整理自中央戏剧学院导演系讲课提纲 在戏剧创作、教学与观赏中理解舞台语言的重要读本 原名《戏剧表现论》，风靡华语戏剧界二十余载 绝版多年修订再现，中戏、上戏必读书目 ◎ 编辑推荐 ☆ 戏剧创作者如何在全球化语境下找到符合时代、符合观众口味的舞台语言？ ☆ 戏剧观众如何在世界多元的戏剧演出中提高鉴赏力？ ☆ 如何从已有的舞台语言中挖掘新的可能性？ ☆ 如何大胆采用新的媒介与表现方式？ 《戏剧表现的观念与技法》是华语戏剧界一级评论家林克欢先生的重要著作，是风靡华语戏剧界二十余载 的重要专著《戏剧表现论》的修订版，原版曾在内地和香港出版，如今绝版多年后修订再现。 《戏剧表现的观念与技法》依据林克欢先生在中央戏剧学院导演系的讲课提纲整理而成，融合了作者对近二三十年来世界戏剧舞台上表现语言的观察与思考，是戏剧创作、教学与观赏的重要读物。 ◎ 内容简介 本书依据作者在中央戏剧学院导演系的讲课提纲整理而成，曾以《戏剧表现论》为名在内地与香港出版，是华语戏剧界重要的理论专著。此次修订融合了作者对近二三十年来世界舞台上戏剧变化的观察与思考。全书立足于对中外戏剧演出的大量观摩，深入浅出地讨论了戏剧舞台结构和表现形式的多种可能，进而试图挖掘这种探讨的潜在应用价值：如何挖掘已有媒介、手段与舞台表现的新的可能性？如何大胆采用新的媒介与表现方式？因为舞台表现的无限可能性，潜在于观念与技法的不断发展与流变中。 这些思考既有助于编剧、导演、舞美等创作者深入了解舞台表达的诸多观念与技法，在不断变化的社会语境下找到贴合时代、符合观众欣赏口味的舞台语言，又可帮观众在面对当代多元的戏剧时提高鉴赏力，还是戏剧理论教学与研究的重要读物。

日本戏剧舞台的半壁江山 “世界的蜷川”回忆录 蜷川实花的父亲 岩井俊二最崇拜的导演 栽培过藤原龙也、小栗旬等众多实力派偶像 与铃木忠志、浅利庆太并称“日本剧坛三雄” ◎ 编辑推荐 「希望我的舞台能够成为一个磁场，讲述人们说不出的梦想。」 蜷川幸雄 ，一个坏脾气的导演、一个叛逆的天才、一 个孤独而狂热的逐梦人。 书名“千刃千眼”取自书中的“假如观众席里坐着一千名青年，他们手里就等于握着一千把利刃”这样一句话。蜷川曾说，时至今日他已七十七岁，却仍旧无法逃离这句诅咒。这本随笔集，承载的正是他年轻时沸腾喷溅的决心与热情。蜷川发自真心写下的这些文字，也使得本书中所记载的每一个故事都充满魅力，耐人寻味。 * * * ☆ 按时间顺序梳理了蜷川戏剧生涯的开端与发展，从做演员时期的点滴到成为畅行世界的著名导演。 ☆ 深度访谈多角度呈现蜷川的性情与戏剧理念，详细讲述了代表作《蜷川麦克白》的创作过程。 ☆ 抒发了其对于商业戏剧的独到见解，分享了在这一领域的奋斗历程和心得体会，极具启发意义。 ☆ 记录了与艾伦·里克曼、冈本健一等优秀演员的幕后合作故事，并阐述了“扔烟灰缸导演”标签背后独特的演员培养观点。 ☆ 举着菜刀大吼大叫，自制报纸怒怼剧评人，率性的生活随笔，用细腻敏锐的文笔，编织出另一个引人入胜的舞台。 * * * #蜷川语录# 关于戏剧理念，他说： “我想要打造出一个一切都被舞台吞噬的戏剧世界。从路上的泥泞到天空，无一不包。” “对处于生活中的人来说，戏剧的目的就是帮助他们忘记现在。” 关于导演的作用，他说： “将背负着形形色色不同日常的观众带进戏剧的时间，也就是进入非日常的时间和空间中，这就是导演的工作。” “假如观众席里坐着一千名青年，他们手里就等于握着一千把利刃。我想，我得打造一个足以对抗千把利刃的舞台。那就是我的使命。” 关于职业生涯，他说： “我已经上了年纪，当导演也过了 22 年，但还是持续地被戏剧这种病魔侵蚀。而这种病恶化的速度渐渐加快，一路奔驰倒数，直到终点。不过大家总笑着说：‘蜷川先生才不会有终点，等大家都死了，你还是会继续做戏吧。’” ◎ 内容简介 本书是日本导演蜷川幸雄的回忆录，由自传性随笔和表达戏剧理念的短篇文集组成。全书从他的戏剧生涯发端开始追溯，呈现了日本 20 世纪 60 年代小剧场运动的氛围，与后来成为知名演员和剧作家的同僚们的过往点滴，以及转型进入商业戏剧后所面临的挑战，并回忆了如何开启世界各国的巡演之门。书中所涉话题包括为何起用明星、如何让戏剧舞台进入“非日常”的世界、如何培养演员等重要观点。 蜷川幸雄的舞台风格充满激情，兼顾艺术性与商业性。在长达半世纪的导演生涯中，他执导了超过百部作品，将歌舞伎的表演形式运用于西方经典戏剧的演出中，形成了独特的戏剧美学，并凭借对莎士比亚戏剧的深刻诠释获得国际声誉，被称为“世界的蜷川”。而他炽热的文字也像戏剧作品一样，直率犀利、不拘一格，从这里出发，同样可以走进蜷川幸雄燃烧的艺术世界。

铃木忠志、堺雅人母校早稻田大学王牌戏剧课讲义汇编 自1978年出版至今风行40载 用比较学视野探究戏剧的本质 ◎ 编辑推荐 《戏剧概论》是由早稻田大学戏剧教授河竹登志夫先生根据其几十年来的“戏剧概论”课堂讲义整理而成。全书纵横古今，兼顾东西，是一本比较学角度的综合类戏剧史论。1983年国内曾出版了中文版，从此成为专业戏剧院校的经典教材，同时深受广大戏剧爱好者的欢迎，此次出版为中文修订版。内附世界戏剧史年表。 ☆ 铃木忠志、堺雅人母校早稻田大学王牌戏剧课讲义汇编 ☆ 自1978年出版至今风行40载，用比较学视野探究戏剧的本质 ☆ 把古今东西的戏剧置于同一范畴，辩证看待东西方戏剧表现形式上的异同 ☆ 立足于戏剧本体，探讨戏剧文学同生动的戏剧的关系，分析有关美学基础的争论 ◎ 内容简介 本书基于作者在早稻田大学长期讲授的“戏剧概论”精品课程酝酿而成，是了解日本及世界戏剧发展史概貌、探究戏剧艺术本质的重要专著，自1978年出版以来风行40载。全书从人类戏剧实践活动出发，以东西方比较学的角度切入，既在相互对照中找到了东西方戏剧各自外在表现形式的特性，又深入探讨了什么是戏剧、剧本与戏剧性、演技与演员、剧场与观众等戏剧的本质共性，其中关于观演关系中能量传播与耗散的戏剧“场”的理念尤具特色，也深具影响。书中还专设两章介绍了日本世界戏剧的发展史，并附有世界戏剧史年表，既有助于对照同时代日本与世界戏剧的关系，又可在世界历史的大范畴内了解戏剧自身的发展。