“作家中的作家中的作家”丹尼斯•约翰逊
二十世纪美国文学史上经典短篇小说集
“肮脏现实主义”文学代表作，入选哈罗德•布鲁姆《西方正典》书目
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短篇小说集《耶稣之子》以看似混乱的叙述风格，描绘了梦想家、瘾君子和失落之人梦幻一般的生活，映射了美国几个乡镇青年的精神状态。叙 述者看似好几个在相同地方出现的、麻烦缠身的年轻人，实则可能是同一个人。故事述及悲伤、惶然、走投无路和救赎、失去、寻找和再度失去。
《耶稣之子》是美国作家丹尼斯•约翰逊最著名的小说作品，具有一种天然之美和直击心灵的力量，自1992年出版以来深受文学界和读者欢迎，经常被大学创意写作课程选为范本，对当代许多美国作家有深远影响，堪称二十世纪美国文学史上的一部经典短篇小说集。
1999年，《耶稣之子》被改编为同名影片，受到影评人广泛好评。
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关于《耶稣之子》，有意思的一点是，最开始，我给朋友讲了一两个故事，他们说，你应该写下来，于是我写了几个，但根本没想把这些故事变成书。
大概在三十五岁时，我写下第一个故事。我听到了一种混杂的声音，年轻人的声音，但同时也是一个回望过去的人的声音。我喜欢这种双重幻景。
——丹尼斯·约翰逊

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日子如锡皮般纷纷砸下，所向披靡的晨光漂白了他的眼珠。
狭小阴暗的电梯间，她一层接一层下降，仿佛没入一个又一个十年。
他开始描述颜色和光线，一只蜂鸟身上那美丽的、微微闪光的绿。
他们静静躺着，双脚指向太阳。它的威力已经消退。风一路止歇下来，日光覆在他们身上，淡薄而又泛滥：温暖的片刻行将消逝。
——暮色将至，他们必须独自面对命运。
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在某些时刻，生活被不可逆转地切分为过去和未来。只用一个句子，索特就能揭示出一个人的全部历史，渴望与恐惧、希望与需要之间复杂的相互作用——人何以陷入如今的境地。
当然，人并不是马上就能意识到这些事情。它是像一出戏那样慢慢展开的，一幕接着一幕，另一个人的现实处境就发生了改变：生活正把他带往一个地方，在那里他拥有的一切都无法保护他，会让他赤着脚，孤身一人。
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11个光影交替的时刻 1989福克纳奖获奖作品
“詹姆斯•索特仅用一个句子就能令人心碎”

★ 短篇小说是一瞥的艺术。——威廉•特雷弗
★ 威廉•特雷弗，“爱尔兰契诃夫”，被《纽约客》誉为“当代英语世界最好的短篇小说作者”，也是迄今在《纽约客》上发表短篇小说最多的作家
★ 众多小说家推崇：希拉里•曼特尔、约翰•班维尔、安•恩莱特、伊丽莎白•斯特劳特、罗迪•多伊尔、李翊云……
★ 《终场故事集》是威廉•特雷弗的短篇小说遗作结集，出版于二〇一八年，被《纽约时报》选为年度值得关注图书。小说集收录十个故事，延续作者一贯的写作风格，描写普通人生活中的戏剧性瞬间，探讨了人类精神深处的孤独与失落。
★ 这位伟大的爱尔兰作家……轻描淡写地捕捉到个人生活中转折的瞬间。这部看似安静实际如火山喷发般的作品，是他送给我们的最后礼物。——《纽约时报书评周刊》
本书是爱尔兰作家威廉•特雷弗的短篇小说遗作结集，出版于二〇一八年，被《纽约时报》选为年度值得关注图书。小说集收录十个故事，延续作者一贯的写作风格，描写普通人生活中的戏剧性瞬间，探讨了人类精神深处的孤独与失落。在这里，我们会遇到一位家庭教师和他的学生，多年后他们再次相遇时，他们的生活陷入混乱；一个女孩发现了她认为已经死去的母亲仍然活得好好的；一名钢琴教师接受了学生的偷窃，以换取他美妙的音乐……这些故事是献给文学爱好者和特雷弗书迷的一份礼物，证实了其作为当代英语世界最伟大的短篇小说家之一的地位。

