“花儿乐队”作为异军突起的“八零后”代表人物之一，一直以新世代们特有的随性、坦率，毫不掩饰地接受着众人的审阅。他们热爱自己做的每一首歌，不愿意复制过去，也少见同行们乐于借音乐表达的沉重思考。而就是这样四个坚持“娱乐为人民”的无厘头男孩，将时下艺人罕见的“娱乐精神”贯彻始终，在他们足及的地方用音乐和卖力的舞台表演传染着最简单直接的快乐，有他们的舞台像瞬间施了魔法的游乐场，总能在顷刻间热闹起来…… 一年前发行的《花季王朝》专辑让“花儿乐队”完成了自身音乐路上的重要转变，并成功晋级为内地一线乐队。简单、上口的旋律，直接、讨巧的歌词以及夸张搞怪的舞台表演被贴上标签，流行乐坛独此一份，更让花儿乐队成为“娱乐型艺人”的标志人物，“花儿”凭借其特立独行的风格突围，在情歌当道的大环境中独树一帜。而种种肯定纷纷而至的同时，接连而来的风波也让“花儿”在过去的一年中经历了前所未有的挫折和考验。直面“抄袭风波”后，“花儿”慢慢学习谨慎认真地写歌，对自己的作品负责，欲通过自身的沉淀和努力，藉由第5张全新专辑《花天囍世》重新出征赢得肯定，也恳请爱音乐的朋友能够给予善意的提点…… 『“娱乐精神”完善彻底 凸显音乐爆笑功能 』 《花天囍世》是“花儿”音乐风格及理念的完善和彻底，除了秉承他们一贯平铺直叙、好听上口的旋律外，更将“娱乐为人民”的理念升级。为了令听到他们音乐看到他们表演的人随时感受得到快乐、换以乐观积极的心态去生活，“花儿”赋予了整张专辑从音乐到造型再到MV剧情等方面主题明确、近乎极致的搞怪功能，处处透着没心没肺的洒脱和出其不意的笑点，不遗余力地将快乐的能量感染给而今压力过大、负担过盛的现代人。 “花儿”觉得现在的人很难快乐起来，每天都有很多烦恼的事情，已经忘了该怎么让自己获得最简单的快乐。做音乐的时候他们很安静很认真，但是面对大家，却希望可以通过夸张搞怪的表演带来哪怕几分钟的欢乐，因为生活中，痛苦远比欢乐要多……作为专辑词曲创作者，大张伟本身就不是一个快乐的人，总会刻意屏蔽掉身边那些令人伤感烦恼的因素，从来排斥看所有伤感的书和电影，因为自己体内已经充斥了太多的不快乐，但每每看到别人因为“花儿”几个人用心的表演变得愉快，看到有人在唱“花儿”的歌时开心的模样，自己也会莫名的高兴起来，所以他留心收集周围每一个令人快乐的素材：上网看冷笑话；记下电影里令人爆笑的桥段和台词；有意识的结识喜欢说话的朋友……再尽所能将这些渗透至新专辑里的每个细节，让其具备爆笑的功能，娱乐大众。 『融合“老北京”元素 宣扬本土流行文化』 《花天囍世》延续了“花儿乐队”轻快跳跃的曲风，仍然是天马行空的词作和极易传唱的旋律，除此之外，这张新专辑还结合了许多老北京的传统文化元素，并逐一在专辑名称、曲风和服饰之中得以体现。身为四个地道的北京小孩儿，对从小成长的环境与背景自有格外浓厚的回忆与感情，如今眼见北京本土、有趣的文化正一点点地被“国际化”同化，被同为年轻一辈的孩子们渐渐淡忘，“花儿”除了不舍，更希望藉由自己的薄力，将快板、京韵大鼓、三弦这些民族元素巧妙地融入到年轻人喜爱的流行音乐里，努力在最熟悉和契合的土壤里培植、宣扬当下年轻人乐于接受和推崇的本土流行文化。 这张专辑是“花儿”经历最长制作周期、投入最多精力和创意的作品，制作期间，他们都会在结束异地的通告后赶夜班飞机回到北京，拖着大小行李和乐器直奔录音棚通宵录唱，有时在棚里一呆就是两三个通宵，甚至还来不及回家拿换洗的衣服又要直奔机场赶赴下一场表演，周遭的工作伙伴总在感叹这四个人何以有如此充沛的精力和体力。《花天囍世》最终收录的十首歌曲与第一版DEMO已有很大的出入，即便在如此密集的行程中，“花儿”也会将随时的灵感整理出来待回北京时做修改，也许只是一句唱腔或Solo上表达的不同，他们都会要求将之前的版本推翻重新来过，哪怕那已是之前几个通宵熬成的心血。 热闹喜庆的《大喜宙》，一开场便带有很浓郁的民族特色，在流行的风格中，结合运用了北京样板戏、三弦等元素，副歌部分类似于“喜咒”的：“Money Honey Go My Home…”易记上口，传达着事事皆如意的良好祝愿，也由此刷新“K歌必备主打曲”《嘻唰唰》，成为K局中活跃全场引爆热烈气氛的新宠。而专辑内最早曝光的《我的果汁分你一半》改编自德国歌手Sasha的 《I Feel Lonely》，是“花儿”创作的第一首描写友情的歌曲，充满积极乐观的内涵和一样执着快乐的情绪。大张伟的词作简洁直接，没有多余的华丽修辞，短短几句道出清透无暇的简单心情和朋友间分享快乐分担失意的爱的宣言。