《中国古代衣食住行》用通俗易懂的语言，对古代诗文中常见的古人的服装和佩饰、饮食和器皿、宫室和起居、车马与交通作了介绍。

作者以优美、舒缓、细致的笔触，介绍法国文化全貌：第一编专论法兰西文字流仪，包括新书和作家动态；第二编，带领读者参观法国或旅法作家故居、博物馆，追寻他们当年的游踪，堪称一趟丰盛的文化之旅；第三编的主题是缪斯，作者将眼光放长、放远，走笔至土耳其、俄罗斯和西班牙、甚至利玛窦来华时的中国，神游到古希腊、古罗马，追踪欧洲及毗邻地区的文化主题之一缪斯；最后还特别绍介了缪斯的化身——几位杰出的女作家，有大家耳熟能详的柯列特和萨冈，也有尚不为人周知的孔叙尔罗（圣艾克叙佩里的妻子）及美国女作家Joyce C. Oates。

《别跟我说你懂日本》介绍谈到日本时，我们谈些什么？！拘谨的日本人其实最搞笑；日本才是礼仪之邦；为何那么多人青睐卧轨自杀；情人旅馆是怎么回事；日本女中学生的裙子为什么那么短，还能有多短？何谓“我慢”的文化…… 这里，有日本生活的全景展现，这里有夸张而且搞怪的日本男人，和好笑又善良的日本女人，还有在日本吃穿住用行等等风俗…… 既熟悉又陌生、既喜欢又不喜欢、向往、隔膜、羡慕、嫉妒、恨…… 从来没有一个国家像日本一样，让我们这样敏感……

《琴殉》“殉”之一字，我最初灵感即来自近代考古学上对周代人殉制度的惊恐。周为中国文明三千年发端之主要源头。《墨子》云：“天子杀殉，众者数百，寡者数十。将军大夫杀殉，众者数十，寡者数人”。且在考古墓葬里的殉葬人数，不断地总有新发现。过去中国有地位者的死，总是要拉着无数的人陪葬的。正如谁的不合作精神与独立思想若得罪了皇权，便动辄会被抄家灭门。再有如坑降卒、文字狱，屠戮百姓，挖坟鞭尸等。这一屠杀弱者的文化模式，根深蒂固地进入了中国人的思维方式。殉的意思就是牺牲。一切为表现尊贵价值、暴力美学或强权意识的东西，都会带来牺牲。

《走,品日本:情绪之外的美色观察》内容简介：巨灾之后的日本。一位灾区的老伯伯被营救出来，面对记者只挥手说：“没关系，没关系，再重建就好。”犹如一只受了伤就用舌头安静舔舐着伤口的猫，不出声，安安静静。日本乡下一座小火车站月台。火车进站，乘客一二位，铁道员依旧本分地用单手利落比划，确认各种车务细节。没有长官监督他，他也不知道我在背后看着，没有迟疑，没有嫌麻烦而偷懒地，认真完成所有安全确认工作。在我日本旅行中，亲眼看见也幸运用相机记录下来的这些“场景”。这些温润浑厚的力量，看不见，摸不着。他们藏于何处？

塑造国民人文精神的经典读本！ 爱国诗人、著名学者、民主斗士闻一多先生身怀火热深厚的情感，以超乎寻常的勇气！鲁迅、朱自清、吴晗大加赞誉！ 《中国人的骨气》精选了闻一多诗文的代表作，以期让读者感受到这位著名的爱国诗人和民主战士的风骨。

本书原载1914年的《中国评论》，1915年更名《春秋大义》在京出版，并很快被译成德文，一时轰动西方。本书力阐中国传统文化对西方文明的价值，在当时中国文化面临歧视、中华民族遭受欺凌的情况下，其影响尤为特殊。当然，对于我们现在的读者，这首先该是一本极为宝贵的英语读物。