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十篇彗星般的故事，
照见男女之间最隐秘的关系，以及关系变化的时刻。
索特以其强悍精准的写作，照亮了人们竭力隐藏的角落，并将他们困在当场，无法脱身；捕捉事情意外失控的瞬间，并挖掘出那一瞬间的全部美丽、恐怖、心酸、爱、欲望、悲伤与困惑。
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你会如何选择，在生活与虚假的生活之间？
生活仿佛一座火葬用的柴堆，他的生命就被他摆在这柴堆上。
这就是为何他看起来那么纯洁——他已给予一切。每个人说起自己的生活都撒谎，但他不对自己的生活撒谎。他把它变成一首高贵的哀歌，其间贯穿着你曾拥有的，你似乎能一直拥有但永远无法真正拥有的。
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短篇小说大师的“情色专辑”
《昨夜》应当被划为X级，并非因其情色（尽管确实存在），而是为了提醒毫无准备的读者，文中有着关于爱情毁灭与欺骗的残酷真相。

《嫉妒》是女作家张玲玲关于南方城镇的中短篇故事集，书中收录了同名小说《嫉妒》，以及《岛屿的另一侧》《破碎故事之心》《似是故人来》《去加利利海》《无风之日》和《新年问候》等七篇小说。其故事的背景皆发生在南方的城市，在当代人的生活之中，作家从青年、中年、老年的三种视角，去切入一些生活中真实存在的困局，有些困局源自外部的时局，有些困局则源自于内心。

诺奖作家巴尔加斯—略萨、J. M. 库切盛赞的小说家，科塔萨尔的接力者，《格兰塔》最佳西语青年作家，胡安·鲁尔福小说奖得主
幻想小说大师萨曼塔·施维伯林最新短篇集
七段被遮蔽的梦境：当事物找不到它的位置时，故事就会发生
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【内容简介】
女孩跟随母亲踏上了侵占陌生人空间的旅程；男人向警察隐瞒了父母和孩子赤身裸体藏在花园中的事实；女人帮助邻居不断收集他死去的独子的衣物；逐渐失忆的老妇人通过制订清单召唤死亡；婆婆给儿媳讲述了一桩旧事，或许只是为了让它再次发生；小姑娘生日当天在医院邂逅了神秘的陌生男子；女子穿着浴袍走出家门，坐上了一个管道工的车……
《七座空屋》中的七个故事来自卡夫卡、科塔萨尔和卡佛的文学传统，从幻想的奇异暗面抵达真实的世界。充满戏谑精神的荒诞情节，悬疑不决的气氛，游离徘徊的人物和越轨行为，孤独者迷失其中的疏离空间……施维伯林总是从日光下最熟悉的地方开始，然后魔术般将我们送至梦魇的深处。在她笔下不存在平庸乏味的日常：人生总在那些不可预见的瞬间亮出底牌，一切都有可能发生。
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【评论推荐】
★ 萨曼塔·施维伯林的黑色幽默故事仿佛格林兄弟和弗朗茨·卡夫卡造访了阿根廷，人们从裂缝中滑落，跌入洞中，进入了不同的现实。——J. M. 库切
★ 萨曼塔·施维伯林是西语文学最有希望的新生力量之一。——巴尔加斯—略萨
★ 施维伯林在明显对立的文学立场之间架起一座桥梁：一边是“肮脏现实主义”之父，另一边是与奇幻、恐怖和神秘文学有关的作家……她采用卡夫卡那种叙事者的声音，以完全自然的方式讲述肮脏、可怕，或者纯然悲伤的事情；她钦佩布拉德伯里的想象力和不可抑制的乐观主义；与科塔萨尔一样，她在不断寻找新的叙事方式。——《今日拉美文学》
★ 施维伯林的感染力是基于她对事件和情境的选择。这种选择的核心是一种巨大的能力，即以一种既写实又富于想象力的方式来分析司空见惯的事物，对环境进行透视……故事氛围如梦似幻，真实呈现于荒诞的那一面；有时会刺痛人，有时则会给人以慰藉。——西班牙《国家报》（EL PAÍS）

