asturian方言演唱，更為Mus披上一層神秘的面紗。 來自西班牙的夢幻民謠樂隊Mus，將於今年4月初到台灣表演!!Mus主要是由夫妻檔的Fran Gayo和Monica Vacas 所組成，已是西班牙新音樂最具代表性的指標樂隊之一，Mus被奉為最能體現英國廠牌4AD以及美國夢幻民謠Mazzy Star的聲音。 飄浮絕美的旋律，歌詠著甜蜜愛情的夢想，以及痛澈心扉的滋味，欣賞此類音樂，必須具備強大的精神力量，方不被漩渦般捲進，或者說，你選擇沈溺，迫不及待跌入夢境，寧願永遠不醒。他們的音樂意味深長，形式與感覺並置。成功的溶合了精采的巴西式唱腔、後現代表現手法以及飄邈的電子樂。此外極微味道的抽象迷幻以及像玻璃一樣透明的疊句營造出環境音樂般的美麗空間感。該團最特別的是女主唱Minica以一種名為Asturian的獨特西班牙方言演唱，為這個組合披上一層夢幻神秘的面紗。

《郝云:活着》从“天马行空”的肆意挥洒到“如果来生还能遇见你”的唏嘘感慨，郝云用10首歌告诉你一个活着的真相：没有为什么，我们就是要好好“活着”！实现理想不需要借口；好好活着其实也不需要理由；但是矫情的我们总爱问个为什么，所以活着到底是为什么呢？活着，为的是自由、蓝天、白云、大海、高山、森林、人群和梦想中的乌托邦。活着，为的是实现那些看似无限实则有限的，看似无边实则有界的理想。从“天马行空”的肆意挥洒到“如果来生还能遇见你”的唏嘘感慨，郝云用10首歌告诉你一个活着的真相：人生路上跌宕起伏，人来人往，感受生活远比完成生活更重要。不管你最终活出了怎样的色彩，那都是挥之不去的专属颜色。珍惜这一切，感恩美好的当下，才是我们活着的理由。2008年，一个叫郝云的歌手，告诉了你他是谁；2010年，他袒露了自己的理想；2013年，他要为矫情的我们回答一个问题：“活着”为什么，我们为什么而活。从“找到理想”的民谣青年到今天“感受生活”的城市行者，郝云用两年的时间完成了内心蜕变，这张名为“活着”的全新专辑正是郝云这两年里生活感悟的集结。不张扬、不激烈、有态度、有立场，这是属于2013年郝云的音乐姿态，在夏末初秋的美丽9月，我们可以沉淀一下焦躁的内心，跟郝云一起体会感受“活着”的理由。

After a breakthrough debut album, more than three full North American tours in one year a tour with Zero 7 and major TV performances, Jos‚ Gonz lez returns with his second album IN OUR NATURE. This latest opus sees Jos‚ Gonz lez coming into his own as a songwriter - with songs that are as instantly accessible as they are brimming with darkness and brooding intensity. Catch Jos‚ on tour this fall and on TV: Late Night With Conan O'Brien (9/28/07) & Jimmy Kimmel Live!

Michael David Rosenberg, better known by his stage name Passenger, is an English singer-songwriter and musician. Previously the main vocalist and songwriter of Passenger, Rosenberg opted to keep the band's name for his solo work after the band dissolved in 2009.