《麦霸》作为新专辑内又一首极具K歌气势的歌，旋律清新，大张伟自成一派的词作再次显出他的文字功底和跳跃思维，同为“麦霸”的“花儿”在KTV里极少规规矩矩地唱完一首歌，刘欢、朴树、阿杜的歌作为他们的必点曲，每次都要模仿其嗓音特质和标志台风相互比试、自娱自乐一番，或者找一些经典的老歌用自己的方式加以诠释，过一把瘾。而童安格的代表作《忘不了》就是“花儿”非常喜欢的老歌之一，此次翻唱让很多熟悉“花儿”音乐的人听后都颇感惊艳，大张伟的演绎没有童安格版的沧桑深情，却独有一份年轻的真挚和小感伤，于细腻处娓娓动人。《香帅帅》中古今风云人物人名排比运用的奇妙构思，令人听后会心一笑，并不是自恋情绪的表达，而是为所有恋爱中的男孩打气，喜欢就要勇敢追求，或者想象自己如楚留香一般“雁过无声，香过无痕”，以赢得爱情路上的主动和自信。《双人枕头》看似描写两人世界的小甜蜜，但大张伟介绍这首歌的另一层寓意是越来越大的压力和冷漠让人与人之间丧失了互相扶持的情感，彼此变得吝啬去帮助对方，其实世界就是一张床，最美的画面莫过于我们都躺在一张床上相亲相爱，而爱就是我们的枕头。《留心》短短几行词，却几乎成为了每一段“留得住人留不住心”的爱情故事的缩写，《吻不过瘾》则是当下年轻的恋人们最直接而速食的爱情观体现。一直对脱口秀极有兴趣，对相声艺术尤其着迷的“花儿”，依据四个人的性格和特点创作了一段音乐小相声《胡说胡有理》，模仿、自嘲和各种方言的夸张使用，音乐的编排和铺垫让整首歌听上去一气呵成般痛快。 『制造笑点不遗余力 MV串联眼花缭乱变装秀』 这一次“花儿”的《花天囍世》聚集到了目前最优秀的新锐团队合作整体的包装设计。服饰上，讲究整体感与个人特性相呼应，既保留了“花儿”服饰原本特有的统一，又更为注重个人特点与细节的变化，中国元素与国际流行元素相接轨的“织锦缎”系列及可爱邪气兼备的“Cool怪兽”系列突出了八十年代人追求文化与人性之趣相辅，要风格、要搞、也要品质的时尚态度。 《花天囍世》专辑中主打曲目的MV拍摄更是费尽心思，配合《我的果汁分你一半》、《加油歌》、《大喜宙》及《麦霸》的MV拍摄创意，“花儿”尝试了“店小二”、“京剧戏服”、“佐罗装”、“四大才子”、“旧时娶亲礼服”、“超人”等数十款在流行歌曲MV中从未出现的造型与服饰。 《我的果汁分你一半》MV拍摄被安排在怀柔影视基地，租借来的场景被设计成“断臂客栈”，“花儿”四个武林强手乔装成“店小二”在里面与各路英雄豪杰一试身手。在拍摄“花儿”遇见“芙蓉妹妹”一场戏时，导演要求他们做出极度夸张的吃惊表情，而就在这个镜头反反复复拍摄数遍终于成功后，“花儿”四个人的脸部都已失去了知觉。《大喜宙》MV发挥了性别反串的搞怪创意，将王文博、郭阳装扮成女人，模仿老北京传统的娶亲仪式上演了一出洞房闹剧，MV中不断穿插四人身着“娶亲礼服”整齐搞笑的舞蹈画面，此次唱片公司亦从台湾专程请来《嘻唰唰》的排舞老师，为“花儿”度身编排《大喜宙》及《麦霸》两首歌曲的专属舞步，肢体语言并无天分的“花儿”停下所有的通告，在没有空调的排练室里苦练了四天。最精彩之处于尾声，特写大张伟与王文博双胞胎“儿子”(一个为黄种人，另一个为黑种人)出世的镜头，更为整支MV做足了爆笑的定格。为拍摄助阵《加油，好男儿！》的《加油歌》，“花儿”飞往上海与全国众多“好男儿”一起拍摄MV，连续十六个小时的拍摄，因为中途需要“好男儿”单独入镜，“花儿”便利用等待的时间，拿DV在休息室里拍摄他们临时排演的小相声和脱口秀，爆笑的表演吸引了众多候场“好男儿”的眼球。 《麦霸》的MV拍摄将会邀请到“花儿”“爆眯花，蹦出来”全国MV搞怪选秀的三组获胜者一同入镜。代号为“爆眯花”的搞怪选秀分别在成都(29/9)、沈阳(8/10)、北京(11/10)、上海(14/10)设立分赛区，每个赛区的优胜者将会集合北京进行总决赛(15/10)，与“花儿”一同录制各档专题节目及拍摄第二主打曲《麦霸》的MV，为期一个月的比赛，“花儿”会奔赴每一站的“残酷舞台”，亲自找寻他们“敢秀，敢搞怪，富有创意”的同路伙伴，鼓励大家释放自己最大限度的潜能，一起成为“娱乐精神至上”的达人，挖掘全民娱乐的本性和欢乐。 Bonus VCD除了收录MV独家拍摄花絮外，更有花儿自编自导自演的爆笑剧《花天囍世》完整版，借鉴了国外一些搞怪娱乐节目的概念，用“花儿”式的搞怪手法表现出来，影音双管齐下，让爆笑的轻松和快乐贯穿至整张专辑。