台湾新生代小说家黄丽群的代表短篇小说集，十二个坏掉的人，十二个令人倒吸一口凉气的好故事。小说家熬制典雅细密的汉语，精巧布局，将人间悲欢斩落整齐，写出一个城市畸爱者的幽冷世界：老公寓里的弃女和养父，乡间卜算师与患病的儿子，梦游的宅男，中年独居女人和三花猫……语言的俏皮与一 个个意料之外被冻住的结尾，以及对平凡人事细致入微的体察，构成作品特有的文字张力。无常往往最平常，老灵魂的世情书写，温热冷艳，拨动平凡市井里的人心与天机，失意人的情欲与哀伤，我们日常的困顿与孤独。
◎ 作品看点
★无常往往最平常，台湾新生代小说家黄丽群代表作，简体首次出版——荣获台湾多项文学大奖、两岸跨世代文学家盛赞、豆瓣高人气期待华语小说《海边的房间》盛夏来袭。黄丽群是台湾新生代小说家代表人物，短篇小说集《海边的房间》荣获时报文学奖、联合报文学奖、林荣三文学奖等华文奖项，同名小说改编影片入选金马影展。简体版首次推出，作者亲选篇目，新增3篇新作，是其二十余年写作生涯的结晶。
★爱的卜算师，老灵魂的世情写作，拨动大命运上的小机关——黠慧之心，刁钻之笔，小说家黄丽群熬制典雅细密的汉语，故事精巧布局，卜算爱与命运，将人间悲欢大戏斩落整齐。老灵魂的世情写作，温热俏皮，幽冷美艳，拨动平凡市井里的人心与天机，失意人的情欲与哀伤，我们日常的困顿与无常。炉火纯青的汉语之美，沉迷进黄丽群爱的算式。
★城市畸爱者的世界，十二个坏掉的人，十二个令人倒吸一口凉气的好故事——写给孤独患者的恋歌，人生逆旅中的安顿。 “我写了各种不美的，零星的，凋的，毁的，那些我总是不可克制而一再抚摸的人生小瑕疵。一个人如果在社会上找不到自己舒适的位置，就必须自欺，自欺久了就会坏掉。”语言的俏皮与一个个意料之外被冰冻的反转结尾，形成黄丽群作品独特的文字张力。
★“已经很久没有一路直达阅读沸点，皮肤被烫伤的感觉了。”郭强生、骆以军、柯裕棻、张怡微、七堇年等两岸作家盛赞。——“资质秾艳幽美，可是那美里面暗暗渗着凉气。黄丽群的文字温煦如日，速如风雨。晴日静好的午后，还觉得太平岁月温暖快乐，一转眼，不知哪来的乌云罩顶，大雨倾盆落下。”
◎ 评论推荐
文字有天生的高贵。她的故事如在显微镜下变形虫们不可思议的款款摆动。——骆以军
丽群正是这样的，资质秾艳幽美，可是那美里面暗暗渗着凉气。她的文字温煦如日，速如风雨。晴日静好的午后，还觉得太平岁月温暖快乐，一转眼，不知哪来的乌云罩顶，大雨倾盆落下。——柯裕棻
丽群的小说让我们听见另一种“为甚么不”的疑问，为什么纯情不可以难以下咽？为什么绝望不可以无聊琐碎？她的小说透露出的不急不徐，不标新立异，不大惊小怪，反成就了一种独特主题——美好的破碎。值得期待的小说还真不多，而我终于等到了这一本。——郭强生
已经很久没有这种感觉了：面对一本书，一个字一个字慢慢读下去，生怕要看完了似的，舍不得读太快；一路直达阅读沸点，几乎要烫伤触摸书页的指尖。我惊讶于发现这么好的小说家——黄丽群《海边的房间》真是能定义什么叫杰作的小说集。——七堇年
黠慧之心，刁钻之笔，自慢之人。——傅月庵
文笔细腻尖锐，结构层次清楚，令人惊奇。从未看过女性的嫉妒可以写得这样深沉，这样充满伤害性。——季季
现实最无常，小说人物自己却巴望常态化的人生；无常与常态的辩证，就是黄丽群最新小说集的主要课题。“噢，你也在这里？”张爱玲问。在哪里？就在投资市场中，像黄丽群一样慈眉善目，穿上规范时间节拍的马甲，束紧一点，再紧一点，跟她一起沉迷在她所爱的算式里。——纪大伟
黄丽群《试菜》则“以小见大”，从一个小切口进入，探讨了母爱的复杂内涵。——吴义勤
在台湾，黄丽群拥有众多读者，这不仅仅是因为她在五年之内囊括全岛四次三大报文学奖，更因为她笔尖下的跌宕人生，将故事还原为故事本身，整整齐齐、干干净净，就是要演给读者看一套悲喜大戏。我第一次读她的作品，是以艾滋病为题材的短篇小说《卜算子》。患病的儿子要照顾养父，好似恶疾与衰老猜拳。小说写得从容平稳，将常情中所可能想象的低落层层推进，不战不逃，套用时髦的话说，对于生命终极的虚无好似一盘没下完的棋静止于家庭。这是取巧的题材，但文中有一句话很动人，黄丽群写道“无常往往最平常”。——张怡微
在黄丽群最具声名的短篇小说《海边的房间》里,最具原创性的,并非某种社会新闻和影视剧里见惯不惊的暴力、情欲乃至伦理戏,而是某种作者企图捕捉的“诡异自明性”,如此,我们不绝于口的所谓现实的荒诞离奇遂在小说家这里转化成人世的“天经地义”。——张定浩
这作者握着的哪是笔啊，分明是一把刀。——豆瓣网友 知暖
有种初读阿乙《鸟，看见我了》时的惊喜，却读到了别样的主题。“畸爱”也许是黄丽群这些短篇中最为耀眼的主题，可她却远未止于此。她以成熟的谋篇布局以及不经意的笔调，看似轻描淡写、却实则入木三分地谈许多“可能性”，谈孤独，也谈空虚，抑或等待，甚至是平淡生活中的荒诞与黑色幽默。有些麦克尤恩早期的影子，尤其像极了《最初的爱情，最后的仪式》。——豆瓣网友 MagicDon