《那些有意思的老头儿(文化名家笔下的大名家)》为“名家谭系列”之一，由杨耀文选编，是一本回忆、怀念、记述那些有着盛名的大师的散文集。 《文化名家吃茶记》收录了二十多篇文章，这些文章的作者都是响当当的文化名家，更可贵的是，他们大多与写作对象有多年的交往或比较亲密的关系。这样的文字一方面更真实可信，一方面也更能表现出真情实意来。例如，我们在季羡林先生所著的《回忆陈寅恪先生》、《站在胡适之先生墓前》，丰子恺先生所著的《怀李叔同先生》等文中，就能真切地感受到敬爱、怀念、感激师辈的浓浓情谊；在黄苗子先生所著的《王世襄其人其书》，冯亦代先生所著的《天真的小丁》等文中，能使我们清晰地感受到作者与被写者之间长期交往所产生的深深友情。

《语文杂记》针对许多常见的问题，以随笔形式做了深入浅出的讲解。中国古代有讲究用典的传统，但现代人对于这些典故常常是只知其然，不知其所以然。比如“将无同”是什么意思？“莫须有”指的是什么？我们常说的。一不作，二不休”意思是“不作不休”吗？为什么还要安上个“一”和“二”呢？我们日常生活司空见惯了的一些说法是否就是正确的？报刊上经常能够见到的“情况基本属实”的说法对吗？口语表达与书面语有什么不同？文学和语言有什么样的关系……虽然每篇札记一般只有几百字，但涉及面广，包括语法、语义、修辞、正误等方面。吕叔湘先生在自序称“其中有些篇是仅仅起了个头，要深入下去还有大文章可做”。 本次出版的《语文杂记》，还收入吕叔湘先生的另一部“小书”——《未晚斋语文漫谈》(1991)。书中的文章，最初是为《中国语文》杂志所写，共计29篇。这些文章亦同《语文杂记》中的文章一样，海阔天空，无拘无束，有话则长，无话则短。将二者置于一书，想必会得到读者的首肯吧。

我们总是习惯于把王朝的兴衰、事业的成败、历史的更替和事情的对错都归结为个人的原因，归结为某个领袖人物或主导人物个人品质的优劣好坏。与此同时，历史人物也都按照一种简单的善恶二元化论而无一例外地脸谱化了，中国历史则变成了一个大戏台。 但我们从来就不知道舞台上为什么会有那么多白脸和白鼻子，也不知道红脸的和黑脸的什么时候才能出现，因为我们不知道编剧和导演是谁。我们只能寄希望于运气和等待，却不肯承认每一次的“善报”，往往也差不多意味着下一次“恶运”的来临。

《我的两个世界》是方舟子唯一的一部文化随笔集，“我的两个世界”意味着方舟子行走在中国和美国两种不同的文化背景下，时间跨度从1993年到2011年，将近20年的时间也可以看到方舟子思想的变化。这也是方舟子最全的一部随笔集，二十年行走，对历史的中国和自由的美国方舟子有着别样的体悟。全书逻辑缜密，虽为文化随笔，更多的透露着方舟子独立思考的精神。