回溯時代潮流，《范特西》出世前，新時代的 R&B 和嘻哈音樂早已席捲全球，華語樂壇也有諸如陶喆、王力宏等歌手加入這波浪潮。周杰倫也乘著這股勢頭而起，卻更勝一籌地以國語、台語、日語交織穿梭，嘻哈、R&B、古典、搖滾輪番上演，大膽而豐富的想像力與滿溢的音樂才華讓《范特西》至今聽來依然是一套集創造力之大成、難以望其項背的流行幻想組曲。「范特西」源自英文「fantasy」，意為幻想。在這張天馬行空的專輯中，周杰倫也展現了自己跨越古今中外的綺想：〈愛在西元前〉穿越到三千七百多年前的古巴比倫，融合 R&B 與嘻哈歌唱恆久的愛，〈威廉古堡〉以管風琴帶我們來到中世紀歐洲詭譎迷離的吸血鬼城堡，〈上海一九四三〉用五聲音階譜寫二次大戰時期老上海弄堂的斑駁時光，〈忍者〉的快意饒舌搭配日本傳統樂器營造日本電玩意象，〈雙截棍〉熔重金屬、古典鋼琴、嘻哈、Funk 等多種元素於一爐，開闢周杰倫「中國風饒舌」道路。在這些充滿奇思妙想的歌曲間，周杰倫也穿插了書寫日常的情歌：〈安靜〉〈簡單愛〉〈開不了口〉〈對不起〉首首情歌不僅在愛情各個階段中代表歡快、悸動到遺憾、失落，也成為了無數人感情歷程中的最佳見證與陪伴；最特別的題材要數〈爸我回來了〉，以經典有力的 Boombap 鼓組配上敘事型歌詞，以青少年視角重現家暴目睹兒的場景，喚起對於家庭暴力的公眾討論。方文山的詞、周杰倫的曲，以及林邁可、洪敬堯、鍾興民領銜的編曲，三者共同締造了這一張流行音樂經典。對 21 世紀的華語樂壇而言，《范特西》釋放了華語音樂的想像力，展現了華語音樂多元化的可能；對周杰倫本人而言，《范特西》亦開啟了他創作的範式，成為其音樂生涯的一座高峰。 ⊙周杰伦要发片了！ 在这段不算短的日子中，喜爱杰伦的歌迷们，仅能透过市面上流传属于杰伦气息的旋律，来稍稍抚慰失落的心情。经过将近一年时间的精墩细熬，大家万众期待的周杰伦第二张专辑---「范特西」，终于在歌迷们的千呼万唤声中，决定于2001年9月份与大众见面！ ⊙Welcome To Jay's Fantasy World 此次周杰伦的音乐层面，不仅突破以往的制作水平、创作更臻成熟，他所发挥的奇特幻想力及个人特质，更淋漓尽致地融入于他的歌曲里。听杰伦的音乐，就犹如畅游梦幻的游乐世界；听杰伦的音乐，你将会享受比上一张专辑更多的惊艳。现在，就请你准备系好安全带，和我们一起进入周杰伦的「音乐幻想世界」！ 周杰伦的第二张专辑---「范特西」(音同Fantasy)，充分反射出杰伦思绪充沛的一面，他独特的想象空间，可说是构成此张专辑的主要原动力。仅仅浏览「爸我回来了」、「双截棍」、「忍者」、「爱在公元前」、「上海一九四三」、「威廉古堡」等特殊歌名，大家的好奇心就会不自觉被轻轻挑起，从杰伦更多元化的音乐尝试，不难嗅出他此番强烈的企图心，而这突破自己的考验，杰伦不仅做到了，而且，做得还十分出色！ ⊙作曲无限大　填词铁三角 关于杰伦「范特西」专辑的制作阵容，作曲方面里逤当然由R&B小天王周杰伦一手包办，除了囊括以往大家熟悉的抒情R&B歌曲，如：蕴涵动人情感的「开不了口」、旋律清新明快的「简单爱」、百万绿茶广告曲「对不起」，以及最能敲开听众心扉的「安静」，这一次杰伦更加扩大想象空间，将Hip Hop、Rock、加快版Rap，甚至把非常民族风味的多层次风格搬上台面，例：「双截棍」里宛如李小龙般的勇猛跳跃、「忍者」中犹如进入东洋电玩世界的快感、「爱在公元前」里重回美索不达米亚美丽的传奇、「威廉古堡」中神秘吸血鬼华丽吊诡的气氛，以及重现上海滩怀旧时代的「上海一九四三」，另外，值得一提的是，鲜少人知道杰伦在学时期主修的是大提琴，他在钢琴之外的演奏才华，也将首次在「爸我回来了」这首歌中展露无疑。以上总总所列，已足以让人垂涎三尺，但孰知，这仅是「范特西」专辑中绝妙精华的一部份罢了。 在填词部分，此次则仍维持上张专辑的「铁三角」，由笔触纯稚直接的Vivian徐若瑄、用字饶富新意的新生代填词家方文山，以及惯用特有年轻语言的周杰伦。看徐若瑄的词，会带给人一丝可爱童稚的气息；看方文山的词，会带给人们无限惊喜及文艺气质的提升；看周杰伦的词，会让年轻人打从心底产生共鸣之声，这坚强的「铁三角」组合，不仅为杰伦的音乐架上许多分，更让大家在听歌的同时，同步在视觉上收到惊讶的刺激效果！ ⊙视觉造型抢眼多变　MTV多重角色扮演 「忍者」，一向给人神秘、诡谲多变的感觉，他所赋予的使命是神圣不可侵犯，甚至可以不惜牺牲性命去达成。如此职业杀手的强烈视觉，建筑在充满幻想魅力的专辑中，形成了非常有趣的对比及震撼，因此，在这张专辑的内页呈现上，杰伦首度尝试穿上改良后的忍者造型；在MTV的画面表现，杰伦将因应不同歌曲的需求，化身为歌曲中的主角演出，充分满足观众在视觉上的享受，因此，这张专辑所拍摄的音乐录像带，相信将会是除音乐外，另一个令人期待的爆点！ ⊙不断挑战音乐的可能性　　不断突破自己的可能性 2001年崭新的周杰伦，正以惊人的爆发力在歌坛闯荡，他接续不断地努力超越自己、求新求变的态度，只为求能将最优质的音乐呈现给喜爱他的歌迷，仅让我们拭目以待，周杰伦「范特西」的音乐魔力！ 欢迎光临---周杰伦的音乐幻想世界！