宫本辉是日本当代文学大家，日本芥川龙之介奖、太宰治奖等文学大奖的得主。在这个日趋浮躁的社会，宫本辉难能可贵地坚持着古典美学，用正统的小说创作抵制商业对文学的侵袭。他曾说：“读小说，那是忘我，是感动，是陶醉。理性探究，或执著于观念，在艺术的创造上是第二位的东西。那第一位的东西和第二位的东西颠倒的结果，便成了所谓‘现代’这段历史所携带的毒。”他在写作中力求带给读者最纯粹的感动和忘我，在看似平凡的故事中勾起读者难以释怀的回忆或感慨。因此，宫本辉成为了日本当代文坛的中流砥柱，至今仍笔耕不辍，持续地影响着这个浮躁年代中仍然静心阅读的读者。
《烧船》是宫本辉的代表性短篇小说集。作家在本书《后记》中表示，正因为要把故事凝缩在几页之内，所以写一篇短篇小说“就像把一滴血硬挤出来那么辛苦”。但是，优秀的作品又不能显露这些辛苦。他认为，“水随器物而有形”，最好的短篇小说要像水一样，失去自己的状态，只会根据喝下它的人，显得或浓或淡。于是，宫本辉用这样的标准约束自己，写下了《烧船》中的七篇：《浮月》《烧船》《涟漪》《胸之香》《时雨屋的历史》《钓深海鱼》《在路上起舞》。它们篇幅相当，质量也很平均。在这些故事里，宫本辉借助诗化的意象，比如海上的明月、沙滩上的覆舟、丈夫胸口的气息等，把生老病死之中的“失去”意味具象化，变得可感而可悲，余韵悠长。

东京世田谷一家医院的院长被一通电话叫出了门，再出现时已是一具尸体。院长被利器刺中，脖子上绕着两圈铁丝，死状凄惨。更让警方疑惑的是，死者身上穿着一件医用白大褂，而且应是死后凶手特意套上的。
凶手为何在行凶后还费事地为尸体套上白大褂呢？就在警方展开调查的同时，又一名医生失踪了……
本书包含九个短篇，展现出连城三纪彦笔下美丽却又残酷的世界。

幻想自己曾在潜艇服役的精神病人，沈阳机场里寂寞的驱鸟员，穷鬼乐园，酗酒，黑夜，旅行者的浪迹，男孩与父亲的长久的告别……世纪之交的北方城市里，人物始终处于失落之中。
本书是郑执凭借短篇《仙症》获2018年“鲤·匿名作家计划”首奖和2019年首届“《钟山》之星”年度青年佳作奖后的全新作品，收录有被苏童称赞“贡献了一个新的人物形象”的《仙症》、发表于《收获》2019年“青年作家小说专辑”的《蒙地卡罗食人记》，及中篇新作《森中有林》等小说六篇。
魔幻故事和侦探小说元素杂糅、浓郁的地域色彩、特别的日常生活形态，以口语的简洁和幽默的声调讲述，诉说着一个男孩所完成的对于自身命运的出逃与回归。

本书是作者的第一部短篇集，全书以音乐为线索，由五个看似独立却又相互关联的故事组成。故事的主要人物都同音乐情牵相关：郁郁不得志的餐厅乐手，风光不再的过气歌星，孤芳自赏的大提琴手，为求成功被迫整容的萨克斯手等等，多是对音乐一往情深，对生活却满腹牢骚。情节或荒诞不经，或令人唏嘘，借音乐人生这个主题，表现了作者一贯的对现代人生存状态的反思：理想与现实的差距，命运的嘲弄，才华的折磨，以及庞大社会机器控制下被压抑的情感……
值得一提的是，书中大量出现的音乐家、歌手、歌名，绝大部分都是真实的，令人仿若置身于上世纪五十至八十年代的当红歌手和经典曲目之中；而音乐，恰是作者年轻时曾经涉足，并浸淫于其中，乃至立志从事的。

