读过 剑桥艺术史：18世纪艺术 🌕🌕🌕🌕🌑
18世纪，欧洲王权在法国盛极，对艺术产生极大影响，之后又在大革命下终结。

王室支持的艺术，忠于罗可可风格，而罗可可艺术的“唯一目的，就是使那些悠闲的、实际上懒散的上流社会高兴”。贵族子弟流行在欧洲各国“大旅行”，学习语言，鉴赏艺术，或者说，对抗无聊。罗可可的轻松格调，反应的正式他们的这种悠闲。此种悠闲，就如同某些现代人的朋友圈，常常不反映真实生活，而是有些矫揉造作的成分，繁复而失真。

艺术“大旅行”本身或者是对古代遗址的考古热，却使得这个时代的艺术家和鉴赏家们，重现发现古希腊艺术的理想与古罗马艺术的宏伟。一批艺术家投身于新古典主义，用古典艺术的美学为楷模来描述进行艺术创作，追求理想的真与美。

欣赏艺术，支持艺术，被视为优雅的事，被趋之若鹜。王室与新富阶层各有所追捧的艺术家。

建筑艺术从对建筑本身的关注扩展到到了花园和景观。对建筑的审美要求还加上了风景如画。东方风情也开始进入欧洲视野，然而对东方建筑的建造可以说是轮廓上的模仿而非照搬，细节的处理更是西方化的。

18世纪的艺术风格上，可以说罗可可是创新。其他的一定程度上，不是对东方异域风情的模仿，就是对古希腊罗马的回归。当然，回归模仿也不是百分百的还原，而是有艺术家的想象与创新在其中。