一转眼，伍迪艾伦（Woody Allen）这个老头已经陪伴我们度过了数十个年头，从黑发到白发，从壮年到老年，我们作为观众，几乎可以说是在电影里目睹了伍迪艾伦的整个后半生。从最初的无厘头喜剧《傻瓜入狱记》到最新的爱情小品《爱在罗马》，伍迪艾伦在电影中完成了对人生和爱情的讨论和探究。 在自己的电影中，伍迪艾伦扮演过无数个让人啼笑皆非的角色，然而，在现实中，他究竟是个怎样的人，我们无从而知。同时，不时传出的花边新闻也让这个在影片里絮絮叨叨的男人的身影愈加的模糊起来。影片采访了这些年来和伍迪艾伦合作过的演员和导演们，通过他们的语言拼凑出了一个陌生但真实的伍迪艾伦。

Narrated by Sydney Pollack, film critic Richard Schickel's dazzling two-hour plus documentary to one of the towering figures in film: Charles Chaplin. Hardcore Chaplin fans may not find much new material here, but more unfamiliar admirers will gain some valuable information about one of the most famous personalities of the 20th century. Schickel has constructed the documentary as a chronological survey of Chaplin's work, starting with his most significant shorts and covering all of his features. Schickel supports his narration with testimony from artists familiar with Chaplin's work and family members who offer personal insights into the comedian's life. The documentary plays down but doesn't ignore the controversies that swirled around Chaplin's private life. But the main focus is on the films. They include some of the best-loved movies of all time. Clips from "Kid Auto Races at Venice," the 1914 Keystone short in which Chaplin first used his Tramp costume, reveal a startlingly modern technique and sensibility, as if the filmmakers were predicting and mocking reality TV. Subsequent shorts show Chaplin refining his 'Little Tramp' character while absorbing the essentials of filmmaking. By the time he made "Easy Street," in 1917, Chaplin had perfected a combination of knockabout farce and Victorian sentiment that still proves irresistible. Chaplin's early features, including "The Kid," "The Gold Rush" and "City Lights," were such blockbuster hits that he could essentially ignore the coming of sound for almost a decade. Those making appearances on the program include Woody Allen, Richard Attenborough, Jeanine Basinger, Claire Bloom, Geraldine Chaplin. Sydney Chaplin, Johnny Depp, Robert Downey Jr., Milos Forman, Bill Irwin, Norman Lloyd, Marcel Marceau, David Raksin, David Robinson, Andrew Sarris, Martin Scorsese and Jeffrey Vance. Written by alfiehitchie

2008 film by Agnès Varda

2001 documentary directed by Jan Harlan

A Dutch documentary about legendary French filmmaker Robert Bresson.

楊德昌導演，開創了台灣新電影的新頁，卻在創作顛峰期，帶著感慨和憤怒選擇拒絕媒體，也為台灣影壇留下一段充滿驚嘆號的火花。2007年楊德昌導演真的離開了大家，我們不捨、也嘆息，但台灣電影不能失去楊德昌，因此這部短片希望能夠與所有影迷一起「再見．楊德昌」。 Edward Yang, who created Taiwan New Wave Cinema, had left Taiwan at climax of his movie career. However he really left this world in 2007. For memorizing his achievements, we made a short film at this one year anniversary with all fans of Yang’s. Farewell, Edward Yang.

A chronicle of the production problems — including bad weather, actors' health, war near the filming locations, and more — which plagued the filming of Apocalypse Now, increasing costs and nearly destroying the life and career of Francis Ford Coppola.

1988 film by Michal Leszczylowski

影片主要以费里尼后期电影，如《我记得，想当年》、《卡萨诺瓦》、《月吟》等为切入点，结合片长实录、访谈、费里尼本人自述。

莱妮•里芬斯塔尔（Leni Riefenstahl），一个德国乃至世界电影史上都不能忽视且又引起无数争论的名字。这个美丽且带有神秘气质的女子身兼舞蹈家、摄像师、演员、导演多职，作为导演，她以其强烈浓重的阳刚风格俘虏万千观众。 她的争议来自于为电影事业所作出的贡献和她间接对人类“犯下的罪行”。在动乱的年代里，里芬斯塔尔的电影风格受到元首希特勒的赏识，因此受邀为纳粹拍过多部歌功颂德的纪录片，如《意志的胜利》和《奥林匹亚》。凭借帝国的支持，里芬斯塔尔创造性地将电影美学提升到前所未有的高度，而这些影片也成为战后饱受诟病的魔鬼作品。 本片根据大量采访和珍贵影像资料，向人们讲述了这位走过百年岁月传奇女性的一生。