本书收录了布宁中篇小说《米佳的爱情》和短篇小说《旧金山来的绅士》。《米佳的爱情》文字洗练，抒情性很强。它和《旧金山来的绅士》都是布宁的代表作。

“韩国八零后天才女作家”金爱烂累积五年的八段人生
《你的夏天还好吗？》是金爱烂的第三部短篇小说集，共收入八篇作品。书中形形色色的人物大多面临绝境，赤裸裸地暴露在现实之中，却试图寻找渺茫的希望。尤其值得一提的是，其中五篇作品聚焦于三十岁左右的年轻女性，细腻地描摹了她们在爱情、友情、婚姻、工作等方面的心理状态，或许会激起中国女性读者的共鸣。作为韩国文坛*有代表性的女作家，金爱烂赢得了大量读者的喜爱，很大程度上归功于作品主人公的力量。

【编辑推荐】
◆ 每个女人普通的情绪波动，都胜过一场战争！
21岁—37岁，纠结和迷茫奇多。恋爱难题、人际压力、代际冲突、女性贫困、育儿烦恼、精神危机……突然走到转折点，必须自己做决定。你不是独自一人，看似自由，实被规则、秘密和欲望束缚着。
◆ 迟来的讲故事高手辽京， 令中短篇故事也能承载命运感
有卡佛的俭省叙事，麦克尤恩的刁钻视角，索尔·贝娄的以小见大。辽京写城市里女孩和女人们的生活，试图透过故事里个人的境遇和选择来表达整个社会的现实。
◆ 用5种都市日常，3个不同人生阶段，抖出人生这条华丽被单里的跳蚤
◆ 关照平凡生活，涉及的话题却十分严肃：
《我要告诉我妈妈》：单亲家庭；代际冲突；躁郁症
《模特》：婚内出轨；情欲炸弹；孤独的根源
《看不见的高墙》：北漂的迷惘；阶级壁垒；童年阴影
《一个人的罗生门》：全职妈妈；儿童安全；中年危机
《新婚之夜》：校园霸凌；婚内强奸；自我意识的觉醒
◆ 当大家都在轰隆隆地向前，辽京关心那些留在原地的人，疑问和自嘲
辽京擅长从生活中揪出故事的线头，发现我们普通日子里的重大时刻。在讲述女性隐含悲剧的平常生活时，紧凑地展现女孩和女人们暗涌的内心、自我意识的觉醒。觉醒后的生活则充分留白，任读者想象。
◆豆瓣阅读累计162244次（2019年10月），当代中国女性的困境启示录
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【内容提要】
==生活的偶然和无序里，总有些微不足道却又不容忽视的东西==
《我要告诉我妈妈》：3架钢琴，4个家庭，1个妈妈突然崩溃了
《模特》：他的情人因车祸丧生的那天，他的妻子向他坦白了外遇
《看不见的高墙》：她太习惯独自承受，连找他分担秘密都只讲一半
《一个人的罗生门》：我是全职妈妈，也是小区女童失踪案的唯一目击证人
《新婚之夜》：她放弃了抵抗，否认自己的感受，相信只要从心理上说服自己，她就不必被强奸
用5种都市日常，3个不同人生阶段，抖出人生这条华丽被单里的跳蚤
关于生命中不得不经历的种种驯服，以及那些失败与反抗
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辽京有一种特别的能力，她能把生活像剥洋葱一样一层层地掀开，当你被她的过程吸引住的时候，悄然弥漫在四周的洋葱汁却熏下了你的眼泪。也许生活从来就不是美好的，在平静的表层之下，其实暗流涌动，惊险万状。她出色地写下了人的无奈、挣扎和奔突。
——楚尘（著名出版人）
辽京的小说有很高的艺术水准，尤其对当代城市女性生活状态和精神状态的书写，准确、深入、意味深长。《新婚之夜》是一部值得关注的作品。
——杨庆祥（诗人、批评家、中国人民大学文学院教授）
辽京的小说，尤其关注都市场域中人的境遇，特别是青年男女的情感剖面，呈现出丰富真实的纹理，同时也为城市文学注入活力和新的尝试，即真实与虚构如何在幽闭、狭窄的空间里达到奇妙的平衡。
——赵志明（小说家）
从《新婚之夜》可以看到辽京不同的叙述方式。或许没有确定的风格就是一种风格。
——小二（传奇译者）

