“大娱乐家”，顾名思义，以娱乐大家为己任且有所成者。 过去百年，娱乐作为人类文明的重要标志，已成为现代世界核心产业的一环。环顾海内，东有秋叶原瑰丽幻想，西有好莱坞包罗万象；南有宝莱坞歌舞曼妙，北有沙俄乐派莽莽。 迈入千禧年，由高速网络、智能手机所引发的生产力革命，如普罗米修斯盗取的天庭之火，把娱乐推向了更广阔的普世。如今，上至奥斯卡戛纳格莱美红毯上的星光闪闪，下至寻常巷陌社交媒体里的邻里百姓，每个人都拥有了被娱乐的资格，也同样具备了娱乐他人的能力。 但是，大多数人其实只能被称作“娱乐工作者”，只有那金字塔尖上的少数人，有资格被称作“娱乐家”。 能以“娱乐家”自诩者，必以娱乐为志业，更兼百折不挠无惧嘲讽，一路锤炼浑身本领。 需有极强的感染力，他笑你便笑，他哭你还笑。 需有坚如磐石之毅力，从不怕跌倒，深知伤是大娱乐家的奖章，更是掌声响起来的舞台。 需甘愿扮演他人，表演他人的喜怒哀乐。 甚或自愿袒露自己，哪怕是从舞台重重帷幕缝里透出了一点光。 大娱乐家是炙热的，闪耀的。 癫狂的，渴望的，偏执的。 无畏的，隽永的。 而故事的主角——汪苏泷，少时写歌自娱，误打误撞闯入娱乐圈，以少年之姿摸爬滚打，一路慢慢醒慢慢懂，慢慢习惯慢慢驾轻就熟。在收获畅销歌手身份外，又顺手摘得梗王、笑匠等头衔。 近年来汪苏泷的日常是马不停蹄地搭乘班机，辗转不同的目的地，奔波于一个又一个的舞台和片场，像是马戏团的狮子，不停地越过一个又一个的火圈，回报是观众们热烈的鼓掌。虽然我们总是半开玩笑地说，“没有错，你就是那个大娱乐家呀。”但在汪苏泷心里，“娱乐家”，始终还是脑海中面目模糊的一种意象。娱乐是开心的，还是伤心的？生活是一出喜剧，还是一出悲剧？仿佛总也说不清楚。 2020年，距离他发行首张专辑刚好10年，累积发表作品已过百首，更在过去不到一年的时间里，接连登上了20余档综艺。天时、地利、人和，他终于认为自己已做好了充足的准备，能讲讲自己心中《大娱乐家》的故事。 他说，要来了。于是，就有了这张专辑。 女士们先生们，很荣幸为大家介绍，来自汪苏泷的《大娱乐家》！精彩内容马上为您放送！ 您将在这张专辑里听到： Episode 01 《大娱乐家》：2020s年代人生狂想曲，以华丽摇滚奏出娱乐家的喜怒哀乐，传奇词人李格弟妙笔生花，共谱大亨小传！如此精彩的专辑，如果你非得只能选一首歌推荐给朋友，请毫不犹豫地转发此曲！ Episode 02 《讲个笑话》：大娱乐家的百宝袋里总是装满数不清的笑话，有请特邀嘉宾谢可寅女士登台，与汪苏泷先生碰撞出奇妙的娱乐火花！ Episode 03 《娱乐世代》：一首属于娱乐共和国的马赛曲，把心跳和观众们的掌声调成同一个频率，这一方小小舞台，就是大娱乐家生存的地方。汪苏泷的作曲以音乐剧为体，再加上金曲奖词人严云农长镜头般的填词，唱出了我们对舞台、对热爱的渴望！ Episode 04 《小段》：若能有一首歌陪你入梦，无论时光长短，已是歌者的荣光。好妹妹乐队秦昊先生为大娱乐家献上的词作，如青春期在课本边上涂鸦的小诗，记录了我们一段人生插曲，也让这场娱乐秀留下一段轻松的中场休息。 Episode 05 《末班飞行》：娱乐家们总是不停辗转于不同城市，与不同的人擦肩而过。这首歌，记录的就是那些疲惫的身躯与百无聊赖的心情，有时候，这些情绪和快乐同等重要。 Episode 06 《伊甸园》：走出格林童话，我们来到某个下雨的午后。大娱乐家需要热闹，也需要独处。一个人的时候，总会有些莫名其妙的想法在心头挠痒痒。男孩心里总有一处明净的湖泊，它叫《伊甸园》。 Episode 07 《格林兄弟的诅咒》：这是这场秀的第七幕了。在暗黑童话的包裹下，汪苏泷与来自宇外的魔动闪霸，决定联手上演一场对格林童话中世纪Original版本的复兴。当然，这也同样是一首让人百听不厌的潮流热单。 Episode 08 《每月5号》：如果同一首歌要在舞台上唱上100遍，歌手会厌倦吗？如果生活全都是日复一日的循环，周遭都是虚幻的美好，还会有真正的快乐吗？词作来自上海的好友阿肆女士，又丧又燃的歌词，搭上复古合成器的奇幻之旅，直面我们的庸人自扰！ Episode 09 《祝我快乐》：把快乐给他人，把悲伤留给自己，面对注定的结局，大娱乐家又该如何应对？鬼才词人周耀辉最擅长的伶仃情感，这一次，他为大娱乐家写下了最荒谬的一刻。 Episode 10 《侏罗纪》：嘿，一场大秀总有曲终人散的时刻。下面就是最后的一首歌曲，感谢大家的聆听。由火星电台炮制的律动节奏，让我们在音乐中继续嬉戏蹦迪。蹦迪，直到下个世纪！ 世界之大，娱乐无限，让我们下次再会！“大娱乐家”还要提醒大家—— 切记， “娱乐至上，享受症状。”