2002 compilation for the Irish boy band including 19 of their hits including, 'Flying Without Wings', 'Against All Odds' with Mariah Carey, 'Uptown Girl' (radio edit) (Billy Joel) & one new song, the title track & first single, 'Unbreakable'. BMG.

白天、他是带领3万人和平部队的军官 夜晚、他在坦克车里写下全英5周冠军曲You're beautiful 一个人、一把吉他、365天、唱遍全英小酒馆 他用音乐征服全英百万人心 专辑『不安于室』蝉连英国专辑榜6周冠军 他是2005年最辉煌的音乐传奇--- 上尉诗人 詹姆仕．布朗特 『一位重要且有才华的歌手已来临』…Q杂志 ＊＊＊＊ 『充满深度的现代音乐英雄』…Amazon UK网站 『James Blunt制造爱的气息而不是战争』…Guardian 『一张充满温柔与亲蜜感的作品』…Timeout 「伦敦地铁爆炸案后隔一天我认识这个声音！英雄是时势造出来的吗？还是你创造出的一根漂流木？在沉沦的时刻足以挽救你，像他歌里的天使，在地铁站凝望你，保护你的心。我要推荐这张唱片，聆听的感觉是一场奇妙的经验」…歌手 陈绮贞 「James Blunt他的歌声 彷佛有一种魔力 勾起我们淡淡的感伤 若有似无的愁怅绝赞的专辑 5颗星星满分推荐」…HITFM 活力DJ 阿娟 「早就过了胡乱忧伤掉眼泪的年纪了，但是 James Blunt就是有那个办法让你掉泪。可以简单的就用他的声音打动你，光是听到第一句：「My life is brilliant」应该就可以让很多人痛哭流涕了吧！第一次听到他的歌 You're beautiful，出现了一种莫名的感伤，从他的声音，从他的旋律，从他表达的方式，就是这么简单。」…Hit FM Love DJ Christine 福怡 「就像许多善于结合文字，音符与歌声的前辈一样，James Blunt在指尖弹着滑动着拨弄着生活中，许多过了就忘但捕捉下来就很深刻的火光。词藻不见得华丽，但字里行间都是暖呼呼的真挚，佐以高明的写歌技巧，以及自然的嗓音，敲着跟他有着相近频率的心。」…HIT FM 马路DJ Elsa 「单凭那以钢琴伴奏、颇有经典气味的压轴曲No Bravery，便已说明当下的James Blunt现象，未来还很多可期待。」… hitoradio.com编辑主任/ Hit FM DJ 小树 「简单的不可思议 却又澎湃的感动不已 名制作人Linda Perry已经帮乐坛挖到一个下届葛莱美得主绝对的经典Debut专辑！」 … Wave Radio DJ 克里斯 「浓郁的情感是JAMES BLUNT最吸引人的地方，偶而一些声音沙哑的处理完全不修饰也感觉得出他成熟的魅力，2005年英国歌坛最佳新进男歌手可以说是非JAMES BLUNT莫属。」…飞碟南台湾之声 资深DJ袁永兴 「他就如同我们这些小人物，在这烦恼爆炸的空间里，带着小小的感动与自我排解的幽默过生活，而这些可贵的元素都放在他的音乐里。」…资深乐评人 马欣 「不同的日子里，我们都有不同的体验。不安于室，让我们沉静地体认，音乐带给我们在生活上，甚至是超乎生活上的感动。在这张专辑里，要挑出一首你最爱的一首歌，是不可能的，因为在这张专辑里，所有的歌曲都是一种可能，都是一种体认。」… Timothy Nathan Joel.(爱画提姆) 「坐在公司的视听间里聆听James Blunt，整个人被他的声音环绕着，心就像被涟漪般一圈圈扩散的振幅给震碎了一层角质，渐渐露出柔软的本质，James的音乐无形中给予了现代人一种珍贵的音乐疗效。」…《AV CHOICE视听玩家杂志》副主编徐衍佩 「我的人生经历是我的创作泉源。」当James Blunt在被问到自己的创作灵感时，他会给你这样的答复，这或许是每一位创作型的歌手在被问到同样问题时千篇一律的标准答案，但是，当你知道他的成长背景，你就会知道他为什么会想把人生经历写成一首首的歌，因为，他有个不寻常的人生，一个让他不得不动笔把自己的所见所闻用歌声抒发的人生，他的歌声让我们听见了60年代叙事民谣歌手用歌声记录自己对周遭事物的感触所产生的感动，一种未过度渲染浪漫的心情分享。 追溯James Blunt的血缘，你会发现他的家族血脉相承，拥有近百年投身军旅的传统，大学毕业后，在老爸的逼迫下，他加入军队，他最后升到上尉，并成为第一个派遣到科索沃的英国军官，领导三万人的和平部队。2002年，Blunt毅然放弃军旅生涯，决定当个歌手，2003年9月，他远赴洛杉矶，与Tom Rothrock [*Beck、Elliott Smith、Badly Drawn Boy]、Linda Perry [*Gwen Stefani]展开专辑的录制，他白天录歌，晚上就跑到酒吧，与别人分享自己的人生故事，后来，这些故事就成了一首首具有宿命色彩的歌，像专辑里的结束曲 "No Bravery" ，是他在99年在科索沃的军营中，亲眼目睹血淋淋的科索沃内战后，在寂静的午夜时分所写下的歌。 Blunt的歌声就跟他的钢琴指法一样沉重，感慨的纪录这历史的伤痛，虽然，Blunt的歌不全然都这样的严肃，但却都是相当扣人心弦的，像是纪录着难以忘情、怦然心动的情感小品 "You're Beautiful" 就把爱情世界里的偶然、巧合与失落表达得十分动人，他的经纪人[*同时也是Elton John的经纪人]称赞这首歌是『21世纪版的 "Your Song" 』，仔细听着整张专辑，还真会让人怀念起Elton John刚出道时的乐风，制作人Tom Rothrock则认为Blunt就像是英国乐界足以与Beck、Elliott Smith相抗衡的创作型歌手。James Blunt不想花太多时间解释每首歌的故事，只希望听者能从他的歌曲中找到人生旅程中的某些段落所会拥有的感觉，一份感同身受的奇妙感觉。

