《诗人继续沉默》收录了耶霍舒亚的十二个中短篇小说。它们以梦境一般的笔法塑造了一个个既敏感又迟钝的角色。故事有时在城市，有时在战场，有时在遥远的山村，有时完全囿于家庭，并总是从司空见惯中生出离奇。每个故事的主线带来不断加剧的紧张感，即使从表面上看，根本没有重要的事情发生： 封笔的诗人与智力障碍的儿子一起生活； 绝望的备胎照顾梦中情人与别人的孩子； 外派多年的父亲截取女儿追求者的信件； 村民们每日仪式般等候火车经过； 指挥官拒绝命令他的部队上战场； 渴睡的工人溜回家休息； 邻居当中有个永生不死的老头； …… 然而，在这些虚构的世界里，即便是细微的行动也会陷入瘫痪。

★★★ 20世纪必读的短篇小说杰作 继承福克纳衣钵的杰出美国小说家奥康纳天才代表作 【编辑推荐】 1. 20世纪作家里的作家。所有写作者、故事创作者都可以不断汲取的能量之源。她的荒诞情节脑洞大开，反讽幽默让人忍俊不禁，悲剧收局却让人心底生凉。 2. 精选中的精选。青年作家、翻译家于是精心遴选并翻译，每一篇都字斟句酌，力求完美。 【内容简介】 本书收入美国天才女作家奥康纳短篇名作九篇。包括《好人难寻》《格林利夫》《启示》《上升的一切必将汇合》等。 《好人难寻》以其惊悚而滑稽的美学效果成为奥康纳的代表作。一家六口驾车去佛罗里达旅行，途中遭遇逃犯“不合者”。家中的奶奶一路喋喋不休，在面对歹徒危在旦夕时，仍不愿停下自以为是的说教。与假装虔诚的外表相反，她的内心自私虚荣，打满各种小算盘，最后将全家人推下了命运的悬崖。 本书收入的其他作品同样展现了奥康纳的卓越想象力和非凡叙述能力，这些无与伦比的作品成为了美国南方文学的重要底色。 【媒体/ 名人推荐】 她可能是自海明威以来美国作家中最富原创性的讲故事者。 ——哈罗德·布鲁姆（著名文学批评家） 她的作品比十几部诗集有更多的真正的诗意。 ——伊丽莎白•毕晓普（美国著名女诗人） 她的早逝是自斯科特·菲茨杰拉德去世以来美国文坛最重大的损失。 ——美国评论界

《上升的一切必将汇合》是美国著名作家弗兰纳里·奥康纳的短篇小说代表作，也是最后一部短篇小说集，在其身后一年后始得发表。本书收录了奥康纳十几部代表性短篇小说，涉及种族、宗教、救赎等多个主题，延续了此前怪诞、诡异、阴暗的写作风格，在平静的对话和叙事中展开黑暗的布景，结局往往出其不意，且富有浓厚的象征意味，引人思索。

★创作后期巅峰之作，篇目入选大学英文教材 ★当选《时代杂志》年度五部最佳小说之一 ★入选美国国家书评界奖决选 在《恨，友谊，追求，爱情，婚姻》中，门罗提炼了人一生情感生活几乎所有的主题，用敏锐细腻的语言记述了九个极端接近人生真相的故事。情感没有边界，堕落没有底线，生活没有输赢……无论在哪一个时代，包含在这些故事中的智慧都是应景的，甚至是预言性的，探讨生活的可能性与结果。曾入选《时代杂志》年度最佳小说，充满了作家圆熟的人生历练，代表了门罗一生最高的艺术成就。

这是一部专门谈论小说创作才能和写作技巧的随笔集，由巴尔加斯·略萨写给一位对写作充满激情的青年小说家的十二封信组成。略萨在信中分享了自己一生的创作理念和阅读心得，广征博引八十多位作家近百部作品，包括塞万提斯、福楼拜、雨果、海明威、卡夫卡、福克纳、博尔赫斯、加西亚•马尔克斯、罗伯-格里耶、弗吉尼亚•伍尔夫、胡安•鲁尔福……对小说创作中一系列关于技巧和形式方面的基本问题提出了鞭辟入里的分析和见解。

佩雷克的《物》是法国战后最优秀的”社会学”小说之一。1965年一经出版，便获得了当年的雷诺文学奖。这本书是对物质时代与消费的早期纪事，在描写60年代法国物质奢华的同时也对这一现实对人的影响进行了反思。作者对主人公与大众对于革命参与的对照也表现了当时人心的矛盾心理。

