读过 剑桥艺术史：20世纪艺术 🌕🌕🌕🌕🌕
学院派与先锋派相互呼应，形成各种艺术运动，立体派，野兽派，表现主义，超现实主义……彼此重叠。在这些派别中，艺术与艺术的观众的关系更加紧密。观众常常不能一眼就能看出创作者的表达，而是需要自己把看到的元素自行在头脑中“组装”之后才能理解。

整套剑桥艺术史，20世纪艺术让我看得最为开心。20世纪先锋艺术，让我意识到，人人都是艺术家，人人都在表达。

20世纪艺术发展，更加拥抱自由。艺术家可以自行选择表达什么，怎么表达。艺术的主题甚至超越了现实与虚构，人物与风景，情感与意象的限制。美好与丑恶，均可入画。他们自行寻找受众，与时代精神契合或反动。

同时，艺术欣赏者也不在有包袱，可以自由的解释艺术家的创作。艺术品的完成不在于创作者，而在于欣赏者。

艺术，甚至不必亲手创作。艺术家只需做拣选，这可以说是砸烂的艺术的大门，人人可以自由进入。而那个大门，原本也不存在，只是人的幻想。

达达主义深得我心。我是艺术家，你也是。