短篇小说集，以冒渎不恭的轻佻手法，提出对生命本质最沉痛的质疑。在《搭车游戏》、《谁都笑不出来》、《爱德华与上帝》等篇章中,将那些乐于认真思索的玩笑，以奇思异想为始，以灾难告终，而性爱游戏和权力常是最关键的中心主题。他说：“要是真的给自己下个定义的话，我会说自己是个享乐主义者，被错置于一个极端政治化的世界。”

★2020年宝珀理想国文学奖首奖作品
双雪涛最新的短篇小说集，由十一篇小说构成。不同于《平原上的摩西》《飞行家》有比较强烈的东北地域气息，这一本在创作题材、叙事方式上都更为开阔、自由。北方小城五篇，民国历史两篇，北京生活四篇，时间脉络从民国的北平贯穿到2018年的当下以及充满科幻感的未来。十一个故事，每一篇 都是一个独立的世界，时空感受、气氛节奏截然不同。作者于传奇故事中书写日常生活中人的境况，在普通人的境地里寻找和构筑属于个体的精神世界，无论在何样的时空里，这种属于自我的精神质地都是任何人不能剥夺的，无论风浪再大，也要把紧自己的舵。这本小说集关于普通人，也关于勇敢者，关于欲望，也关于慈悲。
【编辑推荐】
★ 小说家双雪涛继《平原上的摩西》《飞行家》之后的突破之作，他创新讲故事的方法，打破时空界限，沟通古典与现代，为当代华语小说展示了新的可能性——从艳粉街到奉天城，从1932年的北平到不可知的未来，从八九十年代的北方小城到2018年的北京，十一个充满悬念的精彩故事，十一场紧张有趣的精神历险。作者极具现代感的表达格调、所关注主题的深度和硬度，奇异的文本内驱力，决定了他在当今汉语写作中的独特地位。
【媒体评价】
我们看见了作者展现他个人写作风格与品质的最新成果，现实生活也许是十一种，也许是一种。它是凛冽的、锋利的，也是热血的、动人的。它是我们的软肋与伤痛，也是我们的光明所在。
我们为作者的精神历险发出了共同的惊叹。感谢作者为我们营造了一个新的文学磁场，让我们获得了另一种旋转的方法或眩晕。
——第三届宝珀理想国文学奖授奖词
双雪涛的小说创作已然成为文坛上一个引人注目的存在。他的小说常在奇异的修辞和丰富的细节中隐藏着形而上的思考和追问。
小说《预感》也是一个“用言语证实存在”的故事，言语似乎在表明存在，但能否最终证实存在，这是小说带给读者的疑问。在充满了悬疑和张力的情节中，言语被寻找到了，但同时也被安德鲁带在身上的那封信中的语词消解掉了。言语、存在、死亡、预感，由此交织成一个纷繁奇异的大网，彼此证实，彼此抵消。
——《作家》杂志推荐语
（《武术家》一篇）人物生动，世情通透，离奇故事中富于日常生活气息。叙述语调老练，时而露出嘲讽的锋芒。国仇家恨，用一个武术家与其子的简短经历，说得轻盈流畅，一口气读完，仿佛真回到历史现场。小说家厉害的地方，在于不会限于要交代清楚的国族历史而损害了说故事的方式，却又事事交代清楚，洗练非常。……《武术家》里有传奇，有日常，人一面向往传奇，一面留恋日常，当传奇与日常同时很好地平衡在小说里，那么这个小说就不一般了，重要的是传奇与日常背后还有断代史，这样小说就更不一般了。
——“鲤·匿名作家计划”评委
在围剿现实的寒冷征途中，他在语言、结构、叙事节奏等方面，获得了愈发精巧、成熟的驾驭能力。身为小说家，他锋利地划开了阴谋之下的纯真，躲闪之中的深情，让衰落的城市、渺小的边缘人，双双收复他们失落的自由和梦想、爱与尊严。
——第三届单向街•书店文学奖 年度青年作家颁奖词