长篇小说《呼吸秋千》是赫塔·米勒的最新作品，甫一出版便获得了德国书奖，被誉为“一部气势磅礴，夺人心魄及令人谦恭的小说，也许是这个秋季最令人难忘的读物”。 故事背景设定于“二战”结束时，主人公是17岁男孩，他被送到乌克兰劳动营。这些曾在“二战”中与纳粹政权合作过的德国人，受尽非人的待遇。 作者以大角度描绘了这个悲惨的年代。

《佣兵队长》写作于一九五七年到一九六〇年间，按照佩雷克自己的说法，这是他“第一部写完的小说”。佩雷克去世三十年后，这部早期作品才被发现并公之于众。 小说主人公加斯帕尔•温克莱尔几个月以来投身于仿作一幅《佣兵队长》，并在各方面都与卢浮宫里那幅《佣兵队长》旗鼓相当，真品是意大利画家墨西拿的安托内罗一四七五年的画作。加斯帕尔•温克莱尔虽是画作伪造者中的佼佼者，却只是其赞助者安纳托•马德拉的执行者而已。 这是一部侦探小说，书的第一页便从温克莱尔刺杀了马德拉开始。为什么会有这起谋杀？为什么加斯帕尔•温克莱尔在想要与墨西拿的安托内罗比肩的计划中失败了？他在成为造假的高手时想要寻找什么？他想要在这名雇佣兵的脸孔所体现的掌控和能量的形象中获得什么？为什么他将谋杀马德拉当做一种解放？《佣兵队长》能让人隐约看见对这一问题的探寻：在与假象的斗争时，如何最终获得真相？ 造假的主题在佩雷克所有作品中都有体现：《人生拼图版》，《W或童年回忆》，以及佩雷克在世时发表的最后一部小说《爱好者的收藏室》，这是一部围绕着复制品和造假的魔力而创造的绝妙作品。

In The Temple of the Golden Pavilion , celebrated Japanese novelist Yukio Mishima creates a haunting portrait of a young man’s obsession with idealized beauty and his destructive quest to possess it fully. Mizoguchi, an ostracized stutterer, develops a childhood fascination with Kyoto’s famous Golden Temple. While an acolyte at the temple, he fixates on the structure’s aesthetic perfection and it becomes his one and only object of desire. But as Mizoguchi begins to perceive flaws in the temple, he determines that the only true path to beauty lies in an act of horrific violence. Based on a real incident that occurred in 1950, The Temple of the Golden Pavilion brilliantly portrays the passions and agonies of a young man in postwar Japan, bringing to the subject the erotic imagination and instinct for the dramatic moment that marked Mishima as one of the towering makers of modern fiction. With an introduction by Donald Keene; Translated from the Japanese by Ivan Morris.

