《建筑理论史:从维特鲁威到现在》是一部对欧洲与北美最为重要的建筑理论观念所作的具有先驱性的评论式综览。它详细介绍了自维特鲁威以来的世界建筑历史和理论，揭示了许多个世纪以来的建筑理论所展现的主题的丰富与多样性。 克鲁夫特教授在书中对于每一位重要的建筑理论家的阐释，都是奠基在他对于原始文本的亲自阅读的基础之上的，这些文本中包括了维特鲁威的，以及文艺复兴时期的意大利作者们那些论著、实用手册和范例模式性书籍，一些乌托邦哲学的或更为宽泛的美学、考古学或文学著作，和较为晚近时期的建筑师自己的一些表述，也关联其中。外文文献的引证，都是用的英语译文，并在尾注中附上了所引段落的原始文本。 图例是建筑理论著述整体中不可或缺的重要组成部分之一，《建筑理论史:从维特鲁威到现在》包括了200多幅经过精心挑选的具有关键意义的图版实例。书中还附有充实可信的尾注，以及极其丰富的参考文献目录。 《建筑理论史:从维特鲁威到现在》于1985年以德文版的形式问世，随即又出版了英文版。《建筑理论史:从维特鲁威到现在》因其宏大视野的主题以及在这一专题领域中所具有的国际性影响已成为世界性经典著作而广泛受到人们的欢迎。 《建筑理论史:从维特鲁威到现在》对建筑师，相关专业在校师生具有极好的参考借鉴价值，是一本极好的研究世界建筑历史的图书和教学参考书。 《建筑理论史:从维特鲁威到现在》适用于建筑师，相关专业在校师生。

In this long-awaited work, Dalibor Vesely proposes an alternative to the narrow vision of contemporary architecture as a discipline that can be treated as an instrument or commodity. In doing so, he offers nothing less than an account of the ontological and cultural foundations of modern architecture and, consequently, of the nature and cultural role of architecture through history. Vesely's argument, structured as a critical dialogue, discovers the first plausible anticipation of modernity in the formation of Renaissance perspective. Understanding this notion of perspective against the background of the medieval philosophy of light, he argues, leads to an understanding of architectural space as formed by typical human situations and by light before it is structured geometrically. The central part of the book addresses the question of divided representation--the tension between the instrumental and the communicative roles of architecture--in the period of the baroque, when architectural thinking was seriously challenged by the emergence of modern science. <br /> <br /> Vesely argues that to resolve the dilemma of modernity-- reconciling the inventions and achievements of modern technology with the human condition and the natural world--we can turn to architecture and its latent capacity to reconcile different levels of reality, its ability to relate abstract ideas and conceptual structures to the concrete situations of everyday life. Vesely sees the restoration of this communicative role of architecture as the key to the restoration of architecture as the topological and corporeal foundation of culture; what the book is to our literacy, he argues, architecture is to culture as a whole. He concludes by proposing a new poetics of architecture that will serve as a framework for the restoration of the humanistic role of architecture in the age of technology.

本书共分7各章节，前6各章节主要讲独立的细部设计及其重要作用，该书先对每种类型的细部问题进行研究，然后通过照片和大样图，以及相关档案资料等一系列实例进行说明。最后一个章节，从整体性研究一种单独空间的角度，将所有的主题整合到一起。本书的研究重点，放在细部的形式和支撑其设计的理念上。其结果，是要给读者形成对以下问题的全面性理解——即细部设计是怎样与勒·柯布西耶的设计策略相适配的，以及他是如何在其哲学思想的脉络中运用细部设计的。本书对学生和建筑师来说，要深入了解勒·柯布西耶作品中那种本真自然，但又宏伟庄严的特征背后所蕴含的逻辑关系，这本颇具启发性的著作，给人带来一种极为可贵的洞见。

作为《现代建筑的演变》第一册的续篇，由彼得·布伦德尔·琼斯（Peter Blundell Jones）和埃蒙·卡尼夫（Eamonn Canniffe）编著的第二册对近现代建筑历史任何感兴趣的读者而言都将是颇具价值的。《现代建筑的演变:1945-1990年》又一次重新解读了这段时期最著名的一些建筑。若干不太知名的建筑师的作品也被列入其中，他们的作用和影响往往为通常的近现代建筑史所忽略。案例研究式的写作结构使每一个实例都成为探索不同理论方法的出发点。
结合精美的照片、平面图和建筑师草图，《现代建筑的演变:1945-1990年》对战后时期以及第二代现代建筑师——这些在当今建筑学领域仍在引发争论的主题——进行了清晰易懂的论述。