RAiNBOW计划第四张原创专辑《绿》 生命与昼夜的往复循环，风与草的交响诗 14首作品，一同书写二十岁后的思考与心气 献给你我共同的生活 走过了年少无畏的《红》《橙》《黄》，我们一起迎来了第四道“可以听的彩虹”——《绿》。作为最具有生机且象征着生命的颜色，我们一直在想，要拿出怎样的一张作品，才能诠释好我们心中的“绿”。这一次，我们以孤独和守望为主题，捕捉着时代的情绪，记录下我们在成年后一个特定阶段里的生活状态和所思所想。 成年人的生活是很难的。 但也正因为困难，才有了更多值得品尝的况味。 “年轻的时候，我们曾以为自己是风，遍体鳞伤之后，我们才知道原来自己都只是草。”曾有一部电影的台词如是说道。可我们想说，纵使我们很微小，如草的你我交汇在一起，也能势同草原。因此，我们也选择了提到绿色时，大家通常会第一时间联想到的“绿草”，作为这次封面和实体专辑的总概念。每一位购买专辑的朋友，都将获得一块属于自己的“草地”。不管你在日常生活中感到多具体的孤单，我们都希望这张专辑、这些歌曲，能在某一刻真切地和你产生了共鸣，让你知道：你不孤独。 这就是这张专辑想做的事了。 人生逆旅，亦如船行草海。无论是否有人懂你的心之所向，只要你出发，你终能抵达。 ⊙RAiNBOW《绿》歌曲导览 ★ 01 夜聊 曲：林展秋 词：林展秋 演唱：武中奇 我们的一生当中，除了孩提时期有父母长辈照料哄睡，找到伴侣后有人同床共枕，其余时间里，我们总是独自度过夜晚、进入睡眠。可能只有学生时代的某几年里，我们因为求学的机缘，会和来自天南海北的另外几个陌生人，相聚和生活在同一个屋檐下。也许你遇见了很好的室友，也许你有几个很好的朋友，但那些关于夜聊的记忆，那些对未来的无尽畅想、对生活里琐碎小事的吐槽或分享，都永远属于青春和校园。 或许现在的你，生活发生了翻天覆地的改变，那些曾经和三五好友无话不谈、彻夜畅聊的日子，已经渐渐远去。那些孤独心事，那些有关于生命的疑问和遗憾，都好像变得无人交流、无从分享，只是在某个又一次沉默的片刻，你才偶然想起，欲言又止…… 但是，当你戴上耳机，听起RAiNBOW，我们希望，我们能永远是你耳机里的室友。 《绿》专辑，从回到一个学生时代的夜晚开始，从即将离开的校园出发，往此后漫长的人生走去。 ★ 02 我的简历 曲：林展秋 词：林展秋 演唱：石善允 人生的前20几年，浓缩在一张小小的简历之上。对这个社会交出的第一份自我概括，面目模糊，内心也是兵荒马乱。感同身受于这年头求职找工作的不易，共同消化着漂泊异乡打拼的孤独，我们创作了这首歌。希望借这首歌，能给予适逢求职关口的年轻人们鼓励和抚慰。《绿》专辑毕业主打——《我的简历》，送给每一位刚走出校园、步入社会的年轻朋友！ 无论你对现在的工作和生活是否满意，你都是最好的你自己。 那个人群里，彷徨的你，请你别忘记。 ★ 03 绿海少年 曲：刘雨含 词：刘雨含、林展秋 演唱：刘雨含 “看眼前 穿越绿色海面 / 是谁 在推着我向前” 一首风与草的交响诗，一部梦幻的少年成长曲。刘雨含为《绿》专辑定制的主题曲，创作灵感来自于宫崎骏导演的动画电影《哈尔的移动城堡》。关于自我成长、自我改变、自我认同。 闭眼倾听，跟随雨含的浅唱低吟，你的心头会浮现什么？ “绿海少年”是谁？也许是你的爱人，也许是一直支持着你的家人好友，也许是那个从来没有放弃的你自己。 愿你心里永葆一片干净的草原，那里草木丰茂，少年生长。 ★ 04 配戏 曲：曹人洁 词：林展秋 演唱：曹人洁 一首情歌，带着雨水汽。 一出配戏，却投入了主角的感情。 毕业季成了分手季，攒了许久的勇气告白却被发好人卡，曾规划的美好未来在一夕之间粉碎……生活有时候比戏剧还戏剧化，预期和现实的落差也不是一般大。那些拿错感情剧本的人，未必是入戏太深，而是用情极深。 