《我记得……》是法国作家乔治•佩雷克的作品，陆续写作于20世纪70年代中期，1978年结集出版。作者通过479条简短的回忆性文字，主要描述了自己在10岁至25岁时（1946年到1961年间）的断片式记忆，其中多数与巴黎有关。每一个记忆都以“我记得”开头，不仅有二战、冷战这样的宏大叙事，也涉及文学、电影、音乐、体育、广告等流行文化，还包括作者自己的个人体验。这些记忆碎片经过作者精心选择和编排，以莞荃个人化的笔触展现了二战之后世界的复杂风貌和时代精神。 ★奇书《人生拼图版》作者的另类代表作 ★法国《理想藏书》推荐，杂文小品类排名前25位作品 ★《人生拼图版》作者的疯狂之作，清单爱好者的随身经典 ★《人生拼图版》是繁复小说的代表，《我记得……》是至简写作的代表 ★479个记忆碎片搭建成一本书，人人可以模仿的“乌力波”写作 ★在怀旧中发现个人历史，解读佩雷克作品的钥匙 ★记忆清单呈现的二战后时代，混乱枚举背后藏身的早逝天才 20世纪70年代中期，乔治•佩雷克受美国艺术家乔•布雷纳德形式独特的回忆作品《我记得》启发，开始构思和写作自己的一系列“我记得”，其中绝大多数是他10岁至25岁之间的个人记忆。与他加入“乌力波”后的创作一样，他给自己的写作设定了如下规则：这些“我记得”必须是其他人也能记得的，同时又必须是不复存在的。1978年，这些看似无甚关联却是由佩雷克精心写就的“我记得”——确切说是479则——结集出版，以记忆碎片的形式和完全个人化的笔触，展现了第二次世界大战结束后15年中难以尽说的世界图景和时代风貌。 现代写作至为恶劣的病菌是含糊，惟有佩雷克对这种病菌免疫……（他）是“乌力波”中顶富创意的成员。——伊塔洛•卡尔维诺，《新千年文学备忘录》 一提起（清单）这件事，我马上想到佩雷克……——翁贝托•埃科，《无限的清单》 乔治•佩雷克是顶富创造力和创新性的作家之一。——克里夫顿•费迪曼，约翰•S. 梅杰，《一生的读书计划》 艺术家家、知识分子、建筑师、诗人……每个人都会本能地想留点儿什么给后代。我们能留下的顶美丽的印记是一缕阳光、一丝幸福和一些美。（佩雷克的）清单向我们证明，没有任何生命是徒劳的，即使有天它们像我们一样化为灰烬。——多米妮克•洛罗，《没有什么是一张清单解决不了的》 我们今天读罗兰•巴特的《神话学》，就像我们读乔治•佩雷克的名作《我记得……》一样。——雷内•加尔迪，《影像的法则：理解电影与影像》 除了佩雷克，还有谁如此精通文字？……当一切事物都已经一次次写过、评过、争论过后，该怎样去落笔。——李炜，《反调》 乔治•佩雷克是“白描”的伟大实验者。——霍华德•S. 贝克尔，《社会学家的窍门 当你做研究时你应该想些什么？》 我像是个法国作家乔治•佩雷克那样的清单迷。——侯瀚如，《策展的挑战：侯瀚如与奥布里斯特的通信》 透过这种对“平凡以下”的研究，作者力图为人类团体开辟一处共享的空间，而并不是进行传记般的记录。——弗兰克•埃夫拉尔，《杂闻与文学》 佩雷克想要将视为惯常的生活世界的轮廓去熟悉化的意图非常典型。他想要努力凝视这些“寻常的现象”，以致其不再寻常，并且开始显得特别，甚至达到看起来相当不同寻常的程度。——戴维•英格利斯，《文化与日常生活》 佩雷克的每一本书都出人意料、别出心裁又自成一派。读者从他的独特作品中体会到的，不仅有新的文学感受，还有怪异、刺激和乐趣。——《纽约客》，Paul Grimstad 佩雷克的“我记得”循着规则不断重复出现，产生了奇特的魔力：字面意思让位于一种文学效果，兴高采烈，又伤心欲绝，不是怀旧本身，而是腔调，是情绪，是怀旧的感觉，将实体的回忆与遗憾抛在九霄云外。——《洛杉矶书评》，Micah Mccrary 杰作，伟大的当代法语文本之一。——亚马逊读者booklover2014 每个人都可以用佩雷克的写作方式完成自己的回忆录。——亚马逊读者zazy3 简洁，动人，真实地唤醒每个人的回忆。——亚马逊读者France Grenaudier-Klijn 诗意，浪漫，就如一块普鲁斯特的小玛德莱娜蛋糕。——亚马逊读者Lommane 书中提到的一切于我都毫无意义，但我仍然大爱这本书，或者说大爱它的怀旧调调儿。——亚马逊读者Laurence 虽非五星，然为吾爱。——Goodreads读者mwr 拿起放不下。——Goodreads读者Tosh 佩雷克之所以独树一帜，是因为他没有被自己的老师格诺所同化。——张永义

《风格练习》是法国作家雷蒙•格诺最为著名的作品之一，首次出版于1947年，1963年由伽利玛出版社再版时作了修改。这本书以九十九种不同的叙述方式，讲述了同一个故事：公共汽车上，有个年轻男子，衣着外貌有些乖张，与人发生争执，但很快就离开原地抢了个空座；之后不久，他又出现在圣拉萨尔火车站，与另一年轻人在一起，两人在讨论外套上衣扣的事情。 1949年，《风格练习》首次被改编成戏剧，在圣日耳曼德普雷的红玫瑰酒馆上演。1954年被改编成歌曲，在布鲁塞尔的口袋剧场演出。1980年再次被改编成戏剧，在蒙帕纳斯剧院演出，并在法国电视三台播放。二十一世纪以来，新的改编剧目每年都上演，还产生了各种语言的变体和滑稽模仿，在文学杂志和互联网上流传。 这本书已出版三十五种语言版本；其中，意大利语译本由著名作家翁贝托•埃科翻译。