2009 film by Lixin Fan

无镜 2010/彩色/HD/藏语/中英文字幕/120分钟 拍摄地点：四川 作者：马莉 发行：高群书 2007年女性导演马莉深入到海拔四千五百米的高原藏区，将镜头对准了位于四川石渠，世界上海拔最高的县城的一座寺院——色须寺，一座普通的藏传佛教寺院。 影片以色须寺为中心，以闭关院、密宗院、辩经院、大法会、天葬台等为观察点，着重通过五个喇嘛、一个天葬师和一个还俗僧人不同的经历和讲述，真实的记录下了高原上人们独特的生活经历和精神信仰，展现了极端生活条件下人们的内心世界。影片对高原生活、藏传佛教、寺院僧人的关注，既有意境高远的宏观架构，又有细腻生动的微观刻画。在拍摄过程中，导演以其真诚和执着第一次用镜头叩开了闭关院那从不开放的神秘小门，亲身采访了已闭关两年甚至闭关十七年以上的数位修行喇嘛。同时摄制组还恰逢一年一度的万人大法会盛事。 作者阐述 在三个月的时间里，摄制组吃住在寺院里，与喇嘛和信众们感同身受。高原人需要寺庙，因为它保卫着他们的生活，也保卫着他们的心灵。高和寒，决定了土地上的孤单。月亮在黑夜的寺的上空，时明时暗，一夜又一夜。常常我会觉得，我置身的这片高地，没有历史，也没有时间。 马莉： 1975年出生于浙江诸暨，纪录片导演。曾就职于电台、电视台从事编辑、导演工作。2001年到北京，作为职业纪录片导演，先后为凤凰卫视、中央电视台、湖南卫视、吉林卫视等传媒机构制作大量纪录片。 作品年表 无镜（2010） 京生（2011）

A detailed look at the gradual decline of Shenyang’s industrial Tiexi district, an area that was once a vibrant example of China’s socialist economy. But industry is changing, and the factories of Tiexi are closing. Director Wang Bing introduces us to some of the workers affected by the closures, and to their families.

徐浩峰武侠作品《师父》上映后两年，纪录片《挟刀揉手》问世。本片和电影《刀背藏身》的武术纪实《心思刀理》一脉相承，展示了《师父》这部电影的武术动作设计，以及廖凡、宋佳、蒋雯丽、金士杰等演员台前幕后的故事。本片通过电影《师父》拍摄过程中的片场纪实和对导演、主创人员的采访，深入展现了徐式武侠片真实、考究、专业的特点。观众从此片中亦能体会到徐浩峰导演的艺术创作理念和深邃、独到的武侠观。

上苍给了我们生命，我们用奉献去拥抱。——泰戈尔 剧情纪录片《生门》，故事集中在武汉大学中南医院妇产科，它用生猛的镜头语言，直面生命诞生的现场，透过无数孕妇生产，展现生死交替的震撼和迎接生命降临的喜悦。 妇产科是一个窗口，无论农村还是城市，生命的诞生，总会牵动个人、家庭、社会的复杂纠结；生活本就不易，生产背后是普罗大众的人情冷暖。 庞大的故事体量，透过起伏跌宕的剧情，呈现悲悯的视角和情感的温度，《生门》构成当代中国社会环境最真实、最生动、最揪心、最温情的缩影。

2017 film directed by Stephen Nomura Schible

This pioneering documentary film depicts the lives of the indigenous Inuit people of Canada's northern Quebec region. Although the production contains some fictional elements, it vividly shows how its resourceful subjects survive in such a harsh climate, revealing how they construct their igloo homes and find food by hunting and fishing. The film also captures the beautiful, if unforgiving, frozen landscape of the Great White North, far removed from conventional civilization.

2018 film directed by Wang Bing

1993年的台灣，那是個看電影前還要唱國歌的年代，西門町紅樓劇場仍是放映電影的戲院。在傳統文化孕育下成長的侯孝賢，帶著《戲夢人生》赴日宣傳；深受西方現代文化薰陶的楊德昌，則在台北拍攝著《獨立時代》。兩位風格迥異的導演，卻有著共同的使命——以電影，留下屬於台灣的樣貌。 從歷史觀點切入，探討台灣因戰爭殖民所帶來的複雜文化結構，貼近日常的視角，記錄兩位台灣電影巨擘，如何用各自的鏡頭語言，在《悲情城市》、《牯嶺街少年殺人事件》中，拍出台灣鄉村與都會的過去及現在。從中美建交、廟口露天電影院等活動中，爬梳政治對電影的影響，以及電影形式存在的各種可能。日本影帝柄本明擔任片中旁白，片長僅47分鐘卻彌足珍貴。 「拍攝這部紀錄片，對我後來走上電影之路，是一個非常、非常大的轉捩點。」——是枝裕和

在金門，有一群人，他們的祖先因戰爭落腳於此，三百年來烽火連天的歲月，他們仰賴家門前的海維持了生計。在金門，海裡有一種活化石，當大部分棲地在人為開發下消失殆盡，牠們卻在充滿軍事陷阱的沙灘上生生不息。和平來了，但他們和牠們的生存危機，才正要開始……。