用键盘自弹自唱在涩谷街头表演的奥 华子有着1年内自主制作CD销售2万张的成绩。作为地下音乐人这个成绩是相当不错的。之后被PONY CANYON相中，于2005年7月以单曲「やさしい花」进入主流音乐界，此曲因优美的旋律搭配东京电力「TEPCOひかり」广告歌曲而广为传播。 乾净清澈的嗓音，创作型才华歌手。奥华子最初并不不被唱片公司重视，凭着对音乐的热爱与执着，经过不断的努力终于得到了人们的认可。听奥华子的歌能让忙碌了一天的心平静下来。 08年3月5日奥　华子推出她的第三张个人专辑《恋手纸》，专辑内收录的歌曲均由奥 华子创作，令人不得不佩服这位才女歌手。乾净的声线，优美的钢琴曲，宛如一泫清澈的泉水。 「10万人が足を止めた魔法の声」- 路上ライヴからホール・コンサートまで世代を越えた多くの人々にその“声”を届けてきたキーボード弾き语りシンガー・ソングライター奥 华子の通算3枚目となるオリジナル・フル・アルバム。新たな代表曲(1月シングル曲)「手纸」、心に突き刺さる新境地作「迷路」や完全ピアノ弾き语りによる「镜」など唯一无二の“奥华子ワールド”が深みを増し展开された最高杰作。映画「ちーちゃんは悠久の向こう」主题歌「空に光るクローバー」収録。

初次亮相的单曲『feel my soul』大受好评后。。YUI的第二单曲『Tomorrow’s way』也在05年6月发行。 此次的作品也是她自己的作词作曲的热情作品，18岁的她向我们展示她出色的作曲能力和歌词内容，歌曲本身让人听了一次就不能忘记。 M1 2005年暑假 松竹东急系全国预演电影「HINOKIO」主题歌。

約1年ぶりに完成した2ndアルバム。奧華子の基本スタイル、キーボード弾き語りをベースに シンプルかつ濃厚な楽曲を収錄。思い出、青春、時間を切り取った音「タイムノート」に 込められた今の奧華子を是非聴いて下さい！