尤瑟纳尔唯一的散文诗集，是一场感情危机的产物，也可以说是以爱情为主题连起来的一组抒情散文。

《三故事》是居斯塔夫•福楼拜生前出版的最后一部完整的虚构作品，创作时间跨越30年，被公认为作者的成熟之作。是福楼拜小说艺术的集中体现。屠格涅夫不等法文原作成书，就陆续译成了俄文。福尔考说：“认识福楼拜的，在这里寻见他；不认识的，在这里认识他。” 其中《慈悲•圣•朱莲的传说》取材于一则中世纪故事，作者去芜存精，把飘渺的传说带回到现实上来；《一颗简单的心》化腐朽为神奇，把不是传奇的材料写成一篇动人的短篇小说；《希罗底》让历史重新鲜活起来，将矛盾冲突集中到一天时间里，从早到晚，让人想起戏剧的严谨结构。这三篇短篇小说分别呼应了作者的《圣安东的诱惑》、《包法利夫人》和《萨郎宝》。

2009年诺贝尔文学奖得主赫塔·米勒 罗马尼亚三部曲第二部 克莱斯特奖、都柏林文学奖获奖之作 一个女孩逃出权力阴影的冒险和悲剧 ♝内容简介 来自贫困农村的大学生萝拉，为了去大城市上大学，不惜出卖肉体，却突然被发现在宿舍自杀。主人公和她的几位同学试图弄清萝拉死亡的真相，不料在齐奥塞斯库极权的阴影笼罩之下，寻找的道路扑朔迷离，暴力却如影随形。“心兽”充满寓意，即“内心的野兽”，是爱唱歌的祖母讲给主人公的，始终贯穿全书。 ♝编辑推荐 ◎ 赫塔·米勒，2009年诺贝尔文学奖得主，生于罗马尼亚德语村庄，以诗的凝炼，散文的率直，描绘流离失所者的处境，通过写作这种沉默的行动，赋予弱小者以尊严。 ◎ 《心兽》出版于1994年，获得当年的克莱斯特奖，德语文学的重要奖项。1998年，击败玛格丽特·阿特伍德的《别名格蕾丝》，荣获国际都柏林文学奖。 ◎ 年轻女孩萝拉从小村庄到城市上大学，但是灰暗的现实击溃了她。一个女性从满怀憧憬到逐渐失去希望的过程。 ♝媒体推荐 米勒丰富、锐利、迷人的意象捕捉到了齐奥塞斯库时代罗马尼亚的超现实之美和困境。 ——《波士顿书评》 赫塔·米勒胜在她的坦诚，《心兽》就是她的证词。……准确刻画了罗马尼亚生活的细节。 ——《波士顿邮报》 作者的风格简朴又雄健，小说中的各个人物形象都很有力。这本不动声色叙述的书，既冷峻又美丽，既幽默又苦涩。 ——都柏林文学奖颁奖词 ♝2009年诺贝尔文学奖 “她专注于诗歌的凝练与散文的直率，描绘了无依之地居民的生活景观。” ——诺贝尔文学奖授奖理由 但为了确保我们自身的存在，我们仍然需要这些物体，这些姿态，这些词语。毕竟，我们能去掌握越多的词语，我们就越自由。即使我们的口被封住，我们还能试着通过姿态甚至物体来坚持我们自己的权利。对审查者而言，它们更加难以解读，要花费不少时间才会引起他们的警觉。而通过引起警觉前的大量时间，它们把我们受到的羞辱转化为另一种形式的尊严。 ——诺贝尔文学奖获奖演说

☆1998年诺贝尔文学奖得主萨拉马戈罕见的短篇小说集 ☆借“非人”写人，6个超现实的物化世界揭示现代人是如何沦为“非人” ☆中文世界首次出版 【内容简介】 🛋 沙发发烧了；汽车绑架了它的司机；信箱和整栋建筑凭空消失；椅子倒下了，坐在椅子上的独裁者也随之倒下；国王企图用一座活人的城市包围死人的城市，但死亡再次突出重围...... 生命反复倒流，回到起点。 这一次，你一定要活得像个人。 🐎 关于《物托邦》，萨拉马戈说： 《物托邦》既不是一组连续的画面，也并非随随便便将几篇故事摆在一起。这本书是有规划的写作，并提出了明确的主题：反对异化——将马克思、恩格斯的名言用作本书引言绝非偶然。 【媒体评论】 在萨拉马戈的小说中，人们期待已久的独裁者的倒台预示着一个新的自由时代的到来，在这个时代里，普通的男人和女人可以走出噩梦，重建自己的生活。 ——英文版译者序 年轻的萨拉马戈已然是以为怀疑论者，他发现在一层被刺破的面纱背后，总有另一层面纱。 ——《图书论坛》 萨拉马戈是一位像福克纳一样的作家，他对自己的来处和最终目标如此自信，以至于他能将任何不可能变为现实。 ——约翰·厄普代克《纽约时报》