从游牧民族所使用的帐篷到现代化的芝加哥西尔斯大厦，这之中显现了技术上、材料上和结构上的巨大革新。
本书作者以清晰且热情的口吻为读者介绍了自古至今的施建方法，包括当今科技对建筑规划和施工方面有着重大影响的一些进步；不断改进的材枓（钢、混凝土、塑料等），抗震设计的进步，以及电脑在建筑设计及结构设计上带来的革命性变化。
『这是一本令人愉悦的书……描述了建筑结构在历史上那些具有里程碑意义的演进例如：埃及金字塔、土耳其圣索菲亚教堂、意大利米兰教堂、法国艾菲尔铁塔以及为人熟悉的哥特式教堂、大型桥梁与摩天大楼行文中作者穿插阐释了基本的结构理论……还阐明当代建筑美学上的一些问题。透过书中的照片、手绘插图和流畅的撰写风格对普通读者和专业人员都是一本值得推荐的好书。』（《美国图书馆学刊》）

《建构建筑手册》这本书将向学生与专业人员们介绍这些基本原则，它所阐述的综合方法，将专业的技术知识与所举建筑诗歌般的美感及其文化与历史背景知识结合在一起。建筑不只是技术与工程的展示，还是人类意志力的艺术和创造性的行为的载体。如果能够掌握构造技术的原理，就可以更有效地将这种意志力物化为实体。
介绍
前言
如何使用本书
实体结构和杆系结构
第一部分 材料-模块
模块
砖石
混凝土
木材
钢材
保温材料
第二部分 建筑要素
基础-墙基
墙体
洞口
楼板
屋顶
楼梯,电梯
第三部分 结构
构造形式
建筑性能、能源
第四部分 建筑
工程实录
第五部分 建筑组成部分
图纸
基础-墙体
墙体-楼板
洞口
楼板
屋顶-女儿墙
附录

我国造园具有悠久的历史，在世界园林中树立着独特风格，自来学者从各方面进行分析研究，各抒高见。如今就我在接触园林中所见闻掇拾到的，提出来谈谈，姑名《说园》。
园有静观、动观之分，这一点我们在造园之先，首要考虑。何谓静观，就是园中予游者多驻足的观赏点；动观就是要有较长的游览线。二者说来，小园应以静观为主，动观为辅。庭院专主静观。大园则以动观为主，静观为辅。前者如苏州“网师园”，后者则苏州“拥政园”差可似之。人们进人网师园宜坐宜留之建筑多，绕池一周，有槛前细数游鱼，有亭中待月迎风，而轩外花影移墙，峰峦当窗，宛然如画，静中生趣。