梦想 14岁，背包里只放了梦想！ 我第一次独自远行前往异地求学， 这一段不算太远却足以想家的距离， 让我学习独立更坚定自己对音乐的热情！ 只是，常常想家的我，真的出发了吗？ 2000.冬天 弦子在广西 出发 18岁，去了离家更远、离梦更近的北京， 在这个城市学习音乐，练习勇敢！ 我看见自己的任性，慢慢认识友情体验人情， 觉得自己长大了一些…. 只是，有时迟疑的我可以更勇敢吗？ 2004.夏天 弦子在北京 勇敢 20岁，即将发片的夏天 我们去了好远好远的喀纳斯取景， 音乐的梦想，在很多伙伴的努力下实现！ 告诉自己：我不是一个人，我一定要更勇敢！ 终于明白， 梦想，是世上最长的旅行！ 2006.夏天 弦子在新疆 继续 首张专辑的完成，是这段旅程的惊叹号！ 我怀着永远热切的期待 在这之后，继续勇敢地向前走！ 听见了吗？ 我的歌声也正陪伴着你的旅程，用音乐和你 一 起 走！ 梦想,是世上最长的旅行…. 摇摇晃晃的小弦子还在学走路， 累的时候就张开双手， 用盼望拥抱的大眼睛看着妈妈。 妈妈总是轻声对她说：「弦子，自己走！」 原来，这句话是个种子，可以落在心中长成信念， 陪她天涯海角，让她勇敢 自 己 走！ 于是，14岁的弦子离家求学，独自在广西生活. 于是，18岁的弦子前往北京追求不得不爱的音乐梦 于是，20岁的弦子用满怀的音乐热情推出首张同名专辑 一路自己走的弦子，知道梦想是世上最长的旅行！ 必须早点出发，才能到达那片辽阔的草原， 仰望心中，属于梦想的蔚蓝晴空！ 自己走的 弦子 ，正在旅行的路上….. 你的倾听是她继续的力量！ 从「西藏天边」唱到「沿海地带」 2006最值得期待的实力美少女～～弦子 梦想,是世上最长的旅行…. 摇摇晃晃的小弦子还在学走路 累的时候就张开双手 用盼望拥抱的大眼睛看着妈妈 妈妈总是轻声对她说「弦子，自己走！」 原来，这句话是个种子，可以落在心中长成信念 陪她天涯海角，让她勇敢 自 己 走！ 于是，14岁的弦子离家求学，独自在广西生活 于是，18岁的弦子只身前往北京追求不得不爱的音乐梦想 于是，20岁的弦子用满怀的音乐热情推出首张同名专辑 一路自己走的弦子，知道梦想是世上最长的旅行 必须早点出发，才能到达那片辽阔的草原 仰望心中，属于梦想的蔚蓝晴空 自己走的 弦子 ，正在旅行的路上….. 你的倾听是她继续的力量 本名：张弦子 星座：金牛座 最喜欢吃～～甜点 最难忘～～哎呦 （养的小松鼠，走了～） 目前最想～～去日本购物 最擅长的乐器～～钢琴、吉他 最难忘～～录音的紧张、压力 新疆拍摄MV之旅 第一首会唱的歌～～轻轻的告诉你 第一次公开表演～～ 三岁在幼儿园参加儿童节庆祝活动 第一次发表的作品～～ 演唱～～醉清风 创作～～对猪弹琴 1986.4.22 出生于广西省百色市德保县，之后全家移居广东省茂名市居住至 今。由于父亲热爱音乐，小小年纪的弦子总是跟着父亲播放的音乐手舞足蹈，充分展现其对音乐的喜爱与热情。 2000年 就读广西艺术学院中专部舞蹈系，在校期间参加校内大大小小的 音乐舞蹈比赛和演出，成绩优异，也让弦子更笃定自己对音乐的热爱将会是未来追寻的目标。 2004年 演唱网络歌曲「醉清风」、自我原创「对猪弹琴」、「很想你」、「恋爱晴天」、「爱人」等广受好评。 前往北京现代音乐学院就读音乐制作班 经介绍认识知名制作人陈子鸿，引领弦子走进音乐的世界。 2005年 与潘玮柏合唱一曲「不得不爱」，其清新脱俗的歌声成为众所瞩目的焦点。 2006年秋天 即将推出个人首张同名专辑。 箭在弦上 不得不爱 ～弦子～ 正值青春年少的她 没有复杂的逻辑 只有简单的理想 不要华丽的包装 只要真实的自我 可以勇敢、可以调皮、 可以奔放、可以摇滚 在音乐的世界里 勇于展现自我、 尝试不同的曲风表现 你会看见如天边绚烂彩虹般的弦子 藉由音乐的调色盘 调和出属于自己的彩色天空 弦子首张同名专辑歌曲介绍 1. 箭在弦上 知名制作人陈子鸿亲手量身打造，弦子的出发就是现在 2. 不得不爱 2006女声惊艳版，韩国FREE STYLE原创 RAP相挺 3. 西藏天边 轻摇滚的自在女声，想象西藏的自由蓝 4. 风筝 才子李偲菘真情创作，秋天迎来爱情的寂寞 5. 沿海地带 优质热播偶像剧「天堂来的孩子」精彩片尾曲 6. 圈套 师姐戴佩妮鼎力相助，手机答铃最佳选择 7. 摇尾巴 金曲歌王阿弟仔激荡实力美少女的恋爱观，超Q浪漫不容错过 8. 太任性 爱情中的任性有时是一种执着 9. 是我不可爱 明明很可爱的弦子想和你一起分享爱情的无奈与遗憾 10. 不睡觉 弦子首度亲力创作，体验为音符失眠的兴奋

私の中の小さな物语がしっかりと诘め込まれた大切なアルバムになりました。... YUI これまでリリースしたアルバムやシングル曲はもちろんのこと、ライブなどでお披露目していたカップリング曲の评価は本当に高く、初めて、それらをまとめたベスト盘をリリース。全曲アルバム未収录音源です。本人が初めて作曲した『Why me』やライヴアンコールでもおなじみ『HELP』や『Jam』、さらには自身が出演して话题になった映画「タイヨウのうた」挿入歌の『Skyline』、『It's happy line』。さらに映画「サイドカーに犬」主题歌の『Understand』などなど注目の楽曲が満载。 大切なひとから、友达から、先辈から、家族から、そして、YUIから・・・。これからの"キミ"へのメッセージソング。Sonyウォークマン「Play You.」キャンペーン・テーマソング（CMソング）にも决定した书き下ろしの新曲、『I'll be （アイルビー）』も収录！！ ジャケット、Music Video、ブックレット等、 すべて新しく撮りおろした、全曲初収录の豪华4thフルアルバム。

奶茶1996年出版的一张专辑。 推荐曲目：玫瑰天空，到处乱走，爱人说话，墨镜。 收录多首奶茶自己的作品。 其中到处乱走一首，是奶茶首场演唱会单身日志演唱会的压轴曲目。

离开了“爱疯了”的疯狂、深沉、伤痛，Penny 在一个人的生活中与自己相处、从回忆中酝酿出灵感。专辑名称“iPenny”代表“ Fly For Yourself” 的精神，Penny 为自己而飞，为自己而声。 “i ”就是“我”，这是一张属于“一个人的 Penny”的专辑， 呈现出 Penny 一个人的生活状态，有忙碌、有孤单、有回忆、有温馨，也有思念的痛苦。 Penny 说，创作对她来说是一种自我治疗，既然留不住会失去的一切，不如学着放手。经过深层的洗涤，“iPenny”呈现的是光明面的 Penny，每一首歌都是雨过天晴后，重新迎接新生活的感想、结晶。 2006年的金曲奖，Penny 以“爱疯了”赢得金曲奖“最佳作曲人奖”的荣耀肯定。一直以来，她都很努力的在做音乐，学习专辑制作的技巧与知识，她觉得机会是给准备好的人，累积了这些努力，机会到来，该你的才会是你的。 这次得奖，Penny 觉得很意外，但是也非常开心，原来自己的作品可以在自己小小的世界以外，也获得大家的认同。Penny 说她还是会保持平常心，继续学习，做出更好的音乐！ 新专辑“iPenny”酝酿了一年5个月，Penny 有更充裕的时间来调整专辑的编曲与配置等细节；Penny 说，子鸿老师也更放心的给她更大的空间，自己决定专辑的方向与各项细节。这次，Penny 开心的玩出一张完全属于自己的专辑。