曹人洁用他极富张力的创作和演唱，将一出感情的陡然转折，在4分18秒内演绎得淋漓尽致，同时也创下了RAiNBOW迄今所有歌曲上线发布后破一百万次播放量的最快速度。 送给那些在感情里停留在原地，一时走不出来的朋友们。 ★ 05 活字印刷 词：林展秋 曲：林少聪 演唱：武中奇 从未想过在RAiNBOW里出现的曲风！ 从未想过活字印刷会被拿来写歌！ RAiNBOW“致敬经典”系列第四弹，将目光带回到我们中国古代劳动人民的四大发明之一的印刷术。这首嘻哈电子中国风作品《活字印刷》，用活字印刷术为题材，反讽近年来一系列的网络乱象。看似严肃的主题，却被词曲作者大碰撞后用诙谐痞酷的调调来诠释。跟随武中奇超强的演唱，在多变的旋律段落里，让你听到大呼过瘾！ 千年前的北宋，毕昇发明了活字印刷术，比欧洲人古腾堡的相似发明整整早了400年。这项技术推动了历史的进步和社会的发展。千年后，虽然我们所处的社会已经发生了巨大的改变，但我们中国人，却依旧在汉字的书写和使用中，传承和发展着我们的文明。 “民族的文字我们要负责，尊严都是自己给的。” ★ 06 未名花语 词：林展秋 曲：林少聪 演唱：林姝涵 那朵不知道名字的花所告诉我们的事。 一首借花喻人的作品。 在此之前，你未曾听过这样的“林姝涵”。林姝涵首度在RAiNBOW专辑中尝试的非情歌节奏型歌曲，少聪这首三拍子的创作，让林姝涵直言这是她迄今最难学唱的歌。在层层穿越主歌部分压抑幽闭的气息之后，我们在大开大合的副歌所营造的圣洁感中得到释放。 “一定会有人珍惜 你包裹的美丽”——愿每一颗像花一般的真心能被温柔以待。 ★ 07 人生赢家俱乐部 词：林展秋 曲：林少聪 演唱：曹人洁、钟声 Welcome to The Great Winners Club! 《绿》专辑中玩得最“浮夸”的一首歌！RAiNBOW作品序列中许久没出现的男女合唱曲。 铜管乐交织的整首歌，让听者仿佛置身百老汇的眼花缭乱中。辛辣反讽的歌词，让人怀疑社会对成功的单一价值取向和评判标准。 作品虚构了一个人生赢家俱乐部，在那里，“人生赢家”是唯一加入标准。夜色深沉里，俱乐部觥筹交错仿佛永远不眠。曹人洁化身俱乐部腹黑管家（Manager），钟声化身满场周旋的舞池甜心（Sweetie），一步一步地引诱你加入其中，接受这里的规则，成为所谓的人生赢家。是接受还是拒绝，你认为的“成功”究竟是什么？ ★ 08 失败者电台 曲：林展秋 词：林展秋 演唱：林力尧 LOSERS RADIO ON AIR. 在人生赢家们互相恭维娱乐的同时，城市的另一边，有一个叫“失败者电台”的广播节目按时开播了。从日落黄昏，到夜深人静，有人拨通节目热线一吐自己生活中的不如意，有更多人在收音机的另一头聊以消遣地听着。 林展秋×林力尧，从《红》专辑合作至今的这对搭档，带来了这首治愈新作。 歌曲的创作灵感，来源于某次展秋去逛一个展览，看到的一件互动展品上，有人提的一个问题：“如果这个世界上有一个失败者电台，听这个电台的人都是什么心态？” 力尧用歌声扮演节目主持人，在和听众的互动中，收纳着生活中不同年龄、不同群体的失意剖面，安慰着那些自认为失败的受挫心灵。 “谢谢收听 失败者电台 / 今天的你 有没有愉快？” ★ 09 轻诉 曲：石善允 词：石善允 演唱：石善允 是轻诉，不是倾诉。 RAiNBOW新歌手石善允一人包办词曲演唱的真挚之作。 伴随着弦乐四重奏，一个少年原本想要倾诉的心底情愫，就这样轻轻诉说出来，温柔而又诚恳。 早餐店缭绕的烟火气揭开了新的一天，只身闯荡的自己则像是披着隐身衣一般在城市里穿行。歌曲将二十多岁的年轻人在城市里的孤独背影和柔软内心刻画得鲜明且真实。 像每一个独自消化所有生活滋味的、刚独立的年轻人一样，石善允作为大学应届毕业生，也在体会着新的生活。