整张唱片充满了轻松, 浓醇又香甜的旋律, 小提琴与吉他的合奏是那么的优美, 散发出缕缕不绝的espresso咖啡香, 曲目中的"摩西"变奏曲, 常动曲更是令你陶醉。而韩剧"沙漏"更相中了此CD中令人难忘的旋律----第八,九首帕格尼尼的小提琴与吉他奏鸣曲第六号, 为"沙漏"剧的主旋律
德国 DG 公司的"4D"录音张张优秀，但这张又是"王中王"。沙汉姆的小提琴演绎绝妙、动听，将帕格尼尼技巧发挥得淋漓尽致，他用的意大利名琴高频纤细、透亮，琴声共鸣异常宏厚，而索谢尔的吉它声如玉珠落盘，虽然只有二把乐器，但音场却非常之宽阔。此碟发烧友应人手一张！
这张唱片录制于柏林著名的耶稣基督教堂，在此曾完成过不少出名的唱片，如卡拉扬60年代的贝多芬交响乐、库贝利克和柏林爱乐乐团的德沃夏克交响曲全集等。

维尼亚夫斯基 (Henryk Wieniawski, 1835-1880)，波兰小提琴家、作曲家
1835年7月10日出生於波兰，他的音乐天份在他很小的时候便被发掘，当他八岁时有位捷克小提琴家听了他演奏后，马上表示：“he Will Make His Name For Himself”。 1846年他便获得第一奖，之后他私下还与massart学习了两年。1848年他与他的弟弟（弹钢琴）一起于巴黎开了一场音乐会之后，他们更前往圣彼得堡开了五场非常成功的音乐会。
同年秋天他回到波兰，认识了一位波兰作曲家stanislaw Moniuszko(1819-1872)，他开始尝试作曲，同时也感到自己在这方面的知识有些不足，隔年他又回到巴黎音乐院学和声，一年后他便毕业。
当他学生的日子一结束，他便以一位旅行演奏家的身份到处表演。光在俄国他就与他的弟弟举行了200场的音乐会。如此频繁的演出，除了为他们带来好评外，也遭致一些负面的批评，其中包括有位俄国作曲家也是乐评家的alexander Serov便警告大家不要吹捧这些天才，认为这两兄弟只能炫耀技巧而已。然而维尼亚夫斯基很快便证明他不只是位炫技者。到1853年他已创作出版了有14首作品。
1858年维尼亚夫斯基与anton Rubinstein [鲁宾斯坦(1829-1894)，俄国作曲家与钢琴家] 在巴黎合作演出。后来鲁宾斯坦便竭力邀请维尼亚夫斯基与他前往俄国st. Petersburg一同推动音乐发展。从1862年到1868年维尼亚夫斯基便在st. Petersburg新成立的音乐院中任教。
四年后，也就是1872年，维尼亚夫斯基再度展开他的世界巡迴演奏工作。头两年是在北美洲表演，第一年与鲁宾斯坦共举行215场表演，结束后二人皆疲累不已，然而维尼亚夫斯基却与paulina Lucca合作继续次年的演出。如此虽然为他获得财富，却也危害到他的健康。1875年仍不断举行音乐会。1876年在德国的巡迴表演，更让人将他与sarasate(萨拉萨蒂，西班牙小提琴家与作曲家)相比较。
之后维尼亚夫斯基虽然身体状况每下愈况，甚至在演出中不支倒地，但为了经济需求，他仍不断巡迴表演，最后於1880年死在莫斯科。
在paganini之后的众多多小提琴中，维尼亚夫斯基可说是最接近顶尖的一位。他的演奏融合了法国学派的技巧以及斯拉夫民族的气质。他不仅能轻松地炫耀过人的技巧，更能另听众感动得落泪。他以强烈的抖音（vibrato）加强他优美动人且富有情感的音质。鲁宾斯坦称赞他为：当代无庸质疑最伟大的小提琴家。
维尼亚夫斯基的握弓方式与当时的习惯大不相同：他将右手肘抬得相当高，并且以食指第二指节以上部分压紧弓。后来许多小提琴家采用此种方式，尤其是俄国学派。carl Flesch [傅雷胥(1873-1944)，匈牙利小提琴家，教育家] 的‘俄国式握弓’应该正是源自维尼亚夫斯基。在作曲方面，维尼亚夫斯基统合了自paganini 帕格尼尼(1782-1840)，意大利小提琴家与作曲家之后的崭新技法，并融入浪漫思想及斯拉夫民族色彩。
从他的玛祖卡舞曲及波兰舞曲便可证明他深具波兰民族主义的思想。他最重要的作品是二首小提琴协奏曲。另外则是在练习曲的创作上（l'ecole Moderne与etudes-caprices），可说是仅次与paganini的24首caprices而最富有音乐性与挑战性的小提琴练习作品。
第一小提琴协奏曲，升F小调，Op.14，作于1852年，为其17岁时的作品。
第二小提琴协奏曲，D小调，Op.22，作于1862年。维尼亚夫斯基最著名的作品之一。

巴伯协奏曲的第一个音符出来，就像磁铁一样吸住你的耳朵，沙汉姆的音色就像是午后照进屋内的阳光一般的感觉，是一种温暖的幸福感。所以我不太那这个作品当做是美国作品。
至于Korngold（我觉得翻译成“科恩戈尔德”很难听），我对于这个作曲家的了解只有这首小提琴协奏曲。他是一个挺有名的好莱坞作曲家，这首协奏曲里面的素材也都是用他自己的电影配乐串起来的。不过这是一首迷人的作品，优美的旋律，加上海费茨的着名演奏，使它声名远播。所以，哪个小提琴家录制这首协奏曲，都不免让人拿来跟海大师比较一番，最后的结论当然都是：跟大师相比，其他人都要略逊一筹。不过，我敢说，沙汉姆的演奏，绝对不逊于任何人，包括海费茨在内。
无论你对这两首协奏曲是否了解，就算是只想听一听唯美的小提琴音色，这张唱片绝对是不二之选。我当初就是听了这张唱片之后，对沙汉姆刮目相看，后来又听了他很多录音。过两天我准备把他另一张堪称绝世演奏的唱片”魔鬼之舞“发出来，请朋友们耐心等待。
这张唱片还搭配了一首Korngold的“无事生非”组曲，指挥家普列文担任钢琴伴奏。很有特色，而且这个录音是这首作品在市场上的“孤本”，所以还有一定的收藏价值