新专辑的奶茶变得成熟温柔，10首情歌像是替全天下女生对男生唱出完整的爱情心声，从这次专辑中歌词意境的转变与奶茶唱腔的改变我们可以清楚感受。

从第一张专辑《少女小渔的美丽与哀愁》里纯粹地唱着“决定”、“为爱痴狂”的女生，经历了“很爱很爱你”的执着与“后来”的无限追忆，一直到《年华》专辑里成全在感情中终于面对自我的心路历程，我们听见刘若英一路上不论是对生活、对爱情、对事业或对世界的看法与想法，这张刘若英出道以来的第一张新曲精选辑《收获》里便收录了她这几年来的改变，当然除了收录历年来六张专辑中感动过无数人的动听好歌外，也收录了两首夏日温暖情歌I Believe与“收获”。其中值得一提的新歌“收获”，是“很爱很爱你”及“后来”的词曲原班人马三度合作的作品，歌词悠扬动人，KIRORO加上施人诚的组合，除了帮刘若英找到歌唱新高峰外，也在国内歌坛掀起一阵清新风潮。这次的“收获”，我们感受到爱情里的分享与成熟，回忆里的芳香与甜美，爱情离开，留下的不见得是哀愁，也许是让我们成熟、相信的动力；而I Believe则是由李宗盛大哥操刀制作，词曲散发清新气味，绝对是今年夏天不能不听的一首温柔情歌极品。 在刘若英这张精选辑中，除了新歌、过去的歌以外，滚石唱片还特别重新Mastering，加进了刘若英这些年来的工作、生活的声音纪实，让整张精选辑听来更有新意，并且更贴近奶茶的工作与生活。虽然可能只是一个机场的环境音、拍戏片场的现场音，或者是奶茶和制作人对Key的录音室记录，然而这些都是刘若英，工作中的刘若英，生活的刘若英，我们因而听见她的歌曲以外，另外一个有趣、生动的刘若英。而在正版专辑的POWER CD中，也特别收录了刘若英98年纯净影像代表作“很爱很爱你”的Music Video，以及历年来奶茶唱片专辑电视CF广告的精华版，以回馈给一直以来支持奶茶的歌迷朋友。

⊙创作来自奶茶的真实体验 如果说，上一张的《听说？》专辑有一些概念化、形而上的东西，那么这次的《一整夜》则要更朴实贴心许多，姚谦说，“‘公主彻夜未眠演唱会’一定多彩华丽，而在《一整夜》专辑上，刘若英回归刘若英的本色，让她展现她贴近内心动人的一部份！”所以，才会出现《光》这样温暖朴实的主打歌，许多人在几次听过之后，都有情绪一步步蔓延开来，难以释怀的感受。 黄昏以后到天亮以前，一个女生在想什么，做什么？她口中念念有词、心中反反复复想着的到底有些什么？《光》这首作品歌中在诉说的心情片断。奶茶接近倾诉的口吻唱着，“感情上，也时候是不是我动错情了？还是我比对方早了一步？”《光》的故事，是奶茶和施人诚聊天聊出来的，其实说的就是可能许多人和她都有过的情感经历，跟一个自己喜欢的人擦出了火花，可是却发觉也许是自己误解了，虽然为难却仍然感谢与祝福的心情。个性谦和的奶茶常有个口头禅“不好意思”，于是，施人诚藉由她的口头禅，在歌词中写道：“你闪耀一下子，我晕眩一辈子，真像个傻子，真不好意思。可是我，在当时，真以为你拥抱我的方式，是承诺的暗示。”许多人听到这一段都会为刘若英精采的诠释会心一笑。 ⊙夜晚只有爱会发光 把亚洲巡回演唱会和唱片一起同步出击，姚谦虽然知道这对刘若英和整个大华人娱乐圈都是一项无前例的全新挑战，但是他相信刘若英有这样的能量，也相信喜欢刘若英的朋友和现今大华人圈的音乐爱好者都已成熟到能乐于接受这样专辑和演唱会同步的整体全音乐概念，所以在“公主彻夜未眠”策画的同时，他为奶茶打造出《一整夜》的概念，“刘若英一整夜为爱歌唱” ，制作一张能彻夜陪伴你的音乐专辑。 演唱会说的是夜晚不睡觉都做些什么，那么专辑的主打歌《光》，就是要告诉大家，这一整夜，其实都和爱有关，在刘若英心里看来，光其实就是爱的意思，“人生如果用一整夜来形容的话，那么，爱就是发光点，可以放光一整夜。”刘若英认为，那一点光也是自己存在的价值，“也许在别人看来，那个曾打动自己的人已经走远了，可在我心里，那点光，还会继续的亮着。”那就是爱最美好的力量。 ⊙刘若英还是那个刘若英 娱乐方式越丰富越肆意的今天，却是内心世界越来越浮躁、焦灼不定的黑暗年代，奶茶的新歌在这个时候出击，就是要用她独有的唱歌叙诉方式，企图再次抚慰大家的心点亮一点光，她用诚恳、谦逊的歌唱，告诉大家：“刘若英，还是那个刘若英。” 也许是看到了大环境，也许是更清楚自己要的是什么，所以这次奶茶在录歌时比以往都更自在投入，更认真，她说：“录音是我最快乐的一段时间。”所以，才会有了这首《光》，这首打动人心的全新主打歌。而歌迷又将再一次发现，在她的歌中，找到了真实的自己。这就是奶茶，“追求的不是虚幻的完美，而是勇敢真诚的感动，就算用尽力量”。 ⊙《光》MV点一整夜超级仙女棒 新专辑首波主打歌《光》MV 这次也力邀到知名鬼才导演邝盛全力打造不同于过去的奶茶，这次不但公司斥资“近百万的成本”将这支《光》MV 重新拍了3次外，还将整个民生东路布置成“浪漫的星光大道”，不但如此，为了这首歌《光》能拍出冬天温暖的感觉，导演还找来许多临时演员跟奶茶在现场玩乐，连经过的路人都停下来凑热闹，还以为在办露天营火晚会，不但如此，还特别在现场准备了近“1000个保特瓶烛光”挂满整个街道的树，所有的烛光点燃了台北夜星空，就像是这首歌《光》所要呈献的温暖感觉，而在拍摄过程中导演还准备了“无限量的仙女棒”要奶茶刘若英边走边唱，更要抢拍仙女棒燃烧的时间，让现场一旁的工作人员们都忙著一直点仙女棒，有些仙女棒没办法很快点燃，让工作人员手忙脚乱，奶茶还当场开玩笑的为仙女棒取了个外号，说这是‘超级仙女棒’“既超级难点燃也超级难熄灭”，而虽然说过程拍摄不容易，但拍摄出来的画面效果令奶茶跟在场所有的人都很满意，因为这辛苦一切都是值得的！ ⊙感动推荐 第一温暖主打《光》 为爱而唱 为爱发光 玉置浩二作曲 施人诚继《很爱很爱你》《后来》再度打造温暖之歌 第一幸福主打《一次幸福的机会》 陈小霞+姚若龙 继王菲《约定》之后最动人心弦的情歌 第一K歌主打《24楼》 奶茶和内地最火男歌手杨坤首度合作深情对唱