他将创作的笔触对准自己，将内心的感受分享给所有人。 ★ 10 不婚 曲：林展秋 词：林展秋 演唱：钟声 不婚，是一种选择，也是一种状态。 近年来，社会上有越来越多的年轻人产生了不婚的情绪或意愿。各色各样的原因背后，是每一个有着丰富感情和有权决定自己人生究竟要怎么过的具体的人。 这首歌，无意去定义或概括一个人群，也无意去声张有关不婚的诉求。我们只是想给那些，在感情中现阶段因为无意婚姻而不被他人理解的朋友们，带去哪怕一点点的宽慰。 无论你是否选择婚姻，我们都祝你过得幸福、丰盛。 在创作这首歌时，展秋就认定，“一定要钟声来唱才会最好听！”而钟声也在演唱这首歌时，投入了极大的感情。无论是试唱demo，还是最后录完的成品，都让每一个参与这首歌的人听到动容。 ★ 11 成熟 曲：林展秋 词：林展秋 演唱：林力尧 总要有一首情歌，来自林展秋和林力尧联手。 从2014年青涩酸楚的《苦橙》，到如今隐忍成全的《成熟》，时过心境变化，少年也已长大。 那一年听歌的你，有没有已经成长到能保护你最爱的人？ 歌曲里的感情双方，都是理解并深爱对方的人，也因此，在日益沉重的现实逼近至不得不考虑的时刻，一方选择放手才更加锥痛人心。 “对你的成全，是我最后的成熟。” ★ 12 飞鸟 曲：刘雨含 词：刘雨含 演唱：刘雨含 从轻声呢喃开始，飞向无尽天空。 刘雨含创作至今，着笔最为大气的一首情歌。歌曲在雨含的歌声中徐徐展开，仿若飞鸟渐渐离地，飞行至高空。用飞鸟代指一路追寻着你的“我”，将感情中对对方选择的坚定和过程中的种种心情，描写得无比动人。 ★ 13 时间的声音 曲：武中奇 词：武中奇、林展秋 演唱：武中奇 如果时间有声音，会是什么？ “时间最动听的声音，不是时针、分针、秒针转动的声音，而是在我们这一生中，听见对自己的称呼，从父母口中的孩子变成爱人口中的伴侣，从孩子口中的爸爸妈妈变成孙辈的爷爷奶奶外公外婆……”这段话构成了我们创作这首歌时的动机。 当武中奇接到这首歌的创作主题后，他正在异乡求学。他联想到用自己父母的视角，去看自己的长大过程和眼下的生活。他说，这首歌自己在写的时候，就感动到流下了眼泪。而林展秋在收到中奇的demo听完后，也表示“这得是心里非常干净柔软的男孩才能写出这样的歌。” 2019年的冬天，我们写好了这首歌，在北京的冬雪初落在头顶的时候，我们被这首歌温暖着内心。 送给每一位漂泊异乡的游子，也送给每一位新手爸爸、新手妈妈们。 ★ 14 客从何处来 曲：林展秋 词：林展秋 演唱：曹人洁 歌名取自唐朝诗人贺知章《回乡偶书》一诗中“笑问客从何处来”一句，歌曲内容写的则是关于如何看待生死以及代际血脉的传承。 几年前，林展秋在和自己的父亲的一次聊天中，听父亲讲起了家族往事，听得十分入迷。而后，又在和朋友的交流、书籍影音的阅览中对这一命题越发留心。每个人生命的来路都是很厚重的。因此，想写一首以此为主题的歌的种子，就这样悄然在内心种下。 2020年的春天，在新冠疫情突如其来地冲击和影响我们每个人的生活之际，这首歌创作完成。展秋请来了他一直认为“嗓音里有诗意”的曹人洁，来演唱这首歌。而人洁同时也是这首歌的编曲。两个人通过邮件往来沟通，在人洁发来“编曲第27版”的音频之后，都确定这就是这首歌最终想要呈现的样子。 “我们中国人的生死观里是有很豁达和浪漫的一面的。我们不轻易讨论死亡，但我们正视它，也因而更加珍重生的意义。” 《绿》专辑的最后一首歌，往生命的永夜走去，又从人事的代谢开始。 从青春的一个夜晚，到迟暮的一个夜晚，无数昼夜循环。 人们在此，生生不息。 这就是我们的《绿》，我们做得很感动，也很快乐。 这张专辑历时经年，是我们继续成长的四年，也是你勇敢成长的四年。 「春草明年绿，王孙归不归？」 谢谢你的不离不弃，还好我们从没放弃， 你我终于重逢在这片绿海。