序 陈冠中 这里是2000年后我在北京写的部份文章。 那时开始我跟国内文化、知识界的朋友连续而紧密的接触，随后若干年来我都在一面补课，追溯、辨识同代大陆读书人的知识宗谱，一面交流、思考他们当前的问题意识，因为我是带着同中有异的“前知识结构”进来的，难免有冲撞也有互补，需要不断对话。 1992年至1994年我在北京待了两年多，然后去了台北六年 -- 令我大开眼界的上世纪九十年代。加上之后在北京，这就成了我长达二十年在知识上的调整補充期，连我笔下的香港都不一样了。 之前大部份的时间我都在香港，借信息自由之便，寻觅到不少在当年香港都算是主流之外的异端思潮和小众趣味：文化上我跟同代的文青一样，在青春期受到英美摇滚民谣、反叛文化、台湾作家和欧陆电影影响；社会立场上我是支持解放、包容和替弱势争权的“进步主义”者；政治思想上则是从马克思主义和七十年代的欧美“新左”（我在1981年出版的第一本书是關於西方马克思主义与后现代的文论），转到坚决反对专制的自由主义（哪怕只是罗尔斯、納斯鲍姆一类的正义自由主义、能力自由主义），向往社会民主，同时照样厌恶各种形态的帝国霸权；经济上接受“混合经济”，从八十年代开始就转向“后凯恩斯”观点，支持中国改革开放但是反对市场基本教义派。八十年代的香港还让我注意到城市规划、建筑、设计、文化研究、后殖民、大历史、地球村意识和世界主义的议题。来大陆之前，我认为不管怎么说，自己都该算是左翼的 -- 哪怕只算是中间偏左或自由主义左翼，一种犹豫的、对许多困惑都没有现成答案的但却清晰的反对暴政、讨厌谎言、拒绝残忍的左翼。 到大陆后发觉自己不能认同中国式的“新左派”。 虽然自由主义左翼听上去像是悖论，我觉得有时候也只能用“左翼自由主义者” 这个不理想的说法来识别自己。 这里并没有收集太多我的政论時評，但多篇文章涉及上文提到的关注点，都是2000年以后我在大陆期间，多少带着中国问题意识写的。 感谢徐晓的坚毅策动，张万文的编辑，中信的出版。

迈克尔·苏立文教授熟识1930年代到1940年代中国现代艺术运动中许多重要的中国艺术家，并且得到了1979年以来那些声名鹊起的年轻艺术家的信任。他是20 世纪中国艺术的目击者，也是最早和最持久地向西方世界介绍中国现代艺术的研究者。 《20世纪中国艺术与艺术家)》是苏立文教授毕生心血所在，用丰富的文献和生动的语言，描绘了20世纪中国艺术在西方艺术和文化影响下的新生。作者在中国紧张压抑与自由舒放、绝望与希望的双重语境下，讨论艺术家及其作品，卓越地传达了中国文化史与艺术，在20世纪盘根错节的各种力量的纠缠中的各色形态，以及偶尔异乎寻常的怪诞。其中包括传统派与革新派的激烈争辩、首批艺术学校的创建，以及振聋发聩的新观念的诞生，艺术是一种世界语，而那些新观念超越了民族优越感所形成的隔阂。中国古典文人画传统、对西方现代主义的再发现、共产主义影响之下的艺术巨变，及对于艺术核心价值的再思考等等问题，一一纳入了苏立文教授这部迷人的著作之中。

《酒吧圣经》不只是调酒师室典……《酒吧圣经》已经成为了解和研究酒类饮料知识的基础读物。他讲述了关于酒和饮料的一切。世界最顶级的餐厅和酒吧的调酒师与中国的读者分享他们成功的秘诀，从最古典到最现代的500多个鸡尾酒配方；风靡于世界豪华场所教会您如何品味感受世界上最好的酒吧的氛围。周游鸡尾酒的世界如何建立家庭酒吧，教你制作最好的鸡尾酒，学习和运用侍酒的艺术，感受酒吧文化之美。

《旧京散记》讲述邓云乡教授自幼受中国传统文化熏陶，具有深厚文史功底。他学识渊博，兴趣广泛，其著作多描绘与时代生活息息相关的经济、文化、民风民俗之变化，或明清以来文人文事钩沉，探究众说纷纭的历史文化现象，文笔隽永，富有情致，常道人之所未道。邓先生将其书斋命为“水流云在之室”，以云为精神故乡，读邓云乡，手中捧的不是一本书，而是中华传统文化往昔的历史和衰老垂危的生命。

