假使留意一下，会发觉从《继续追寻》的"我理想有几高"到《石头记》的"花色香皆看化"，是一个由听我细诉而至冷眼旁观的视角变化。同样，青春残酷物语系列，开篇《迷惘夜车》是"我乱碰乱碰乱碰却一空"，及至《溜冰滚族》已然"看他正翱翔"。如此，达明表达质疑反思的情绪大大多过挖心掏肺诉衷肠。然而《今夜星光灿烂》戛然而止在"恐怕这个璀璨都市，光辉到此"，那么原本还在说成长，现在话题就顺水推舟去到了九七。
当然，《我等着你回来》根本就是在讲九七。
也是首尾呼应，由《我等着……》直到《……你回来》，借白光的尸还九七的魂。黄耀明说在排进念的《拾月》的时候，听到白光这支歌，"觉得好犀利"，那么他就招魂一样的唱"还不回来，春光不再"，所以从前是璀璨都市，以后是光辉到此。
然后何秀萍写"面对旧时看岁月燃烧"，迈克写"盛世光音返照，叹声色渺"，九七阴影之下，香港的世纪末来得特别早。

“达明一派”（Tat-Ming Pair）出道于1985年，由刘以达、黄耀明两位成员构成，从每个人的名字中各取一字拼凑出这个听起来相对特殊的团名，一个负责创作与演奏，一个担任主唱的工作，系80年代香港歌坛一支非常活跃的唱作组合。86年EP碟《达明一派》短暂试水成功后的翌年4月份，他们精心制作完毕的首张大碟《石头记》终于发表，不仅一举确立其中西合璧的电子音乐风格，更在本地中文唱片销量排行榜上蝉联了三周的冠军，成绩骄人。
《石头记》这张专辑绝对是达明一派最经典的代表作，从开头的《离》到结尾的《弃》一线贯穿，充分保障和体现了全碟概念上的完整，实属难能可贵。单曲《马路天使》虽然也收录在其中，但无论是传唱性还是影响力均无法跟专辑词、曲、编、唱俱佳的同名主打歌相比肩，那种天外飞仙一般飘逸悠远、清雅超然的美丽堪称“传奇”，是之后的任何一张作品都难以重现的。
有趣的是，胖公鸡曾经见过一家专营珠玉饰品的小型连锁店，牌匾上古色古香的店名赫然也是“石头记”三个大字，不知道算不算侵权呢？至少也有故意打“擦边球”、刻意沾光的嫌疑吧？看那店面橱窗里质素良莠不齐的各色陈列品，乱花渐欲迷人眼，无端端亵渎了一首好歌和一张好唱片，确实不太光明磊落。

专辑介绍:

一直覺得，達明真正出色的作品都是沾染著兩人共同的感情，像《半生緣》、像《忘記他是她》……更非常私人的覺得，他們有個三部曲，可算是兩人情感在其音樂中的軌跡，那就是：《惑星》———《愛煞》———《禁色》。從純真美妙的吸引，到靈欲的水乳交融，再到愛至死亡邊緣，漸漸沉重，漸漸偏執，漸漸許下承諾。一份在荒謬世俗的壓迫下，不見容於塵世的情，期間的承諾需要多大的勇氣以及可以預見的現在及將來要付出多大的代價！


歌手介绍:

刘以达(Tats Lau)1963年2月27日出生
黄耀明(Anthony Wong)1963年6月16日出生
达明一派以独特的音乐风格、深刻优美的歌词以及他们对社会对人生独到的见解，成为香港Band潮以来最具深远影响的乐队。乐队于1985年成立，在几年之间一共推出六张大碟，三张EP，都是实力之作。1991年达明因个人原因宣布解散，黄耀明和刘以达都开始了自己的路程。

達明一派是由劉以達與黃耀明在1980年代的香港組成的二人流行音樂組合，曾經過多次解散及重組。其音樂深受英式搖滾、電子音樂等風格影響。歌曲內容深刻，涉及政治、社會、情感等諸多方面。達明一派榮獲2018年十大中文金曲金針獎。

如果用色彩来形容“达明一派”所有专辑的话，那么这张专辑肯定是最粉红的。而黄耀明的名字更是破天荒的首次出现在作曲人的一栏里，虽然只有一首《忘记他是她》，但在从容又恬淡的旋律中释放出的雍容华贵却着实让人一听就入迷，黄耀明根基不厚但感觉特别到位的嗓音加上他细腻、内敛加阴柔的作曲手法运用，确实能让人感觉到一种兼具草根性与古典华丽气质于一体的特性。不过，仔细听来，黄耀明的作曲方式其实很明显也是师承于刘以达，毕竟合作和学习了这么多年，在创作时灵感的浮现也自然而然地散发出了老搭档的味道。这张专辑和之前所有专辑不同的是它定位于一个爱欲的基调，情情爱爱的主题，虽然在香港乐坛和世界各地有音乐的地方都是最普通、最平常不过的主题，但用探究欲望的形式挖掘情感背后的世界时，雅和俗的差距立马也就显现了出来。所谓俗中见雅也最能见真章，当情欲上升到爱滋病话题这样的“高度”时，《爱在温疫蔓延时》里末世的凄美也更直指人的心肺。在这张专辑里，刘以达还大量引用了欧洲地区的民族音乐，如《天花乱坠》里的西班牙风情，以及其它作品里洋溢着的从爱琴海、地中海传来的气息，此时的刘以达，显然完成成了一个真正可以甩开膀子由着性子大干的成熟音乐人，他对“发电站”(Kraftwerk)的编曲手法及音色运用的学习也划上了圆满的句号。从此后，乐坛也终于少了一个往死里研究电子音程组合的偏执音乐人而多了一个真正做到信手而拾皆是乐的感性创作艺人