刘若英在戏剧/音乐上的生活累积 98年「很爱很爱你」专辑在市场上创下不错的成绩后，刘若英忙着戏剧邀约，也立即开始筹备新专辑。虽然忙碌紧凑，但奶茶仍没改变对自己的严苛要求。于是这张「我等你」专辑就在慢工出细活下，让大家苦苦等了一年两个月，但相信这绝对是值得的。 10首情绪音乐电影式情画， 集结乐坛顶尖制作人词曲创作者纯质倾心酿制 『我等你』专辑制作阵容方面，除了延续前一张：马毓芬、郭子、光良、梁伯君之外，薛忠铭也帮奶茶制作了「人之初」、「不想回家」两首歌曲；郭子仍然以其人文气质制作了「四月天」；马毓芬与梁伯君超级组合，让奶茶在「坦白」与「对白」中表现特别；光良在专辑中制作多达五首，成为比例最重的部分，其中一首轻快的歌曲，邀请来新人梁静茹和奶茶对唱，歌曲的情境是两个双子座的女生，讨论关于爱情的种种；另外，静茹也在「后来」、「比朋友多一点>等歌曲中，负责和声的部分。 除了制作与演唱上，整张专辑的编曲也值得一提。每一首歌的编曲都让人如临电影画面，像是电影主题曲：「左岸」中钢琴编曲，「四月天」的弦乐，「我等你」与「后来」的吉他，是精彩的聆听享受。 整张专辑的制作人，如光良、马毓芬、薛忠铭、郭子本身都具有歌手身份，他们在奶茶的配唱方面，让奶茶找到过去没尝试过的音乐唱法；在创作人部分，光良、陈小霞、TANYA、陈冠 、郭子、许茹芸，本身也都是歌手，能在奶茶配唱当下将把优点强化，使歌曲更感人动听；而其中，刘若英自己、KIRORO的玉城千春、陈小霞、TANYA蔡健雅、许茹芸、王中言、陈冠 、毛毛等等，都是女性创作人，对于奶茶个性上细腻的描写，以及音乐质感的提升，有长足的贡献。 歌词方面，网罗许常德、施人诚、陈没、姚若龙、王中言等国语乐坛超级写词好手。「后来」这首歌是日本纯情巨匠玉城千春作曲，帮奶茶写「很爱很爱你」歌词的施人诚二度为奶茶作词，希望再辟一经典之作。「我等你」中瑞业的词：「我等你，半年为期，逾期就狠很把你忘记，你应该已经和她公开在一起。」以及<左岸>里王中言写下「心的左岸….有什么已经死去，悲伤将被风干…」许常德的<四月天>中，「放你走，换我忧…也许我真的爱的，你给不了我。」陈没的<人之初>中「人之初，爱之深，这么久以后，没想到又想到那一个人。」都针对了奶茶的性格与语气作了最深入的揣摩。

第一首主打歌《分开旅行》请来师兄黄立行及师姐戴爱玲助阵。虽然刘若英与黄立行首次合作，但无论是录音及拍摄MV，这对师兄妹都因为各有各忙而各录各的，大叹彼此真是“无缘人”。 为了配合《分开旅行》的主题，两人于MV内扮演一对意见不合吵架的情侣，只好各自到不同地方旅行，俨如毕彼特、茱丽亚罗拔丝电影《爱情请枪》的MV版。虽然有得去旅行，但刘若英与黄立行获得的待遇却有差别，刘若英到新疆体验当地风土民情，包括回族、哈萨克族、图瓦族等各族的牧羊人，全围着她跳舞，就连羊群也被她的歌声感染，变成“灵羊”，竟然也会跟着音乐跳跃；反之，黄立行一个人到了经常闹鬼的北宜公路旅行，不禁抱怨，为甚么他不能出国旅行呢？