◎2018年诺贝尔文学奖得主（2019年授予），尼刻奖、布克国际奖等多项大奖获得者奥尔加·托卡尔丘克小说集
◎三个富有超现实色彩的故事：衣柜里的异域能量场·客房中痕迹勾画的秘密·程序密码构建的“半边宇宙”
◎直译自波兰语原著，特别收录托卡尔丘克在她策划并组织举办的“引号国际文学节”上接受的文学访谈
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《衣柜》是2018年诺贝尔文学奖得主——奥尔加·托卡尔丘克的小说集，收录三部作品。其中，《衣柜》讲述一对夫妇被一只能量坑般神秘的旧衣柜吸引，最终住进里面不愿出来的故事；《房号》的叙述人是身为客房服务员的“我”，故事中，“我”游走于首都饭店的不同房间，循着蛛丝马迹捕捉客人留下的气息；《神降》则有关一位宛如创世之神的编程天才，他不断用程序构筑新世界，却又对人类屡屡失望……在这些富有超现实色彩的故事里，托卡尔丘克以她独特的“第四人称叙事”，探寻着日常经验之外的隐秘世界。
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☆ “她的叙事富于百科全书式的激情和想象力，呈现了一种跨越边界的生命形式。”
——诺贝尔文学奖授奖理由
☆ “她运用观照现实的新方法，糅合精深的写实与瞬间的虚幻，观察入微又纵情于神话，成为我们这个时代最具独创性的散文作家之一。她是位速写大师，捕捉那些在逃避日常生活的人。她写他人所不能写：‘世间那痛彻人心的陌生感。’……她的文风——激荡且富有思想——流溢于其大约十五部的作品中。”
——诺贝尔文学奖授奖辞
☆ “托卡尔丘克始终秉承着波兰多元文化和多民族文化的悠久传统，提出着可以引起世界范围内读者的广泛共鸣的普遍问题。”
——波兰驻美国大使 彼得·维尔泽克
☆ “托卡尔丘克跟随着自己的好奇心，大胆地前行，从不受困于种种边界和类型的藩篱。她笔下的人物都鲜活地存在于书页之间，他们发出自己最真实的声音。”
——《巴黎评论》
☆ “在波兰，奥尔加·托卡尔丘克是一个家喻户晓的名字。她是欧洲最重要的人本主义作家之一，致力于欧洲大陆的思想和散文主义小说传统。”
“托卡尔丘克童年时便通过她对童话和神话的敏锐直觉，建构了她对万事万物——人、动物、植物、风景等——之间联系的理解，成为作家后的她试图通过想象力证明，童年时的好奇心并没有被成人社会粗暴地切断，依然在她的作品中延续。”
——《卫报》
☆ “（托卡尔丘克是）过去25年中极少数几位最具代表性的欧洲小说家之一。”
——《经济学人》
☆ “托卡尔丘克是欧洲最大胆、最具独创性的作家之一，她令人惊叹的表现正是她在思想文学领域光彩夺目、华丽精湛的入场。”
——《洛杉矶书评》
☆ “托卡尔丘克的作品常常是关于现代人的流浪和漫游的故事，以旅行、神话故事和哲学思考的形式出现。”
——《在线报道》

黄锦树、言叔夏、林燿德鼎力推崇的台湾文学经典
沉寂三十年重新面世
分裂又混合的意识，繁殖又消失的自我
心灵黑洞的探索者黄启泰
以破碎的书写呈现人类的心灵图像
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编辑推荐
☆ 黄启泰被作家杨丽玲称为“心灵黑洞的探索者”，作品聚焦人类内在的感受与意识；精密的结构、分析性的语言，他的小说如同处在密林间隙中的冷静凝视，痕迹隐秘地划下心灵的横切面。
☆ 林燿德曾推荐有潜力的“新世代”作者，黄启泰即为其一，并因此在1990年出版《防风林的外边》。本次再版，增收未发表篇章，也邀请黄锦树、言叔夏导读，从“内向世代、后设小说”各种角度分析，全面呈现黄启泰的创作。
☆ 随书制作一款精美明信片，图像设计结合文字摘录，四种独家样式随机赠送，供读者使用、收藏。
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内容简介：
站在防风林里，黄启泰凝视外边的风景，将内心的感受写成11篇小说，折射出性别倒错、欲望冲突、精神分裂等片段；并借由运用后设形式，以及将故事建立在主观臆想与客观现实的边境，让这些作品蕴含独特氛围。这部特殊的短篇小说集，也是一份处于濒危边缘的文本。虚构与真实互相渗透，角色与创作者彼此侵犯，一切仿佛处于危地自持的状态；但最终文本接近崩解的极限时，小说家在不可能抵达的心灵尽头，召唤出“书写”最原始的面貌。
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名人推荐
☆ 黄启泰以量少质精的心理小说建立他的书写特质，性别与角色认同问题在他充满魔幻和梦呓色彩的笔调下，出现了精微的观察与描写。
——林燿德（台湾作家）
☆ 在黄启泰的早期书写里，书写的可能、表达的可能比同时代人更为激烈地扣紧了存在的可能，并且有一股向不可能逼近的强大驱力。
——黄锦树（马华文学作家）
☆ 黄启泰的小说在在僭越了那些以意义作为链结的防风林边界，越渡到文本的外边，展现了一种对写作本身的自我凝视。
——言叔夏（台湾散文家）
☆ 日愈冷锐谨静的文字语言、随意识纷乱流动的形式设计，黄启泰的小说特质，每篇痕迹辗转，均企图碰触人类心灵幽闭的一隅。
——杨丽玲（台湾作家）