本书是林怀民近四十年舞蹈岁月的告白，道尽他在不同时期的执迷、探索与启蒙。光环之下的他，和你我一样，也经历了彷徨、痛苦、挣扎。但他在“失足与起步”、“退出与复返”之间，不断跃进向前。他不时努力提醒自己要把头伸出水面，然后才能看到外面的世界，看到自己的位置，才能对着苍穹憧憬梦想。 在田纳西州，纳什维尔镇的十五天。早九晚九地工作，录制专辑。夜里便细读带去的《高处眼亮》的文稿。飞回台湾十七小时的三万尺高空中，又读了一遍。高兴有三： 为自己能在这本书内看到“同胞”、“兄弟”、“凡夫”、“走卒”——伟大人民的浮影、图像而高兴。我将在以后的许多歌中唱出他们。 为年轻朋友们可在十月新书丛中和它握抱而高兴。它将是你永远诚挚的益友，提醒着立下志向的你，一丝不茍、全力以赴地干！关怀它，更能明白林怀民是如此的“怀民”。 为己履志而跳，或计划未来将“跳”的朋友们高兴，因它是一本助跑助跳的书！ ——胡德夫（台湾著名民谣歌手） 文釆风流的林怀民，多年来作品却如凤毛麟角。读他《高处眼亮》里精选的文章，好像和他一起走回共同成长的艺文年代。 他在《失足与起步》详述自己如何因缘际会走上创办云门舞集的不归路；《从排队上车做起》，我们知道为什么云门一开始就做到准时开演、让迟到的观众必须再等待才能入场的苦心和理念坚持。而《馆前路四十号——怀念俞大纲先生》一文，让我们见识了一个精釆的时代氛围以及人才群聚和跨界合作的重要。我们更可以从他闯荡江湖四十年的所见、所闻、所思，读到他的彷徨、痛苦和成长。 虽然这本书还不是大家迫切等待的“林怀民自传”，但这些文字已足够让我们了解，一个台湾英雄为提升人类文明所作的贡献。 ——王荣文（台湾远流出版公司董事长）

《红楼风俗谭》：邓云乡先生生于老北京，一生留意京华故事、风俗旧闻，详征博引，溯本求源。《红楼风俗谭》考红楼风俗，叙岁时，记年事，说礼仪，谈服饰，讲古董，言官制，道园林，论工艺，兼及顽童课读，学究讲章，至锁至细，无不包藏，云乡先生所述头头是道，洋洋大观，谈来娓娓，读之忘倦。《红楼风俗谭》收入先生《红楼识小录》《红楼风俗谭》《红楼梦导读》《红楼梦忆》，互相印证，必可收获至丰。

作者以深沉的理性、感性和母性，解剖54位大师隐秘的内心世界。

语言学家周有光先生已107岁了，他经历了晚清时期、北洋政府时期、国民政府时期、1949年后的新中国时期，遍历大风大浪，被称为“四朝元老”，至今仍头脑清晰，是受到世人普遍尊崇的“智慧老人”。 他从学习经济学到主持制定汉语拼音方案到晚年鸟瞰人类文化，写过许多有创见的文章，其人生经历和独特见解是人类文化史上宝贵的精神财富。 他与张允和的传奇爱情，被传为美谈。 他对许多历史人物的回忆，如邹韬奋、马寅初、老舍、罗常培、溥仪、爱因斯坦等，不仅有趣，也具有很高的史料价值。 本书按时间顺序，以第一人称的叙述方式，讲述周有光107年的主要经历，并回顾留在他记忆中的那些亲人和师友。全书由短小精悍的小文章组成，配以图片。

《文明之旅》是余秋雨亲赴世界四大文明古国、五大文明发源地和主要宗教发祥地，直面穿越千年的人类文化，以冷静疏朗的笔触描绘古老文明的昨日与今朝，辉煌与衰落。此次行程跨越亚、欧、非三大洲，一行人走过希腊、埃及、以色列、约旦、伊拉克、伊朗、巴基斯坦、印度、尼泊尔等众多异域国度，最终回归中华故土，虔诚寻访雪域高原和中原古都，倾听历史亘古悠远的声音。