意境——秋日海港 这是一张属于秋天的专辑。忧郁、怀旧、感伤却又平静淡然。既有繁华逝去的悲怆，又有时光沉淀的收获。所以，在聆听这张《The Good, The Bad & The Queen》时，你所感受到的不会是懵懂的少年站在空旷的原野上为赋新辞强说愁，而是一个中年男子漫步在英国的小镇上，徘徊于傍晚的港口边，平静地思索着人生，偶尔会忆起年轻莽撞的过往而微笑自嘲，偶尔会为人类无休止的争战而忧愁，他给自己套上沉重的责任感，同时向往着平静、自然的乡村生活。 阵容——元老精英 blur与Gorillaz的主脑Damon Albarn、The Clash的贝司手Paul Simonon、The Verve的吉他手Simon Tong、Fela Kuti的鼓手Tony Allen，以及天才混音DJ－Danger Mouse，如此的阵容能让你想到什么？“活化石”级精英乐队？各大牌不甘示弱互拼技艺的摇滚秀？不，也许正是因为他们都已经不再是轻狂迷茫的青年，懂得淡然，懂得低调，所以懂得好音乐需要有主次详略。Damon平静舒适的吟唱与Paul低沉稳重的Bass作为主线贯穿始终，出挑而令人无法忽视。而Simon清冷的吉他与Tony的鼓则一直中规中矩，毫无逾越之感——当然，最后一首颇似即兴Jamming的《The Good, The Bad & The Queen》是个例外，几位精英各自拿出看家本领你追我赶，互不相让，愈演愈烈的节奏不停地挑逗着听者的神经。 Damon Albarn——灵性依旧 Damon究竟有何种魄力，能够号召起一众乐坛前辈为他献技？我想大概是他作为音乐主创者一直以来所保持的才思与灵性。上个世纪末那些出色的Britpop名团中，我之所以对blur偏爱有加，就是因为他们音乐中那挥之不去的灵气。直到Gorillaz时期，转变了音乐风格的Damon依旧是才思满溢，丝毫没有枯竭的征兆。而此次走独立路线的The Good, The Bad & The Queen依然保持了无限的新鲜感与相当的水准。Damon式音乐花哨而不繁复的编曲背后，是一众英伦老炮经过岁月的磨砺而沉淀下的才情。 音乐——萧瑟隽永 整张专辑的怀旧气息很浓重，正如开头所说，给人一种漫步于秋日夕阳中英国小镇的海港上的感觉。专辑中的各首歌曲水准相当，没有相比之下特别出挑的——其实我宁可说，首首皆为精品，以致于使整张专辑显得没有高潮与低谷。歌与歌之间巧妙的过渡与衔接也是这张专辑的出色之处，连贯性很强——一口气听完整张专辑，倒像是只听了一首歌。编曲华丽却并不冗杂，Paul的bass始终是最夺人耳线的主导。歌词方面，Damon表达了他对人类生活的高度关注——战争、爱情，以及对平静安稳的幸福的追求。 The Good, The Bad & The Queen——好人、坏蛋还是皇后一样都是人，一样都做着生存所必须做的事，与其为了虚浮的名利而身心交瘁，倒不如甩掉包袄，呼吸一下乡野的新鲜空气，活出自己真正想要的人生——安然、幸福.