忧郁的蓝、炙热的红、纯洁的白、冰冷的黑....我们交织缠绵的感情构成了一座《海市蜃楼》，被关在幻象里的人要怎么逃脱五颜六色迷惑的情欲。多愿一阵风可刮走所有，祈求它剔除我心的血肉枯竭如石头，记忆折射的光迷了双眼...Joysaaaa的声音缥缈而伤感穿透心脏凝聚成了每个人孤独的《海市蜃楼》。

《十年人间》是八一七稻米节主题推广曲，由李常超演唱。 吴邪：“我看到过人间无数的奇景，我有着世界上最神奇最有故事的伙伴，我们在峭壁高歌，在雪山诵经，在隔壁对酒，在海上看月。”

通知所有情绪人类，欢迎你们登陆蓝色星球，请在这里寄存下你们过往所有的哀伤，忧郁以及迷茫，我们会替你好生安放。

法老Pharaoh全新单曲《百变酒精》。 他是百变酒精，不是百变小樱；今晚他要出门，酒局你得小心。

路飞文深情演绎《嘉宾》 原来我们之间已没有任何关系 感谢你特别邀请 来见证你的爱情 我时刻提醒自己 别逃避

张远单曲《嘉宾》新歌首发 用音乐描绘爱情 唱作人张远的单曲《嘉宾》首播，用具有宽度和高度的声音诠释爱情的苦涩。这份爱情在歌曲中缓缓道来，仿佛诉说着我们内心的伤感。 歌曲《嘉宾》延用了张远宽而有深度声音，让这首悲伤情歌少了无病呻吟，多了情真意切。钢琴作为整首曲子的主乐器，贯穿了歌曲始终，与张远音色完美融合，更增添了《嘉宾》别样魅力。 爱情是人一生中必不可少的感情，遇见的那个人却不能确定是彼此最后的宿命。某一天，当你以为她还留在你们的故事里，以为你早已放下所有的回忆，以为你们最后还会在一起，可是你俨然是见证她爱情的嘉宾。瞬间的崩溃，刹那的释然，才明白嘉宾也可以是另一种宿命。谢谢你予我嘉宾，还我最后清醒。

你还在想他（她）吗？你还在回忆那段让你痛不欲生的过往吗？人们常说爱情都一样，在幻灭后期望能长出破茧成蝶的翅膀，可为何会不甘，会渴望会心存幻想？会在意他究竟过得怎样……“突然好想问你是谁幸运在你身旁，靠着本该属于我的肩膀” 王理文用她特有的忧郁嗓音，完美诠释何谓《庸人自扰》。 这是每个人心中的秘密，而王理文，是一个说故事的人…… 王理文（livia），沙哑中略带忧郁的嗓音被称为是新一代疗伤歌手、擅长的曲风多样化。多栖发展的她还擅长演戏、综艺、跳舞。曾多次被各大卫视邀请担任表演嘉宾，录制过多期综艺节目也参加过大大小小商演几十场。多才多艺的她发行了个人的首支单曲《庸人自扰》正式进军歌坛。

《九九八十一》是2016猴年bilibili拜年祭中的一首由VOCALOID虚拟歌姬乐正绫所演唱的中文原创歌曲。 《九九八十一》是双本家歌曲，由VOCALOID虚拟歌姬乐正绫和人声本家西瓜kune演唱。 《九九八十一》是以西游记原著为题材的原创中文歌曲，由虚拟歌手 乐正绫（和声 洛天依）为大家呈现，视频中所有角色都由不同的V家的虚拟歌手和歌曲创作staff扮演。 该单曲PV已于2016年2月22日0点在bilibili上映。2016年3月7日11:22分正式成为传说曲，用时14日11时22分，刷新《普通DISCO》的传说曲用时记录，成为迄今为止最快达成“VOCALOID中文传说曲”称号的曲目。