本书经克拉丽丝•李斯佩克朵译者、研究者闵雪飞校译，并撰写导读《如何礼赞不幸福》。 "婚姻是终点，结婚后就不会再有什么事了。试想：总有一个人在你身边，你永远不会孤独了。——天哪！——永远也无法独处，永远。成为一个已婚女人，意味着，她的命运被安排好了。从那一刻起，就只能等待死亡。我觉得：连不幸福的自由都没有了……" 一九四四年，年仅二十三岁的克拉丽丝•李 斯佩克朵在小小的出租屋里写下自己的第一部小说，并借用詹姆斯•乔伊斯的一句话为书题名。 小说讲述了约安娜从童年到不幸福的婚姻、再到婚姻的解体、最后获得超脱的人生故事；叙事顿悟和内心独白构筑了她的一生。 这部作品成为克拉丽丝•李斯佩克朵创作的原点：成长、孤独、幸福、自我之识、自我表达之艰难，这些主题在其一生的创作中不断重复、强调与深化。 ***** 名家推荐 二十世纪最神秘的作家之一，她的写作充满了鲜明的色彩。 ——奥尔罕•帕慕克 二十世纪被隐藏的天才之一……源自一个最原始和最大胆的灵魂。李斯佩克朵在故事里将一些非常古怪的因素完全直观化，仿佛它们陷入梦境里即将苏醒过来，迫切地需要一个具体的实体。 ——科尔姆•托宾 一位真正了不起的作家。 ——乔纳森•弗兰岑 李斯佩克朵让语言成为监禁的媒介，也成为解放的媒介……她通过令人惊讶的想法和戏谑的感动做到这一点。 ——《纽约时报》 如果卡夫卡是个女人。如果里尔克是出生在乌克兰的犹太巴西女人。如果兰波当了母亲，如果他活过了五十岁。如果海德格尔不再是德国人，如果他曾书写过尘世的小说。为什么我会提及这诸多的名字？为了定位她。这是克拉丽丝•李斯佩克朵的写作之域。 ——埃莱娜•西苏（法国批评家）

* 首届布克国际文学奖得主 诺贝尔文学奖热门候选人 伊斯玛依尔·卡达莱代表作 * 阿尔巴尼亚文学研究专家陈逢华 从阿尔巴尼亚文直译 保留原汁原味 * 扑朔迷离的爱情小说 缠绵悱恻的悬疑故事 * 世间有两样东西的存在令人质疑：爱情和上帝。还有第三样东西——死亡，众所周知，人只能从别人身上看到它。 阿尔巴尼亚的欧洲议会官员Y先生和情人罗薇娜在一起交通事故中遇难，幸存的出租车司机惊魂未定，对事故原因含糊其辞，只反复说因为看到后视镜中的两位乘客“试图接吻”而受到惊吓。受害者的特殊身份和幸存者含糊不清的证词引来东欧多国的安全部门介入，调查无果，又纷纷退出。最后，有一名锲而不舍的调查者通过分析目击者的证言、两人的手记和罗薇娜密友的回忆，抽丝剥茧地理出了交通事故后面隐藏着的故事。 无论如何，无论如何，这本书都将带你造访现今小说鲜有踏足的地方，并且让你为自己无需在那里逗留而心存感激。——《纽约时报》 他对“误读”有着浓厚的兴趣，但他的文字有着典范般的清晰，作为故事的叙述者，他最大的力量在于能够对不可理喻性进行清澈的分析。——《纽约客》 鉴于作者是卡达莱，人们并不指望书中会演绎出轻松娱乐的巴尔干式阴谋。在某种程度上，正是卡达莱的不确定性使读者趋之若鹜。他运用这样的特质展现了人类彼此之间纷繁复杂、难以捉摸的关系。——《卫报》 《事故》虽然初看时虚幻、令人困惑、甚至令人厌烦，但卡达莱扣人心弦的天赋在于他能够充分挑逗读者的欲望，使得后者欲罢不能，想更多地了解书中的出租车司机在后视镜中所瞥见的意义。——《独立报》