哈佛大学建筑系的八堂课
Theoretical Anxiety and Design Strategies In The Work of Eight Contemporary Architects
八位当代建筑师作品的理论焦虑及设计策略
洛菲尔．莫内欧（Rafael Moneo）是一位知名勇敢的建筑师。他主要的作品包括在马德里的Bankinter银行总部、西班牙梅里达国立罗马博物馆(National Museum of Roman Art in Mérida)、米罗基金会美术馆改建(Pilar and Joan MiróFoundation in Majorca)马德里‧阿托查火车站扩建(the extension of the Atocha railway station in Madrid)、麻省卫斯理学院大卫斯博物馆(Davis Art Museum at ellesley College)、斯德哥尔摩现代艺术与建筑博物馆(Museum of Modern Art and rchitecture in Stockholm)、休士顿艺术博物馆(Museum of Fine Arts in Houston)以及2002年建成的新世纪教堂建筑的典范之作：洛杉矶圣母教堂(Cathedral of Our Lady of the Angels)等。
现在他也将以大胆的评论家之身分闻名。在本书中，他检视与他同期且全部都具有国际知名度的八位建筑大师－－詹姆斯．史德林(James Stirling)、罗伯．范裘利与史考特．布朗(Robert Venturi & Denise Scott Brown) 、奥多．罗西(Aldo Rossi) 、彼得．艾森曼(Peter Eisenman)、奥瓦罗．西萨(Alvaro Siza)、法兰克．盖瑞(Frank O. Gehry)、瑞姆．库哈斯(Rem Koolhaas) 、赫尔佐格与德穆隆(Herzog & de Meuron)，讨论他们的理论态度、技术创新以及设计贡献。莫内欧对八位建筑师的探讨，是以既口语又深入的一系列当代建筑大师建筑讲座的方式展开。读者读到的不是冰冷、毫无感情的学术理论，而是莫内欧看待当代建筑时其独到深刻的信念与说服力。内文还辅以超过600张的图例作为解释说明。
轮番讨论每一位建筑师，莫内欧先是给予一个扼要的简介，强调他们的意图、理论关注范畴、施工程序；再转到作品方面，对他认为若要充分理解每一位建筑师必须要知道的决定性案子，提供细节的评论分析。
文章中用以描绘他的观点所加入的很多影像就如同他上课时快速播放的投影片般，当然，莫内欧的洞察力是如此的独一无二。这些介绍文并非我们可以在大学图书馆书架上轻易找到的那种莫内欧称之为「缄默论文(tacit treatises) 」的无表情介绍文字，而像是真正生灵活现地碰上当中的建筑大师、甚至可以借着莫内欧的解说和八位建筑大师棋逢对手般应对着。
莫内欧是世界知名的建筑师。 1937年生于西班牙，1965年起执业至今。 1985年-1990年成为美国哈佛设计学院建筑系主任，1996年获得国际建筑师协会(UIA)金奖、法国建筑协会建筑金制奖章以及普立兹克建筑奖，2001年获得欧洲密斯．凡．德．罗奖；2003年获 得英国皇家建筑学会(RIBA)皇家金制奖章。
本书目录Preface
James Stirling詹姆斯．史德林
Robert Venturi & Denise Scott Brown罗伯．范裘利与史考特．布朗
Aldo Rossi奥多．罗西
Peter Eisenman彼得．艾森曼
Alvaro Siza奥瓦罗．西萨
Frank O. Gehry法兰克．盖瑞
Rem Koolhaas瑞姆．库哈斯
Herzog & de Meuron赫尔佐格与德穆隆
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本书试阅读：
译者序／林芳慧1996年春季在哈佛大学念硕士第三年时，有幸地选上Moneo老师带的设计课。同时，也选修了这门讲当代建筑师的设计理论课。那一年，Moneo又获得普立兹克建筑奖(Pritzker Award)，有一学期可以和Moneo老师相处，学习设计、理论外，私下也听到很多他对建筑教育与建筑专业的看法。
这门课是设计学院的课程中，大家公认最营养的课程之一。课程没有太多要求，只要缴交一篇报告就可以pass。 Moneo老师告诉我们，他要求交报告只是符合学校要给成绩的一种机制。除非写出杰作，他才会给不一样的成绩，否则大家都也只会pass。成绩对他来说没有太大的意义。他告诉我们他不点名。若我们选择不来上课、不认真听、不读他建议我们阅读的文章，那是我们自己的损失，对他而言无所谓。这堂课的内容是他整合多年对一些影响建筑界的重要当代建筑师的解读，愿意在学校与我们分享。
虽然这门课已经开了好几年，但Moneo老师每年都会修改课程内容，针对当时的变化做更新与延伸。这门课的学生有接近一百人，应该可以在系上最大的阶梯教室上课(阶梯教室可容纳五百人)。但是，Moneo坚持不要在那种正式场所授课。他选择要与学生的距离近一些，所以我们上课都在一间平时容纳七、八十人的教室。然而，上这门课一定要提早到，不然只能挤在地上听。每次都有很多人，甚至会有别系所、别校的人慕名而来，瓜分我们的权益。
念M.Arch.I (Master of Architecture, First Professional Degree;就是所谓的学士后建筑)的我需要选的课程非常重，尤其在这个学期还有跟Rem Koolhaas老师的上的Thesis Prep. (硕士论文预备课程)，根本没有任何时间可以做课程的预习。然而，因为这堂课有很多参照与参考资料，在Moneo老师的想法中，那些是必备的建筑知识。
因此，在上课时他常常带过的建筑师、学派、历史学者、重要的建筑案例等，他都不会花时间解释，那些都叫做基本。为了可以吸收他对建筑史、建筑师、以及建筑理论的批判，以及要听得懂“最基本的”，不论有没有睡觉，我都尽可能预习，事前念一些他建议的文章。在本书中我加入了一些译注，企图帮助读者理解一些相观的参考。
Moneo老师是我建筑学习生涯中，影响我最深刻的老师之一。因此，我一看见这本英文书出版，就主动告诉田园城市这是一本一定要翻译的书，这样才能让更多的人像我一样幸运，可以吸收到精华、受到启发。因为对我意义深远，我向田园毛遂自荐，希望可以将Moneo老师的书译成中文版。
但是没有经验的我以为只需要几个月即可完成一本大概十万字的书，完全没有意识到它是一本将近二十万字，耗时我将近两年才完成的使命。虽然编辑知道我无法专职做这本书的翻译，但是亦没想到会延迟这么久。 Moneo老师希望保持的说话方式、书中很多的专业叙述、建筑批判和困难的论述，在中文的文法中很难表达。因此，从翻译到校稿花了很长的时间，请大家包容。
本书中很多人名、书名、地名、其他杂志或书的摘录，原文并非英文，多是来自西班牙文、义大利文、葡萄牙文以及法文。请对照原文以便了解其中意义。
虽然拖了这么久，可以将这本书的智慧以中文呈现给大家是我的荣幸。希望它可以帮助某些读者开启建筑学习中尚未被开启的一扇门。