穿过 云层 云朵 之中 你的 身影 错乱 时空 万家 灯火 我的 理想 生活 奔波 背井 离乡 感谢你的祝福 可我需要独处 我坐在经济舱 颠簸的情绪让我反反复复 走孤独的路途 你看星星无数 思念在星星上 流星雨淋一场 hey baby不哭

明天过后 写下我们的全新章节——张杰 2008震撼大碟 明天过后 。 掌声，灯光，舞台，揭幕，瞬间心脏的剧烈跳动；沉潜，眼泪，执着，再战，明天过后的华丽篇章！——你，愿意跟我远走高飞吗？ 走下争战的舞台，我知道，世界已经变了样。当时掌声如雷，灯光如剑，而幕若引信，揭开后瞬间点燃所有激情快；当一切归于平静后，颓圮的华丽舞台隐隐透出一丝湛蓝光线…尽管现实云怖诡谲、尘埃飘散，尽管世界只剩下我敢全然地用力抵抗、高声歌唱，我也会战到最后一秒！故事才是序章，明天过后，将是你们和我一起创造的全新世界。 ☆亚洲顶级制作团队操刀，惊喜听觉最豪奢飨宴 ☆天王级视觉团队配置,斥资重金打造全新华美造型 ☆用一把好声音打造十首震撼之作--张杰《明天过后》 专辑介绍 经过进一年时间的准备和细心打磨，张杰2008个人大碟《明天过后》即将震撼上市。从比赛中脱颖而出，首张个人EP《最美的太阳》大卖后，张杰和制作团队一起，潜心打磨这张精品唱片，无论从选歌到制作到录音都经历了无数次的筛选、修整，只为这张万众期待的唱片。唱片公司重拳出击，打造张杰歌坛新神话。崭新蜕变，气焰更盛！张杰---明天过后，华语乐坛更强音！ 音乐部分聚集涂惠源、刘吉宁、刘大江等台湾、内地顶尖制作人强强联手。整张唱片除了延续张杰一贯的大气曲风之外，更加入了中国风等时尚的音乐元素，更加凸现张杰的好唱功。 开创音乐江山，成就歌坛霸业，第一主打《天下》，加入了时尚中国风元素，从壮志凌云到儿女情长，不过一首歌间一一吟唱，张杰用一把好声音，讲述一个传奇的故事。第二主打《明天过后》突破性的尝试，放下大气华丽的光环，专心而深情的唱世人情歌，这一面的张杰，不过是一个很真心的男子，你愿意陪他走到明天过后么？ 平面摄影部分将由台湾摄影第一把交椅邵亭魁操刀，背景则由帮周杰伦专辑《依然范特西》内页合成的专业人员负责，巨星级的规格，决不手软。来自香港金牌发型师PETER，曾为陶吉吉，陈奕迅，王力宏等巨星负责唱片发型部分，而化妆师则邀请担当王力宏化妆师的，日本化妆师中田幸枝小姐，两人特意飞到北京为张杰的封套及MV拍摄献力。 MV部分邀请台湾金牌MV导演邝盛鼎力加盟。第一主打《天下》的MV中，唱片公司斥巨资邀请杰伦MV御用后期团队，费时两个月，制作美轮美奂的后期特效，只为打造张杰巨星风度。

