本輯曾得到英國留聲機雜誌大獎的肯定。在內田光子將之錄成唱片之前，並沒有重量級的鋼琴家對這套曲目進行全面的探討，只有部份鋼琴家偶爾會挑其中一兩首當作安可曲。內田光子給予這套曲目深入的研究和嚴謹的彈奏態度，提升了世人對這套樂曲的評價。像這樣靠著一位鋼琴家的錄音和演奏，進而提昇一套樂曲地位的情況，史所罕見。需要音樂家的稟賦、努力和機緣才能夠促成。
德布西的鋼琴作品在此之前泰半都已經出版過出色的錄音，唯獨這套《練習曲》一直被忽略，雖然在二十世紀初許多鋼琴家像霍洛維茲、魯賓斯坦等人就已經率先彈奏其中部份曲目，但由於這套樂曲的無調色彩比德布西其他作品更高，前衛性也更濃，造成作品不易被接受，也就難以廣為流傳。而且這套樂曲在執行上也比其他德布西的作品更難捉摸，更讓尋常的鋼琴家對這套曲目卻步。
內田光子以精確而非常具有現代感的彈奏，奠立了這套樂曲彈奏的極高標準。不像霍洛維茲等鋼琴家靠巧妙運用踏瓣的技巧來呈現德布西印象派式的光影變化於這套練習曲中，相反的，她是用音列主義的眼光來剖析這整套樂曲。其中的許多不和諧音在她刻意的強調下，更是顯得激進。但是在特別知名、優美的練習曲，像是許多鋼琴家都彈奏過的第11號練習曲，相較下她的彈奏，就呈現出像是數位影像般銳利鮮明的色彩對比。