怎样离开一个人？为什么离开？
十九个凌厉短篇，十九段分手练习。
一个深爱妻子的男人发现妻子另有情人，并与这个人结伴前去狩猎。一个历尽红尘的女人发现自己竟对小情郎产生了感情。一个在周末临时返家的女人意外目睹了丈夫与另一个人之间的秘密……
萨冈用热烈、轻快的语调讲述种种挫败，或残酷，或有违常理，反而勾起读者的一丝微笑。
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萨冈像许多艺术家一样过着危险的生活，她十九岁就得到了荣誉，这荣誉从此一直伴随着她。她变成了一个神话。她是一个神奇的人物，谁都知道她的孤独。——龚古尔文学奖评委会主席 夏尔-鲁夫人

☆ 新京报·腾讯2017年度十大好书
☆ 豆瓣2017年度读书榜单 中国文学（小说类）TOP1
☆ 第一届做書奖 年度原创小说
用纯真的双眼捕捉孤独的角落
被张大春誉为撑起21世纪小说江山的两位作家之一
台湾吴浊流文学奖、联合报文学奖、时报文学奖得主
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※编辑推荐※
☆ 袁哲生以冷静节制的短篇小说风格和骆以军并列为台湾1960年代最优秀的小说家，也是 被张大春誉为“撑起21世纪小说江山 ”的两位作家之一，还影响童伟格、甘耀明、高翊峰、王聪威等一批台湾年轻作者，如果，袁哲生继续写下去，或许他会是当今台湾最杰出的小说家……
☆ 美国小说家海明威曾提出著名的冰山理论，写作者在书写上只留下八分之一给读者，另外八分之七则隐匿其踪。向来崇拜海明威冰山理论的袁哲生，也在这本《寂寞的游戏》展现出一种专属于他自己的冰山书写。通过一贯冷静的文字、简约的结构，他留下十分之一的部分；字里行间的处处留白，则隐藏十分之九的深邃意涵让读者自行摸索。当读者感受到那十分之九时，袁哲生的文字意义才真正展现出来。
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※内容简介※
在这一本由七篇短篇小说组成的《寂寞的游戏》中，袁哲生通过各种不同的人际情感，例如父母与儿子之间的亲情，年少时同学之间的友情，或是两人结婚多年的夫妻之情，一再地去捕捉寂寞这种“生而为人必定面临的困境感”，字里行间处处散发孤独的感觉。寂寞、孤独一直是文学作品中常见的基调，也是许多作家竭力描述的情感，但是，当我们在《寂寞的游戏》中仔细品味袁哲生冷静节制的文字后，终将会发现一种袁哲生独有的寂寞书写。
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※名人推荐※
在袁哲生最好的作品里，他显然不满足于白描人生片段而已，而要借叙述的形式，表达更复杂的看法。这使他得以超越写实模拟的限制，曾获大奖的《送行》正是如此。故事中的父亲带著小儿子坐火车，为落网逃兵的大儿子送行；之后小儿子再到海港送别父亲。如是辗转，人物关系渐行渐远，叙事力量也越来越淡。一篇讲亲情的小说，竟反衬出天地不仁，何以为寄的孤绝感。亲如骨肉，又能如何？
——文学评论学者 王德威
《送行》的作者对文字有极其精到的控制力，使读者一直处于某种“距离”之外的冷静状态。刻意压低抹淡的腔调反而令港式小镇里浮来游去的小人物因面目模糊而益显卑微、落寞。作者大量使用的白描笔触非但不会由于“没有刻画出人物的心理变化”而流于空疏，反倒经由人物错身而逝的际遇、彼此不相连缀的动作、遭遇来交叠衬显出作者尤深的关切——人类存在的断片性和疏离性。
——当代华文作家 张大春
他用强烈的表达意愿，代替节制和省略。他想把个人的感受和社会的现状融合在一起，成为文学的一体。但是，他并未忘却隐藏的工夫。他想在表露和隐含之间，求取平衡。他用丰富而正确的现实描述，来建立他的作品的架构。他也了解，要进入社会的深处，才能追求到他的目标。
——台湾小说家 郑清文