不屑谁说情过缘尽有多荒凉 忘乎所以间爱的痴狂 笑一别两宽 细数曾几过往 梦中你还如当初模样

你的一字一句犹如刀疤划心上 我的一举一动随你改变多荒唐 任你肆意玩弄 从没去想 你是有多嚣张

生存的压力，金钱的负担，自身的责任，一道道现实的枷锁不断地被施加在你我的身上。在物质面前，爱情开始变得脆弱且奢侈。世界虽大，却终是无法觅得那个“四块五的妞”。 当音乐响起，隔壁老樊松弛醇厚的嗓音，顺着细腻的旋律悄然溜入耳中，并将藏于词间的无尽忧愁迅速蔓延至心底。完美地演绎出了，每个人都会遇到的爱情难题。

爱上你的那一天 想把夜空中所有星星都摘下来给你 虽然宇宙广袤 路途遥远 又冷又黑 我在茫茫无际中对着未知的恐惧打颤 可想到你的脸 我还是很快乐 渴望的爱情终于在我生命出现了 我拿着盛满星星的篮子 看着它们闪烁着幸福温暖的光 我迫不及待地把它们递给你 像孩子一样兴奋地喊叫着 “看，星星！” 可惜你不快乐 义无反顾地朝月亮奔去了 星星们散落一地 温暖渐渐冷却了 半梦半醒 心似悬浮 可能是我的爱情 它来得太晚了 “如果可以懂得如何让自己快乐 又能在不丢失自己的情况下 把快乐常常分享给别人 那将是多么好的事情啊”

音乐 · 让我们开始的【第一首】 你是否还记得什么时候动了写歌的念头 是第一片秋叶落在你领口的瞬间 还是站在雪地里咬着冰激淋的刺骨带来了灵感 你是否还忆起什么缘由生出第一首旋律 是阳光下那个翩翩少年笑开了你的心花 还是雨水洒下的澎湃激起了唤做梦想的涟漪 你一定铭记第一首歌终于完成时的喜悦 播放器中传出的自己的声音，悸动不已 你是否也像我一样 在【时间轴】上踽踽独行， 相信一个不会爱自己的人说的我爱你 。

疫情来临时，这首歌的词就已经在脑海里初具雏形。在属于我们普通人的“14”天里，写词编曲、在家粗糙的缩录混，剪辑成歌。用这种方式致敬那些战斗在抗击疫情一线的人们。 我们素昧平生，却被拯救于幽暗谷底。我们来自各行各地，却在灾难面前结下遥远又深厚的友谊。谢谢你们在他人最需要的时候伸出仁爱与关怀的友谊之手，也谢谢那些在寒冬中维持着社会秩序的人们。 希望疫情早日消散，能让你们尽快回家，补上欠家人的拥抱和亲吻。